Marco gris

Mark Grey es un compositor de música clásica , diseñador de sonido e ingeniero de sonido estadounidense .

Mark Grey asistió a la Universidad Estatal de San José en California , donde estudió música electroacústica y composición con Pablo Furman y Allen Strange . Grey recibió una licenciatura y una maestría en composición. Varios años de docencia en la Escuela de Verano de Artes del Estado de California le permitieron a Grey conocer y establecer vínculos con varios compositores e intérpretes contemporáneos, incluido John Adams . A través de Adams, Grey conoció a Kronos Quartet en 1993. Kronos más tarde reclutó a Grey para que fuera uno de sus diseñadores de sonido para presentaciones en vivo.

Grey hizo su debut en el Carnegie Hall como compositor con el Cuarteto Kronos en 2003. Su música en solitario, en conjunto y con orquesta se ha interpretado en muchos lugares, entre ellos el Sydney Opera House Concert Hall , el Théâtre de la Ville de París, el Barbican Centre de Londres , el Het Muziektheater de Ámsterdam , el Zankel Hall del Carnegie Hall , el Philharmonie Hall de Varsovia , el Palacio de Bellas Artes de la UNESCO en la Ciudad de México , el Symphony Hall de Phoenix , el Royce Hall de Los Ángeles , así como en los festivales Ravinia , Cabrillo, OtherMinds, Perth International y Spoleto .

La Ópera Nacional de Bélgica, La Monnaie de Munt Opera, encargó a Grey que escribiera una gran ópera de una noche que se estrenó durante la primavera de 2016 en Bruselas. El tema de la ópera era Frankenstein de Mary Shelley , para conmemorar el 200 aniversario de la novela. El libreto fue escrito por Júlia Canosa i Serra con dirección escénica de Àlex Ollé ( La Fura dels Baus ). En 2013-14, recibió encargos de la Orquesta Sinfónica de Atlanta y la Filarmónica de Los Ángeles , entre otros.

Durante un período de dos meses en la primavera de 2011, Grey recibió tres estrenos mundiales en tres de las grandes salas de conciertos del mundo. La primera obra fue para la soprano Jessica Rivera y The MEME Ensemble, titulada Ātash Sorushān (Fire Angels) , un encargo conjunto de Carnegie Hall, Cal Performances y Meet The Composer , que se estrenó en el Zankel Hall de Carnegie. El libreto de esta obra fue creado por la poeta Niloufar Talebi . La segunda obra, titulada Mugunghwa (Rose of Sharon) , para la violinista Jennifer Koh , Los Angeles Master Chorale y orquesta de cámara, se estrenó en el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles. Finalmente, la Orquesta Sinfónica de Atlanta encargó a Grey que escribiera una fanfarria para orquesta que celebrara el décimo aniversario de Robert Spano como director musical y el décimo aniversario de Donald Runnicles como director invitado principal.

Grey fue el compositor residente de la Phoenix Symphony para su temporada 2007/08. Compuso un oratorio de 70 minutos, Enemy Slayer: A Navajo Oratorio , para barítono, coro de 130 cantantes y orquesta completa, que se estrenó en febrero de 2008. La historia del oratorio se basó en una historia de la mitología de la creación navajo. La residencia fue financiada por Meet The Composer y el programa Music Alive! de ASOL . El oratorio se grabó para Naxos Records y se lanzó en marzo de 2009. Enemy Slayer también se presentó en el Festival de Música de Colorado en julio de 2008 y en Salt Lake City en mayo de 2009 con los Salt Lake Choral Artists. En septiembre de 2007, se estrenó una obra de 10 minutos para orquesta completa durante el período de residencia, titulada The Summons .

Otros encargos recientes incluyen obras para el Minimalist Jukebox Festival de la Filarmónica de Los Ángeles, el Cuarteto Kronos, la Orquesta del Festival de Música de Colorado, Leila Josefowicz , el Paul Dresher Ensemble, The California EARUnit y Joan Jeanrenaud .

Bertoia I y II , una composición de dos movimientos, se incluyó como parte del programa nocturno de Kronos Visual Music , que se ha presentado en el Theatre de la Ville ( París ), la Ópera de Sídney , el Festival Internacional de Música de Perth (Australia), el Barbican Centre (Londres), Het Muziktheater (Ámsterdam), el Carnegie Hall ( Nueva York ), el Royce Hall (Los Ángeles), el Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco) y varios otros.

Durante su temporada 2005/2006, la prodigio del violín Leila Josefowicz realizó una gira con la Suite de San Andreas de Grey para violín solo como parte de su programa de recitales. Las actuaciones han sido en todo el mundo, incluyendo el Barbican Centre en Londres, el Warsaw Philharmonic Hall, el Carnegie Hall en noviembre de 2005 y el Festival de Ravinia en el verano de 2006. Además, grabó el programa de recitales para Warner Classics, lanzado en abril de 2005. En el verano de 2006, la Sra. Josefowicz estrenó el concierto para violín de Grey titulado Elevation . En el Festival de Música de Colorado con el director Michael Christie , y luego en el Festival de Música de Cabrillo con el director Marin Alsop .

En abril de 2009, Molly Morkoski estrenó una nueva obra para piano solo titulada A Rax Dawn en el Symphony Space de la ciudad de Nueva York. En agosto de 2009, Areon Flutes estrenó un cuarteto para flauta titulado The Alluring Wave en la Convención Nacional de Flauta de Estados Unidos de 2009.

En julio de 2005, Michael Christie estrenó la nueva obra de Grey para orquesta titulada Pursuit como parte del Festival de Música de Colorado.

La música de Grey se puede escuchar en Naxos ( Enemy Slayer ), el álbum debut de Joan Jeanrenaud, Metamorphosis, en New Albion Records, en la serie de radio Creators at Carnegie de NPR / Nonesuch Records /Carnegie Hall y en Warner Classics (Josefowicz, San Andreas Suite ).

Durante su permanencia en la Universidad Estatal de San José, Grey actuó con un conjunto de música noise experimental llamado Gas Chamber Orchestra, ^[1] un grupo creado en respuesta al fallo de California de octubre de 1994 que declaró que la cámara de gas es un castigo cruel e inusual y, por lo tanto, inconstitucional.

Grey fue incluido en la lista de Rostros a seguir del año 2006 del diario Los Angeles Times, elaborada por el escritor de música clásica Mark Swed.

Durante más de dos décadas como diseñador de sonido, las relaciones profesionales han llevado a Grey a trabajar con organizaciones y artistas como Boosey & Hawkes Music Publishers , John Adams, Steve Reich , Philip Glass , Terry Riley , Péter Eötvös , Kronos Quartet y The Paul Dresher Ensemble . Ha estrenado importantes obras de concierto y ópera para estos compositores.

Grey fue el primer diseñador de sonido en la historia en diseñar para la Filarmónica de Nueva York en el Avery Fisher Hall en 2002 ( On the Transmigration of Souls de Adams ), la Ópera Lírica de Chicago en 2007, el Walt Disney Concert Hall en 2003 y fue el primero en diseñar para la Ópera Metropolitana de la ciudad de Nueva York, para Doctor Atomic de Adams en octubre de 2008. Sus creaciones de diseño de sonido se han visto y escuchado en la mayoría de las principales salas de conciertos, teatros y casas de ópera del mundo.

Grey sigue trabajando como diseñador de sonido para John Adams. Fue el ingeniero de grabación de Hoodoo Zephyr de Adams y fue el diseñador de sonido de El Niño , Doctor Atomic y On the Transmigration of Souls . Su trabajo de diseño con Adams ha sido visto como "de vanguardia" para el mundo de la música clásica tradicional; el diseño de sonido de Doctor Atomic marcó la primera vez que se utilizó la amplificación de la casa en salas de conciertos como la Ópera Lírica de Chicago o la Ópera Metropolitana de Nueva York .

En 2011, Grey proporcionó el diseño de sonido para la producción de The Chicago Lyric de Show Boat de Jerome Kern con coproducciones en Houston Grand Opera , San Francisco Opera y Washington National Opera en DC.

En 2008, Grey proporcionó el diseño de sonido para la ópera The Bonesetter's Daughter de Stewart Wallace cuando se estrenó en la Ópera de San Francisco.

De 1990 a 1996, Grey trabajó como el primer pasante editorial en la revista Keyboard , publicando materiales técnicos y una columna mensual.

Frankestein

Ópera

Estreno: Le Théâtre Royal de la Monnaie | de Munt, Bruselas, Bélgica

Primavera 2019

Se anunciarán los comisionados

Música de Mark Grey

Libreto de Júlia Canosa i Serra

Dirección escénica de Àlex Ollé Gol (La Fura dels Baus)

Diseño de escenografía de Alfons Flores

Diseño de vestuario por Lluc Castells

Dirigido por Bassem Akiki

[1]

Otelo

para paisajes sonoros envolventes electrónicos

Producción teatral de larga duración

Peter Sellars, director

Con Philip Seymour Hoffman, John Ortiz y Jessica Chastain.

Estrenada en el Wiener Festwochen (Viena, Austria) en junio de 2009. Estreno en Alemania: junio de 2009, Festival K15 en Bochum, Alemania.

Estreno en EE.UU.: septiembre de 2009, Public Theater de la ciudad de Nueva York

Leviatán

Obertura para orquesta

Estreno: Orquesta Sinfónica de Green Bay

Donato Cabrera, director

Fecha: 9 de marzo de 2013

AHSHA

Fanfarria para orquesta

Encargado por la Orquesta Sinfónica de Atlanta

Robert Spano, director musical

En conmemoración del décimo aniversario de Robert Spano como director musical y del décimo aniversario de Donald Runnicles como director invitado principal

Orquesta Sinfónica de Atlanta - Donald Runnicles, director

27 al 29 de enero de 2011, Atlanta Symphony Hall

La citación

Para orquesta

Estreno en septiembre de 2007

La sinfonía del fénix

Michael Christie, director

Elevación

Para violín solo y orquesta

Estreno el 9 de julio de 2006

La Orquesta del Festival de Música de Colorado

Leila Josefowicz, violín

Michael Christie, director

Estreno en la costa oeste el 12 de agosto de 2006

La Orquesta del Festival de Música de Cabrillo

Leila Josefowicz, violín

Marin Alsop, directora

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Para orquesta

Estreno el 3 de julio de 2005

La Orquesta del Festival de Música de Colorado

Michael Christie, director

Ātash sorushān (ángeles del fuego)

Para soprano, tenor y orquesta completa

La Orquesta Sinfónica de Atlanta

Robert Spano, director

Estreno: marzo de 2014, Atlanta Symphony Hall

Enemy Slayer: un oratorio navajo

Para barítono, coro completo y gran orquesta

Estreno en febrero de 2008

La sinfonía del fénix

Scott Hendricks, barítono

Michael Christie, director

Cosecha de ira

Tres piezas para tenor, pequeño coro y orquesta para John Duykers, 2000

Ātash sorushān (ángeles del fuego)

Para soprano y orquesta de cámara

Una co-comisión del Carnegie Hall con Cal Performances y otros

Estreno mundial: 29 de marzo de 2011, Zankel Hall del Carnegie Hall, Costa Oeste de Nueva York Estreno: 3 de abril de 2011, Cal Performances, Hertz Hall, Berkeley, CA

Música de Mark Grey

Libreto de Niloufar Talebi

Jessica Rivera, soprano

Molly Morkoski, piano y el conjunto MEME

Donato Cabrera, director

Mugunghwa: La rosa de Sharon

Para violín solo, coro doble y orquesta de cámara

Un encargo del Master Chorale de Los Ángeles

Estreno: 6 de marzo de 2011, Walt Disney Concert Hall, Los Ángeles

Coro de Maestros de Los Ángeles

Grant Gershon, director

Jennifer Koh, violín

Un amanecer de Rax

Para piano solo

Estreno mundial el 20 de abril de 2009

Symphony Space, conciertos de vanguardia, Nueva York, NY

Estreno europeo en febrero de 2010, Le Concours International de Piano d'Orléans, Orleans, Francia

Molly Morkoski, piano

Suite de San Andreas

para violín solo

Estreno en octubre de 2004 (representaciones en todo el mundo)

Leila Josefowicz, violín

HÖLLENTAL (Valle del Infierno)

para violín y piano

Se estrenará en Londres en 2013

por Mili Leitner, violín

Arenas del tiempo

Para cuatro celdas y procesamiento informático en vivo

Estreno en el Festival OtherMinds y grabado por Joan Jeanrenaud, 2002

Rojo sangre

Para violonchelo y procesamiento informático en vivo

Estreno en el Festival Opus415 y grabado por Joan Jeanrenaud, 2001

Dejado para los perros

para violín solo

Estreno en The New World Symphony - Inside the Music Series, Miami 2007 (con varias presentaciones en los EE. UU.)

Piotr Szewczyk, violín

tiburón martillo

Para piano solo

Estrenada por Marja Mutru, 2000

Nueva obra para violín y piano

Se grabará en Viena, Austria, en noviembre de 2010. Próximamente se ofrecerán presentaciones internacionales complementarias.

Christian Scholl, violín

Eduard Kutrowatz, piano

La ola seductora

para cuarteto de flautas

Flautas Areon

Mayo de 2009, actuaciones y grabación a continuación

Eco del gorrión

para cuarteto de cuerdas

Grabación de estreno (2004) de Leila Josefowicz (violín), Airi Yoshioka (violín), Nokuthula Ngwenyama (viola), Nina Lee (violonchelo)

Amoladora

Para violín, violonchelo, percusión y electrónica

Estreno en The California EarUnit, grabación de estreno en 2001 (2004) de Leila Josefowicz, violín; Sophie Shao, violonchelo; David Cossin, percusión

Bertoia I y Bertoia II

Para cuarteto de cuerdas, ocho sensores infrarrojos y procesamiento informático en vivo

Estreno del Cuarteto Kronos, 2003

El sueño sin dormir

Para flauta, clarinete bajo, percusión, piano, violín y violonchelo

Estreno el 27 de marzo de 2006

Encargado por California EarUnit para el Minimalist Jukebox Festival 2006 de la Filarmónica de Los Ángeles

Quemador

Para violín, clarinete bajo, guitarra, sampler, percusión electrónica y marimba MIDI

Estreno por The Paul Dresher Ensemble, 2003

Pie de espada

Para cuarteto de cuerdas y procesamiento informático en vivo

Estrenada por el Cuarteto Kronos, 1999

¡Oklahoma!

Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II

Ópera Lírica de Chicago, mayo de 2013

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Barco de exhibición

Jerome Kern y Oscar Hammerstein II

Gran Ópera de Houston, enero de 2013

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Nixon en China

Juan Adams

Ópera de San Francisco, junio de 2012

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Barco de exhibición

Jerome Kern y Oscar Hammerstein II

Ópera Lírica de Chicago, febrero de 2012

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Nixon en China

Juan Adams

Versión de concierto

Orquesta Sinfónica de la BBC, The BBC Proms, Royal Albert Hall, Londres, septiembre de 2012

Más información

Nixon en China

Juan Adams

Versión de concierto

Orquesta Sinfónica de la BBC, Festspiele de Berlín, Filarmónica de Berlín, septiembre de 2012

Más información

• Sitio web oficial de Mark Grey Music