teclado musical

Un teclado musical es el conjunto de palancas o teclas pulsables adyacentes en un instrumento musical . Los teclados suelen contener teclas para tocar las doce notas de la escala musical occidental , con una combinación de teclas más grandes y largas y teclas más pequeñas y cortas que se repiten a intervalos de octava . Al presionar una tecla del teclado, el instrumento produce un sonido, ya sea golpeando mecánicamente una cuerda o lengüeta ( piano acústico y eléctrico , clavicordio ), pulsando una cuerda ( clave ), haciendo pasar aire a través de un tubo ( órgano de tubos ), golpeando una campana ( carillón ) o activando un circuito electrónico ( sintetizador , piano digital , teclado electrónico ). Dado que el instrumento de teclado más común es el piano , la disposición del teclado se suele denominar teclado de piano o simplemente teclas de piano .

Las doce notas de la escala musical occidental se disponen con la nota más grave a la izquierda. Las teclas más largas (para las siete notas "naturales" de la escala de do mayor : do, re, mi, fa, sol, la, si) sobresalen. Debido a que estas teclas tradicionalmente estaban cubiertas de marfil, a menudo se las llama teclas blancas . Las teclas para las cinco notas restantes —que no forman parte de la escala de do mayor— ( es decir, do♯ / re ♭ , re♯ / mi ♭ , fa♯ /sol ♭ , sol♯ /la ♭ , la♯ / si ♭ ) (véase sostenido y bemol ) son más cortas y están elevadas. Debido a que estas teclas sufren menos desgaste, a menudo están hechas de madera de color negro y se las llama teclas negras . Las teclas blancas forman una escala diatónica , mientras que las teclas negras forman una escala pentatónica . El patrón completo se repite a intervalos de octava .

La disposición de teclas más largas para do mayor con teclas más cortas para los semitonos intermedios data del siglo XV. Muchos instrumentos de teclado anteriores al siglo XIX, como los clavecines y los órganos de tubos, tienen un teclado con los colores de las teclas invertidos: las teclas blancas son de ébano y las negras están cubiertas de hueso blanco más blando. Algunos instrumentos eléctricos y electrónicos de la década de 1960 y posteriores también lo han hecho; los órganos electrónicos de Vox de la década de 1960, los órganos portátiles FAST de Farfisa, el Clavinet L de Hohner, una versión del sintetizador Korg Poly-800 y los clavecines digitales de Roland.

Algunos órganos electrónicos de la década de 1960 utilizaban colores invertidos o sostenidos o naturales grises para indicar la parte inferior (o partes) de un solo teclado dividido en dos partes, cada una controlando un registro o sonido diferente. Dichos teclados permiten la melodía y el acompañamiento contrastante sin el coste de un segundo manual , y eran una característica habitual en los órganos españoles y algunos ingleses de las épocas renacentista y barroca. La división se producía entre el do central y el do sostenido , o fuera de la península ibérica entre el si y el do. Los teclados divididos reaparecieron en 1842 con el armonio , produciéndose la división en mi4 /fa4.

Las teclas de color invertido en los órganos Hammond, como el B3, el C3 y el A100, son botones de radio tipo pestillo para seleccionar sonidos preestablecidos.

El rango cromático (también llamado tesitura ) de los instrumentos de teclado ha tendido a aumentar. Los clavecines a menudo abarcaban más de cinco octavas (>60  teclas) en el siglo XVIII, mientras que la mayoría de los pianos fabricados desde aproximadamente 1870 tienen 88 teclas. La nota más grave (frecuencia: 27,5  Hz) de un piano de 88 teclas equivale a un subcontrabajo en la denominación del rango. Algunos pianos modernos tienen incluso más notas (un Bösendorfer 290 "Imperial" tiene 97 teclas, y los pianos Stuart & Sons pueden tener hasta 112 teclas ^{[ 1 ]} ). Si bien los teclados de sintetizador modernos suelen tener 61, 76 u 88 teclas, existen pequeños controladores MIDI con 25 teclas (los sistemas digitales permiten cambiar de octava, tono y "dividir" rangos dinámicamente, lo que, en algunos casos, reduce la necesidad de teclas dedicadas. Sin embargo, los teclados más pequeños suelen limitar las partituras musicales que se pueden interpretar). Los órganos suelen tener 61 teclas por teclado, aunque algunos modelos de espineta tienen 44 o 49. El pedalier del órgano es un teclado con pedales largos que el organista acciona con los pies. Los pedaliers varían en tamaño, desde 12 hasta 32 teclas, o 42 en el órgano de gira utilizado por Cameron Carpenter.

En una distribución típica de teclado, las teclas negras tienen un ancho uniforme, al igual que las blancas, que presentan un ancho y un espaciado uniformes en la parte frontal. En los espacios más amplios entre las teclas negras , el ancho de las notas naturales C, D y E difiere ligeramente del de las teclas F, G, A y B. Esto permite un espaciado casi uniforme de 12 teclas por octava, manteniendo la uniformidad de siete teclas naturales por octava.

En los últimos trescientos años, la distancia entre octavas que se encuentra en los instrumentos de teclado históricos (órganos, virginales , clavicordios , clavecines y pianos ) ha variado desde tan solo 125 mm (4,9 pulgadas) hasta 170 mm (6,7 pulgadas) . ^{[ 2 ]}    

Los teclados de piano modernos suelen tener una extensión de octava de 164–165 mm (6,46–6,50 pulgadas) , lo que da como resultado un ancho promedio de 13,7 mm (0,54 pulgadas) para las teclas negras y de aproximadamente 23,5 mm (0,93 pulgadas) para las teclas blancas en la base, sin tener en cuenta el espacio entre las teclas.      

En los últimos años, se ha encontrado evidencia de una correlación entre pianistas con menor alcance de las manos y lesiones en las manos o los brazos. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Se han propuesto varios estándares de tamaño reducido para estos pianistas. El canadiense Christopher Donison desarrolló un teclado de tamaño 7/8 ( 140 mm (5,5 in) de alcance de octava) en la década de 1970. Este tamaño, junto con el tamaño 15/16 ( 152 mm (6,0 in) de alcance de octava) y un tamaño más pequeño (130 mm (5,1 in) de alcance de octava), han sido desarrollados y comercializados posteriormente por Steinbuhler & Company en Pensilvania. Estos tres tamaños están registrados como DS6.0, DS5.5 y DS5.1. La empresa se convirtió en la fundación sin fines de lucro DS Standard Foundation en 2018. Hailun USA fabrica pianos en los dos tamaños alternativos DS6.0 y DS5.5 a través de un acuerdo con la DS Standard Foundation. Desde 2013, una red global de pianistas, profesores y profesionales de la salud en las artes escénicas ha estado abogando cada vez más por un cambio en el enfoque de "talla única" para la fabricación de teclados de piano por parte de las grandes empresas. Esta red se conoce como PASK ( Pianistas por Teclados de Tamaño Alternativo ). ^{[ 5 ]} La pianista estadounidense Hannah Reimann ha promovido teclados de piano con rangos de octava más estrechos y tiene una patente estadounidense sobre el aparato y los métodos para modificar pianos existentes para proporcionar teclados intercambiables de diferentes tamaños. ^{[ 6 ]} Steinway & Sons USA ofrece teclados más estrechos en pianos de cola nuevos o como una adaptación para pianos existentes. ^{[ 7 ]}      

Ha habido variaciones en el diseño del teclado para abordar problemas técnicos y musicales. Los primeros diseños de teclados se basaban en gran medida en las notas utilizadas en el canto gregoriano (las siete notas diatónicas más Si bemol) y, como tales, a menudo incluían Si ♭ y Si ♮ como "teclas blancas" diatónicas, con Si ♮ en el extremo izquierdo del teclado y Si ♭ en el extremo derecho. Así, una octava tendría ocho "teclas blancas" y solo cuatro "teclas negras". El énfasis en estas ocho notas continuaría durante algunos siglos después de que se adoptara el sistema "siete y cinco", en forma de octava corta : las ocho notas mencionadas se disponían en el extremo izquierdo del teclado, comprimidas en las teclas entre Mi y Do (en ese momento, las alteraciones tan graves eran muy poco comunes y, por lo tanto, no eran necesarias). Durante el siglo XVI, cuando los instrumentos a menudo se afinaban en temperamento mesotónico , algunos clavecines se construyeron con las teclas Sol♯ y Mi ♭ divididas en dos. Una parte de la tecla G ♯ accionaba una cuerda afinada en G ♯ y la otra en A ♭ ; de forma similar, una parte de la tecla E ♭ accionaba una cuerda afinada en E ♭ y la otra en D ♯ . Este tipo de disposición del teclado, conocida como teclado enarmónico , amplió la flexibilidad del clavecín, permitiendo a los compositores escribir música para teclado que requería armonías con la llamada quinta de lobo (de G sostenido a E bemol), pero sin producir molestias auditivas en los oyentes (véase sostenido dividido ). La "octava rota", una variación de la octava corta mencionada anteriormente, también utilizaba teclas divididas para añadir alteraciones omitidas en la octava corta. Otros ejemplos de variaciones en el diseño del teclado incluyen el teclado Jankó y los sistemas de teclado cromático del acordeón de botones cromático y el bandoneón .

teclados electrónicos

Los teclados electrónicos más sencillos tienen interruptores debajo de cada tecla. Al presionar una tecla, se conecta un circuito que genera un tono. La mayoría de los teclados utilizan un circuito de matriz de teclado , en el que se cruzan 8 filas y 8 columnas de cables; por lo tanto, 16 cables pueden proporcionar 8 × 8 = 64 cruces, que el controlador del teclado escanea para determinar qué tecla se presionó. ^{[ 8 ]} El problema con este sistema es que solo proporciona una señal binaria simple de encendido/apagado para cada tecla. Los mejores teclados electrónicos emplean dos conjuntos de interruptores ligeramente desfasados ​​para cada tecla. Al determinar el tiempo entre la activación del primer y el segundo interruptor, se puede determinar la velocidad de una pulsación de tecla, lo que mejora enormemente la dinámica de rendimiento del teclado. Los mejores teclados electrónicos tienen circuitos dedicados para cada tecla, lo que proporciona aftertouch polifónico.

Los teclados electrónicos avanzados pueden proporcionar cientos de niveles de sensibilidad táctil ^{[ 9 ]} y tener 88 teclas, como la mayoría de los pianos.

A pesar de su similitud visual, los distintos tipos de instrumentos de teclado requieren técnicas diferentes. El mecanismo de martillo del piano produce una nota más fuerte cuanto más rápido se presiona la tecla, mientras que el mecanismo de púa del clavecín no varía perceptiblemente el volumen de la nota con la presión sobre el teclado. El volumen y el timbre del órgano de tubos se controlan mediante el flujo de aire del fuelle y los registros preseleccionados por el intérprete. Por lo tanto, los intérpretes de estos instrumentos utilizan técnicas diferentes para modular el sonido. Un teclado arreglista puede preconfigurarse para producir una amplia gama de voces, así como percusión y otros acompañamientos que responden a los acordes tocados con la mano izquierda.

Aunque la disposición del teclado es sencilla y todas las notas son fácilmente accesibles, tocar requiere habilidad. Un intérprete competente ha recibido mucha formación para tocar con precisión y a tempo . Los principiantes rara vez logran una interpretación aceptable, incluso de una pieza sencilla, debido a la falta de técnica . Las secuencias de movimientos de las manos del intérprete pueden ser muy complicadas. Entre los problemas se incluyen acordes de amplio rango , que pueden resultar difíciles para personas con manos pequeñas; acordes que requieren posiciones inusuales de las manos que pueden resultar incómodas al principio; y escalas , trinos y arpegios rápidos .

Tocar instrumentos con teclados sensibles a la velocidad (o dinámicos ), es decir, que responden a la variación de la velocidad de pulsación, puede requerir independencia en los dedos, de modo que algunos toquen con más fuerza mientras que otros lo hacen con más suavidad. Los pianistas llaman a este control de la velocidad de pulsación " sonorización " (que no debe confundirse con la "sonorización" que realiza un técnico de pianos modificando la dureza de los macillos). Los tecladistas hablan de tocar con más o menos fuerza. Esto puede describir con precisión la experiencia del intérprete , pero en la mecánica del teclado, la velocidad controla la dinámica musical. Cuanto más rápido se pulsa la tecla, más fuerte suena la nota. Los intérpretes deben aprender a coordinar ambas manos y usarlas de forma independiente. La mayoría de la música está escrita para dos manos; normalmente, la mano derecha toca la melodía en el registro agudo , mientras que la izquierda toca un acompañamiento de notas graves y acordes en el registro grave . Entre los ejemplos de música escrita solo para la mano izquierda se incluyen varios de los 53 estudios sobre los estudios de Chopin de Leopold Godowsky , el Concierto para piano para la mano izquierda de Maurice Ravel y el Concierto para piano n.º 4 para la mano izquierda de Sergei Prokofiev . En la música que utiliza la técnica del contrapunto , ambas manos interpretan melodías diferentes simultáneamente.

Varios instrumentos de percusión, como el xilófono , la marimba , el vibráfono o el glockenspiel , tienen elementos con altura definida dispuestos según el diseño del teclado. En lugar de presionar una tecla, el intérprete suele golpear cada elemento (por ejemplo, una barra de metal o madera) con una baqueta .

Existen algunos ejemplos de diseños de teclados musicales utilizados en dispositivos no musicales. Por ejemplo, algunas de las primeras máquinas de telégrafo con impresora utilizaban un diseño similar al de un teclado de piano. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

Existen algunas variantes poco comunes de teclados con más o menos de 12 teclas por octava, que se utilizan principalmente en la música microtonal , tras los descubrimientos y desarrollos teóricos del músico e inventor Julián Carrillo (1875-1965).

Algunos teclados de instrumentos de lengüeta libre, como los acordeones y los armónicos indios, incluyen microtonos. La pionera de la música electrónica Pauline Oliveros tocaba uno de ellos. Músicos egipcios de danza del vientre, como Hossam Ramzy, utilizan acordeones afinados a medida para poder interpretar escalas tradicionales. El pequeño acordeón Garmon, que se toca en la música de Azerbaiyán, a veces tiene teclas que permiten reproducir microtonos al pulsar una tecla de "mayúsculas".

• Archicembalo , instrumento con teclado alternativo de 36 teclas.
• teclado electrónico
• Teclado isomórfico
• Teclado enarmónico
• Órgano Fokker , órgano afinado 31TET con teclado alternativo.
• Instrumento de teclado
• Keytar
• Frecuencias de las teclas del piano

• Bond, Ann (1997). Guía del clavecín . Amadeus Press. ISBN 1-57467-063-8.