Message to Love es un documental sobre el Festival de la Isla de Wight de 1970. Dirigido y producido por Murray Lerner , el documental incluye actuaciones de grupos de rock populares como Jimi Hendrix , The Who y The Doors , así como de artistas de folk y jazz como Joni Mitchell y Miles Davis . El título del documental proviene de una canción de Hendrix.
Debido a dificultades financieras, Message to Love no se estrenó hasta 1995 en el Reino Unido y 1997 en los Estados Unidos, después de su estreno en un festival de cine de San José en 1995. [ 1 ] Castle Communications/Sony Legacy también lanzó un álbum con la banda sonora en 1997.
Fondo
La película a menudo retrata cómicamente la miríada de problemas asociados con el caótico festival —cuyo programa principal se llevó a cabo del 26 al 30 de agosto de 1970— incluyendo la entrada no autorizada, numerosas incursiones del público al escenario, los abucheos a Kris Kristofferson y los discursos del promotor principal, Rikki Farr, contra el público, que solo se intensificaron a medida que la situación empeoraba: «¡Organizamos este festival, cabrones, con mucho amor! ¡Trabajamos durante un año para ustedes, cerdos! ¿Y quieren derribar nuestros muros y destruirlo? ¡Pues váyanse al infierno! ». Además, se produjeron varios disturbios por el precio de las entradas, así como durante varias de las actuaciones que tuvieron lugar durante el fin de semana, especialmente la última actuación anunciada de Jimi Hendrix en Inglaterra. [ 2 ]
Producción
La filmación utilizó ocho cámaras, [ 3 ] y tomó 175 horas de metraje de 16 mm y 35 mm Ektachrome , que luego se editó a aproximadamente 78 minutos de música y 41 minutos de entrevistas y anuncios. [ 1 ] Todos los artistas principales fueron filmados, solo Sly Stone y Chicago se negaron a dar permiso para ser filmados. [ 4 ]
Liberar
La versión de 1996 de la película recibió una calificación de 15, mientras que la edición extendida de 1999 fue calificada como 18 por desnudez. [ 5 ] BBC2 estrenó la película para el 25.º aniversario del festival. El VHS fue lanzado un mes después por Castle. El DVD de la Región 1 fue lanzado en 1997, y el DVD de la Región 2 fue lanzado en 2003 por Castle.
Actuaciones en orden de aparición en la película
- Jimi Hendrix : " Mensaje al amor " (Domingo) †
- The Who : " Young Man Blues " (sábado)
- Gratis : " All Right Now " (Domingo)
- Sabor : "Sinner Boy" (viernes)
- Tiny Tim : " Siempre habrá una Inglaterra " (Sábado)
- John Sebastian : "Red Eye Express" (sábado)
- Donovan : " Atrapa el viento " (Domingo) fragmento
- Diez años después : "A veces no puedo evitar llorar" (Sábado)
- The Doors : " When the Music's Over " (Sábado)
- The Moody Blues : " Noches de satén blanco " (Domingo)
- Kris Kristofferson : " Yo y Bobby McGee " (miércoles)
- Joni Mitchell : " Woodstock " (sábado)
- Mitchell: " El gran taxi amarillo "
- Miles Davis : "Llámalo lo que quieras" (sábado)
- Leonard Cohen : " Suzanne " (Domingo)
- Emerson, Lake & Palmer : "Cuadros en una exposición" (sábado)
- Hendrix: " Machine Gun " †
- Hendrix: " Voodoo Child (Slight Return) "
- Joan Baez : " Let It Be " (Domingo)
- Jethro Tull : "My Sunday Feeling" (Domingo)
- The Doors: " The End " (sábado) †
- El Gran Despertar: " Gracia Asombrosa "
- Hendrix: " Foxy Lady "
- The Who: "Naked Eye"
- Bob Dylan : " Desolation Row " (versión de estudio reproducida durante los créditos finales)
" † " indica las canciones que no están incluidas en el CD.
Recepción
La revista Time Out dijo: "La música es ejemplar para cualquiera que la haya escuchado la primera vez : The Doors, Free, Kris Kristofferson (quien finalmente abandonó el escenario furioso), The Who, Miles Davis (silueta contra el crepúsculo), Jethro Tull ; pero es la hilaridad de los fragmentos de sonido lo que realmente hace que valga la pena verlo". [ 9 ]
TV Guide dijo: "La película de Lerner, ingeniosa y tremendamente divertida, que iba a ser financiada con las ganancias, fue una de sus mayores víctimas , hasta ahora. Lerner logró capturar todas las hilarantes intrigas y negociaciones entre bastidores, así como algunas de las mejores actuaciones musicales en directo de la época". [ 8 ]
El Austin Chronicle afirmó que, "debido a que Message to Love logra destacar tan bien la ideología de una generación en conflicto con el comercialismo de festivales como el de Wight, es fácil olvidar las excelentes actuaciones captadas por Lerner durante los cinco días que duró el festival". [ 1 ]
Deseret News dijo: "Aunque las actuaciones son geniales, el enfoque 'sin tapujos' que adopta la película la eleva de ser un buen documental musical a uno excelente". [ 10 ] The Independent sugirió que la película era "el doble de entretenida si se adelantaba la música". [ 11 ]
La revista Variety dijo que esta película editada por expertos tenía "una visión histórica mucho más profunda que películas similares de su época original", y agregó que "las imágenes están en buen estado y la calidad del sonido es excelente". [ 12 ] En los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston en 1997, la película fue nominada a Mejor Documental. Rolling Stone la colocó en el número 21 en su lista de los mejores documentales de rock. [ 13 ] Vulture.com incluyó la película en el número 37 en su lista de los mejores documentales musicales de todos los tiempos. [ 14 ] Musicoholics la colocó en el número 37 en su lista de Documentales Musicales Legendarios. [ 15 ] Fue incluida en el número cinco en la lista de los 10 Mejores Documentales de Festivales de Música. [ 16 ]
Banda sonora
El álbum de la banda sonora de Message to Love se publicó en 1997 en formato de doble CD. También incluye diálogos de la película intercalados entre algunas de las pistas.
Lista de canciones
Disco uno
- Gratis – " Todo bien ahora " – 4:54
- Jethro Tull – "My Sunday Feeling" – 4:24
- Leonard Cohen – "Suzanne" – 4:27
- Jimi Hendrix – " Foxy Lady " – 5:31
- Jimi Hendrix – " Voodoo Child (Slight Return) " – 8:56
- Diez años después – "No puedo evitar llorar/Extensión en un acorde" – 11:50
- Kris Kristofferson – " Yo y Bobby McGee " – 5:44
- Joni Mitchell – " Big Yellow Taxi " – 3:46
- Joni Mitchell – " Woodstock " – 4:04
- Emerson, Lake & Palmer – " Blue Rondo à la Turk / Cuadros de una exposición / Solo de batería " – 7:35
- The Doors – " When the Music's Over " – 11:46
Disco dos
- The Who – "Young Man Blues" – 5:54
- The Who – "Naked Eye" – 6:23
- Tiny Tim – "Siempre habrá una Inglaterra" – 1:15
- Sabor – "Sinner Boy" – 5:11
- Joan Baez – " Let It Be " – 3:53
- The Moody Blues – "Nights in White Satin" – 5:23
- Donovan – "Catch the Wind" – 3:51
- Familia – "La respuesta de Weaver" – 7:22 (no aparece en la película)
- John Sebastian – "Red Eye Express" – 3:58
- Miles Davis – "Llámalo lo que quieras" – 14:56
- Gran Despertar – " Gracia Asombrosa " – 3:47
- Bob Dylan – " Desolation Row " – 11:43
Legado
En los últimos años, el abundante material grabado en 16 mm de los conciertos de Lerner se ha reutilizado para crear una gran cantidad de álbumes y DVD con actuaciones completas:
- Hendrix – Blue Wild Angel (2002)
- Miles Davis – Miles Electric – A Different Kind of Blue (2004)
- The Who – En directo en el Festival de la Isla de Wight 1970 (1998)
- Jethro Tull – Nothing Is Easy: Live at the Isle of Wight 1970 (2005)
- Emerson, Lake & Palmer – El nacimiento de una banda: Isla de Wight 1970 (2006)
- Gratis – Gratis para siempre DVD (2006)
- The Moody Blues – Threshold of a Dream: En directo en el Festival de la Isla de Wight de 1970 (2008)
- Leonard Cohen – Leonard Cohen en directo en la Isla de Wight 1970 (2009)
- Taste – En directo desde la Isla de Wight (2015)
- The Doors – En directo en el Festival de la Isla de Wight de 1970 (2018)
- Joni Mitchell – Both Sides Now: En directo en el Festival de la Isla de Wight de 1970 (2018)
La frase "¡Organizamos este festival, cabrones, con mucho amor! ¡Trabajamos durante un año para ustedes, cerdos! ¿Y quieren derribar nuestros muros y destruirlo? ¡Pues váyanse al infierno!", pronunciada por el presentador del festival, Rikki Farr, se utilizó como introducción a la canción Fuckin' in the Bushes , la primera canción del álbum Standing on the Shoulder of Giants de Oasis de 2000 [ 17 ] [ 18 ].
Referencias
- 1 2 3 Hernández, Raoul (20 de junio de 1997). "The Wight Stuff – Message to Love: Isle of Wight Festival" . The Austin Chronicle . Recuperado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Shapiro, Harry ; Glebbeek, Cesar (1991). Jimi Hendrix: Electric Gypsy (1.ª ed. estadounidense). Nueva York: St. Martin's Press . págs. 447–450 , 465, 695–698 . ISBN 0-312-05861-6.
- ↑ Schudel, Matt. "Murray Lerner, documentalista ganador del Oscar que capturó la historia del rock, muere a los 90 años" . The Washington Post . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Notas del DVD "Mensaje al amor", Michael Heatley
- ↑ " Mensaje al amor: el Festival de Música de la Isla de Wight de 1970" . www.bbfc.co.uk.
- ^ Unterberger, Richie. Mensaje de amor a Toda la música
- ↑ "Mensaje al amor" . Rotten Tomatoes . Consultado el 19 de julio de 2024 .
- 1 2 "Mensaje de amor: El festival de la Isla de Wight | TV Guide" . TV Guide . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ "Mensaje al amor: El festival de la Isla de Wight" . Time Out Worldwide . 10 de septiembre de 2012. Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Vice, Jeff (4 de abril de 1997). "Reseña de la película: Mensaje al amor: El festival de la Isla de Wight" . Deseret News . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ "reseña" . The Independent . 28 de agosto de 1995. Archivado del original el 12 de mayo de 2022. Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ "Mensaje al amor" . Variety . 12 de febrero de 1996. Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Tim Grierson; Sam Adams; Eric Hynes; David Fear; Jason Newman; Kory Grow (15 de agosto de 2014). "Los 40 mejores documentales de rock" . Rolling Stone . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Murray, Noel (17 de abril de 2019). "Los 50 mejores documentales musicales de todos los tiempos" . Vulture . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Gerlitz, Hadar (29 de octubre de 2019). "Música legendaria capturada en película: Los mejores documentales musicales clasificados" . Musicoholics . Recuperado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Cutris-Horsfall, Thomas (18 de marzo de 2020). "Los 10 mejores documentales sobre festivales de música" . Festicket . Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Hackett, Dan (13 de enero de 2020). "Historia de la canción: Fuckin' in the Bushes de Oasis" . Recuperado el 17 de abril de 2025 .
- ↑ Pearson, Keren. "MIXTAPE: Keren Pearson" . narcmagazine.com . Consultado el 17 de abril de 2025 .
Enlaces externos
- Mensaje de amor: El Festival de la Isla de Wight en IMDb
- Películas de 1995
- películas de música rock estadounidense
- Películas de conciertos
- Películas de 1997
- Documentales de rock
- Películas dirigidas por Murray Lerner
- Películas rodadas en Inglaterra
- Álbumes en directo de 1996
- álbumes recopilatorios de 1996
- álbumes de rock en vivo
- Álbumes de jazz en vivo
- Álbumes de música folk en vivo
- álbumes recopilatorios de rock
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- álbumes recopilatorios de música folk
- Álbumes de Sony Music
- Álbumes producidos por Jon Astley
- Álbumes producidos por David Gilmour
- Películas documentales sobre festivales de música
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- Películas en inglés de 1997
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