Nueva Galería Tretiakov

Los primeros planes para desarrollar la zona a orillas del río Moscova, cerca del puente Krymsky, surgieron en la década de 1920. En aquel entonces, se proyectó crear un sistema de parques con una exposición agrícola permanente en el terreno. El proyecto fracasó por razones burocráticas, y en 1930 el Gobierno de Moscú consideró la posibilidad de construir un Palacio de las Artes en el lugar. En 1936, surgió la necesidad de un gran centro científico tras la creación de la Academia de Ciencias de la Unión Soviética.Se trasladó a Moscú. Ese mismo año se celebró un concurso de arquitectura, y el proyecto de Alexey Shchusev resultó ganador. La construcción comenzó en 1939, pero debido al estallido de la Gran Guerra Patria, las obras se suspendieron y, en la posguerra, la obra se trasladó a Vorobyovy Gory . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

En la década de 1950, el arquitecto Ivan Zholtovsky propuso construir una nueva Casa de los Sindicatos en el lugar. Al mismo tiempo, el gobierno comenzó a debatir la construcción de un nuevo edificio para el centenario de la Galería Tretiakov. La ubicación cerca del Puente Krymsky parecía la más adecuada: además de que el área era lo suficientemente grande para albergar un edificio multifuncional, el fundador de la galería, Pavel Tretiakov , nació cerca, en el callejón Golutvinsky , en 1832. Pero debido a desacuerdos internos en la administración de la galería, el proyecto no se realizó. En 1959, las autoridades de la ciudad decidieron transferir la propiedad a la Galería Estatal de Arte de la URSS . ^{[ 1 ] [ 4 ]}

El edificio fue diseñado por el Taller de Arquitectura Ivan Zholtovsky según los bocetos de Yuri Sheverdyaev y Nikolai Sukoyan, al estilo del modernismo soviético temprano. Los arquitectos decidieron darle al edificio la forma de un pabellón de parque orientado hacia la ribera del río Moscova. Según el proyecto, el edificio debía integrarse con el conjunto del Jardín Neskuchny y el Parque Gorky , y ser un gran pabellón bajo con una columnata continua alrededor del perímetro de la primera planta. La superficie total de las salas de exposiciones era de 12 000 metros cuadrados. En 1962 se decidió construir un edificio para dos entidades: la Galería Estatal de Pintura y la Casa Central de Artistas . ^{[ 5 ]}

La construcción comenzó en 1965. En 1977, la parte del edificio que pertenecía al Sindicato de Artistas estaba parcialmente terminada. Dos años después, se inauguró allí la Casa Central de Artistas. El edificio se completó en 1985. ^{[ 6 ]}

En 1986, la Galería Estatal de Pinturas de la URSS se fusionó con la Galería Tretiakov para formar la Asociación de Museos de toda la Unión, que también incluía el Museo-Apartamento de Appolinariy Vasnetsov, la Casa-Museo de Viktor Vasnetsov, el Museo-Museo de Anna Golubkina, la Casa-Museo de Pavel Korin con su estudio, la Iglesia de San Nicolás en Tolmachi y la Finca Memorial de Pavel Tretiakov. ^{[ 6 ]}

Las primeras exposiciones temporales se inauguraron en 1986: «40 años de victoria sobre el fascismo », «La juventud del país» y «Etapas de la Gran Guerra Patria». Al mismo tiempo, el edificio principal de la Galería Tretiakov en el callejón Lavrushinsky se cerró para su restauración y parte de las obras de pintura, grabado, escultura, teatro y artes decorativas del siglo XX se trasladaron al edificio de Krymsky Val. ^{[ 7 ]} Tras la finalización de la restauración del edificio principal en 1996, las obras de arte del siglo XX se trasladaron al edificio de Krymsky Val, donde se organizó la primera exposición permanente. ^{[ 6 ]}

En 2008 se supo que las autoridades municipales planeaban demoler el edificio de la Casa Central de Artistas en Krymsky Val y construir en su lugar un nuevo edificio para la Galería Tretyakov: un centro de exposiciones circular llamado "Orange", diseñado por Norman Foster , que también incluiría apartamentos, oficinas y tiendas. La decisión de la dirección de la galería provocó una gran protesta pública, por lo que los planes fueron abandonados. ^{[ 19 ]}

En 2015, la dirección de la Galería Tretiakov anunció un cambio en la imagen del museo. Para evitar confusiones con otras sucursales de la Galería Tretiakov, el edificio en Krymsky Val, desarrollado por el Grupo Zoloto, se denominó "Nueva Tretiakovka". ^{[ 20 ]} También se modificó la orientación: el espacio se dividió en sectores con letras, siguiendo el ejemplo del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y se inauguraron una cafetería, una sala de conferencias y una tienda de recuerdos. ^{[ 21 ]} En 2015, el estudio de arquitectura Rem Koolhaas emprendió la reconstrucción del edificio. ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]} En 2016, tras la renovación, se inauguró un patio de 4000 m² ^con una fuente y un anfiteatro para la celebración de eventos: conferencias educativas, programas musicales y otros eventos. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]}

Desde 2017, una parte de la Casa Central de Artistas, que fue desalojada por la Conferencia Internacional de Sindicatos de Artistas por decisión del Tribunal Supremo de Rusia , fue transferida a la Galería Tretiakov a petición de Vladimir Medinsky . En octubre de 2018, se supo que a principios del año siguiente la Casa Central de Artistas trasladaría sus eventos a Manezh y Gostiny Dvor , y el edificio en Krymsky Val sería transferido por completo a la Nueva Tretiakovka. ^{[ 28 ]}

En febrero de 2018, el estudio Rem Koolhaas presentó un concepto para la próxima renovación, según el cual el edificio se dividirá en cuatro sectores: un depósito, un centro educativo, un espacio de exposiciones y un salón de actos. ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 2 ]} Según el plan de los arquitectos, las ventanas de las fachadas del edificio se ampliarán y los muros que enmarcan el atrio desde el interior se desmantelarán, haciendo que el edificio sea completamente transparente. ^{[ 31 ]} En lugar de la enfilada de salas existente, se creará una gran área de exposiciones con vistas al Parque Gorky , y las escaleras se sustituirán por escaleras mecánicas de colores. ^{[ 32 ] [ 33 ]}

En agosto de 2019, la dirección del museo anunció que el nuevo edificio Tretyakovka permanecería completamente cerrado por obras de reconstrucción desde 2023 hasta 2027 o 2028. Parte de la exposición se almacenará y la otra parte se exhibirá en un nuevo edificio en el malecón Kadashyovskaya . ^{[ 34 ] [ 35 ]}

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  Niko Pirosmani . Pescador entre rocas. 1906
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  Piotr Konchalovski . Retrato de GB Yakulov. 1910
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  Natalia Goncharova . Ángeles lanzando piedras a la ciudad. 1911.
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  Wassily Kandinsky . Composición VII. 1913
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  Vladimir Tatlin . Modelo. 1913.
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  Yuri Annenkov . Adán y Eva. 1913-1918
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  Kazimir Malevich . Cuadrado negro . 1915
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  Pavel Filonov . Composición. Rostros. 1915.
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  Aristarj Lentulov . Bulevar Tverskoi. 1917
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  Alexander Drevin. Barco. 1931
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  Mijaíl Nésterov . Retrato de IP Pavlov. 1935

2016

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  Una exposición de pinturas de Valentin Serov procedentes de colecciones estatales y privadas. El evento recibió una amplia cobertura mediática, con largas colas a las afueras del edificio de la Nueva Tretiakovka, lo que obligó al museo a trabajar 15 horas al día, y al Ministerio de Situaciones de Emergencia a organizar cocinas de campaña para que los visitantes pudieran resguardarse del frío. En total, más de 485.000 personas visitaron la exposición. ^{[ 36 ] [ 37 ] [ 5 ]}

2017

• Una exposición de pinturas de Ivan Aivazovsky , organizada con motivo del 200 aniversario del nacimiento del artista. ^{[ 38 ]}
• En honor al Centenario de la Revolución , se realizó una exposición titulada "Alguien en 1917", que presentó obras creadas principalmente en 1917. Entre las pinturas expuestas se encontraban obras de Boris Grigoriev , Boris Kustodiev , Mikhail Nesterov , Kuzma Petrov-Vodkin , Zinaida Serebryakova , así como de Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich y Alexander Rodchenko . ^{[ 39 ]}
• El proyecto de exposición " Deshielo ", dedicado a los acontecimientos de 1950-1960. Las pinturas expuestas de Alexander Kryukov, Olga Rapai y Andrei Goncharov , así como fotografías y objetos, ilustraron la cultura de aquella época. ^{[ 40 ] [ 41 ]}

2018

• Una exposición de obras de Vasily Vereshchagin , dedicada al 175 aniversario del nacimiento del artista, incluyó más de 500 piezas procedentes de 20 museos y colecciones privadas. Además de lienzos, se exhibieron armas antiguas, túnicas orientales, una escultura de Nicolás de Mozhaysk y una puerta auténtica de la tumba de Tamerlán en Samarcanda . ^{[ 42 ]}
• Exposición temporal " Ilya y Emilia Kabakov. No todos serán llevados al futuro" con obras tempranas y tardías: "Un incidente en el pasillo cerca de la cocina", "El basurero o un hombre que nunca tiró nada", "Tres noches", "Laberinto. El álbum de mi madre" y otras. ^{[ 43 ]}
• Exposición de obras del artista vanguardista ruso Mikhail Larionov . La exposición incluyó los lienzos del artista "Sota de diamantes", "Cola de burro", "Objetivo", "Luchistas y Budushchniks" y otros. ^{[ 44 ]}