Articulo de referencia

Olivier Auber

Olivier Auber (born 1960) is a French independent artist and researcher . He is best known for his project " Poietic Generator " and for having introduced the concept of "Digita...

Olivier Auber (born 1960) is a Frenchindependent artist and researcher. He is best known for his project "Poietic Generator" and for having introduced the concept of "Digital Perspective" in the fields of network theory, art, and digital humanities.

Biography

Olivier Auber was born in 1960 in Sainte-Adresse in Normandy, France. He lives and works in Paris and Brussels.

He holds an engineering degree and a Master of Design from the Ecole Nationale Supérieure des Arts et Métiers. His engineering thesis focused on nonlinear optical elements (holograms) for avionics (head-up display). This initial specialization in optics has earned him early in his career as a research engineer, first in the avionics division of Thomson Csf (now Thales Group) and at CERN in Geneva.

In 1984, he takes the status of independent consulting engineer for the Cité des Sciences et de l'Industrie (Paris), then under construction, to work first on the development of exhibits, then quickly as project manager responsible for the design and development of several permanent and temporary exhibitions. As such, between 1984 and 1996, he designed the scenario and led the implementation of several highly technological exhibitions and media on science issues as diverse as: the sun, mathematics, electricity, symmetry in the arts and science, non-verbalhuman behavior, etc. In this period, he also developed some exhibition projects for other cultural institutions, such as the Centre Georges Pompidou, the Institut du Monde Arabe, the Palais de la Découverte. The creation for the "Expressions et behaviours" exhibition inaugurated in early 1987, marked a milestone in his career, leading him from a predominantly scientific and technical culture to another more artistic and open to all components of the humanities.

A finales de 1987, mientras trabajaba con Tod Machover ( MIT Medialab ) y Catherine Ikam (artista) para la puesta en escena de VALIS , una ópera de música contemporánea basada en la novela de Philip K. Dick , diseñó la que se convertiría en su obra más conocida, el " Generador Poiético ", una obra de arte social gratuita para todos que se puede reproducir en tiempo real a través de una red. En 1988, esta obra se convirtió en el concepto central de un proyecto monumental, arquitectónico y tecnológico, uno de los siete galardonados del concurso internacional para la creación del "Monumento Francia-Japón" en la isla de Awaji , en la bahía de Kobe , lanzado bajo los auspicios de François Mitterrand . Este monumento nunca vio la luz del día, pero sus diversas implementaciones se exhibieron en el Centro Georges Pompidou (exposición "Communication et Monumentalité", 1989), la Cité des Sciences et de l'Industrie (exposición "Machines à communiquer", 1994) y en varias galerías y eventos artísticos, incluyendo ARSLAB en 1995, donde Olivier Auber recibió el premio "arte y ciencia" de la ciudad de Turín, Italia. La exposición "ARSLAB - The senses of virtuality", patrocinada por la Ciudad de Turín - Promotora de Bellas Artes, fue organizada por Ars Technica y Extramuseum y comisariada por Claude Faure, Maria Grazia Mattei y Franco Torriani [ 1 ] [ 2 ].

En 1995, fue invitado a la École Nationale Supérieure des Télécommunications (ahora Télécom ParisTech ) para desarrollar su proyecto, no solo en la web, sino en una red experimental que anticipaba la futura configuración de Internet ( Mbone ), lo que le permitió llevar a cabo lo que se considera la primera experiencia de interacción colectiva en tiempo real a través de Internet sin la intermediación de ningún centro.

En 1996, desarrolló una versión de Poietic Generator para la web con el fin de que todos pudieran acceder a ella. Le siguieron varios experimentos en festivales de arte electrónico e investigaciones académicas: Ljubljana (1998), X-00 (2000), Conferencia de Interacción Humano-Computadora IHM-UTC (2002), L3D Lab, Universidad de Colorado en Boulder (2002), etc.

En 1997 cofundó el Laboratorio Cultural A+H con Bernd Hoge (arquitecto y urbanista), Emmanuel Mâa Berriet (desarrollador de realidad virtual ) y Philippe Braunstein ( productor cinematográfico ), con el fin de desarrollar proyectos interdisciplinarios . Uno de los primeros fue la creación del Museo de los Nibelungos en Worms, Alemania . Una de las piezas del museo, la instalación de realidad virtual "El tesoro de los Nibelungos", inspirada en el Generador Poético , también se exhibió en numerosos festivales, entre ellos ISEA 2000 (París) y Boston CyberArts 2001.

En 2002, cofundó con Nils Aziosmanoff y Etienne Krieger la empresa Navidis. [ 3 ]

En 2004, cofundó con el artista visual Yann Le Guennec el grupo de investigación Anoptique, que desarrolló experiencias de visualización de datos en Internet. En este sentido, se llevaron a cabo varios proyectos en colaboración con la Fondation Internet Nouvelle Génération (FING), Orange Lab/France Telecom R&D e INRIA, liderando desde 2005 el desarrollo de numerosas herramientas de visualización. Anoptique asesoró habitualmente a organizaciones como la UNESCO , el Ministerio de Cultura y la Agencia Francesa de Desarrollo en su estrategia de software libre , software colaborativo , cartografía interactiva y datos abiertos .

En 2010 y 2011, contribuyó a la creación de una Cátedra de Investigación transdisciplinaria [ 4 ] en Telecom ParisTech dedicada a "modelar lo imaginario" con la ayuda de Dassault Systèmes , Ubisoft , Orange Lab, Peugeot-Citroen , Alcatel Lucent , BNP Paribas , Datar y Minatec .

Desde 2012, Olivier Auber divide su tiempo entre la consultoría, el diseño de proyectos culturales y artísticos, y la investigación y el desarrollo del Generador Poiético . También contribuye a numerosos grupos de trabajo, como investigador asociado del grupo de investigación transdisciplinario "Evolución, Complejidad y Cognición" [ 5 ] y del Instituto Global del Cerebro [ 6 ] dirigido por Francis Heylighen , y como miembro activo de la Fundación P2P.

argumentos teóricos

From 1986, Olivier Auber theorized the Poietic Generator as an experience of two new kinds of perspectives, analogous to the spatial perspective of the Renaissance: the "temporal perspective" and the "digital perspective", on which he wrote several papers[7] whose terms were continued in the works of many philosophers and historians of art and science, including Anne Cauquelin,[8]Don Foresta,[9]Gilbertto Prado,[10][11]Mario Costa,[12]Caterina Davinio,[13] Jean-Paul Fourmentraux,[14] Louis-José Lestocart,[15] Elisa Giaccardi,[16]Edmond Couchot and Norbert Hillaire,[17] Jean-Michel Cornu, Franco Torriani, etc..

Bibliography

by Olivier Auber

  • "ANOPTIKON, une exploration de l'internet invisible", FYP éditions, 2019, ISBN 978-2-36405-181-2
  • "(a) P2P money manifesto": MCD review, January 2015
  • "IPv6, a new perspective for social networking": conference in Talks of the new industrial world, Centre Georges Pompidou, Institute for Research and Innovation (IRI), Cap Digital, October 2008
  • "Game Over, change the Internet": contribution to the Digital Audience of the Secretariat to the Digital Economy, June 2008
  • "Digital cartography and territorial development": prospective study commissioned by the Observatory of Digital Territories OTEN, 2008
  • "The Net, a Common Good", Liberation under Rebounds, March 2007
  • "From the Poietic Generator to the Digital Perspective" in the aesthetic review, led by Anne Cauquelin. January 2005
  • "Aesthetics of Digital Perspective", conference ARTMEDIA X, Paris 2004

on Olivier Auber

  • Interview by Judy Malloy, Social Media Archeology and Poetics, ongoing supplement to the MIT Press Book Networked Art Works: in the Formative Years of the Internet, 2019.
  • Olivier Auber / démarche générale. Technology Review, MIT, March–April 2008.
  • Les nouvelles cimaises . Maison et Parcours Rimbaud, Sonovision, 2004.
  • L'Invisible-Monument , Metz, tête de pont d'Aillagon , Libération, 10 de mayo de 2003.

Véase también

Referencias

  1. Arslab. Los sentidos de lo virtual . Milán: RCS Libri & Grandi Opere . 1995.
  2. ^ 1998, Arslab. I labirinti del corpo in gioco. Publicado por Hopefulmonster, Turín, Italia.
  3. Navidis, soluciones innovadoras para las ciudades inteligentes
  4. "Cátedra de Investigación "Modelado del imaginario"" . Archivado del original el 21-04-2014 . Recuperado el 15-05-2014 .
  5. "Grupo de investigación sobre "Evolución, Complejidad y Cognición (ECCO)"" . Archivado del original el 18-11-2019 . Recuperado el 15-05-2014 .
  6. Instituto Global del Cerebro"
  7. Olivier Auber : Du Générateur poïétique à la outlook numérique , Revue d'esthétique 43 - 07/2003 - p. 127, en línea en Archée, Québec , "La estética de la perspectiva digital", Artmedia VIII, París, 2002 ( arts.ucla.edu )
  8. Anne Cauquelin : Fréquente les incorporels , PUF, colección « Lignes d'art », 2006. Que sais-je  ? L'art contemporain , PUF, novena edición, mayo de 2009.
  9. ^ Don Foresta Archivado el 18 de octubre de 2013 en Wayback Machine : Chronologie historique résumée d'échanges artisticiques par télécommunications. Les précurseurs, jusqu'en 1995, avant l'Internet (PDF) Archivado el 17 de mayo de 2014 en Wayback Machine. 
  10. Gilbertto Prado  : CRONOLOGIA DE EXPERIÊNCIAS ARTÍSTICAS NAS REDES DE TELECOMUNICAÇÕES ( Web Archivado el 25 de abril de 2009 en Wayback Machine )
  11. Gilbertto Prado  : Arte telemática: dos intercâmbios pontuais aos ambientes virtuais multiusuário (Itaú Cultural:São Paulo, 2003) ( Web )
  12. Mario Costa : Internet y globalización estética. L'avenir de l'art et de la philosophie à l'époque des réseaux , París, L'Harmattan, 2003 ( Google books )
  13. Caterina Davinio, Tecno-Poesia e realtà virtuali / Techno-Poetry and Virtual Reality, essai (Italian / English). Préface par Eugenio Miccini, Sometti. Collana: Archivio della Poesia del 900, Comune di Mantova, Sometti (I) 2002.
  14. Jean-Paul Fourmentraux, Art et Internet. les nouvelles figures de la création, Paris, CNRS Editions, 2005.
  15. Louis-José Lestocart, Epistémologie de la complexité et art contemporain, Collège de France / PLASTIR, 2007 (PDF)
  16. Elisa GiaccardiArchived 2012-07-20 at the Wayback Machine : Interactive Strategies of Network Art, Proceedings of CADE '99: Third Conference on Computers in Art & Design Education”, University of Teesside, 7–9 April 1999. PDFArchived 2014-05-17 at the Wayback Machine
  17. Edmond Couchot et Norbert Hillaire : L’art numérique, Éditions Flammarion 2003.