Nathan Lyons

Nathan Lyons (10 de enero de 1930 - 31 de agosto de 2016) fue un fotógrafo, curador y educador estadounidense . Expuso sus fotografías desde 1956, publicó libros propios y editó los de otros autores.

Lyons también fue curador de fotografía y director asociado en la George Eastman House en Rochester, Nueva York ^{[ 1 ]} y, en 1969, fundó el Visual Studies Workshop independiente en Rochester, que estableció un curso de estudio relacionado con la historia y la práctica del arte fotográfico y estudios curatoriales específicamente relacionados con el medio de la fotografía. ^{[ 2 ]} Fundó la Society for Photographic Education , convirtiéndose en su primer presidente. Estuvo involucrado con varias revistas, siendo editor asistente de Image, editor regional de Aperture y fundador de Afterimage .

En 2000, Lyons recibió el Premio Infinity del Centro Internacional de Fotografía por su trayectoria en la fotografía. ^{[ 3 ]} Falleció el 31 de agosto de 2016, a los 86 años. ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

En 1945, Lyons se interesó por la fotografía tras presenciar una demostración en un cuarto oscuro y comenzó a fotografiar con una cámara Falcon de plástico mientras trabajaba en el negocio familiar de vidrio y espejos. ^{[ 6 ]} En 1947 recibió una cámara como regalo de graduación y entre 1947 y 1948 fotografió en los alrededores de Times Square, Nueva York, y ayudó a varios fotógrafos. ^{[ 6 ]} De 1948 a 1950, Lyons se matriculó en el Colegio Técnico de Alfred , en Alfred, Nueva York, donde estudió administración de empresas y marketing. ^{[ 6 ]} En 1950 se alistó en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos como fotógrafo y se presentó en la Base Aérea Grenier en Manchester, Nuevo Hampshire. Entre 1951 y 1953 sirvió como fotógrafo principal en una unidad de inteligencia fotográfica en Kimpo, Corea. ^{[ 6 ]}

En 1953, Lyons regresó a Estados Unidos y trabajó para la Fuerza Aérea como redactor de noticias y fotógrafo de relaciones públicas en Marietta, Georgia. En 1954, tras ser dado de baja con honores de la Fuerza Aérea, regresó a la Universidad de Alfred, donde se especializó en literatura inglesa y se licenció en teatro. También estudió fotografía y diseño de exposiciones con el artista John Wood , quien se convirtió en su principal mentor y una figura influyente en la práctica creativa de Lyons. ^{[ 7 ] [ 6 ]}

Tras graduarse en 1957, Lyons comenzó a trabajar en la George Eastman House como director de información pública y editor adjunto de la revista Image . En 1960 fue nombrado subdirector y comenzó una serie de exposiciones sobre la obra de jóvenes fotógrafos contemporáneos. En ese momento también fue nombrado editor regional de la revista Aperture . ^{[ 7 ]}

En 1961, Lyons comisarió la exposición "Siete fotógrafos contemporáneos", que incluía la obra de Ralph Eugene Meatyard y Ray K. Metzker . Lyons le brindó a Lee Friedlander su primera exposición individual en 1963. El objetivo curatorial de Lyons era promover la noción del "punto de vista" distintivo del fotógrafo y las motivaciones creativas individuales. Además, Lyons validó y definió la " estética de la instantánea " en su exposición "Hacia un paisaje social" en 1966, que incluía la obra de Bruce Davidson , Lee Friedlander, Danny Lyon , Duane Michals y Garry Winogrand ^{[ 8 ]} , y exploró aún más la estética en su conferencia "Fotografía y la experiencia de la imagen", considerando la instantánea como una "forma de imagen auténtica". Lyons también organizó las exposiciones " La persistencia de la visión" , 1967, "Fotografía en el siglo XX", 1967, y "Visión y expresión", 1969 en la George Eastman House. ^{[ 2 ]}

En 1962, reconociendo la creciente importancia de la fotografía en museos y departamentos de arte universitarios, organizó una conferencia para curadores y profesores que evolucionó hasta convertirse en la Sociedad para la Educación Fotográfica. ^{[ 6 ]} La Sociedad para la Educación Fotográfica es una organización sin fines de lucro que ofrece un foro para la discusión de la fotografía y medios relacionados como medio de expresión creativa y comprensión cultural. ^{[ 9 ]} En 1969, Lyons renunció a George Eastman House y fundó Visual Studies Workshop . ^{[ 4 ]} Tres años después fundó Afterimage , un juego de palabras con la revista Image publicada por George Eastman House. ^{[ 4 ]} En 1983 organizó Oracle, una reunión anual de curadores y directores de instituciones fotográficas. Fue fideicomisario fundador de la Fundación de Nueva York para las Artes (NYFA) y se desempeñó como presidente de 1976 a 1993. ^{[ 10 ]}

En 2008 organizó la exposición retrospectiva John Wood: Al borde del significado claro, ^{[ 11 ]} celebrada en el Centro Internacional de Fotografía . ^{[ 12 ]}

En 1960, Lyons publicó el libro Bajo el sol: El arte abstracto de la visión fotográfica junto con los artistas Syl Labrot y Walter Chappell . Una exposición de obras de los tres artistas acompañó al libro y se exhibió en la Galería Poindexter de Nueva York. ^{[ 13 ]} Seis fotografías de Lyons también se incluyeron en la exposición El sentido de la abstracción en la fotografía contemporánea en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York. ^{[ 14 ]}

En 1964, las fotografías de Lyons se incluyeron en la exposición The Photographer's Eye en el MoMA y en la exposición Photography in the Fine Arts IV en el Metropolitan Museum of Art , Nueva York. ^{[ 15 ]} En 1971, Lyons expuso Notations in Passing, 1970: Photographs by Nathan Lyons from the Collection of the National Gallery of Canada, Ottawa. ^{[ 2 ]}

Publicó su primer libro importante, Notations in Passing: Visualized by Nathan Lyons, en 1974. Este libro es el primer ejemplo de la exploración creativa de Lyons del significado extendido que se forja al leer sus fotografías como dípticos contenidos dentro de una secuencia más grande. ^{[ 16 ]} En 1978, una de sus imágenes se incluyó en la exposición fundamental "Mirrors and Windows" en el MoMA. En 1987, exhibió una versión temprana de esta serie llamada Verbal Landscape en la Albright Knox Art Gallery . ^{[ 17 ]} Su trabajo también se incluyó en la exposición Photography and Art; Interactions since 1945 en el Los Angeles County Museum of Art .

La serie ¡ Viajando en primera clase en el Titanic! se completó en 1999 y las obras se exhibieron en varias instituciones públicas y museos, incluida la Addison Gallery of American Art , Andover, MA. ^{[ 18 ]} La primera gran retrospectiva de su obra, Nathan Lyons: A Survey, 1957–2000 se llevó a cabo en George Eastman House. ^{[ 19 ]}

En 2001, Lyons se retiró del Visual Studies Workshop y comenzó su serie After 9/11, que completó en 2003. ^{[ 20 ]} En 2006, exhibió sus tres series completas: Notations in Passing, Riding First Class on the Titanic! y After 9/11 en la exposición "Trilogy" en la galería Bruce Silverstein de Nueva York. ^{[ 21 ]}

En 2011 publicó una colaboración de texto e imagen con el poeta Marvin Bell titulada Whiteout. ^{[ 22 ]} En 2013 completó su cuarta publicación, Return Your Mind to Its Upright Position y exhibió obras de sus cuatro series en la Galería Bruce Silverstein en 2014. ^{[ 23 ]}

• 1974: Beca del Fondo Nacional para las Artes para completar su serie Notaciones de paso. ^{[ 28 ]}
• 1985: Beca Senior del Fondo Nacional para las Artes para continuar su trabajo en ¡ Viajando en Primera Clase en el Titanic ! ^{[ 29 ]}
• 1995: Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes por la Escuela de Arte Corcoran , Washington, D.C.
• 1997: Educador homenajeado por la Sociedad para la Educación Fotográfica .
• 2000: Premio Infinity a la trayectoria profesional del Centro Internacional de Fotografía . ^{[ 3 ]}
• 2004: Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes por la Escuela de Diseño de Rhode Island , Providence.
• 2006: Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes por la Universidad de Alfred , Alfred, Nueva York.
• 2016: Homenajeada: Premio Visionario, Premios Lucie ^{[ 30 ]}