Museo Mimara

Ante Topić Mimara (1898-1987), nacido el 7 de abril de 1898 en Korušce , fue un coleccionista de arte, pintor y restaurador croata. Desde temprana edad, influenciado por sus visitas a Split y al yacimiento arqueológico de Salona, ​​así como por las enseñanzas de Frane Bulić , desarrolló un profundo interés por la historia y el patrimonio cultural. Sus años de formación estuvieron marcados por la Primera Guerra Mundial , durante la cual sirvió como soldado . Tras la guerra, en 1918, se trasladó a Roma , donde trabajó en el taller de Antonio Mancini y estudió restauración de arte , profundizando así su interés por el arte europeo y sentando las bases de su posterior carrera como coleccionista. A mediados de la década de 1920, comenzó a coleccionar objetos de arte, una afición que con el paso de los años se convirtió en una importante colección. Vivió en Roma, París, Ámsterdam, Múnich y Berlín, ampliando continuamente su colección a lo largo de su vida. Incluso antes de la Segunda Guerra Mundial, Mimara poseía una notable colección de arte, y en prestigiosas revistas de arte alemanas se publicaban textos especializados sobre sus obras.

Participaba regularmente en subastas y visitaba los principales mercados de antigüedades europeos, así como numerosas exposiciones por todo el continente, consolidándose como un ferviente conocedor del arte. Mimara mantenía estrechas relaciones con un amplio círculo de destacados historiadores del arte y arqueólogos. La importancia de su colección queda quizás mejor ilustrada por las palabras de Otto von Falke , fundador del Kunstgewerbemuseum de Colonia y director de los Museos de Berlín: « …dentro de una colección privada muy diversa… hay varias obras de gran calidad y bien conservadas » . ^{[ 8 ]}

En 1948, Ante Topić Mimara realizó su primera donación, entregando numerosas pinturas y esculturas a la galería Strossmayer de Zagreb y al Museo Nacional de Serbia en Belgrado , que posteriormente se exhibieron en 1969. Continuó ampliando su colección con gran pasión, transformándola en un verdadero tesoro que refleja los logros artísticos de milenios. Mimara vivió en Tánger y Salzburgo , pasando sus últimos años en Zagreb. En 1973, formalizó la fundación de un nuevo museo mediante un acuerdo de donación, destinado a establecerse en Zagreb, y en 1986 amplió la colección con una extensión. Para materializar su visión, se adaptó el espacio central del llamado Foro Escolar en la Plaza Roosevelt 5 para el museo. Mimara aprobó el plan de exposición permanente, detallado minuciosamente en un proyecto de 1986. Sin embargo, falleció en Zagreb el 30 de enero de 1987, antes de la inauguración oficial del museo. La fundación del actual Museo Mimara se estableció gracias a sus importantes donaciones entre 1973 y 1986, que incluyen obras de su colección y de las de su esposa, Wiltrud Topić Mersmann. ^{[ 9 ]}

Tras su inauguración en 1987, la colección de arte del museo fue objeto de escrutinio por parte de varios críticos e historiadores del arte. Según Thomas Hoving , «el tesoro de obras maestras de Topić Mimara es un 95 por ciento falsificaciones producidas por él y sus falsificadores contratados». ^{[ 10 ]} Según Federico Zeri , la vista previa contenía «basura junto con algunas cosas buenas. El noventa por ciento es chatarra». Ante Topić Mimara construyó su colección falsificando, pero también saqueando y estafando. ^{[ 11 ]} Según David Ekserdjian , Mimara «tenía una inclinación patológica a creer que sus patitos más feos eran los cisnes más hermosos. En consecuencia, y a pesar de los enérgicos intentos desde su muerte por estudiar su colección con el rigor apropiado, por regla general una buena dosis de escepticismo sigue siendo la respuesta correcta al optimismo atributivo que se exhibe en el Museo Mimara de Zagreb». ^{[ 12 ]}

El museo negó estas afirmaciones, manteniendo en repetidas ocasiones la autenticidad y la correcta atribución de sus obras de arte, y afirmando que tanto las evaluaciones internas como los análisis de expertos independientes habían confirmado la integridad y la procedencia de la colección.

El edificio del museo en la década de 1930.

Museo Mimara, 2014

El Museo Mimara se encuentra dentro del complejo arquitectónico de los gimnasios de la Ciudad Baja de Zagreb , una estructura independiente de dos plantas en forma de U construida entre 1894 y 1895 en el espíritu del historicismo. Un ejemplo notable de palacio neorrenacentista y de estilo Beaux-Arts , el edificio fue diseñado por los arquitectos alemanes Alfred Ludwig y Ljudevit Teodor Hülssner de Leipzig , especialistas en la construcción de escuelas en el Imperio austrohúngaro . Encargado en 1892 e inaugurado en 1895 con motivo de la visita de Francisco José I de Austria a Zagreb, originalmente estaba destinado a albergar tres instituciones educativas: un Real Gimnasio, el Real Gimnasio Clásico de la Ciudad Baja y una Escuela Superior de Comercio, con instalaciones compartidas de museo y gimnasio, formando parte de un foro escolar no realizado concebido por Izidor Kršnjavi . El ala principal fue posteriormente adaptada como museo y abierta al público como lo es hoy: el Museo Mimara en 1987. ^{[ 13 ]}

Situado en el centro histórico de Zagreb, cerca del sistema de parques urbanos conocido como la Herradura Verde , el edificio neoclásico del museo, que data de la segunda mitad del siglo XIX, forma parte de la arquitectura urbana típica de la Ciudad Baja de Zagreb . Fue construido en 1896 como un complejo de edificios escolares. Construido en un estilo pseudorrenacentista que evoca los palacios urbanos italianos, el edificio está catalogado como patrimonio arquitectónico protegido por el Ministerio de Cultura de la República de Croacia . El monumental edificio escolar fue construido por iniciativa del doctor Izidor Kršnjavi , una figura croata prominente de finales del siglo XIX. El atrio del museo y el antiguo gimnasio escolar fueron construidos al estilo de los templos griegos antiguos.

Mandolina y guitarra (1913), Pablo Picasso (exposición en el Museo Mimara, 2019)

Mujer desnuda de pie (1908), Othon Friesz (exposición en el Museo Mimara, 2005)

Colecciones del museo:

• Una colección de civilizaciones antiguas
• Colección de dibujos, grabados e ilustraciones
• Colección de escultura europea
• Colección de marfil
• Colección de metales y otros materiales
• Colección de cerámica y porcelana
• Colección de vidrio
• Colección de muebles
• Una colección de textiles y alfombras
• Colección de arte del Lejano Oriente
• Colección de iconos
• pintura flamenca
• pintura española
• pintura francesa
• pintura italiana
• pintura inglesa
• pintura holandesa
• Pintura alemana, austriaca y suiza

El Museo Mimara albergó numerosas exposiciones, entre ellas: Pablo Picasso (2019), Othon Friesz (2005), Zbirka Morton (2020), Ivica Propadalo (2019), Katica Gajski (2019), Nada Zec Ivanović (2019), Andrea Alessi (2019), Neda Miranda Blažević-Krietzman (2019), Dimitrije Popović (2019), Shosha Talik (2019), Hrvoje Marko Peruzović (2019), Nada Žiljak (2018), Andrej Grabrovec (2017), Karim Rashid (2017), Ivica Vlašić (2016), Mary Beale (2016), Paul Gavarni (2013), el croata Apoxyomenos (2012), Aleksandar Ljahnicky (1994) y muchos más. ^{[ 14 ]}

Además de la galería que alberga las obras de arte de la exposición permanente, ocasionalmente se organizan exposiciones de arte en el atrio , la sala de coleccionistas en la planta baja y el estudio en el sótano.

El atrio se utiliza para albergar eventos culturales como presentaciones de libros, ceremonias de entrega de premios artísticos y culturales, ruedas de prensa y otros tipos de eventos, incluyendo presentaciones de productos o servicios y cenas de gala. También cuenta con una sala multimedia que se utiliza para conferencias y proyecciones, y una cafetería con una amplia terraza que ofrece servicio de catering para todo tipo de eventos.

El gran salón de la segunda planta del museo, donde se exhiben numerosas pinturas de grandes maestros, también se utiliza para acoger eventos, como conciertos, conferencias de negocios, convenciones, charlas y presentaciones.

El Museo Mimara sufrió daños considerables durante el terremoto de Zagreb de 2020. Tuvo que cerrar sus puertas al público a partir del 22 de marzo de 2020. El tejado del edificio y el elegante salón del segundo piso resultaron gravemente dañados. Incluso algunas de las obras de arte expuestas sufrieron daños, pero se están llevando a cabo trabajos de restauración. Desde 2025, el museo se encuentra en proceso de reconstrucción y se prevé su reapertura para el verano de 2026.