Alfombra persa

La alfombra de Pazyryk fue excavada en 1949 de la tumba de un noble escita en el valle de Pazyryk de las montañas Altai en Siberia . Las pruebas de radiocarbono indicaron que la alfombra de Pazyryk fue tejida en el siglo V a. C. ^{[ 6 ]} Esta alfombra mide 183 por 200 ^centímetros (72 por 79 pulgadas) y tiene 36 nudos simétricos por cm² (232 por pulgada² ⁾ . ^{[ 7 ]} La técnica avanzada utilizada en la alfombra de Pazyryk indica una larga historia de evolución y experiencia en el tejido. Se considera la alfombra más antigua conocida en el mundo. ^{[ 8 ]} Su campo central es de color rojo intenso y tiene dos bordes de friso de animales que avanzan en direcciones opuestas acompañados de franjas de guarda. El borde principal interior representa una procesión de ciervos, el exterior hombres a caballo y hombres guiando caballos. Las mantas de las sillas de montar de los caballos están tejidas con diferentes diseños. El campo interior contiene 4 × 6 marcos cuadrados idénticos dispuestos en filas sobre un fondo rojo, cada uno relleno de ornamentos idénticos en forma de estrella formados por patrones en forma de X y de cruz que se superponen centralmente. El diseño de la alfombra ya muestra la disposición básica de lo que se convertiría en el diseño estándar de las alfombras orientales: un campo con patrones repetitivos, enmarcado por un borde principal de diseño elaborado y varios bordes secundarios.

El descubridor de la alfombra de Pazyryk, Sergei Rudenko , supuso que era un producto de los aqueménidas contemporáneos . ^{[ 9 ] [ 10 ]} Si fue producida en la región donde se encontró o si es un producto de manufactura aqueménida, sigue siendo objeto de debate. ^{[ 11 ] [ 12 ]} Su fino tejido y elaborado diseño pictórico sugieren un avanzado estado del arte del tejido de alfombras en el momento de su producción.

Existen registros documentales del uso de alfombras por parte de los antiguos griegos. En los libros VII y X de la Odisea se mencionan las alfombras. Plinio el Viejo escribió ( nat. VIII, 48 ) que las alfombras ("polymita") se inventaron en Alejandría. Se desconoce si se trataba de tejidos planos o de pelo, ya que los textos griegos y latinos carecen de información técnica detallada.

Se encontraron kilims de tejido plano que datan al menos del siglo IV o V d. C. en Turfan , prefectura de Hotan , Turkestán Oriental, China, una zona que todavía produce alfombras en la actualidad. También se encontraron fragmentos de alfombras en la zona de Lop Nur , tejidas con nudos simétricos, con 5 a 7 tramas entrelazadas después de cada fila de nudos, con un diseño de rayas y varios colores. Actualmente se encuentran en el Museo Victoria y Alberto de Londres. ^{[ 13 ]} Se han encontrado otros fragmentos tejidos con nudos simétricos y asimétricos en Dura-Europos en Siria, ^{[ 14 ]} y en las cuevas de At-Tar en Irak , ^{[ 15 ]} datados en los primeros siglos d. C.

Estos hallazgos excepcionales demuestran que todas las habilidades y técnicas de teñido y tejido de alfombras ya eran conocidas en Asia occidental antes del siglo I d.C.

Las alfombras persas fueron mencionadas por primera vez alrededor del año 400 a. C. por el autor griego Jenofonte en su libro " Anábasis ":

"αὖθις δὲ Τιμασίωνι τῷ Δαρδανεῖ προσελθών, ἐπεὶ ἤκουσεν αὐτῷ εἶναι καὶ ἐκπώματα καὶ τάπιδας βαρβαρικάς", (Xen. anab. VII.3.18)

Luego fue a ver a Timasión el dardanio, pues había oído que tenía copas y alfombras persas.

"καὶ Τιμασίων προπίνων ἐδωρήσατο φιάλην τε ἀργυρᾶν καὶ τάπιδα ἀξίαν δέκα μνῶν." [Xén. anab. VII.3.27]

Timasión también brindó por su salud y le obsequió un cuenco de plata y una alfombra valorada en diez minas. ^{[ 16 ]}

Jenofonte describe las alfombras persas como preciosas y dignas de ser usadas como obsequios diplomáticos . Se desconoce si estas alfombras eran tejidas con pelo o si se producían mediante otra técnica, como el tejido plano o el bordado , pero es interesante que la primera referencia a las alfombras persas en la literatura universal ya las sitúe en un contexto de lujo, prestigio y diplomacia.

No se conservan alfombras persas de las épocas aqueménida (553-330 a. C.), seléucida (312-129 a. C.) y parta (aprox. 170 a. C. - 226 d. C.).

El Imperio sasánida , sucesor del Imperio parto , fue reconocido como una de las principales potencias de su época, junto con el vecino Imperio bizantino , durante más de 400 años. ^{[ 17 ]} Los sasánidas establecieron su imperio aproximadamente dentro de las fronteras fijadas por los aqueménidas, con capital en Ctesifonte . Esta última dinastía persa antes de la llegada del islam adoptó el zoroastrismo como religión de Estado.

Actualmente se desconoce cuándo y cómo exactamente los persas comenzaron a tejer alfombras de pelo, pero el conocimiento del tejido de alfombras y de diseños adecuados para revestimientos de suelos estaba ciertamente disponible en la zona que abarcaba Bizancio, Anatolia y Persia: Anatolia , situada entre Bizancio y Persia, estuvo bajo el dominio del Imperio Romano desde el 133 a. C. Geográfica y políticamente, mediante alianzas cambiantes, guerras y comercio, Anatolia conectó el Imperio Romano de Oriente con el Imperio Persa. Artísticamente, ambos imperios desarrollaron estilos y vocabulario decorativo similares, como lo ejemplifican los mosaicos y la arquitectura de la Antioquía romana . ^{[ 18 ]} Un patrón de alfombra turca representado en la pintura "Paele Madonna" de Jan van Eyck se remonta a orígenes romanos tardíos y se relaciona con los primeros mosaicos islámicos encontrados en el palacio omeya de Khirbat al-Mafjar . ^{[ 19 ]}

El tejido plano y el bordado eran conocidos durante el período sasánida. Los elaborados textiles de seda sasánidas se conservaron en buen estado en iglesias europeas, donde se usaban como cubiertas para reliquias, y sobrevivieron en los tesoros de las iglesias. ^{[ 20 ]} Muchos de estos textiles se conservaron en monasterios tibetanos y fueron retirados por monjes que huyeron a Nepal durante la Revolución Cultural China , o excavados en sitios de enterramiento como Astana, en la Ruta de la Seda cerca de Turpan . El alto nivel artístico alcanzado por los tejedores persas se ejemplifica aún más en el informe del historiador Al-Tabari sobre la Alfombra de Baharestan , tomada como botín por los conquistadores árabes de Ctesifonte en el año 637 d. C. La descripción del diseño de la alfombra por Al-Tabari hace que parezca improbable que la alfombra fuera tejida con pelo. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

Fragmentos de alfombras de pelo hallados en yacimientos del noreste de Afganistán , supuestamente procedentes de la provincia de Samangan , han sido datados mediante carbono-14 en un periodo comprendido entre principios del siglo II y el inicio del periodo sasánida. Entre estos fragmentos, algunos muestran representaciones de animales, como varios ciervos (a veces dispuestos en procesión, recordando el diseño de la alfombra Pazyryk) o una criatura mítica alada. Se utiliza lana para la urdimbre, la trama y el pelo, el hilo está hilado de forma tosca y los fragmentos están tejidos con el nudo asimétrico característico de las alfombras persas y del Lejano Oriente. Cada tres a cinco filas, se entretejen trozos de lana sin hilar, tiras de tela y cuero. ^{[ 23 ]} Estos fragmentos se encuentran actualmente en la Colección Al-Sabah del Dar al-Athar al-Islamiyyah , Kuwait. ^{[ 24 ]}

Los fragmentos de alfombra, aunque datados con certeza en la época sasánida temprana, no parecen estar relacionados con las espléndidas alfombras de corte descritas por los conquistadores árabes. Sus nudos toscos, que incorporan pelo largo en el reverso, sugieren la necesidad de un mayor aislamiento térmico. Con sus representaciones de animales y escenas de caza de acabado tosco, es probable que estas alfombras fueran tejidas por pueblos nómadas. ^{[ 25 ]}

La conquista musulmana de Persia provocó el fin del Imperio sasánida en 651 y el eventual declive de la religión zoroástrica en Persia. Persia pasó a formar parte del mundo islámico, gobernado por califatos musulmanes .

Geógrafos e historiadores árabes que visitaron Persia proporcionan, por primera vez, referencias al uso de alfombras en el suelo. El autor desconocido del Hudud al-'Alam afirma que se tejían alfombras en Fārs. Cien años después, Al-Muqaddasi menciona alfombras en Qaināt. Yaqut al-Hamawi nos dice que se tejían alfombras en Azerbaiyán en el siglo XIII. El gran viajero árabe Ibn Battuta menciona que se extendió una alfombra verde ante él cuando visitó el cuartel de invierno del atabeg Bakhthiari en Idhej . Estas referencias indican que el tejido de alfombras en Persia bajo el Califato era una industria tribal o rural. ^{[ 26 ]}

El dominio de los califas sobre Persia terminó cuando el Califato abasí fue derrocado en el asedio de Bagdad (1258) por el Imperio mongol bajo el mando de Hulagu Khan . La dinastía abasí se reinstauró en El Cairo , la capital mameluca , en 1261. Aunque carecía de poder político, la dinastía continuó reclamando autoridad en asuntos religiosos hasta después de la conquista otomana de Egipto (1517). Durante el reinado de la dinastía mameluca en El Cairo, se produjeron grandes alfombras conocidas como «alfombras mamelucas». ^{[ 27 ]}

A partir de las invasiones selyúcidas de Anatolia y el noroeste de Persia, surgió una tradición turco-persa distintiva . Se encontraron fragmentos de alfombras tejidas en la mezquita Alâeddin de la ciudad turca de Konya y en la mezquita Eşrefoğlu de Beyşehir , que datan del período selyúcida de Anatolia (1243-1302). ^{[ 28 ] [ 29 ]} Se encontraron más fragmentos en Fostat , actualmente un suburbio de El Cairo. ^{[ 30 ]}

Estos fragmentos nos dan al menos una idea de cómo pudieron haber sido las alfombras selyúcidas. Los hallazgos egipcios también aportan pruebas del comercio de exportación. Se desconoce si estas alfombras influyeron en el tejido de alfombras persas, y de qué manera, ya que no se conocen alfombras persas distintivas de este período, o no podemos identificarlas. Los estudiosos occidentales asumieron que los selyúcidas pudieron haber introducido al menos nuevas tradiciones de diseño, si no la técnica del tejido de pelo en sí, en Persia, donde artesanos expertos podrían haber integrado nuevas ideas en sus antiguas tradiciones. ^{[ 21 ]}

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  Fragmento de alfombra de la Mezquita Eşrefoğlu , Beysehir , Turquía. Período Seljuk, siglo XIII.
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  Alfombra selyúcida, 320 x 240 centímetros (126 x 94 pulgadas) , procedente de la mezquita Alâeddin , Konya , siglo XIII.

Entre 1219 y 1221, Persia fue asaltada por los mongoles . Después de 1260, el título de "Ilkhan" fue ostentado por los descendientes de Hulagu Khan y, posteriormente, por otros príncipes Borjigin en Persia. A finales del siglo XIII, Ghazan Khan construyó una nueva capital en Shãm, cerca de Tabriz. Ordenó que los suelos de su residencia se cubrieran con alfombras de Fārs. ^{[ 26 ]}

Con la muerte de Ilkhan Abu Said Bahatur en 1335, el dominio mongol se debilitó y Persia cayó en la anarquía política. En 1381, Timur invadió Irán y se convirtió en el fundador del Imperio timúrida . Sus sucesores, los timúridas, mantuvieron el control de la mayor parte de Irán hasta que tuvieron que someterse a la confederación turcomana de las "Ovejas Blancas" bajo el mando de Uzun Hassan en 1468; Uzun Hassan y sus sucesores dominaron Irán hasta el ascenso de los safávidas.

En 1463, el Senado veneciano, buscando aliados en la guerra otomano-veneciana (1463-1479), estableció relaciones diplomáticas con la corte de Uzun Hassan en Tabriz. En 1473, Giosafat Barbaro fue enviado a Tabriz. En sus informes al Senado de Venecia menciona en más de una ocasión las espléndidas alfombras que vio en el palacio. Algunas de ellas, escribió, eran de seda. ^{[ 31 ]}

Entre 1403 y 1405, Ruy González de Clavijo fue embajador de Enrique III de Castilla en la corte de Timur , fundador y gobernante del Imperio timúrida . Describió que en el palacio de Timur en Samarcanda , «el suelo estaba cubierto de alfombras y esteras de junco». ^{[ 32 ]} Las miniaturas del período timúrida muestran alfombras con diseños geométricos, filas de octógonos y estrellas, nudos y bordes que a veces derivan de la escritura cúfica . Ninguna de las alfombras tejidas antes del año 1500 d. C. ha sobrevivido. ^{[ 26 ]}

En 1501, la dinastía safávida surgió en Persia y estableció el Imperio safávida . El sha Ismail I , su fundador, estaba emparentado con Uzun Hassan. Se le considera el primer soberano nacional de Persia desde la conquista árabe y estableció el islam chiíta como religión de Estado. ^{[ 33 ]} Él y sus sucesores, el sha Tahmasp I y el sha Abbas I, se convirtieron en mecenas del arte safávida persa . Es probable que el sha Tahmasp estableciera manufacturas de la corte en Tabriz, pero sin duda fue el sha Abbas quien trasladó su capital de Tabriz, en el noroeste de Persia, a Isfahán , en el centro de Persia, tras la guerra otomano-safávida (1603-18) . Para el arte del tejido de alfombras en Persia, esto significó, como escribió Edwards: «que en poco tiempo pasó de ser un oficio artesanal a la dignidad de un arte refinado». ^{[ 26 ]}

La era safávida marca uno de los periodos más importantes del arte persa , incluyendo el tejido de alfombras. Aún se conservan alfombras del último periodo safávida, que se encuentran entre los tejidos más finos y elaborados que se conocen hoy en día. El hecho de que las primeras alfombras que conocemos físicamente muestren diseños tan logrados lleva a suponer que el arte y la técnica del tejido de alfombras debían existir desde mucho antes de que se pudieran tejer las magníficas alfombras de la corte safávida. Dado que no se conservan alfombras del primer periodo safávida, la investigación se ha centrado en las iluminaciones de libros y las miniaturas del periodo timúrida . Estas pinturas representan alfombras coloridas con diseños repetitivos de patrones geométricos de igual escala, dispuestos en diseños similares a un tablero de ajedrez, con ornamentos de borde "cúficos" derivados de la caligrafía islámica . Los diseños son tan similares a las alfombras anatolias de la época, especialmente a las " alfombras Holbein ", que no se puede descartar un origen común del diseño: es posible que los diseños timúridas se hayan conservado tanto en las alfombras persas como en las anatolias del primer periodo safávida y otomano. ^{[ 34 ]}

"Revolución del diseño"

A finales del siglo XV, el diseño de las alfombras representadas en miniaturas cambió considerablemente. Aparecieron medallones de gran formato y los ornamentos comenzaron a mostrar elaborados diseños curvilíneos. Grandes espirales y zarcillos, ornamentos florales y representaciones de flores y animales se reflejaban a menudo a lo largo del eje longitudinal o transversal de la alfombra para lograr armonía y ritmo. El diseño de borde cúfico anterior fue reemplazado por zarcillos y arabescos . Todos estos patrones requerían un sistema de tejido más elaborado, en comparación con el tejido de líneas rectas y rectilíneas. Asimismo, requerían que los artistas crearan el diseño, los tejedores lo ejecutaran en el telar y una forma eficiente de comunicar las ideas del artista al tejedor. Hoy en día, esto se logra mediante una plantilla, denominada cartón (Ford, 1981, p.  170 ^{[ 35 ]} ). Se desconoce actualmente cómo los fabricantes safávidas lograron esto técnicamente. Sin embargo, el resultado de su trabajo fue lo que Kurt Erdmann denominó la «revolución del diseño de alfombras». ^{[ 36 ]}

No tengo otro refugio en el mundo que tu umbral.

No hay nada que proteja mi cabeza aparte de esta puerta.

La obra del esclavo del umbral Maqsud de Kashan en el año 946.

— Inscripción tejida en la alfombra de Ardabil

El año 946 de la Hégira corresponde a los años 1539-1540 d. C., lo que sitúa la fecha de la alfombra de Ardabil en el reinado de Shah Tahmasp, quien la donó al santuario de Shaykh Safi-ad-Din Ardabili en Ardabil , considerado el padre espiritual de la dinastía safávida.

En la "Alfombra de Caza", que se encuentra actualmente en el Museo Poldi Pezzoli de Milán, se puede ver otra inscripción que data la alfombra en el año 949 de la Hégira/1542-1543 d. C.:

Gracias a la diligencia de Ghyath ud-Din Jami se completó

Esta obra de renombre, que nos atrae por su belleza

En el año 949

— Inscripción tejida en la alfombra de caza de Milán

El número de fuentes para una datación más precisa y la atribución de procedencia aumentó durante el siglo XVII. Las alfombras safávidas se ofrecían como obsequios diplomáticos a ciudades y estados europeos, a medida que se intensificaban las relaciones diplomáticas. En 1603, el sah Abbas obsequió una alfombra con hilos de oro y plata entretejidos al dux veneciano Marino Grimani . Los nobles europeos comenzaron a encargar alfombras directamente a las manufacturas de Isfahán y Kashan, cuyos tejedores estaban dispuestos a incorporar diseños específicos, como escudos de armas europeos, en las piezas encargadas. Su adquisición a veces se documentaba meticulosamente: en 1601, el armenio Sefer Muratowicz fue enviado a Kashan por el rey polaco Segismundo III Vasa para encargar ocho alfombras con el escudo de armas de la corte real polaca. Los tejedores de Kashan cumplieron con el encargo, y el 12 de septiembre de 1602 Muratowicz presentó las alfombras al rey polaco y la factura al tesorero de la corona. ^{[ 37 ]} Los historiadores del arte occidentales creían erróneamente que las alfombras safávidas representativas, hechas de seda con hilos de oro y plata entretejidos, eran de fabricación polaca. Aunque el error se corrigió, las alfombras de este tipo conservaron el nombre de alfombras "polacas" o "polacas". Kurt Erdmann sugirió el nombre más apropiado de alfombras "Shah Abbas" . ^{[ 37 ]}

Alfombras safávidas con la técnica del "vaso" procedentes de Kirmān.

Un grupo distintivo de alfombras safávidas puede atribuirse a la región de Kirmān en el sur de Persia. May H. Beattie identificó estas alfombras por su estructura común: ^{[ 38 ]} Se identificaron siete tipos diferentes de alfombras: alfombras de jardín (que representan jardines formales y canales de agua); alfombras con diseños centralizados, caracterizadas por un gran medallón; diseños de medallones múltiples con medallones desplazados y repeticiones de compartimentos; diseños direccionales con arreglos de pequeñas escenas utilizadas como motivos individuales; diseños de hojas de hoz donde hojas largas, curvas, serradas y a veces compuestas dominan el campo; arabescos; y diseños de celosía. Su estructura distintiva consiste en nudos asimétricos; las urdimbres de algodón están hundidas y hay tres tramas. Las tramas de lana se encuentran ocultas en el centro de la alfombra, formando la primera y la tercera trama. La seda o el algodón forman la trama central, que cruza de atrás hacia adelante. Un característico efecto de "línea de tranvía" es evocado por la tercera trama cuando la alfombra se desgasta.

Las alfombras de Kirmān más conocidas, elaboradas con la técnica del jarrón, pertenecen al llamado grupo Sanguszko, que recibe su nombre de la Casa de Sanguszko , cuya colección posee el ejemplar más destacado. El diseño de medallones y esquinas es similar al de otras alfombras safávidas del siglo XVI, pero los colores y el estilo de dibujo son distintivos. En el medallón central, parejas de figuras humanas en medallones más pequeños rodean una escena central de combate animal. Otros combates animales se representan en el campo, mientras que jinetes aparecen en los medallones de las esquinas. El borde principal también contiene medallones lobulados con huríes , combates animales o pavos reales enfrentados. Entre los medallones del borde, luchan fénix y dragones. Por similitud con las enjutas de mosaico del Complejo Ganjali Khan en el bazar Kirmān con una inscripción que registra su fecha de finalización como 1006 AH/1596 d.C., se datan a finales del siglo XVI o principios del siglo XVII. ^{[ 39 ]} Otras dos alfombras de "técnica de jarrón" tienen inscripciones con una fecha: una de ellas lleva la fecha 1172 AH/1758 d.C. y el nombre del tejedor: el Maestro Artesano Muhammad Sharīf Kirmānī, la otra tiene tres inscripciones que indican que fue tejida por el Maestro Artesano Mu'min, hijo de Qutb al-Dīn Māhānī, entre 1066 y 1067 AH/1655-1656 d.C. Las alfombras de la tradición safávida todavía se tejían en Kirmān después de la caída de la dinastía safávida en 1732 (Ferrier, 1989, p.  127 ^{[ 39 ]} ).

El fin del reinado del Shah Abbas II en 1666 marcó el principio del fin de la dinastía safávida. El país, en decadencia, sufrió repetidos ataques en sus fronteras. Finalmente, un caudillo pastún ghilzai llamado Mir Wais Khan inició una rebelión en Kandahar y derrotó al ejército safávida, liderado por el gobernador georgiano iraní de la región, Gurgin Khan . En 1722, Pedro el Grande lanzó la guerra ruso-persa (1722-1723) , capturando muchos territorios caucásicos de Irán, incluyendo Derbent , Shaki , Bakú , pero también Gilan , Mazandarán y Astrabad . En 1722, un ejército afgano liderado por Mahmud Hotak marchó a través del este de Irán, sitió y tomó Isfahán . Mahmud se proclamó a sí mismo «Shah» de Persia. Mientras tanto, los rivales imperiales de Persia, los otomanos y los rusos, aprovecharon el caos en el país para apoderarse de más territorio. ^{[ 40 ]} Con estos acontecimientos, la dinastía safávida llegó a su fin.

La integridad territorial de Irán fue restaurada por un caudillo turco iraní Afshar originario de Khorasan , Nader Shah . Derrotó a los afganos y a los otomanos , reinstauró a los safávidas en el trono y negoció la retirada rusa de los territorios caucásicos iraníes mediante los tratados de Resht y Ganja . En 1736, el propio Nader fue coronado shah. No existen registros de la fabricación de alfombras, que se había reducido a una artesanía insignificante, durante las épocas Afsharid y Zand . ^{[ 26 ]}

En 1789, el fundador de la dinastía Qajar , Agha Mohammad Khan Qajar, fue coronado Shah del Sublime Estado de Irán . Esto proporcionó a Irán un largo período de orden y relativa paz, lo que brindó a la industria la oportunidad de resurgir. Los reinados de Fath-Ali Shah Qajar , Naser al-Din Shah Qajar y Mozaffar ad-Din Shah Qajar vieron el renacimiento de las antiguas tradiciones monárquicas persas. Los tejedores de Tabriz aprovecharon la oportunidad y, alrededor de 1885, se convirtieron en los fundadores de la industria moderna del tejido de alfombras en Irán. ^{[ 26 ]}

Tras la Revolución Rusa , Irán se convirtió en un campo de batalla. En 1917, Gran Bretaña utilizó Irán como plataforma para un ataque contra Rusia en un intento fallido de revertir la Revolución. La Unión Soviética respondió anexionándose partes del norte de Irán y creando la República Socialista Soviética Persa . Para 1920, el gobierno iraní había perdido prácticamente todo su poder fuera de la capital: las fuerzas británicas y soviéticas controlaban la mayor parte del territorio iraní continental. En 1925, Reza Shah, con el apoyo del gobierno británico, depuso a Ahmad Shah Qajar , el último Shah de la dinastía Qajar , y fundó la dinastía Pahlavi . Estableció una monarquía constitucional que perduró hasta la Revolución iraní de 1979. Reza Shah introdujo reformas sociales, económicas y políticas, sentando así las bases del Estado iraní moderno. Para estabilizar y legitimar su reinado, Reza Shah y su hijo Mohammad Reza Pahlavi se propusieron revivir las antiguas tradiciones persas. El resurgimiento del tejido de alfombras, a menudo inspirado en diseños tradicionales, fue una parte importante de estos esfuerzos. En 1935, Rezā Shāh fundó la Compañía Iraní de Alfombras y puso el tejido de alfombras bajo control gubernamental. Se tejieron alfombras elaboradas para la exportación y como obsequios diplomáticos a otros estados. ^{[ 41 ]}

La dinastía Pahlavi modernizó y centralizó el gobierno iraní, buscando un control y autoridad efectivos sobre todos sus súbditos. Reza Shah fue el primer monarca iraní en afrontar este desafío con armamento moderno. Con el respaldo del ejército, el nomadismo fue ilegalizado durante la década de 1930, se prohibieron las vestimentas tribales tradicionales y el uso de tiendas de campaña y yurtas en Irán. Incapaces de migrar tras haber perdido sus rebaños, muchas familias nómadas murieron de hambre. Tras un breve período de relativa paz para las tribus nómadas en las décadas de 1940 y 1950, la invasión anglo-soviética de Irán durante la Segunda Guerra Mundial obligó a Reza Shah a abdicar en 1941. Su sucesor, Mohammed Reza Shah, consolidó su poder durante la década de 1950. Su programa de reforma agraria de 1962, parte de la llamada Revolución Blanca , a pesar de las evidentes ventajas para los campesinos sin tierra, destruyó la organización política tradicional de tribus nómadas como el pueblo Qashqai y su modo de vida tradicional. Las tradiciones centenarias del tejido de alfombras nómadas, que habían entrado en declive con la introducción de tintes sintéticos y diseños comerciales a finales del siglo XIX, fueron prácticamente aniquiladas por la política de la última dinastía imperial iraní. ^{[ 42 ]}

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  Alfombra en el Palacio Niavaran , Teherán.
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  Alfombra en el Palacio Niavaran, Teherán.

Tras la Revolución iraní , al principio se disponía de poca información sobre el tejido de alfombras en Irán. En las décadas de 1970 y 1980, surgió en Europa un renovado interés por las alfombras Gabbeh , que inicialmente eran tejidas por tribus nómadas para su propio uso. Su tejido tosco y sus diseños sencillos y abstractos resultaron atractivos para los clientes occidentales.

En 1992, la primera Gran Conferencia y Exposición Persa en Teherán presentó por primera vez diseños modernos de alfombras persas. ^{[ 43 ]} Maestros tejedores persas como Razam Arabzadeh exhibieron alfombras tejidas con la técnica tradicional, pero con diseños modernos e inusuales. ^{[ 44 ]} A medida que las Grandes Conferencias continúan celebrándose a intervalos regulares, se pueden observar dos tendencias en el tejido de alfombras iraníes en la actualidad. Por un lado, los fabricantes iraníes inventan y desarrollan diseños artísticos modernos e innovadores, que impulsan la antigua tradición del diseño hacia el siglo XXI. Por otro lado, el renovado interés en los tintes naturales ^{[ 45 ]} fue adoptado por empresas comerciales, que encargan alfombras a tejedores de aldeas tribales. Esto proporciona una fuente regular de ingresos para los tejedores de alfombras. Las empresas generalmente proporcionan el material y especifican los diseños, pero se permite a los tejedores cierto grado de libertad creativa. Con el fin del embargo estadounidense a los productos iraníes, las alfombras persas (incluidas las alfombras persas antiguas adquiridas en subastas) también podrían estar más disponibles para los clientes estadounidenses.

Como artículos domésticos comerciales, las alfombras persas se enfrentan hoy a la competencia de otros países con salarios más bajos y métodos de producción más económicos: alfombras tejidas a máquina, alfombras con mechones o alfombras tejidas a mano, pero con el método de tejido en bucle, más rápido y económico, ofrecen diseños "orientales". Las alfombras tradicionales tejidas a mano, hechas de lana de oveja teñida con colores naturales, son muy apreciadas. Suelen venderse a precios más elevados debido a la gran cantidad de trabajo manual que implica su producción, que prácticamente no ha cambiado desde la antigüedad, y al valor artístico de su diseño.

En la mayoría de las alfombras persas, el pelo es de lana de oveja . Sus características y calidad varían de una zona a otra, dependiendo de la raza de la oveja, las condiciones climáticas, el pastoreo y las costumbres particulares relacionadas con cuándo y cómo se esquila y procesa la lana. ^{[ 46 ]} Las diferentes áreas del vellón de una oveja producen distintas calidades de lana, dependiendo de la proporción entre el pelo de oveja más grueso y rígido y las fibras más finas de la lana. Por lo general, las ovejas se esquilan en primavera y otoño. La esquila de primavera produce lana de mejor calidad. El grado más bajo de lana utilizado en el tejido de alfombras es la lana de "piel", que se obtiene químicamente de la piel de animales muertos. ^{[ 26 ]} Los grados superiores de lana persa a menudo se denominan kurk o lana de kork, que se obtiene de la lana que crece en el cuello de la oveja. ^{[ 46 ]} La producción moderna también utiliza lana importada, por ejemplo, lana merino de Nueva Zelanda, porque la alta demanda de lana para alfombras no puede ser satisfecha completamente por la producción local. También se utilizan fibras de camello y cabra. El pelo de cabra se usa principalmente para fijar los bordes, o orillos, de alfombras nómadas como las alfombras baluchis , ya que es más resistente a la abrasión. La lana de camello se usa ocasionalmente en alfombras nómadas persas. A menudo se tiñe de negro o se usa en su color natural. Con mayor frecuencia, la lana que se dice que es de camello resulta ser lana de oveja teñida. ^{[ 26 ]}

El algodón constituye la base de la urdimbre y la trama de la mayoría de las alfombras modernas. Los nómadas que no pueden permitirse comprar algodón en el mercado utilizan lana para la urdimbre y la trama, que tradicionalmente también se fabrican con lana en las zonas donde el algodón no era un producto local. El algodón se puede hilar con mayor firmeza que la lana y tolera mayor tensión, lo que lo convierte en un material superior para la base de una alfombra. En particular, las alfombras más grandes tienden a quedar planas sobre el suelo, mientras que la lana tiende a encogerse de forma irregular, y las alfombras con base de lana pueden deformarse al mojarse. ^{[ 46 ]} El algodón tratado químicamente ( mercerizado ) se ha utilizado en alfombras como sustituto de la seda desde finales del siglo XIX. ^{[ 46 ]}

La seda es un material costoso y se ha utilizado tradicionalmente en alfombras de gran calidad. Su resistencia a la tracción se aprovecha en la urdimbre, pero también se encuentra en el pelo de la alfombra. El pelo de seda puede utilizarse para resaltar elementos especiales del diseño. Las alfombras de alta calidad de Kashan, Qum, Nain e Isfahán tienen pelos completamente de seda. Estas alfombras suelen ser excepcionalmente finas, con pelo corto y diseños elaborados. El pelo de seda es menos resistente a la tensión mecánica, por lo que se suele utilizar como tapices o cojines.

Las fibras de lana, algodón y seda se hilan a mano o mecánicamente utilizando ruecas o máquinas de hilar industriales para producir el hilo. La dirección en la que se hila el hilo se llama torsión . Los hilos se clasifican como torsión en S o torsión en Z según la dirección del hilado. ^{[ 47 ]} Dos o más hilos hilados pueden retorcerse o entrelazarse para formar un hilo más grueso. Generalmente, los hilos individuales hilados a mano se hilan con torsión en Z, y el entrelazado se realiza con torsión en S. Al igual que casi todas las alfombras islámicas, con la excepción de las alfombras mamelucas, casi todas las alfombras persas utilizan lana hilada en Z (en sentido antihorario) y entrelazada en S (en sentido horario).

El proceso de teñido consiste en preparar el hilo sumergiéndolo en un mordiente para que absorba los tintes adecuados . A continuación, se añaden los colorantes al hilo, que permanece en la solución durante un tiempo determinado. El hilo teñido se deja secar al aire y a la luz solar. Algunos colores, especialmente el marrón oscuro, requieren mordientes de hierro, que pueden dañar o decolorar la tela. Esto suele provocar un desgaste más rápido del pelo en las zonas teñidas de marrón oscuro y puede crear un efecto de relieve en las alfombras orientales antiguas.

El tejido de alfombras de pelo es un proceso laborioso que, dependiendo de la calidad y el tamaño de la alfombra, puede tardar desde unos pocos meses hasta varios años en completarse.

Para empezar a confeccionar una alfombra, se necesita una base compuesta por urdimbre y trama: la urdimbre son hilos gruesos y resistentes de algodón, lana o seda que recorren toda la longitud de la alfombra. Los hilos similares que pasan por encima y por debajo de la urdimbre, de un lado a otro, se denominan trama . La urdimbre de cada lado de la alfombra se suele retorcer formando uno o más hilos de diferente grosor que se superponen para formar el orillo.

El tejido normalmente comienza desde la parte inferior del telar, pasando varias tramas a través de las urdimbres para formar una base. A continuación, se atan nudos de lana teñida, algodón o seda en filas alrededor de conjuntos consecutivos de urdimbres adyacentes. A medida que se atan más filas a la base, estos nudos forman el pelo de la alfombra. Entre cada fila de nudos, se pasa una o más pasadas de trama para mantenerlos fijos. Posteriormente, las tramas se compactan con un instrumento similar a un peine, el batidor de peine, para fijar aún más la fila recién tejida. Dependiendo de la finura del tejido, la calidad de los materiales y la pericia de los tejedores, la densidad de nudos de una alfombra hecha a mano puede variar entre 16 y 800 nudos por pulgada cuadrada.

Una vez terminada la alfombra, los extremos de la urdimbre forman los flecos, que pueden ser rematados con la trama, trenzados, adornados con borlas o asegurados de otras maneras.

Si bien los telares comparten principios de diseño fundamentales, presentan una amplia variedad de tamaños y niveles de complejidad. Los requisitos técnicos básicos de un telar consisten en mantener la tensión adecuada y dividir los hilos de la urdimbre en conjuntos alternos o "hojas". La inclusión de un dispositivo de apertura de calada permite al tejedor pasar eficientemente los hilos de la trama a través de los hilos de la urdimbre, tanto cruzados como sin cruzar, eliminando la necesidad del laborioso proceso de entrelazar manualmente la trama dentro y fuera de la urdimbre.

La forma más simple de telar es el horizontal; uno que se puede fijar al suelo con estacas o sostener con piezas laterales en el suelo. La tensión necesaria se puede obtener mediante el uso de cuñas. Este tipo de telar es ideal para pueblos nómadas, ya que se puede armar y desarmar fácilmente y es transportable. Las alfombras producidas en telares horizontales suelen ser bastante pequeñas y la calidad del tejido es inferior a la de las alfombras hechas en un telar vertical profesional. ^{[ 26 ]} Es poco probable que los habitantes de las ciudades utilicen telares horizontales, ya que ocupan mucho espacio en el suelo, y es poco probable que los profesionales los utilicen, ya que no son ergonómicos. Su bajo costo y portabilidad son menos valiosos para los profesionales urbanos. ^{[ 52 ]}

Los telares verticales estacionarios, técnicamente más avanzados, se utilizan en talleres de pueblos y ciudades. Los tipos más avanzados de telares verticales son más cómodos, ya que permiten a los tejedores mantener su posición durante todo el proceso de tejido. El telar vertical tipo Tabriz permite tejer alfombras de hasta el doble de la longitud del telar, mientras que en un telar vertical de rodillos no hay límite de longitud para la alfombra que se puede tejer. En esencia, el ancho de la alfombra está limitado por la longitud de los rodillos del telar. ^{[ 26 ]}

Existen tres tipos generales de telares verticales, todos los cuales pueden modificarse de diversas maneras:

• El telar fijo de pueblo ( dar sabet ^{[ 52 ]} ) se utiliza principalmente en Irán y consta de una viga superior fija y una viga inferior o de tela móvil que se inserta en dos piezas laterales. La tensión correcta de la urdimbre se obtiene insertando cuñas en las ranuras. Los tejedores trabajan sobre una tabla ajustable que se eleva a medida que avanza el trabajo.
• El telar de Tabriz ( dar Tabriz ^{[ 52 ]} ), que recibe su nombre de la ciudad de Tabriz , se utiliza en el noroeste de Irán. Los hilos de la urdimbre son continuos y pasan por detrás del telar. La tensión de la urdimbre se obtiene con cuñas. Los tejedores se sientan en un asiento fijo y, cuando se ha completado una parte de la alfombra, se libera la tensión y la alfombra se baja y se enrolla alrededor de la parte posterior del telar. Este proceso continúa hasta que la alfombra está terminada, momento en el que se cortan los hilos de la urdimbre y se retira la alfombra del telar.
• El telar de rodillos ( dar gardan , ^{[ 52 ]} "telar de rodillos") se utiliza en las grandes fábricas turcas, pero también se encuentra en Persia e India. Consta de dos vigas móviles a las que se fijan los hilos de urdimbre. Ambas vigas están equipadas con trinquetes o dispositivos de bloqueo similares. Una vez terminada una sección de la alfombra, se enrolla en la viga inferior. En un telar de rodillos se puede producir cualquier longitud de alfombra. En algunas zonas de Turquía, varias alfombras se tejen en serie sobre los mismos hilos de urdimbre y se separan entre sí cortándolos una vez finalizado el tejido.

Los nombres iraníes de las partes del telar son: ^{[ 53 ]}

• sardar , el haz superior (horizontal, equivalente al haz de urdimbre)
• zirdar , la viga inferior (horizontal, equivalente a la viga de pecho, especialmente cuando el faldón está envuelto alrededor de ella)
• rasto , el poste derecho (vertical); a veces se usa para ambos postes.
• chapro , el poste derecho (vertical)
• kaju de koji
• huf o haf
• goveh , las cuñas que regulan la altura del zirdar para tensar la urdimbre.
• takhteh alvar , banco de tejedor, cuya altura puede ser regulable.

Un telar horizontal también tiene cuatro clavijas para sujetarlo al suelo. ^{[ 52 ]}

El tejedor necesita varias herramientas esenciales: un cuchillo para cortar el hilo mientras se atan los nudos; un instrumento pesado con mango, similar a un peine, para compactar las tramas; y unas tijeras para recortar el pelo después de tejer una hilera de nudos, o varias hileras. En Tabriz, el cuchillo se combina con un gancho para atar los nudos, lo que agiliza el trabajo. A veces se utiliza un pequeño peine de acero para desenredar el hilo después de completar cada hilera de nudos.

Se utilizan diversos instrumentos adicionales para compactar la trama. Algunas zonas de tejido en Irán, conocidas por producir piezas de gran calidad, emplean herramientas adicionales. En Kerman , se utiliza un instrumento similar a un sable horizontalmente dentro de la calada. En Bijar , se inserta una herramienta similar a un clavo entre los hilos de la urdimbre y se golpea para compactar aún más la tela. Bijar también es famosa por su técnica de telar húmedo, que consiste en humedecer la urdimbre, la trama y el hilo con agua durante todo el proceso de tejido para compactar la lana y permitir una compresión particularmente fuerte del pelo, la urdimbre y la trama. Cuando la alfombra está terminada y seca, la lana y el algodón se expanden, lo que da como resultado una textura muy pesada y rígida. Las alfombras de Bijar no son fáciles de doblar sin dañar la tela.

Se pueden utilizar diversas herramientas para esquilar la lana, dependiendo de cómo se recorte la alfombra durante el proceso de tejido o una vez terminada. En las alfombras chinas, el hilo suele recortarse después de la confección, y el recorte se realiza en ángulo donde cambia el color, creando un efecto tridimensional en relieve.

Nudo de Ghiordes

Nudo Senneh

Las alfombras persas se tejen principalmente con dos tipos de nudos: el nudo turco simétrico o «Giordes», que también se usa en Turquía, el Cáucaso, el este de Turkmenistán y algunas zonas turcas y kurdas de Irán; y el nudo persa asimétrico o «Senneh», que también se usa en India, Turquía, Pakistán, China y Egipto. El término «nudo Senneh» resulta algo engañoso, ya que en la ciudad de Senneh se tejen alfombras con nudos simétricos. ^{[ 26 ]}

Para atar un nudo simétrico, el hilo se pasa entre dos urdimbres adyacentes, se vuelve a pasar por debajo de una, se envuelve alrededor de ambas formando un collar y luego se tira por el centro de manera que ambos extremos emerjan entre las urdimbres. ^{[ 26 ]}

El nudo asimétrico se ata enrollando el hilo alrededor de una sola urdimbre, y luego pasando el hilo por detrás de la urdimbre adyacente para que divida los dos extremos del hilo. El nudo persa puede abrirse hacia la izquierda o hacia la derecha. ^{[ 26 ]}

El nudo asimétrico permite crear diseños más fluidos, a menudo curvilíneos, mientras que para diseños más marcados y rectilíneos se puede usar el nudo simétrico. Como lo demuestran las alfombras Senneh con sus elaborados diseños tejidos con nudos simétricos, la calidad del diseño depende más de la habilidad del tejedor que del tipo de nudo utilizado. ^{[ 26 ]}

Otro nudo frecuentemente utilizado en las alfombras persas es el nudo jufti, que se ata alrededor de cuatro hilos de urdimbre en lugar de dos. ^{[ 46 ]} Se puede confeccionar una alfombra funcional con nudos jufti, y estos nudos se utilizan a veces en grandes áreas de un solo color, por ejemplo, en el campo, para ahorrar material. Sin embargo, dado que las alfombras tejidas total o parcialmente con el nudo jufti requieren solo la mitad de hilo de pelo en comparación con las alfombras tejidas tradicionalmente, su pelo es menos resistente al desgaste y estas alfombras no duran tanto. ^{[ 26 ]}

• 
  Nudo turco (simétrico)
• 
  Nudo persa (asimétrico), abierto a la derecha.
• 
  Variantes del nudo "Jufti" tejido alrededor de cuatro urdimbres.
• 
  Tejer con una urdimbre presionada
• 
  Tejer un nudo asimétrico, abierto hacia la derecha, con una aguja de tejer similar al tipo Tabriz.
• 
  Extremo y flecos del kilim

Las alfombras de tejido plano deben su color y diseño a la trama, que se entrelaza firmemente con la urdimbre. En lugar de una superficie de pelo propiamente dicha, la base de estas alfombras les confiere su diseño. La trama se teje entre la urdimbre hasta que se necesita un nuevo color; entonces se vuelve a enrollar y se anuda antes de aplicar el nuevo color.

El tejido plano más popular se llama Kilim. Las alfombras Kilim (junto con las joyas, la ropa y los animales) son importantes para la identidad y la riqueza de las tribus nómadas. En su entorno tradicional, los Kilim se utilizan como revestimientos de suelos y paredes, sillas de montar, bolsas de almacenamiento, ropa de cama y fundas de cojín.

Existen diversas formas de tejidos planos, entre las que se incluyen:

• Alfombra Bijari
• Jajim
• Gelim ( Kilim )
• Maleki
• Sirjan
• Soumak (Soumakh)
• Suzani

• Ghali (persa: قالی , literalmente "alfombra"): alfombras de gran formato (190 × 280  cm).
• Dozar o Sedjadeh : El término proviene del persa do , "dos" y zar , una medida persa que corresponde a unos 105 centímetros (41 pulgadas) . Las alfombras de tamaño Dozar miden aproximadamente 130–140 cm (51–55 pulgadas) x 200–210 cm (79–83 pulgadas) .    
• Ghalitcheh (persa: قالیچه ): Alfombra de formato Dozar, pero tejida de muy buena calidad.
• Kelleghi o Kelley  : Formato largo, de aproximadamente 150–200 cm (59–79 pulgadas) x 300–600 cm (120–240 pulgadas) . Este formato se coloca tradicionalmente en la cabecera de una alfombra ghali ( kalleh significa "cabecera" en persa).    
• Kenareh  : formato largo más pequeño: 80–120 cm (31–47 pulgadas) × 250–600 cm (98–236 pulgadas) . Tradicionalmente se coloca a lo largo de los lados más largos de una alfombra más grande ( kenār significa "lado" en persa).    
• Zaronim  : corresponde a 1 ½ zar . Estas alfombras más pequeñas miden aproximadamente 150 cm (59 pulgadas) de largo.  

Las alfombras nómadas también se conocen como Gelim ( گلیم ; incluyendo زیلو Zilou , que significa "alfombra áspera". ^{[ 1 ]} En este uso, Gelim incluye tanto alfombras de pelo como tejidos planos (como kilim y soumak ).

El diseño de una alfombra se puede describir según la disposición de los ornamentos en su interior. Un diseño básico puede predominar en toda la superficie, o bien, esta puede estar cubierta por un patrón de figuras repetidas.

En zonas con diseños locales tradicionales y ancestrales, como las tribus nómadas persas, el tejedor puede trabajar de memoria, ya que los patrones específicos forman parte de la tradición familiar o tribal. Esto suele ser suficiente para diseños menos elaborados, principalmente rectilíneos. Para diseños más elaborados, especialmente curvilíneos, los patrones se dibujan cuidadosamente a escala con los colores adecuados en papel cuadriculado. El plano de diseño resultante se denomina «cartón». El tejedor teje un nudo por cada cuadrado del papel cuadriculado, lo que permite una representación precisa incluso de los diseños más complejos. Los diseños han cambiado poco a lo largo de los siglos de tejido. Hoy en día se utilizan ordenadores para la producción de dibujos a escala para los tejedores. ^{[ 54 ]}

La superficie de la alfombra está dispuesta y organizada de maneras típicas, que, en toda su variedad, son reconocibles como persas: un único diseño básico puede cubrir todo el campo ("diseño integral"). Al llegar al final del campo, los patrones pueden cortarse intencionalmente, creando así la impresión de que continúan más allá de los bordes de la alfombra. Esta característica es propia del diseño islámico: en la tradición islámica, la representación de animales o humanos está prohibida incluso en un contexto profano, ya que el islam no distingue entre la vida religiosa y la profana. Desde la codificación del Corán por Uthman Ibn Affan en el año 651 d. C./19 d. H. y las reformas del omeya Abd al-Malik ibn Marwan , el arte islámico se ha centrado en la escritura y la ornamentación. Los campos principales de las alfombras persas suelen estar rellenos de ornamentos redundantes y entrelazados, a menudo en forma de elaboradas espirales y zarcillos, en un patrón denominado repetición infinita. ^{[ 55 ]}

Los elementos de diseño también pueden disponerse de forma más elaborada. Un diseño típico de alfombra oriental utiliza un medallón, un patrón simétrico que ocupa el centro del campo. Partes del medallón, o diseños similares correspondientes, se repiten en las cuatro esquinas del campo. El diseño persa común "Lechek Torūnj" (medallón y esquina) se desarrolló en Persia para cubiertas de libros e iluminaciones ornamentales de libros en el siglo XV. En el siglo XVI, se integró en los diseños de alfombras. Se puede utilizar más de un medallón, y estos pueden disponerse a intervalos sobre el campo en diferentes tamaños y formas. El campo de una alfombra también puede dividirse en diferentes compartimentos rectangulares, cuadrados, romboidales o en forma de rombo, que a su vez pueden disponerse en filas o en diagonal. ^{[ 35 ]}

A diferencia de las alfombras anatolias, el medallón de la alfombra persa representa el patrón principal, y la repetición infinita del campo parece secundaria, creando la impresión de que el medallón "flota" sobre el campo. ^{[ 56 ]}

En la mayoría de las alfombras persas, el campo está rodeado de franjas o bordes. Estos pueden variar de una a más de diez, pero generalmente hay un borde principal más ancho rodeado de bordes secundarios o de protección. El borde principal suele estar decorado con diseños complejos y elaborados, ya sean rectilíneos o curvilíneos. Las franjas de los bordes secundarios muestran diseños más sencillos, como enredaderas sinuosas. La disposición tradicional de los bordes persas se ha conservado en gran medida a lo largo del tiempo, pero también puede modificarse de manera que el campo invada el borde principal. Esta característica se observa a menudo en las alfombras de Kerman de finales del siglo XIX y probablemente se adoptó de los diseños de tejido franceses de Aubusson o Savonnerie .

Las articulaciones de las esquinas constituyen una parte particularmente compleja del diseño de alfombras. Los ornamentos deben tejerse de manera que el patrón continúe sin interrupción alrededor de las esquinas entre los bordes horizontales y verticales. Esto requiere una planificación previa, ya sea por parte de un tejedor experto capaz de planificar el diseño desde el principio, o por un diseñador que elabore un boceto antes de que comience el tejido. Si los ornamentos se articulan correctamente alrededor de las esquinas, se dice que estas están "resueltas" o "conciliadas". En las alfombras de aldea o nómadas, que generalmente se tejen sin una planificación previa detallada, las esquinas de los bordes a menudo no están resueltas. El tejedor entonces interrumpe el patrón en una etapa determinada, por ejemplo, cuando se termina el borde horizontal inferior, y comienza de nuevo con los bordes verticales. El análisis de la resolución de las esquinas ayuda a distinguir las alfombras rurales o nómadas de las alfombras de taller.

• 
  Elementos básicos de diseño de una alfombra oriental
• 
  Encuadernación de libro de Obras Completas (Kulliyat), siglo X d. C./16 d. C., Museo de Arte Walters.
• 
  Alfombra Serapi, región de Heriz, noroeste de Persia, circa 1875, con diseño predominantemente rectilíneo.
• 
  Articulaciones de esquina en alfombras orientales

El campo, o secciones del mismo, también puede estar cubierto con elementos de diseño más pequeños. La impresión general puede ser homogénea, aunque el diseño de los elementos en sí puede ser muy complejo. Entre las figuras repetidas, el boteh se utiliza a lo largo de toda la "cintura de la alfombra". El boteh puede representarse en estilo curvilíneo o rectilíneo. Los boteh más elaborados se encuentran en alfombras tejidas alrededor de Kerman . Las alfombras de Seraband , Hamadán y Fars a veces muestran el boteh en un patrón que cubre toda la superficie. Otros elementos de diseño incluyen motivos antiguos como el Árbol de la Vida , o elementos florales y geométricos como, por ejemplo, estrellas o palmetas.

Los elementos de diseño individuales también pueden organizarse en grupos, formando un patrón más complejo: ^{[ 26 ] [ 35 ]}

• El patrón Garus consiste en un rombo con motivos florales en las esquinas, rodeado de hojas lanceoladas que a veces se denominan "peces". Los patrones Garus se utilizan en toda la "zona de alfombras"; por lo general, se encuentran en los campos de alfombras Bidjar .
• El patrón Mina Khani se compone de flores dispuestas en filas, interconectadas por líneas en forma de diamante (a menudo curvas) o circulares, frecuentemente por todo el campo. El diseño Mina Khani se ve a menudo en las alfombras Varamin .
• El diseño Shah Abbasi se compone de un grupo de palmetas. Los motivos Shah Abbasi se ven con frecuencia en las alfombras de Aran va bidgol , Kashan , Isfahan , Mashhad y Nain .
• El diseño Bid Majnūn, o Sauce Llorón, es en realidad una combinación de sauce llorón, ciprés, álamo y árboles frutales dispuestos en forma rectilínea. Su origen se atribuye a las tribus kurdas, ya que los ejemplos más antiguos que se conocen provienen de la zona de Bidjar.
• El diseño Harshang o Cangrejo toma su nombre de su motivo principal, un gran óvalo que evoca un cangrejo. Este patrón se encuentra por toda la franja de la alfombra, pero guarda cierta semejanza con las palmetas del período safávida, y las "pinzas" del cangrejo podrían ser arabescos convencionalizados de estilo rectilíneo. Este diseño se utilizó por primera vez en el distrito de Khorasan , en Persia, y su origen deriva del diseño de palmetas de Isfahán con motivos de entrada y salida. ^{[ 57 ]}
• El pequeño estampado repetitivo Gol Henai recibe su nombre de la planta de henna, a la que no se parece mucho. La planta se asemeja más al bálsamo de jardín y, en la literatura occidental, a veces se la compara con la flor del castaño de Indias.

Las alfombras nómadas o tribales son producidas por diferentes grupos étnicos con historias y tradiciones propias. Dado que las tribus nómadas originalmente tejían alfombras principalmente para su propio uso, sus diseños han conservado gran parte de las tradiciones tribales. Sin embargo, durante el siglo XX, el estilo de vida nómada cambió a uno más sedentario, ya sea de forma voluntaria o por la política de asentamiento forzoso de los últimos emperadores persas de la dinastía Pahlavi . Hacia 1970, se observó que el tejido tradicional casi había cesado entre las principales tribus nómadas, ^{[ 42 ] [ 58 ]} pero en los últimos años, la tradición se ha revivido. ^{[ 45 ]}

Kurds

The Kurds are an ethnic group, mostly inhabiting the area spanning adjacent parts of southeastern (Turkey), western (Iran), northern (Iraq), and northern (Syria).^[59] The large population and the wide geographical distribution of the Kurds account for a varied production spanning a spectre from coarse and naïve nomadic weavings to the most elaborate town manufacture carpets, finely woven like Senneh, or heavy fabrics like Bijar carpets.^[60] Although Kurdish rugs represent a traditional part of Persian rug production, they merit separate consideration.

Senneh carpets

The city of Sanandij, formerly known as Senneh, is the capital of Iran's Kurdistan province. The rugs produced here are still known, also in the Iran of today, under their trade name "Senneh". They belong to the most finely woven Persian rugs, with knot counts up to 400 per square inch (6200/ dm²). The pile is closely clipped, and the foundation is cotton, also silk was used in antique carpets. Some fine carpets have silk warps dyed in different colours which create fringes in different colours known as "rainbow warps" in the rug trade. Mostly blue colours are used in the field, or a pale red. The predominant pattern used to be the Garus pattern, with a lozenge-shaped central medallion also filled with repeating Garus patterns on a different background colour. More realistic floral patterns are also seen, probably in rugs woven for export to Europe.^[46]

Bijar carpets

The town of Bijar lies around 80 kilometres (50 miles) northeast of Sanadij. Together, these two towns and their surrounding areas have been major centers of rug production since the eighteenth century. Carpets woven in Bijar and the surrounding villages show more varied designs than Senneh rugs, which has led to the distinction between "city" and "village" Bijar rugs. Often referred to as "The Iron Rug of Persia", the Bijar rug is distinguished by its highly packed pile, which is produced by a special technique known as "wet weaving", with the help of a special tool. Warps, weft and pile are constantly kept wet during the weaving process. When the finished carpet is allowed to dry, the wool expands, and the fabric becomes more compact. The fabric is further compacted by vigorous hammering on nail-like metal devices which are inserted between the warps during the weaving. Alternate warps are moderately to deeply depressed. The fabric is further compacted by using wefts of different thickness. Usually one of three wefts is considerably thicker than the others. The knots are symmetrical, at a density of 60 to over 200 per square inch (930–2100/ dm²), rarely even over 400 (6200/ dm²).

The colours of Bijar rugs are exquisite, with light and dark blues, and saturated to light, pale madder red. The designs are traditionally Persian, with predominant Garus, but also Mina Khani, Harshang, and simple medallion forms. Frequently the design is more rectilinear, but Bijar rugs are more easily identified by their peculiar, stiff and heavy weaving than by any design. Bijar rugs cannot be folded without risking to damage the foundation. A specific feature is also the lack of outlining, particularly of the smaller patterns. Full-size "sampler" carpets showing only examples of field and border designs rather than a fully developed carpet design are called "vagireh" by rug traders, and are frequently seen in the Bijar area. New Bijar carpets are still exported from the area, mostly with less elaborate Garus designs and dyed with good synthetic dyes.^[46]

Kurdish village rugs

From a Western perspective, there is not much detailed information about Kurdish village rugs, probably because there is insufficient information to identify them, as they have never been specifically collected in the West. Usually, rugs can only be identified as "northwest Persian, probably Kurdish".^[46] As is generally the case with village and nomadic rugs, the foundation of village rugs is more predominantly of wool. Kurdish sheep wool is of high quality, and takes dyes well. Thus, a rug with the distinct features of "village production", made of high-quality wool with particularly fine colours may be attributed to Kurdish production, but mostly these attributions remain educated guesswork. Extensive use of common rug patterns and designs poses further difficulty in assigning a specific regional or tribal provenience. A tendency of integrating regional traditions of the surrounding areas, like Anatolian or northwestern Persian designs was observed, which sometimes shows distinct, unusual design variations leading to suggest a Kurdish production from within the adjacent areas. Also, northwestern Persian towns like Hamadan, Zenjan or Sauj Bulagh may have used "Kurdish" design features in the past, but modern production on display at the Grand Persian Exhibitions seems to focus on different designs.^[46]

Qashqai

The early history of the Qashqai people remains obscure. They speak a Turkic dialect similar to that of Azerbaijan, and may have migrated to the Fars province from the north during the thirteenth century, possibly driven by the Mongol invasion. Karim Khan Zand appointed the chief of the Chahilu clan as the first Il-Khan of the Qashqai.^[26] The most important subtribes are the Qashguli, Shishbuluki, Darashuri, Farsimadan, and Amaleh. The Gallanzan, Rahimi, and Ikdir produce rugs of intermediate quality. The rugs woven by the Safi Khani and Bulli subtribes are considered among the highest quality rugs.^[58] The rugs are all wool, usually with ivory warps, which distinguishes Qashqai from Khamseh rugs. Qashqai rugs use asymmetric knots, while Gabbeh rugs woven by Qashqai more often use symmetric knots. Alternate warps are deeply depressed. Wefts are in natural colours or dyed red. The selvedges are overcast in wool of different colours, creating a "barber pole" pattern, and are sometimes adorned with woolen tassels. Both ends of the rug have narrow, striped flat-woven kilims. Workshops were established in the nineteenth century already around the town of Firuzabad. Rugs with repeating boteh and the Garus pattern, medallion, as well as prayer rug designs resembling the millefleurs patterns of Indian rugs were woven in these manufactures. The Garus design may sometimes appear to be disjointed and fragmented. The Qashqai are also known for their flat-weaves, and for their production of smaller, pile-woven saddle bags, flat-woven larger bags (mafrash), and their Gabbeh rugs.

The Shishbuluki (lit.: "six districts") rugs are distinguished by small, central, lozenge-shaped medallions surrounded by small figures aligned in concentric lozenges radiating from the center. The field is most often red, details are often woven in yellow or ivory. Darashuri rugs are similar to those of the Shishbuluki, but not so finely woven.^[61]

As the truly nomadic way of life has virtually come to an end during the twentieth century, most Qashqai rugs are now woven in villages, using vertical looms, cotton warps, or even an all-cotton foundation. They use a variety of designs associated with the Qashqai tradition, but it is rarely possible to attribute a specific rug to a specific tribal tradition. Many patterns, including the "Qashqai medallion" previously thought to represent genuine nomadic design traditions, have been shown to be of town manufacture origin, and were integrated into the rural village traditions by a process of stylization.^[35]

The revival of natural dyeing has had a major impact on Qashqai rug production. Initiated in Shiraz during the 1990s by master dyers as Abbas Sayahi,^[45] particularly Gabbeh rugs raised much interest when they were first presented at the Great Persian Exhibition in 1992. Initially woven for home use and local trade, coarsely knotted with symmetric knots, the colours initially seen were mostly natural shades of wool. With the revival of natural colours, Gabbeh from Fars province soon were produced in a full range of colours. They met the Western demand for primitive, naïve folk art as opposed to elaborate commercialized designs, and gained high popularity. In the commercial production of today, the Gabbeh rug patterns remain simple, but tend to show more modern types of design.^[46]

Khamseh federation

The Khamseh (lit.: "five tribes") federation was established by the Persian Qajar government in the nineteenth century, to rival the dominant Qashqai power. Five tribal groups of Arab, Persian and Turkic origin were combined, including the Arab tribe, the Basseri, Baharlu, Ainalu, and Nafar tribes.^[58] It is difficult to attribute a specific rug to the Khamseh production, and the label "Khamseh" is often used as a term of convenience. Dark woolen warps and borders are associated with Arab Khamseh rugs, warps are rarely depressed, the colour scheme is more subdued. Specifically, a stylized bird ("murgh") pattern is often seen on rugs attributed to the confederation, arranged around a succession of small, lozenge shaped medallions. Basseri rugs are asymmetrically knotted, brighter in colours, with more open space and smaller ornaments and figure with Orange as the specific colour.^[46] The Baharlu are a Turkic-speaking tribe settled around Darab, and few carpets are known from this more agricultural region.

Carpets produced in villages are usually brought to a regional market center, and carry the name of the market center as a label. Sometimes, as in the case of the "Serapi" rug, the name of the village serves as a label for a special quality. Village carpets can be identified by their less elaborate, more highly stylized designs.^[51]

Criteria suggesting village production include:^[62]

1. A rug of so-called scatter-size (dozar) that has been woven in a settled environment;
2. woven without a cartoon;
3. woven without reconciled corners;
4. woven with possible idiosyncrasies of construction and pattern elements.

Village rugs are more apt to have warps of wool rather than of cotton. Their designs are not as elaborate and ornate than the curvilinear patterns of city rugs. They are more likely to display abrash and conspicuous mistakes in detail. On simple vertical looms, the correct tension of the warps is difficult to maintain during the entire weaving process. So, village rugs tend to vary in width from end to end, have irregular sides, and may not lay entirely flat. In contrast to manufactory rugs, there is considerable variety in treating the selvedges and fringes. Village rugs are less likely to present depressed warps, as compared to manufactory rugs. They tend to make less use of flat woven kilim ends to finish off the ends of the rug, as compared to tribal rugs. The variation in treatment of fringes and ends, and the way the selvedges are treated, provides clues as to the place of origin.^[62]

Tabriz in the West, KermanRavar in the South, and Mashhad in the Northeast of Iran, together with the central Iranian towns Such as: Aran va bidgol, Kashan, Ravar, Isfahan, Nain and Qom are the main centers of town manufacture.^[51]

• Aran va bidgol has the best and most beautiful carpets and rugs in Iran. Its beauty, charm and softness have made this city the largest center of machine carpet production in Iran and the second largest manufacturer of machine carpet in the world.
• Tabriz has been a center of carpet production for centuries. Many designs are reproduced by Tabrizi weavers, with wool or silk in the pile, and wool, cotton or silk in the foundation.
• Kerman is known for finely knotted, elegant carpets with prominent cochineal red, ivory and golden yellow colours. Their medallions are elegantly designed, and elaborate versions of the boteh design are often seen in the field.
• Mashhad carpets are of average quality. Cochineal red is often used. Emogli (Amoghli) carpets are made of silk, and represent the finest carpets manufactured in Mashhad. They show dense arabesque patterns on red ground.
• Kashan is the oldest carpet-producing city in Central Iran. Famous for its production of silk carpets, carpet weaving was revived in the late 19th century. The earliest carpets woven in Kashan at the turn of the nineteenth century show some imbalances in their designs, which were overcome, and carpets were produced mainly with a red or ivory field and elaborate ogival central medallions.
• Isfahan, Nain, and Qom revived or started carpet manufacture by the mid-twentieth century. All-silk, or silk pile on cotton foundation carpets are produced with asymmetrical knots. Their design is often inspired by Safavid designs. Carpets from Qom and Nain often have richly decorated medallions, and tender light blue and ivory colours. Isfahan carpets use more dark red and blue colours.

• Dilmaghani
• Gabbeh
• Gelim (also kilim or kelim)
• Heriz rug
• Kashan rug
• Tabriz rug

• Azerbaijani carpet
• Oriental rug
• Quilting
• Scandinavian rugs
• Arraiolos rug

• Baharestan Carpet
• Carpet Museum of Iran
• Flying carpet
• Nazmiyal collection
• The Poot (Persian carpet documentary)
• War rugs
• The Phoenix and the Carpet