Articulo de referencia

Michael Pink

Michael Pink (nacido el 18 de noviembre de 1956) es un coreógrafo, director, bailarín y productor teatral británico cuyas obras y estilo han sido descritos como "ballet clásico ...

Michael Pink (nacido el 18 de noviembre de 1956) es un coreógrafo, director, bailarín y productor teatral británico cuyas obras y estilo han sido descritos como "ballet clásico para el siglo XXI". [ 1 ] Sus obras narrativas, sello distintivo de su estilo, se han presentado en Estados Unidos , Nueva Zelanda , [ 2 ] [ 3 ] Australia , [ 4 ] Noruega y Japón . [ 5 ] Pink comenzó su carrera profesional como bailarín en el London Festival Ballet (actualmente English National Ballet ). Tras retirarse de los escenarios, Pink se dedicó a la coreografía, la dirección y la enseñanza a nivel internacional. Fue director artístico asociado del Northern Ballet Theatre del Reino Unido (1993-1998), donde trabajó estrechamente con su amigo y mentor Christopher Gable , CBE. Pink sentía que Gable le había dado la confianza para ser fiel a sí mismo como artista. Juntos, formaron un equipo de colaboración muy unido con el compositor Philip Feeney y el diseñador Lez Brotherston , creando ballets originales emblemáticos. Pink también fue cofundador de Ballet Central, la compañía de danza de posgrado de la Central School of Ballet , donde tanto él como Feeney crearon 16 obras originales. [ 5 ] Actualmente es el Director Artístico del Milwaukee Ballet y es el Director Artístico con más años de servicio en la historia de la compañía. [ 6 ]

Primeros años de vida

Michael Pink nació en York , Inglaterra, en 1956. Sus padres trabajaron la mayor parte de su vida para la empresa chocolatera Rowntree Mackintosh . La música desempeñó un papel importante en su infancia y fue corista principal en la iglesia de St. Olave . En esta misma iglesia se casó con la bailarina Jayne Regan en 1998. La madre, el padre y los hermanos de Pink eran miembros de la York Amateur Opera and Dramatic Society, y el primer papel de Pink fue en Macbeth en el York Theatre Royal . Su hermano menor, Gregory, era electricista de teatro y posteriormente se convirtió en diseñador de sonido, y su hermano mayor, Anthony, era banquero fiduciario y tesorero de la sociedad. El teatro era una actividad muy familiar. Regresó en 1975 para coreografiar The Englishman Amused , una revista musical , para el York Theatre Royal, dirigida por Jimmy Thompson.

Carrera

Capacitación

Pink trained at the Royal Ballet School in London. His passion for dance, and choreography in particular, earned him accolades, including winning the first Ursula Moreton Choreographic Competition. Whilst still a student at RBS he was invited by Sir Frederick Ashton to assist in choreographing the Anacat Fashion Show for HRH Princess Margaret. Upon graduation he attended the inaugural GulbenkianChoreographic Summer Program, led by Glen Tetley, Mary Hicks, and Dame Peggy van Praagh.[7]

London Festival Ballet

In 1975, Pink joined the London Festival Ballet, under the directorship of Dame Beryl Grey. He quickly gained a reputation as an excellent partner, and danced many leading roles with ballerinas; Patricia Ruanne, Eva Evdokimova, Elisabetta Terabust, Lynn Seymour, and most noticeably, Natalia Makarova in John Cranko's Onegin. Pink performed in works by Massine, Tetley, Bruce, Hynd, Tudor, Ashton, and Beriosova. His first choreographic work for the company, 1914, was nominated for a West End Theatre Award. He was also a recipient of the Royal Society of Arts Choreographic Award. During this time, Pink also became close friends with Rudolf Nureyev, serving as his répétiteur for his production of "Romeo and Juliet" at both Paris Opera and La Scala Milan. Pink states that this formative time with Nureyev taught him the necessity of finding a balance between work and life, saying "he gave me the confidence to be true to myself as a creative artist."[5]

Northern Ballet Theatre

Pink recibió su primer encargo en 1982 por parte del Arts Council of Great Britain y el Northern Ballet Theatre para crear Attractions , en colaboración con el compositor Michael Berkley. Su producción de 1987 de Memoire Imaginaire fue filmada para "Time to Dance" de HTV International. En 1988 coreografió su primera producción de larga duración, The Amazing Adventures of Don Quixote . En 1989 creó Strange Meeting , un ballet de un acto basado en los poemas de Wilfred Owen , con música de Philip Feeney y diseño de Lez Brotherston . Pink se unió al NBT como director artístico asociado en 1993, donde permaneció hasta 1998. Durante este tiempo creó El jorobado de Notre Dame , El lago de los cisnes , [ 8 ] Giselle y su ballet más popular y aclamado por la crítica, Drácula . [ 9 ] [ 10 ]

Ballet de Milwaukee

Pink asumió el cargo de Director Artístico del Milwaukee Ballet en diciembre de 2002. Durante su gestión, ha cultivado con éxito colaboraciones con otros grupos artísticos e instituciones educativas, como la Universidad de Wisconsin-Milwaukee y el Medical College of Wisconsin . Bajo su dirección, la escuela del Milwaukee Ballet y el programa MBII obtuvieron la acreditación de la Asociación Nacional de Danza; ambos atraen ahora a bailarines de todo el mundo. Romeo y Julieta fue transmitido por MPTV en 2007. En 2013, su aclamada producción de Peter Pan se proyectó a nivel nacional en el programa " Great Performances " de PBS. Ha continuado creando obras originales para el Milwaukee Ballet con su colaborador de larga data, Philip Feeney, y el diseñador de iluminación David Grill. [ 11 ] [ 12 ]

Vida personal

Pink se casó con la bailarina principal del Northern Ballet Theatre, Jayne Regan, en 1998. Juntos tienen dos hijos, Max Christian Pink y Georgina Elizabeth Pink. [ 13 ] Pink también tiene una hija de un matrimonio anterior, la Dra. Chloë Barrett-Pink. [ 5 ]

Obras coreográficas seleccionadas

Para el London Festival Ballet

  • 1914 (1980)
  • Ibertissment (1981)

Para el Northern Ballet Theatre

  • Atracciones (1982)
  • Memorias imaginarias (1987)
  • Las asombrosas aventuras de Don Quijote (1988)
  • Encuentro extraño (1989)
  • El lago de los cisnes (1994)
  • Drácula (1996)
  • Giselle (1997) [ 14 ]
  • The Hunchback of Notre Dame (1998)

For Atlanta Ballet

For Milwaukee Ballet

  • The Nutcracker (2003)
  • Solstice (2004)
  • Swan Lake (2006)
  • Aubade (2008)
  • Sleeping Beauty (2008)
  • Cinderella (2009)
  • Peter Pan (2010)[17]
  • La Bohème (2012)[18]
  • Mirror Mirror (2014)
  • Dorian Gray (2016)[19]
  • Beauty and the Beast (2018)
  • Nutcracker Drosselmeyer's Imaginarium (2024)

For the Milwaukee Repertory Theater

  • Cabaret
  • Assassins
  • Next to Normal
  • A Christmas Carol

Honors

  • 1978 Royal Society of Arts Choreographic Award
  • 2008 Wisconsin Dance Council Choreography/Performance Award
  • 2014 Milwaukee Press Club Headliner Award-Lifetime Achievement
  • 2015 Civic Music Milwaukee Distinguished Citizen – Professional in the Arts Award[20]
  • 2019 Sharon Lynne Wilson Center Educational Excellence Award

References

  1. ""Surreal" with Michael Pink". Creative Mornings/Milwaukee. Retrieved 14 April 2019.
  2. Dunbar, Anna (3 March 2002). "Ballet bells". The Press (Christchurch, N.Z.).
  3. Rae, Bernadette (6 March 2002). "Dramatic dance of love and tragedy". New Zealand Herald. Retrieved 14 April 2019.
  4. Schneider, John (29 September 2015). "Milwaukee Ballet presents Michael Pink's 'Dracula'". Shepherd Express. Retrieved 24 October 2023.
  5. 1234Kosidowski, Paul (23 March 2015). "On Pointe". Milwaukee Magazine. Retrieved 14 April 2019.
  6. "Artistic Director Michael Pink". Milwaukee Ballet. Retrieved 14 April 2019.
  7. "Biography". Michael Pink. Retrieved 14 April 2019.
  8. Muckian, Michael. "«El lago de los cisnes sigue cautivando a Michael Pink, del Ballet de Milwaukee» . Wisconsin Gazette . N.°  21, mayo de 2018. Consultado el 14 de abril de 2019 .
  9. Meisner, Nadine (19 de marzo de 1999). "Danza: Criaturas confusas de la noche" . The Independent . Archivado del original el 14 de mayo de 2022. Consultado el 17 de abril de 2019 .
  10. "Michael Pink" . Radio Pública de Wisconsin . Consultado el 14 de abril de 2019 .
  11. Schneider, John (13 de abril de 2018). "La 'Bella y la Bestia' del Ballet de Milwaukee es la mejor obra de Michael Pink hasta la fecha" . Shepherd Express . Consultado el 14 de abril de 2019 .
  12. Warnecke, Lauren (26 de febrero de 2016). "¿ARTE POR EL ARTE EN DORIAN GRAY DE PINK? (RESEÑA)" . Art Intercepts . Recuperado el 14 de abril de 2019 .
  13. Schmidt, Elaine (7 de diciembre de 2011). "Michael Pink y su familia aparecen por todas partes en la escena artística esta temporada navideña" . Milwaukee Journal Sentinel . Milwaukee, WI . Consultado el 4 de enero de 2023 .
  14. Escoda, Carla (29 de marzo de 2015). "Una provocativa Giselle en tiempos de guerra en el Ballet de Milwaukee" . Bachtrack . Recuperado el 17 de abril de 2019 .
  15. Gaye, Pamela (febrero de 2008). "El ballet de Atlanta 'Romeo y Julieta'"" . Revista de ballet . Archivado del original el 20 de julio de 2008 . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  16. Escoda, Carla (15 de octubre de 2013). "El sexy y emocionante Romeo y Julieta del Ballet de Milwaukee" . Huffington Post . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  17. Weiss, Hedy (mayo de 2010). "Milwaukee Ballet" . Dance Magazine . Archivado del original el 16 de noviembre de 2010. Recuperado el 17 de abril de 2019 .
  18. Warnecke, Lauren (3 de noviembre de 2017). "'La Bohème' del Ballet de Milwaukee convierte la apasionante historia parisina en la protagonista" . Chicago Tribune . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  19. Escoda, Carla (16 de febrero de 2016). "Loco, malo y peligroso de conocer: Dorian Gray en el Ballet de Milwaukee" . Huffington Post . Recuperado el 17 de abril de 2019 .
  20. "Michael Pink" . Civic Music Milwaukee . Consultado el 14 de abril de 2019 .