Neopsicodelia

El rock psicodélico decayó hacia finales de la década de 1960 a medida que las bandas se disolvían o se adentraban en nuevas formas de música, incluyendo el heavy metal y el rock progresivo . ^{[ 10 ]} Al igual que los desarrollos psicodélicos de finales de la década de 1960, el punk rock y la new wave en la década de 1970 desafiaron al establishment de la música rock. ^{[ 11 ]} En ese momento, "new wave" era un término usado indistintamente con la incipiente explosión del punk rock. ^{[ 12 ]} En 1978, el periodista Greg Shaw categorizó un subconjunto de la música new wave como "neopsicodelia", citando a Devo , "hasta cierto punto... [su] primera indicación importante... [son] los nuevos favoritos de la prensa y los creadores de opinión de la new wave, pero nada en ello es remotamente 'punk ' " . ^{[ 2 ]} Shaw escribió que en Inglaterra, la neopsicodelia era conocida como "acid punk", señalando que la "banda autoproclamada de 'punk psicodélico', los Soft Boys , [estaba] siendo perseguida con ahínco por varias discográficas importantes". ^{[ 2 ]} La banda de San Francisco Chrome se autodenominó "acid punk" durante esta época. ^{[ 13 ]} Según Helios Creed , miembro de Chrome , los periodistas musicales de la época consideraban a unas diez bandas —incluidas Chrome, Devo y Pere Ubu— como grupos de acid punk: "No querían llamarlo psicodelia, era psicodelia New Wave". ^{[ 14 ] [ 15 ]}

Para 1978-1979, la new wave se consideraba independiente del punk y el post-punk (este último inicialmente conocido como " new musick "). ^{[ 16 ] [ nb 1 ]} El autor Clinton Heylin señala la segunda mitad del año 1977 y la primera mitad del año 1978 como el " verdadero punto de partida del post-punk inglés". ^{[ 18 ] [ nb 2 ]} Algunas de las bandas de la escena musical indie , incluyendo a Soft Boys, Teardrop Explodes , Wah! y Echo & the Bunnymen , se convirtieron en figuras importantes de la neopsicodelia. ^{[ 1 ] [ nb 3 ]} Según los escritores David Luhrssen y Michael Larson, el movimiento fue denominado "la Nueva Psicodelia" en el Reino Unido o "neopsicodelia" por los críticos de rock. ^{[ 9 ]} A principios de la década de 1980, Siouxsie and the Banshees crearon un "pop neopsicodélico exótico" con la llegada del guitarrista John McGeoch . ^{[ 21 ]} El movimiento Paisley Underground de principios de la década de 1980 siguió a la neopsicodelia. ^{[ 1 ]} Originario de Los Ángeles, el movimiento vio a varias bandas jóvenes que fueron influenciadas por la psicodelia de finales de la década de 1960 y todas tomaron diferentes elementos de ella, y el término "Paisley Underground" se amplió más tarde para incluir a otros de fuera de la ciudad que exploraron las mismas técnicas de composición e influencias. ^{[ 22 ]}

En las décadas de 1980 y 1990, hubo algunos grupos convencionales que incursionaron en la neopsicodelia, incluyendo el trabajo de Prince a mediados de la década de 1980 y parte de la producción de Lenny Kravitz en la década de 1990, pero la neopsicodelia ha sido principalmente dominio de bandas de rock alternativo e indie. ^{[ 1 ]} A finales de la década de 1980 nacería el shoegaze , que, entre otras influencias, se inspiró en la psicodelia de la década de 1960. ^{[ 23 ]} Reynolds se refirió a este movimiento como "una erupción de bandas neopsicodélicas borrosas" en un artículo de 1992 en The Observer . ^{[ 23 ]}

AllMusic states: "Aside from the early-'80s Paisley Underground movement and the Elephant 6 collective of the late 1990s, most subsequent neo-psychedelia came from isolated eccentrics and revivalists, not cohesive scenes." They go on to cite what they consider some of the more prominent artists: the Church, Nick Saloman's Bevis Frond, Spacemen 3, Robyn Hitchcock, Mercury Rev, the Flaming Lips, the Vines and Super Furry Animals.^[1] According to Treblezine's Jeff Telrich: "Primal Scream made [neo-psychedelia] dancefloor ready. The Flaming Lips and Spiritualized took it to orchestral realms. And Animal Collective—well, they kinda did their own thing."^[5]

In Germany, the Düsseldorf-based formation Vibravoid played a pivotal role in this revival starting in the late 1980s. Originally founded in 1988 as the "Lightshow Society Düsseldorf," the band is considered the initiator and creator of Neo-Krautrock—a subgenre that combines the hypnotic repetitions of classic Krautrock with the aesthetics of the 1960s underground. When the band members began cultivating this style as teenagers, Krautrock and psychedelic music were commercially regarded as "toxic waste" and had largely disappeared from public perception.^[24] Through their consistent commitment to analog production techniques and an authentic, fully analog 1960s-style light show, they significantly shaped the visual and sonic aesthetics of the genre in the underground.^[25] Internationally, the band gained significance through its deliberate distancing from movements such as Stoner Rock or Alternative Rock, which are often incorrectly marketed as psychedelic, while Vibravoid focused strictly on traditional, hypnotic structures and original "psychedelic cosmic music."^[26] Furthermore, in 1996, the band launched the world's only reanimation of the legendary UFO Club, and as early as 2001, provided the conceptual blueprint for the subsequent wave of international psych festivals with their "Love Is Freedom" festival.

Durante las décadas de 2000 y 2010, las escenas de pop hipnagógico y chillwave del sur de California desarrollaron aún más la neopsicodelia a través de artistas como Ariel Pink y James Ferraro . ^{[ 27 ] [ 28 ]} Otros artistas incluyen bandas indie como MGMT y Animal Collective. Casi al mismo tiempo, surgió la escena del rock neopsicodélico de Australia, que incluía grupos como Tame Impala , Psychedelic Porn Crumpets , Babe Rainbow , Pond , The Morning After Girls y King Gizzard & the Lizard Wizard . ^{[ 29 ]}

A finales de la década de 2010 y principios de la de 2020, microgéneros del rap underground como el cloud rap recibieron influencias de la psicodelia. ^{[ 30 ]}