Erin Birgy

Okay Human se lanzó en 2011. ^{[ 11 ]}

Gone Banana se lanzó en 2014. Ben Salmon de Paste escribió que el álbum "hierve a fuego lento, un álbum de avant-pop que suena como si se hubiera grabado a la vuelta de la esquina y al final del pasillo para no despertar a los vecinos". ^{[ 1 ]} Adria Young de The Coast describió el álbum como "una colección de susurros vocales y auditivos contrastados con un saxofón de jazz atrevido y sonidos disonantes". ^{[ 12 ]} Al reseñar el álbum para AllMusic , Fred Thomas lo describió como una "destilación completamente formada de las diversas musas del proyecto" y elogió su creación de "un tipo de estado de ánimo extraño, casi innombrable, que perdura suavemente por un tiempo después de que el álbum llega a su fin". ^{[ 5 ]} Nina Corcoran de Consequence of Sound sugirió que la toma de riesgos estilísticos de Gone Banana "lo desvía de alcanzar un ritmo limpio", pero describió a Birgy como "alguien que realmente está recorriendo su propio camino con el pop experimental " y describió el álbum como "adelantado a su tiempo". ^{[ 2 ]}

Happy Together se lanzó en 2017. El álbum fue mezclado y masterizado por James Krivchenia de Big Thief, y también cuenta con la participación de Meg Duffy . ^{[ 6 ]} Las letras del álbum tratan sobre una experiencia de agresión sexual y el trato que la industria musical da a las mujeres y a las sobrevivientes de violación. ^{[ 13 ]}

Quinn Moreland de Pitchfork elogió la maleabilidad del álbum y de la voz de Birgy en particular, que describió como "fluctuando de una soprano operística a una sabia etérea a una Mujer Polvo de Oro azotada por el viento ". ^{[ 6 ]} Moreland destacó "192014" y "Fwee" para elogiarlas, caracterizando la primera como "inquietante" e "interestelar" y la segunda como una meditación "sobre la paz interior después de un período de trauma". ^{[ 6 ]} Ben Salmon de Paste argumentó que " Happy Together irradiaba una nueva confianza, combinando las estructuras de canciones poco convencionales de Birgy con una producción etérea y extraños paseos de jazz". ^{[ 1 ]} Escribiendo para Tiny Mix Tapes , Leah B. Levinson describió el álbum como "un acto de equilibrio entre lo teatral y lo frío: descontrolado, volteando lo confesional de lado y enturbiando el agua circundante con efectos de lo surrealista". Levinson identificó "Worst Way" como el punto "más genial y vulnerable" del álbum, argumentando que trata sobre "la transformación del dolor y su reflejo en seguridad y experiencia". ^{[ 14 ]}

Gorilla vs. Bear colocó a Happy Together en el décimo puesto de su lista de los mejores álbumes de 2017, describiéndolo como "una obra onírica y jazzística... que aborda algunos temas oscuros y relevantes de una manera elegante y surrealista... El álbum más infravalorado del año". ^{[ 15 ]}

Dolphine se lanzó en 2019 a través del sello Paradise of Bachelors, con sede en Carolina del Norte. El álbum está inspirado en la obra de la autora de ciencia ficción Ursula K. Le Guin . ^{[ 3 ]} El álbum fue producido por Krivchenia, quien también contribuyó con la percusión y los efectos; Duffy también participa en la guitarra. ^{[ 3 ]}

Quinn Moreland of Pitchfork wrote that "Birgy is not a storyteller in the traditional, linear sense. Rather, she strings crisp and enigmatic fragments into enchanting collages."^[3] Moreland continued: "Birgy’s unapologetic commitment to her inner code. This is her reality, and sometimes it can be stranger—and certainly more poetic—than fiction" and concluded that "Even at its most inexplicable, there’s not a moment on Dolphine that feels careless."^[3] Diva Harris of The Quietus described Dolphine as a collection "of shimmering dirges which could just as easily soundtrack ancient woodland or the night sky as the deepest imaginable depths of the sea" and noted that the album's "whimsy" is accompanied by "grit and tough shit": "For all of Dolphine's cuteness – every crying spider, wind chime, and faerie – there’s an equal and opposite: a trollish man touching a woman without consent, a steaming dirty nappy, another murder."^[8] Writing in Paste, Ben Salmon compared Dolphine positively to Birgy's two previous studio albums, arguing that the sound quality, performance and songs all constitute an improvement, and praised the title track and "Fwee Again", which he described as "unbridled exploration that goes through about three iterations—spacey intro, jittery indie rock, spooky piano tune".^[1] Fred Thomas, reviewing the album for AllMusic, described it as Birgy's "strongest statement in a history of exceptional work" and praised "For the Old World", "Left Door" and "Dolphine".^[10] Randall Roberts of the Los Angeles Times wrote that on the album "Birgy harnesses her voice, a breathy, elastic instrument that she flexes in myriad ways, in service of songs in which no two measures are alike" and "phrases her lines with the ear of an actor, conveying emotional info and drama with each oblong couplet."^[7]

Life, and Another se lanzó el 23 de julio de 2021, nuevamente en Paradise of Bachelors. El álbum incluye colaboraciones con Krivchenia, Duffy y Andrew Dorset de Lake . ^{[ 16 ]} Philip Sherburne de Pitchfork describió el álbum como "una manguera de fuego de metáforas crípticas, alusiones veladas y pensamientos aparentemente desconectados rociados contra un marco brillante y esquelético de jazz- prog irregular ". ^{[ 17 ]} Pitchfork nombró al álbum uno de los 31 mejores álbumes de rock de 2021. ^{[ 18 ]}

End of Everything se lanzó en mayo de 2023. El álbum incluye colaboraciones con Duffy, Krivchenia y Jackson Macintosh de Tops . ^{[ 19 ]} La reseña de Pitchfork calificó el álbum como "mucho más desafiante que el exuberante y vivaz Life, and Another ; aunque es bastante más corto, es más denso y puede resultar abrumador". ^{[ 20 ]} Paste lo calificó con un 8.4. ^{[ 21 ]}