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La mezcla de sonido en directo consiste en combinar múltiples fuentes de sonido mediante una mesa de mezclas o un software. Los sonidos que se mezclan incluyen los de instrumentos y voces captados por micrófonos (para batería , voz principal e instrumentos acústicos como piano o saxofón , y pastillas para instrumentos como bajo eléctrico ) y material pregrabado, como canciones en CD o un reproductor de audio digital . Las fuentes individuales se ecualizan para ajustar la respuesta de graves y agudos y se envían a procesadores de efectos para, finalmente, amplificarse y reproducirse a través de un sistema de altavoces . [ 1 ] El ingeniero de sonido en directo escucha y equilibra las distintas fuentes de audio de la forma que mejor se adapte a las necesidades del evento. [ 2 ]
Equipo
Los equipos de audio suelen conectarse en una secuencia conocida como cadena de señal . En situaciones de sonido en vivo, esta cadena consta de transductores de entrada como micrófonos , pastillas y cajas DI . Estos dispositivos se conectan, a menudo mediante cable multifilar , a los canales individuales de una mesa de mezclas. Cada canal de una mesa de mezclas suele tener una "tira de canal" vertical, que es una columna de perillas y botones que se utilizan para ajustar el nivel y los graves, medios y agudos de la señal. La mesa de mezclas también permite al ingeniero agregar efectos a cada canal (reverberación , etc.) antes de que se sumen eléctricamente (mezclen). Un mezclador de sonido en vivo básicamente mezcla varias señales diferentes y luego envía esa señal mezclada a las salidas (altavoces).
La mezcla con ecualización implica ajustar la configuración de ecualización (EQ) de cada fuente de sonido para lograr el sonido deseado. Esto incluye ajustar la frecuencia, la amplitud y la resonancia de cada fuente de sonido. La ecualización se puede utilizar para dar claridad y profundidad a la mezcla, así como para personalizar el sonido de cada instrumento o voz.
El procesamiento de señales de audio puede aplicarse a entradas individuales, grupos de entradas o a toda la mezcla de salida, utilizando procesadores internos o externos (efectos externos, que suelen montarse en racks de 19" ). Un ejemplo de efecto insertado en una entrada individual es conectar una unidad de Autotune ( montada en rack) a la pista del vocalista principal para corregir errores de tono. Un ejemplo de efecto insertado en un grupo de entradas sería añadir reverberación a todos los canales de los vocalistas (vocalista principal y coristas). Un ejemplo de efectos aplicados a toda la mezcla de salida sería utilizar un ecualizador gráfico para ajustar la respuesta de frecuencia de toda la mezcla.
Tipos
Mezcla de la parte delantera del local
El técnico de sonido (FOH) se encarga de mezclar el audio para el público y, por lo general, trabaja desde el centro o las últimas filas. Las señales de salida de la consola FOH se conectan a un sistema de refuerzo de sonido . Otros miembros del equipo, como el técnico de iluminación , también pueden trabajar desde la posición FOH, ya que necesitan ver el espectáculo desde la perspectiva del público.
Retroceso
El técnico de monitores se encarga de mezclar el sonido que los intérpretes escuchan en el escenario a través de un sistema de monitores (también conocido como sistema de monitorización ). Su función es fundamental cuando se amplifican los instrumentos y las voces en el escenario. Normalmente, cada intérprete recibe señales personalizadas mediante monitores colocados en el suelo del escenario o mediante auriculares intrauditivos . La consola del técnico de monitores suele estar ubicada entre bastidores , fuera del escenario, para facilitar la comunicación entre los intérpretes y el técnico.
Para conciertos más pequeños, como en bares y clubes pequeños, es común que los monitores se mezclen desde la mesa de mezclas principal, y la cantidad de mezclas individuales puede estar limitada por las capacidades de la mesa de mezclas. En clubes pequeños con consolas de audio de gama baja a media, el ingeniero de sonido puede tener solo un control de envío auxiliar en cada canal. Con un solo envío auxiliar, solo podría hacer una mezcla de monitor, que normalmente se centraría en satisfacer las necesidades del vocalista principal. Las consolas de audio más grandes y caras pueden ofrecer la capacidad de hacer varias mezclas de monitor (por ejemplo, una mezcla para el vocalista principal , una segunda para los coristas y una tercera para los músicos de la sección rítmica ). En un club ruidoso con grupos de rock de alto volumen, es posible que se les pida a los ingenieros de monitores que solo se encarguen de las voces. Esto se debe a que, en una banda de rock, el guitarrista, el bajista y el teclista suelen tener sus propios amplificadores y altavoces, y la batería es lo suficientemente potente como para oírse acústicamente. En recintos grandes, como festivales al aire libre, las bandas pueden solicitar una mezcla de toda la banda a través de los monitores, incluyendo voces e instrumentos. [ 3 ]
Los bateristas generalmente desean una mezcla de todos los instrumentos en el escenario y las voces en su mezcla de monitores, con un volumen adicional para el bombo, el bajo eléctrico y la guitarra. Los guitarristas normalmente quieren escuchar el bombo, otras guitarras (por ejemplo, la guitarra rítmica) y las voces. Los bajistas generalmente piden un buen volumen para el bombo junto con las guitarras. Los vocalistas generalmente quieren escuchar su propia voz. Los vocalistas también pueden solicitar otros instrumentos en su mezcla de monitores. [ 3 ]
Transmisión
El técnico de mezcla de audio es responsable del sonido que se transmite por radio o televisión. La mezcla de audio suele realizarse en una unidad móvil estacionada fuera del recinto.
Pruebas de sonido y ensayos técnicos
Para eventos pequeños, a menudo se realiza una prueba de sonido unas horas antes del espectáculo. Los instrumentos ( batería , bajo eléctrico y amplificador de bajo , etc.) se colocan en el escenario, y el técnico sitúa los micrófonos cerca de los instrumentos y amplificadores en la ubicación más adecuada para captar el sonido. Algunos instrumentos, como el bajo eléctrico , se conectan a la consola de audio mediante una caja DI . Una vez que todos los instrumentos están listos, el técnico pide a cada instrumentista que toque solo para poder ajustar los niveles y la ecualización de los instrumentos. Dado que una batería contiene varios tambores, platillos e instrumentos de percusión, el técnico suele ajustar el nivel y la ecualización de cada instrumento microfoneado. Una vez ajustado el sonido de cada instrumento, el técnico pide a la banda que toque una canción de su repertorio para poder ajustar los niveles de un instrumento con respecto a otro.
Se colocan micrófonos para el vocalista principal y los coristas , y se les pide a los cantantes que canten individualmente y en grupo para que el técnico pueda ajustar los niveles y la ecualización. La última parte de la prueba de sonido consiste en que la sección rítmica y todos los vocalistas interpreten una canción de su repertorio. Durante esta canción, el técnico puede ajustar el balance de los diferentes instrumentos y voces. Esto permite perfeccionar el sonido de los instrumentos y las voces antes de que el público escuche la primera canción.
En la década de 2010, muchas bandas profesionales y grandes recintos utilizaban consolas de mezcla digitales con controles automatizados y memoria digital para guardar configuraciones anteriores. La configuración de conciertos anteriores se guardaba y recuperaba en la consola, lo que permitía a la banda comenzar a tocar con una prueba de sonido mínima. Las consolas de mezcla automatizadas ahorraban mucho tiempo en conciertos donde la banda principal actuaba con varios teloneros. Mediante una consola automatizada, el técnico podía grabar la configuración que cada banda solicitaba durante sus pruebas de sonido individuales. Luego, durante el concierto, el técnico podía recuperar la configuración de la memoria y los faders se moverían automáticamente a la posición en la que se colocaron durante la prueba de sonido. A mayor escala, los ensayos técnicos podían realizarse días o semanas antes de un concierto. Estos ensayos se utilizaban para perfeccionar los diversos aspectos técnicos (como la iluminación, el sonido y el vídeo) de una actuación en directo.
Formación y experiencia
Los ingenieros de audio deben tener un conocimiento profundo de la ingeniería de audio para producir una buena mezcla, ya que deben comprender cómo mezclar diferentes instrumentos y amplificadores, qué tipos de micrófonos usar, dónde colocarlos, cómo atenuar las señales de instrumentos con exceso de señal que sobrecargan y saturan el canal, cómo prevenir la retroalimentación de audio , cómo configurar la compresión de audio para diferentes instrumentos y voces, y cómo evitar la distorsión no deseada del sonido vocal. Sin embargo, para ser un ingeniero de sonido en vivo profesional, se necesita más que solo conocimientos técnicos. También se deben comprender los tipos de sonidos y tonos que diversos artistas musicales de diferentes géneros esperan en su mezcla de sonido en vivo. Este conocimiento de los estilos musicales generalmente se adquiere con años de experiencia escuchando y mezclando sonido en contextos en vivo. Un ingeniero de sonido en vivo debe saber, por ejemplo, la diferencia entre crear el sonido de batería potente que un baterista de heavy metal querrá para su batería, en comparación con el de un baterista de una banda tributo a los Beatles . También debe ser capaz de solucionar problemas técnicos de forma rápida y eficaz, y sentirse cómodo trabajando con una variedad de sistemas y configuraciones diferentes.
Según los profesionales, [ 4 ] es importante tener tanto habilidades técnicas como creativas. Las habilidades técnicas implican comprender los principios del sonido y la acústica, así como estar familiarizado con diferentes tipos de equipos de audio. Esto significa saber cómo usar la ecualización, la compresión y la reverberación para crear el sonido deseado.
Véase también
Referencias
- ↑ "Principios de mezcla" . Instituto de audio Leonard . Consultado el 3 de enero de 2013 .
- ↑ Tim Crosby (28 de abril de 2008). "Cómo funciona la ingeniería de sonido en vivo" . HowStuffWorks . Consultado el 3 de marzo de 2013 .
- 1 2 Joe Shambro. "Monitor Mixing 101" . Consultado el 4 de diciembre de 2017 .
- ↑ Clukey, Tim (enero de 2006). "Capturando tu sonido: una guía para la grabación en vivo". Music Educators Journal . 92 (3): 26– 32. doi : 10.2307/3401137 . ISSN 0027-4321 . JSTOR 3401137. S2CID 192140775 .
Enlaces externos
- Revista FRONT of HOUSE
- Artículos de la revista Stage Direction sobre diseñadores de sonido para teatro.
- Sociedad de Ingeniería de Audio
- La Sociedad Acústica de América
- Revista Mix
- Artículo de Buck Moore sobre la mezcla de sonido en directo.
- Consejos de sonido para clubes por Buck Moore
- ¿Qué hace un técnico de sonido en directo?
- Tecnología de producción de sonido
- Mezcla de audio
- Escenografía