Matt Scholten

Matt Scholten es un director, productor, escritor y profesor australiano de teatro y cine. Es el director artístico y productor creativo de la compañía de teatro independiente If Theatre , fundada en 2006. ^{[ 1 ]}

Scholten estudió Teatro y Literatura Inglesa en la Universidad de Melbourne, donde participó en producciones teatrales estudiantiles y obtuvo una Licenciatura en Educación en 1992. ^{[ 2 ]} Posteriormente estudió dirección y escritura en el Australian Nouveau (Antill) Theatre ^{[ 3 ] [ 4 ]} y desarrolló una carrera como profesor de teatro.

En 2006 fue aceptado en el Victorian College of the Arts ^{[ 5 ] [ 6 ]} donde estudió dirección bajo la tutela de Richard Murphet, ^{[ 7 ]} Jenny Kemp ^{[ 8 ]} y luego de la directora de la Escuela de Arte Dramático, Lindy Davies . ^{[ 9 ]}

En 2007, la producción debut de If Theatre fue A Slight Ache de Harold Pinter ^{[ 10 ] [ 11 ]} y fue seguida más tarde ese año por Three Short Plays de Jack Hibberd producida para el 40.º aniversario de La Mama Theatre . ^{[ 12 ] [ 13 ]}

A partir de 2008, Scholten colaboró ​​con el dramaturgo Daniel Keene ^{[ 14 ]} en una práctica teatral basada principalmente en los suburbios occidentales de Melbourne, ^{[ 15 ]} lanzando The Dog Theatre ^{[ 16 ]} en Footscray con una producción de Half & Half de Keene . ^{[ 17 ] [ 18 ]}

En 2009, The Cove (ocho obras cortas, incluyendo cuatro estrenos mundiales) ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]} fue dirigida por Scholten y obtuvo tres nominaciones al premio Green Room para los actores Majid Shokor, Jan Freidl y Bruce Myles . ^{[ 22 ]} The Cove ^{[ 23 ]} presentó las siguientes obras: Cafe Table , Somewhere in the Middle of the Night , To Whom It May Concern , A Glass of Twilight , The Morning After , A Death , Two Shanks y The First Train . ^{[ 14 ]}

La producción de Scholten de The Nightwatchman de Daniel Keene protagonizada por Roger Oakley formó parte del programa Selected Works de Theatreworks en 2010 ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]} y también ese año fue asistente de dirección de Peter Evans en la Melbourne Theatre Company en el debut de Keene allí, Life Without Me. ^{[ 28 ]}

If Theatre ha encargado y coproducido otras dos obras escritas por Daniel Keene y dirigidas por Scholten:

• Boxman 2011 ^{[ 29 ] [ 30 ]} (encargada por el Festival Big West 2011 ^{[ 31 ]} y luego presentada por Regional Arts Victoria en una gira por Victoria y Nueva Gales del Sur en 2013). ^{[ 32 ]} Boxman fue preseleccionada para el Premio Louis Esson de Drama en el Premio Literario del Primer Ministro de Victoria de 2012. ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]}
• 2015 Madre ^{[ 36 ]} una obra de teatro unipersonal escrita para Noni Hazlehurst que inició una gira nacional en el Gasworks Theatre y fue publicada por Currency Press . ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}

Para la Melbourne Theatre Company , Scholten ha dirigido The Heretic ^{[ 40 ] [ 41 ]} escrita por Richard Bean con Noni Hazlehurst y Andrew McFarlane y dirigió lecturas de Rejkavijk de Paul Galloway ^{[ 42 ]} y The Curtain de Daniel Keene ^{[ 43 ]} con Helen Morse y Alex Menglet . ^{[ 44 ] [ 45 ]} Fue asistente de dirección de Julian Meyrick para la temporada de Hard Lines Play Readings de 2007. ^{[ 46 ]}

Otros trabajos como director incluyen:

• El crisol de Arthur Miller ^{[ 47 ]}
• Glengarry Glen Ross de David Mamet ^{[ 48 ]}
• Sr. Kolpert por David Geislemann ^{[ 49 ]}
• La Tempestad de William Shakespeare ^{[ 50 ] [ 51 ] [ 2 ]}
• Ciudad moribunda de Christopher Shinn ^{[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}
• Europa por Michael Gow ^{[ 55 ] [ 56 ]}

Además de su extenso trabajo dirigiendo obras de Keene, entre otras obras australianas recientes que Scholten ha dirigido se incluyen:

• Hechos deslumbrantemente obvios de Ben Ellis (dramaturgo) para el Festival Short and Sweet de 2007 ^{[ 57 ]}
• Recursos Humanos por Chris Aronsten ^{[ 58 ] [ 59 ]}
• Cruzado por Chris Summers ^{[ 60 ] [ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]}
• Caja negra 149 de Rosemary Johns ^{[ 64 ] [ 65 ]}
• Aquí estamos todos. Recopilado por Kathryn Ash ^{[ 66 ] [ 67 ] [ 68 ] [ 69 ]}

Scholten también es profesor de actuación y dirección, trabajando en el Victorian College of the Arts de 2007 a 2014 como artista docente y director, y fue jefe de actuación y jefe de artes teatrales en Goulburn Ovens TAFE en Benalla de 2010 a 2014. ^{[ 70 ] [ 71 ]}

Para televisión, en 2013 completó una pasantía de dirección con Channel Seven en el drama televisivo A Place to Call Home y en 2017 fue entrenador de actuación en Grace Beside Me de Magpie Pictures . ^{[ 72 ]}

En 2013, Scholten programó la temporada teatral del Benalla Performing Arts Centre y en 2014 fue nombrado director artístico residente allí, ^{[ 73 ]} lanzando las temporadas teatrales en 2014 y 2015. ^{[ 74 ]} En BPACC, Scholten escribió y dirigió la obra The Drums of Time , ^{[ 75 ]} desarrolló un programa de talleres financiado por el Consejo Australiano para las Artes para dramaturgas regionales ^{[ 74 ]} y fue anfitrión del primer Festival FRISK! del Victorian College of the Arts . ^{[ 76 ]}

En 2015, Scholten realizó una gira con la producción de Mother por Victoria y Tasmania y luego se trasladó al sureste de Queensland para ocupar un puesto como profesor y director en la Universidad del Sur de Queensland en Toowoomba . En la USQ su trabajo incluyó su adaptación de Lisístrata , ^{[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ]} Tartuffe de Molière adaptado por Justin Fleming , ^{[ 80 ] [ 81 ]} El despertar de la primavera de Frank Wedekind adaptado por Jonathan Franzen ^{[ 82 ] [ 83 ]} y La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca . ^{[ 84 ] [ 85 ] [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ]}

En 2016, Mother realizó una gira por Nueva Gales del Sur y Queensland y fue nominada a dos premios Helpmann a la Mejor Actuación de una Actriz en una Obra de Teatro y a la Mejor Producción Regional de Gira. ^{[ 90 ] [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]}

Scholten fue uno de los oradores principales en la Conferencia de la Asociación Australasiana de Estudios de Teatro, Drama y Artes Escénicas (ADSA) de 2016 ^{[ 94 ]} . ^{[ 95 ] [ 96 ]}

Mother se presentó en el Belvoir Street Theatre a principios de 2018 ^{[ 97 ] [ 98 ] [ 99 ]} y en el QPAC en agosto de 2018. ^{[ 100 ]} Noni Hazlehurst ganó el premio Matilda 2019 a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico por Mother para la temporada del QPAC. ^{[ 101 ] [ 102 ]}

La obra The Campaign de Campion Decent, ^{[ 103 ]} una obra documental que dramatizaba la lucha por la reforma de la ley gay en Tasmania ^{, [ 104 ]} fue producida y dirigida por Scholten ^{, [ 105 ]} estrenándose en el Salamanca Arts Centre en octubre de 2018, coproducida por If Theatre, Tasmanian Theatre Company ^{[ 106 ]} y Blue Cow Theatre, ^{[ 107 ]} ganando el premio a la Mejor Obra Nueva de 2019 en los Tasmanian Theatre Awards. ^{[ 108 ]} El desarrollo de The Campaign fue apoyado por una beca de Playwriting Australia. ^{[ 109 ]}

Scholten actualmente imparte clases de actuación y es director invitado en el Conservatorio de Queensland de la Universidad Griffith ^{[ 110 ]} y en la Universidad Tecnológica de Queensland . ^{[ 111 ]}

Su ópera prima como guionista/director, ^{[ 112 ]} un cortometraje documental apoyado por Screen Australia ^{[ 113 ]} y Network Ten llamado Belonging ^{[ 114 ]} tuvo su estreno mundial en el Queer Screen Film Festival de 2020 como parte del Sydney Gay & Lesbian Mardi Gras y se proyectará en TenPlay ^{[ 115 ]} más adelante en 2020. ^{[ 116 ]}

El documental "Belonging" se proyectó en el Festival de Cine Queer de Melbourne de 2020 y ganó el Premio del Jurado al Mejor Cortometraje Documental.

Mother se presentó a principios de 2020 en Home of the Arts, Gold Coast ^{[ 117 ] [ 118 ]} y en una temporada adicional en QPAC . ^{[ 117 ] [ 119 ]}

• Sitio web oficial
• Matt Scholten en IMDb
• Matt Scholten en el escenario australiano