noitulovE

Abbott Mead Vickers BBDO ganó la cuenta de Guinness en 1996 con una campaña basada en su nuevo eslogan " Las cosas buenas llegan a quienes esperan ". Produjeron varios comerciales usando variaciones del tema, incluyendo Swimblack , Bet on Black y el aclamado Surfer , votado como el "Mejor anuncio de todos los tiempos" por el público británico en 2002. ^{[ 4 ]} Después de los anuncios de Dreamer de 2001 , Diageo, los propietarios corporativos de Guinness, decidieron seguir una estrategia de marketing más paneuropea. ^{[ 1 ]} El eslogan resultó difícil de traducir y fue abandonado. Se probaron varios eslóganes nuevos durante los siguientes tres años, incluyendo "Believe" ( Free y Tom Crean ) y "Una historia de oscuridad y luz" ( Moth y Mustang ).

La nueva estrategia de marketing no resultó particularmente exitosa, y en 2004 Diageo volvió a la publicidad regional. ^{[ 1 ]} A AMV BBDO se le presentó la opción de crear un nuevo tema para atraer al público masculino británico de 18 a 35 años o un nuevo enfoque del concepto probado y comprobado de Good things... Se presentaron varias ideas, incluyendo "The Longest Wait". ^{[ 1 ]} A partir de este concepto, se diseñó rápidamente noitulovE  : el anuncio mostraría a tres personas esperando 500.000.000 de años antes de finalmente tomar su primer sorbo de Guinness, la línea de tiempo comprimida en un clip de 50 segundos. La decisión de reproducir la "secuencia de la evolución" en orden inverso se tomó bastante pronto, ya que se consideró que mantendría mejor el interés de los espectadores durante un anuncio de televisión de 60 segundos. ^{[ 1 ] [ 3 ]}

El proyecto aún no había recibido luz verde cuando la agencia se puso en contacto con Daniel Kleinman , conocido por su trabajo en las secuencias de títulos de James Bond , con la intención de contratarlo como director. Tras revisar la propuesta del concepto y un borrador del guion, las primeras impresiones de Kleinman fueron que la idea era "novedosa", "una oportunidad para probar nuevas técnicas" y que "volvería a encarrilar a Guinness, con una gran idea que causaría sensación". ^{[ 5 ]}

Kleinman contactó a dos artistas canadienses de novelas gráficas para comenzar el proceso de creación del guion gráfico . La creación del guion gráfico del anuncio permitió a la agencia determinar cuánto del presupuesto de 1,3 millones de libras esterlinas asignar a cada sección, y les proporcionó elementos visuales para usar en la presentación a Diageo al proponer los distintos conceptos para que decidieran cuál seguir adelante. El esfuerzo valió la pena y se aprobó continuar con la producción. ^{[ 1 ]}

La producción del comercial se llevó a cabo durante dos meses, con la fotografía principal filmada en Islandia . Se tomaron fotografías en cámara rápida de los lodazales , el terreno volcánico y los lagos helados del país utilizando cámaras de película de 35  mm . El rodaje se realizó a principios del verano para aprovechar la luz diurna casi continua que ofrecía la estación. ^{[ 1 ]} Las siguientes partes del comercial en ensamblarse fueron los segmentos de acción real , filmados en un estudio con pantalla verde en Londres. La filmación se realizó en tres etapas, con los tres actores cambiando a diferentes conjuntos de maquillaje protésico en cada etapa. Para la sección final, los actores pasaron una semana practicando la coreografía de caminar hacia atrás con una marcha apropiadamente simiesca. Se colocaron cables en la espalda de cada actor, lo que les permitía inclinarse hacia adelante para dar la impresión de que estaban siendo "absorbidos hacia atrás en el tiempo" cuando se realizó el montaje final. ^{[ 6 ]} Mientras se filmaban las secuencias de los actores, el supervisor de efectos visuales William Bartlett filmó la vista aérea de Londres desde el bar Vertigo de la Torre 42. ^{[ 3 ]}

Dado que las imágenes generadas por computadora pretendían constituir gran parte del comercial, Kleinman intentó utilizar filmaciones de elementos reales siempre que fue posible. Con este fin, se trajeron 200 peces saltarines del fango al estudio desde Sudáfrica para la escena final, llegando vía Singapur . Se reservó una tarde entera para filmar la secuencia de los peces saltarines del fango. El material obtenido formó la mayor parte del montaje final de la escena, con solo uno o dos cambios de posproducción: la adición de aletas de cola y la animación de la expresión de disgusto que cierra la pieza. ^{[ 1 ] [ 3 ]} Se tomaron imágenes de stop motion de otros elementos reales, incluyendo una quema de plantas paso a paso con soplete , utilizada para mostrar la flora volviendo a la vida en la secuencia inversa, y tomas de pan horneándose, utilizadas para modelar los cambios geológicos en las formaciones rocosas del fondo. ^{[ 7 ]} Se iban a incorporar elementos reales adicionales al comercial, principalmente de material de archivo de varias especies animales, pero solo aparecieron segmentos cortos de simios y lagartos en el montaje final. ^{[ 6 ]}

El trabajo de posproducción fue realizado principalmente por Framestore CFC, que había trabajado en campañas anteriores de Guinness, ^{Surfer [8] y Dreamer [} 9 ^{] , y} había colaborado con ^{Daniel Kleinman} en varios proyectos externos, incluyendo varios comerciales y secuencias de títulos de James Bond. El proyecto fue supervisado por William Bartlett, conocido por su trabajo de efectos visuales en el documental de la BBC Walking with Dinosaurs . El cronograma original contemplaba tres meses y medio de posproducción, con la emisión del comercial casi inmediatamente después. ^{[ 1 ]}

El equipo de animación de 24 personas se dividió en dos grupos. La mitad se encargó de la creación de las 15 nuevas criaturas CGI que pueblan noitulovE (en Maya ), mientras que la otra mitad creó los fondos (en Houdini ). El trabajo de composición —la combinación de las tomas de pantalla verde con metraje de archivo y elementos CGI— se realizó en Flame e Inferno . Como el anuncio final se proyectaría en pantallas de cine, los animadores trabajaron con una resolución superior a la que ofrecía la definición 576i utilizada por los televisores británicos con codificación PAL , para mejorar la apariencia del anuncio al proyectarse. ^{[ 1 ] [ 10 ]}

Casi al final de la posproducción, el equipo creativo decidió que la música elegida para acompañar el anuncio, un tema electrónico de Groove Armada , no funcionaba del todo bien. Peter Raeburn , quien había elegido el tema utilizado en Surfer ( «Phat Planet» de Leftfield ), fue contratado como director musical. Raeburn sugirió tres piezas, y finalmente «Rhythm of Life» se presentó a Guinness como alternativa y fue aprobada como reemplazo. ^{[ 1 ]}

Originalmente, noitulovE iba a comenzar su emisión en septiembre de 2005, pero la fecha de emisión se retrasó varias semanas debido a que la posproducción tardó más de lo previsto. ^{[ 1 ]} Como había ocurrido con varias campañas anteriores, el anuncio se emitiría en varias tandas a lo largo de 2005 y 2006. Se compraron espacios publicitarios en las pausas comerciales de retransmisiones deportivas, series dramáticas de televisión de alto presupuesto y programas cuya audiencia principal coincidía con el público objetivo de la campaña: hombres británicos de entre 24 y 35 años. La primera tanda se encargó para emitirse del 3 de octubre al 13 de noviembre de 2005, durante programas como la UEFA Champions League , Lost , Vincent , Ant and Dec's Saturday Night Takeaway y las emisiones en televisión abierta de Austin Powers: Goldmember . ^{[ 11 ]}

La segunda oleada duró hasta diciembre. El enfoque se centró en la televisión multicanal , con apariciones en partidos de fútbol televisados ​​en directo , películas y programas populares como I'm a Celebrity, Get Me Out of Here!. Se encargaron dos oleadas más para 2006, que se emitirían del 15 de mayo al 9 de junio y del 22 de agosto al 8 de octubre. Los programas seleccionados para la oleada de mayo-junio incluyeron Celebrity X Factor , Gran Hermano y partidos de fútbol y críquet en directo. La última serie de anuncios se emitió durante programas que alcanzaron un total de 56 puntos de rating por semana (56% de los telespectadores británicos), y gran parte del presupuesto se destinó a la televisión multicanal. ^{[ 11 ]} 

noitulovE fue bien recibido por la crítica dentro de las industrias de publicidad y televisión, y se predijo que ganaría el Gran Premio de Cine Cannes Lions 2006, uno de los premios más altos de la industria publicitaria. Advertising Age dijo de la pieza: "Una producción DGI impecable con una pieza musical irresistible que impulsa una nueva iteración brillante y asombrosamente ingeniosa de un posicionamiento único y de larga data. Esto no es solo buena publicidad; es publicidad perfecta". ^{[ 30 ]} Gastón Bigio, Director Creativo Ejecutivo de Del Campo Nazca Saatchi & Saatchi comentó sobre la campaña en el período previo al festival, diciendo: " noitulovE es, en mi opinión, la mejor. [...] Esta ejecución es absolutamente increíble, al igual que la producción". ^{[ 16 ] [ 31 ]} Se pensaba que la principal competencia por el premio era el anuncio australiano Big Ad para la cerveza de barril Carlton y el británico Balls , para la línea BRAVIA de televisores de alta definición de Sony . Después de que los tres recibieran Leones de Oro en la categoría de Cine, fueron preseleccionados por el jurado como candidatos al Gran Premio. Finalmente, el galardón recayó en noitulovE . Tras la decisión, David Droga, presidente del jurado que determinó el resultado, dijo: «Es un anuncio muy, muy potente. Muchos miembros del jurado consideraron que no solo era un anuncio excepcional por sí solo, sino también un regreso triunfal para una campaña fabulosa». ^{[ 32 ]} La victoria situó al director Daniel Kleinman en el puesto número 29 de la lista de The Independent de las 50 personalidades más destacadas de 2006. ^{[ 33 ]} 

La edición de 2006 del Gunn Report , una publicación anual autorizada que determina las campañas más exitosas de la industria publicitaria, reveló que noitulovE había recibido más premios ese año que cualquier otra campaña en todo el mundo. ^{[ 20 ]} Entre los premios se encontraban tres Clios , dos Golden Sharks y el Premio Especial del Jurado en los Imagina Awards .

El anuncio también fue un éxito entre el público. Guinness le atribuyó el considerable aumento en las ventas que experimentó la marca durante el período en que se emitió. Mientras que los ingresos en el mercado cervecero del Reino Unido disminuyeron en un promedio de −0,4 %  (−£19 M), las cifras interanuales de Guinness mostraron un aumento del 3,6 %  (+£13,3 M). ^{[ 11 ]} Entre octubre de 2005 y octubre de 2006, Guinness alcanzó sus mayores cuotas de mercado en volumen (6,8 %) y valor (7,4 %), ^{[ 11 ]} arrebatando el liderazgo del mercado a Stella Artois . Diageo atribuyó el crecimiento en gran medida a la recepción positiva obtenida por noitulovE . ^{[ 34 ]}

Como uno de los anuncios de televisión británicos más reconocibles de 2006, noitulovE fue uno de los dos comerciales (el otro fue Balls de Sony ) que aparecieron en una campaña de 200 millones de libras esterlinas lanzada por Digital UK para crear conciencia sobre el inminente cambio en el Reino Unido de la televisión analógica a la digital . ^{[ 35 ]} Se produjeron nuevas versiones de los dos anuncios, mostrando los primeros segundos del spot original antes de ser interrumpidos por "Digit Al", un portavoz animado de la campaña.

En 2004, Guinness lanzó una campaña publicitaria televisiva retrospectiva para promocionar la cerveza negra Guinness Extra Cold , que presentaba nuevas versiones de diez segundos de comerciales emitidos entre 1984 y 2004. Estos incluían Mars (con Rutger Hauer retomando su papel como el "Genio Puro"), ^{[ 36 ]} Anticipation , Fish Bicycle , Surfer y Bet on Black . ^{[ 37 ]} noitulovE se unió a la campaña en 2006 y fue la única pieza que recibió más de una nueva versión. En la primera de estas, los clientes son encerrados solo segundos después de tomar su primer sorbo de Guinness en un glaciar idéntico al que aparecía a la mitad del anuncio original. En el segundo, el mar por el que los tres peces saltan hacia atrás en el anuncio original está congelado mientras el trío está en pleno salto, dejando a los personajes deslizándose sobre la superficie. En la versión final, la poza primigenia al final del lugar original se congela mientras los peces saltarines beben, y las lenguas de los protagonistas quedan atrapadas en el hielo. ^{[ 38 ]}

Cuando se propuso por primera vez noitulovE , era la única propuesta que retomaba la campaña «Las cosas buenas llegan a quienes esperan», ya que, según el redactor publicitario Ian Heartfield, tanto AMV BBDO como Diageo «no creían que pudieran hacer algo lo suficientemente bueno como para justificar continuar con Surfer y similares». ^{[ 1 ]} Sin embargo, tras el éxito de noitulovE , se han emitido tres anuncios adicionales dentro de la campaña «Good Things...»: Fridge , Hands y Tipping Point (la campaña publicitaria más cara de Guinness hasta la fecha). ^{[ 39 ]}