F. Murray Abraham

Abraham comenzó su carrera profesional como actor en el teatro, debutando en una producción de Los Ángeles de The Wonderful Ice Cream Suit de Ray Bradbury en 1965. ^{[ 21 ]} Hizo su debut en Broadway en la obra de 1968 The Man in the Glass Booth . Hizo su debut cinematográfico como acomodador en la comedia de George C. Scott They Might Be Giants (1971). Se le puede ver como uno de los policías encubiertos junto con Al Pacino en Serpico de Sidney Lumet (1973) y en papeles televisivos incluyendo el villano en un episodio de la cuarta temporada de Kojak ("The Godson"). Sus primeros papeles cinematográficos incluyen pequeños papeles como taxista en la versión teatral de The Prisoner of Second Avenue de Neil Simon (1975), un mecánico en la versión teatral de The Sunshine Boys de Simon (1975). También interpretó a un oficial de policía en la película de Alan J. Pakula sobre el escándalo Watergate, Todos los hombres del presidente (1976), y actuó en las películas de comedia The Ritz (1976) junto a Rita Moreno y The Big Fix (1978) junto a Richard Dreyfuss .

A mediados de la década de 1970, también tenía un empleo estable haciendo comerciales y doblajes. En particular, interpretó a "la hoja", uno de los cuatro personajes disfrazados, en comerciales de televisión y prensa para la ropa interior Fruit of the Loom . ^{[ 22 ]} En 1978, dejó este trabajo. Frustrado por la falta de papeles importantes, dijo: "Nadie se tomaba en serio mi actuación. Pensé que si no lo hacía, no tendría derecho a los sueños que siempre había tenido". Su esposa, Kate Hannan, empezó a trabajar como asistente y Abraham se convirtió en "amo de casa". Como él mismo lo describió: "[E]l pagaba las cuentas y yo dejé de lado mi machismo texano y aprendí un poco de humildad. Fue una lección dura, pero importante, una buena lección". ^{[ 23 ]}

Abraham alcanzó mayor notoriedad al interpretar al narcotraficante Omar Suárez en la película de gánsteres Scarface (1983). En 1984, encarnó al envidioso compositor Antonio Salieri en Amadeus (1984), película ganadora del Óscar a la Mejor Película y dirigida por Miloš Forman . Abraham ganó el Óscar al Mejor Actor por su papel, galardón al que también fue nominado su compañero de reparto, Tom Hulce , quien interpretaba a Wolfgang Amadeus Mozart . Además, recibió un Globo de Oro , entre otros premios, y su papel en esta película sigue siendo el más famoso de su carrera.

La discreta carrera cinematográfica de Abraham tras ganar el Óscar se ha considerado un ejemplo de la «maldición del Óscar». Según el crítico de cine Leonard Maltin , el fracaso profesional tras un éxito temprano se conoce en los círculos de Hollywood como el «síndrome de F. Murray Abraham». ^{[ 24 ]} Abraham rechazó esta idea y le dijo a Maltin: «El Óscar es el acontecimiento más importante de mi carrera. He cenado con reyes, compartido cartel con mis ídolos, dado conferencias en Harvard y Columbia. Si esto es una maldición, me tomo dos». En la misma entrevista, Abraham dijo: «Aunque gané el Óscar, todavía puedo tomar el metro en Nueva York y nadie me reconoce. A algunos actores les puede resultar desconcertante, pero a mí me parece refrescante».

Abraham también se unió a la Mirror Repertory Company de The Mirror Theater Ltd en 1984. Se unió a MRC la semana después de ganar su Oscar al Mejor Actor por su trabajo en Amadeus porque quería trabajar con la artista residente de MRC, Geraldine Page (a quien eventualmente le entregaría su propio Premio de la Academia al año siguiente) y protagonizaría junto a ella la obra de MRC The Madwoman of Chaillot . ^{[ 25 ]}

Después de Amadeus , hizo muchas apariciones teatrales, protagonizando producciones shakespearianas como Otelo y Ricardo III . Apareció en otras obras de autores como Samuel Beckett y Gilbert y Sullivan e interpretó el papel principal en Tío Vania de Anton Chéjov (por el que recibió un premio Obie ). También ofreció actuaciones notables como Pozzo en la producción de Mike Nichols de Esperando a Godot y Malvolio en Noche de Reyes para el Festival Shakespeare de Nueva York . Su siguiente papel cinematográfico fue en El nombre de la rosa (1986), en la que interpretó a Bernardo Gui , némesis de Guillermo de Baskerville de Sean Connery . En su comentario del DVD, el director de la película, Jean-Jacques Annaud , describió a Abraham como un "ególatra" en el set, que se consideraba más importante que Connery porque Connery no tenía un Oscar. ^{[ 26 ]} A pesar de las tensiones en el set, la película fue un éxito de crítica ^{[ 27 ]} y comercial.

Después del lanzamiento de El nombre de la rosa , Abraham se cansó de aparecer como villanos y dijo que quería volver a su pasado en la comedia. ^{[ 28 ]} Del 10 de mayo al 14 de julio de 1991, Abraham interpretó al personaje principal en la producción de El rey Lear del American Repertory Theater (ART) , dirigida por Adrian Hall , en Cambridge, Massachusetts . ^{[ 29 ]} En 1994, Abraham interpretó a Roy Cohn en la primera producción de Broadway de Ángeles en América de Tony Kushner en el Walter Kerr Theater , reemplazando a Ron Leibman en el papel.

Durante la siguiente década, Abraham tuvo menos papeles destacados, pero sí tuvo papeles secundarios importantes en Un hombre inocente de Peter Yates (1989), Poderosa Afrodita de Woody Allen (1995) y Descubriendo a Forrester de Gus Van Sant (2000), donde nuevamente interpretó al némesis de Connery. Interpretó a Ahdar Ru'afo, el villano en Star Trek: Insurrección (1998). Tuvo un papel significativo en la adaptación de Brian De Palma de La hoguera de las vanidades (1990), pero optó por no ser acreditado debido a una disputa contractual. ^{[ 3 ]} Continuó su asociación con la música clásica al narrar los resúmenes de la trama de las óperas del ciclo del anillo de Richard Wagner en la transmisión de PBS de 1990 desde la Metropolitan Opera , para la mayor audiencia del ciclo del anillo en la historia, dirigida por James Levine .

En la temporada de Broadway de 1997/98 , protagonizó el nuevo musical de cámara Triumph of Love junto a Betty Buckley , basado en la comedia clásica de Marivaux . La producción no tuvo gran acogida, con solo 85 funciones tras su período de preestreno. ^{[ 30 ]} También ha impartido clases de teatro en el Brooklyn College . ^{[ 31 ]}

En 2001, Abraham interpretó a Cyrus Kriticos en la película de terror sobrenatural Thirteen Ghosts . En 2008 protagonizó Shark Swarm , una película de la saga Maneater , como el profesor Bill Girdler. Abraham interpretó a Shylock en El mercader de Venecia para el Off-Broadway Theatre for a New Audience (TFANA) en marzo de 2007, que se representó en el Duke Theatre de Nueva York y también en el Swan Theatre , parte de la Royal Shakespeare Company . Retomó este papel en febrero de 2011, cuando sustituyó a Al Pacino en la producción del Public Theater.

Abraham fue el narrador principal de la serie Nature de PBS entre 2007 y 2010, narrando 32 episodios (más uno adicional en 2013). Una aparición como invitado en Saving Grace en 2009 marcó el inicio de una nueva etapa en la carrera de Abraham, en la que se volvió cada vez más prolífico en pantalla. Otras apariciones como invitado incluyen papeles en Law & Order: Criminal Intent , Louie y Curb Your Enthusiasm , así como un papel recurrente en The Good Wife entre 2011 y 2014. El papel televisivo más destacado de Abraham llegó con la serie dramática Homeland de Showtime , en la que interpretó al especialista en operaciones encubiertas Dar Adal . Este papel le valió su primera nominación al premio Emmy en 2015, seguida de una segunda en 2018.

En la década de 2010, tuvo un papel destacado en dos películas aclamadas por la crítica: primero como el empresario de música folk Bud Grossman en el drama de los hermanos Coen , Inside Llewyn Davis (2013), y luego como el misterioso Sr. Moustafa en El Gran Hotel Budapest de Wes Anderson (2014). Fue nominado junto con el elenco al Premio del Sindicato de Actores de Cine a la Mejor Actuación de un Elenco en una Película por esta última. Ese mismo año regresó a Broadway interpretando a Ira Drew en la reposición de la comedia de Terrence McNally , It's Only a Play . Abraham protagonizó junto a Nathan Lane , Matthew Broderick , Stockard Channing y Rupert Grint . Por su actuación, obtuvo una nominación al Premio Drama Desk al Mejor Actor de Reparto en una Obra de Teatro . En 2016, interpretó el papel principal en la producción de Classic Stage Company de Nathan the Wise . ^{[ 32 ]}

Se reencontró con Wes Anderson prestando su voz a un personaje en la película de animación stop-motion Isla de Perros (2018), prestó su voz a Grimmel en Cómo entrenar a tu dragón: El mundo oculto (2019) de DreamWorks , e interpretó a Tony en la versión de acción real de La dama y el vagabundo de Disney+ ( 2019) .

De 2020 a 2021 actuó en la serie de comedia de Apple TV + Mythic Quest . En 2022, fue despedido tras ser acusado de comportamiento inapropiado en el set. ^{[ 33 ]} En una declaración de respuesta, Abraham se disculpó y afirmó que nunca tuvo la intención de "ofender a nadie, conté chistes, nada más, que molestaron a algunos de mis colegas y, como resultado, perdí un gran trabajo con gente maravillosa". ^{[ 34 ]}

En febrero de 2022, se reveló que Abraham prestaría su voz a Khonshu en la miniserie de superhéroes Moon Knight , ambientada en el Universo Cinematográfico de Marvel . ^{[ 35 ]} Protagonizó la adaptación cinematográfica de 2022 de La flauta mágica, basada en la ópera del mismo nombre . Ese mismo año interpretó al Dr. Carl Withers en la serie de Netflix Guillermo del Toro's Cabinet of Curiosities (2022). En 2023, interpretó al juez John Sirica en la miniserie dramática política de HBO White House Plumbers . ^{[ 36 ]}

Murray actuó en la segunda temporada de la serie de HBO The White Lotus (2022) interpretando al coqueto viudo Bert Di Grasso, obteniendo nominaciones al Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto – Serie, Miniserie o Película para Televisión y al Premio Emmy en horario estelar al Mejor Actor de Reparto en una Serie Dramática . También en 2023 actuó en la película Mother, Couch junto a Ewan McGregor , Taylor Russell y Ellen Burstyn . La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2023. [ ^{37 ] En} 2024 se anunció que Abraham regresaría al escenario como David Siegel en el musical de Stephen Schwartz The Queen of Versailles protagonizado por Kristin Chenoweth en el Emerson Colonial Theatre en Boston. ^{[ 38 ]} La producción luego se trasladó a Broadway , con funciones previas que comenzaron en el Teatro St. James el 8 de octubre de 2025, la noche de estreno el 9 de noviembre y el cierre el 21 de diciembre después de 32 funciones previas y 49 funciones regulares. ^{[ 39 ]}

Abraham estuvo casado con Kate Hannan durante 60 años, desde 1962 hasta su fallecimiento el 19 de noviembre de 2022. ^{[ 40 ]} Tuvieron dos hijos y un nieto. ^{[ 41 ] [ 42 ]}

En 1993, mientras filmaba la película Surviving the Game en la zona rural del estado de Washington, Abraham se vio involucrado en un accidente automovilístico en el que otro conductor falleció, mientras que él resultó herido. ^{[ 43 ]} En enero de 2010, Abraham forcejeó con un ladrón en el camerino durante un ensayo público en la Classic Stage Company de la ciudad de Nueva York. ^{[ 44 ]}

Abraham ha hablado sobre su fe: «He asistido a muchas iglesias. Crecí como cristiano ortodoxo y fui monaguillo. Me encanta la Sociedad de Amigos , los cuáqueros. Asistí a sus reuniones durante casi quince años. Ahora [en 2008] asisto a la Primera Iglesia Presbiteriana de Nueva York porque es una iglesia muy generosa y maravillosa, con una gran labor social. Ayudan a los ancianos, a las personas sin hogar, a Alcohólicos Anónimos, a personas que se visten con ropa del sexo opuesto: es verdaderamente una iglesia que sigue las enseñanzas de Cristo. La religión es esencial en mi vida». ^{[ 45 ]}