Paulinho da Costa

Paulo Roberto da Costa , conocido popularmente como Paulinho da Costa ( pronunciación en portugués: [ pawˈliɲu dɐ ˈkɔʃtɐ ] , nacido el 31 de mayo de 1948), ^{[ 1 ]} es un percusionista brasileño . Comenzó su carrera como músico de samba en Brasil, se mudó a los Estados Unidos a principios de la década de 1970 y trabajó con el director de orquesta brasileño Sérgio Mendes .

Posteriormente, colaboró ​​con numerosos músicos estadounidenses de pop, rock y jazz, y participó en miles de álbumes. La revista DownBeat lo considera "uno de los percusionistas más talentosos de nuestro tiempo". ^{[ 2 ]} Tocó en álbumes como I Am de Earth, Wind & Fire , True Blue de Madonna , sencillos de éxito y bandas sonoras de películas, incluyendo Dirty Dancing y Purple Rain, entre otras. También ha participado en álbumes y sencillos ganadores del premio Grammy , incluyendo " We Are the World " de USA for Africa (Álbum del Año y Canción del Año), " That's What Friends Are For " de Dionne Warwick & Friends (Canción del Año), Thriller de Michael Jackson (Álbum del Año), Let's Talk About Love de Celine Dion (Álbum del Año), la banda sonora de Saturday Night Fever (Álbum del Año), Giving You the Best That I Got de Anita Baker (Mejor Interpretación Vocal de R&B Femenina, Mejor Canción de R&B, Álbum del Año, Canción del Año), " I Will Survive " de Gloria Gaynor (Mejor Grabación Disco), " Ain't Nobody " de Rufus y Chaka Khan (Mejor Interpretación de R&B por un Dúo o Grupo con Voz), Stadium Arcadium de Red Hot Chili Peppers (Mejor Álbum de Rock), entre otros. También ha actuado con Diana Krall .

Da Costa toca más de 200 instrumentos profesionalmente y ha trabajado en una variedad de géneros musicales, incluyendo música brasileña , blues , cristiana , country , disco , gospel , hip-hop , jazz , latina , pop , rhythm and blues , rock , soul y world music . Firmó con Pablo Records de Norman Granz para tres de sus álbumes en solitario: Agora , Happy People y Sunrise , así como Breakdown . Da Costa recibió el premio al Jugador Más Valioso de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación durante tres años consecutivos. También recibió el premio Músico Emérito. ^{[ 2 ]}

Da Costa recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 13 de mayo de 2026, ^{[ 3 ]} y es el primer artista nacido en Brasil en recibir una estrella. ^{[ 4 ]}

Da Costa nació en Irajá , un barrio de Río de Janeiro , Brasil, y de niño empezó a aprender a tocar el pandeiro . Comenzó a actuar en los desfiles de samba de Río de Janeiro y más tarde se unió a la sección juvenil de la Batería de Portela, la sección rítmica de una escuela de samba . Se convirtió en uno de los percusionistas más conocidos internacionalmente surgidos de las Escuelas de Samba de Brasil. ^{[ 5 ]} Durante su adolescencia, Da Costa viajó extensamente con tríos y cuartetos de samba, conjuntos brasileños y orquestas de Carnaval. Su asociación con estos grupos le brindó la oportunidad de participar en festivales de música alrededor del mundo, en una compañía dirigida por Jorge Goulart y Nora Ney . ^{[ 6 ]}

Da Costa desarrolló aún más su habilidad musical después de estar expuesto al jazz y la música cubana y amplió la gama de instrumentos de percusión que podía tocar. Posteriormente realizó una gira por Europa y Medio Oriente con un conjunto brasileño junto a Waldir Maia e Alcione en 1970. ^{[ 7 ]} En 1972, Paulinho participó en el Festival Internacional da Canção en el Maracanãzinho , interpretando la canción Fio Maravilha , escrita sobre el futbolista Fio Maravilha , con Maria Alcina .

En 1972, da Costa se mudó a Los Ángeles y tocó con Sergio Mendes desde 1973 hasta 1976. Dizzy Gillespie le presentó a Norman Granz y firmó con el sello de Granz, Pablo Records. La asociación de Da Costa con Granz y Pablo Records le permitió obtener la residencia permanente en Estados Unidos. ^{[ 8 ]} Da Costa grabó tres álbumes en solitario con Pablo Records. ^{[ 9 ]}

Mientras estuvo en Los Ángeles, también trabajó con otros artistas y ganó notoriedad. El primer álbum que grabó en Los Ángeles fue con un grupo llamado The Miracles . Tocó en su canción número uno en las listas, "Love Machine", en 1975. Da Costa coprodujo Ella Abraça Jobim con Ella Fitzgerald . También trabajó extensamente con Dizzy Gillespie , Joe Pass y Milt Jackson . ^{[ 9 ]} Además, Da Costa se aventuró en una variedad de géneros y grabó con artistas como Earth, Wind & Fire , Donna Summer , Tavares , Michael Jackson , Madonna , Rod Stewart , Lionel Richie y Gloria Gaynor .

Da Costa realizó una gira con su banda y actuó en el Festival de Jazz de Montreux en 1977. ^{[ 10 ]}

La Guía de Jazz de All Music: La Guía Definitiva de Jazz Music describe a da Costa como uno de los músicos de sesión más solicitados en los estudios de Los Ángeles desde la década de 1970. Ha trabajado con más de 900 artistas y bandas musicales, tocando la batería, campanas, silbatos y otros instrumentos. Tocó en los álbumes de Dizzy Gillespie, incluyendo Free Ride , Dizzy's Party y Bahiana . ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]} Da Costa colaboró ​​en varios álbumes del grupo de R&B Earth, Wind & Fire desde la década de 1970 hasta la de 1990, como All 'N All , I Am , Faces , Raise!, Powerlight , Millennium e In the Name of Love . ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} También trabajó con The Pointer Sisters y su productor Richard Perry en “He's So Shy” , “ Slow Hand ”, ^{[ 20 ]} “ I'm So Excited ”, “ Jump (For My Love) ” y “ Neutron Dance ”.

El productor Quincy Jones eligió a da Costa para trabajar en muchos proyectos, incluyendo las bandas sonoras de The Wiz y The Color Purple , así como los álbumes de Jones The Dude , Basie & Beyond , Back on the Block , Q's Jook Joint y From Q with Love . ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]} Da Costa fue un habitual en los álbumes que produjo Jones, incluyendo Light Up the Night de The Brothers Johnson , Give Me the Night de George Benson , Donna Summer de Donna Summer , Till I Loved You de Barbra Streisand y We Are the World de USA for Africa . ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]} Michael Jackson recurrió a da Costa para Off the Wall , Thriller , Bad , Dangerous , HIStory: Past, Present and Future, Book I e Invincible . ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]}

Da Costa también participó en los álbumes de numerosos artistas japoneses, incluyendo al artista de jazz y J-pop Anri ( Coool y 16th Summer Breeze ), ^{[ 38 ] [ 39 ]} así como al artista de jazz Sadao Watanabe ( The Best , Front Seat y Sweet Deal ). ^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]} Además, da Costa apareció en After 5:00 Story e Imagination de Hitomi Tohyama , ^{[ 43 ] [ 44 ]} Dear Hearts y Brues For Lee de Takeshi Itoh , ^{[ 45 ] [ 46 ]} y Hunt Up Wind de Hiroshi Fukumura . ^{[ 47 ]} 

Da Costa dejó su huella en el cine y la industria al contribuir a bandas sonoras como las de Ally McBeal , Flashdance , Footloose , Selena y Sex and the City . ^{[ 9 ]}

• 1973–1976 – Sergio Mendes y Brasil '77
• 1977 – Festival de Jazz de Montreux (con la banda de da Costa) ^{[ 10 ]}
• 1984 – Festival de Jazz de Playboy (con los Yellow Jackets) ^{[ 48 ]}
• 1987 – La primera edición de los premios Soul Train Music Awards (con George Duke, David Sanborn y George Benson)
• 1988 – Rosemary Clooney "Homenaje de los cantantes a los compositores" Dorothy Chandler Pavilion ^{[ 49 ]}
• 1990 – Lee Ritenour y amigos – En vivo desde Cocoanut Grove ^{[ 50 ]}
• 1990 – Actuación benéfica de la Rainforest Foundation en la casa de Ted Child (Sting, Paul Simon, Don Henley, Bruce Springsteen, Bruce Hornsby, Herbie Hancock, Branford Marsalis)
• 1990 – Nelson Mandela – Un homenaje internacional por una Sudáfrica libre ^{[ 51 ]}
• 1992 – Centro de Música, Pabellón Dorothy Chandler (Director de orquesta: Lalo Shifrin)
• 1993 – Festival de Jazz de Montreux (George Duke, Al Jarreau) ^{[ 52 ]}
• 1994 – El Concierto de las Américas del Kennedy Center con Quincy Jones, parte de la Cumbre Hemisférica para todos los Presidentes de las Américas, 34 países, 150 intérpretes ^{[ 53 ]}
• 1995 – Un tributo a Tom Jobim , Avery Fisher Hall, Lincoln Center (Lee Ritenour, Joao Gilberto, Caetano Veloso) ^{[ 54 ]}
• 1996 – Lalo Schifrin Big Band Tributo de Schifrin a Dizzy Gillespie – "The Gillespiana Suite"
• 1997 – Concierto Songs And Visions, Estadio de Wembley (Tony Hollingsworth, Stewart Levine, Rod Stewart, Jon Bon Jovi, Seal, Mary J. Blige)
• 2001 – Gira de Eric Clapton ^{[ 55 ]}
• 2001 – Diana Krall, en directo en París, Olympia
• 2006 – Concierto benéfico de JC Penney para los niños de Estados Unidos (Dr. Phil, David Foster) ^{[ 56 ]}
• 2008 – Festival de Jazz de Montreux (75º aniversario de Quincy) ^{[ 57 ]}
• 2008 – Diana Krall en vivo en Río ^{[ 58 ]}
• 2010 – Festival de Jazz de Montreux (Quincy Jones & The Global Gumbo All-Stars) ^{[ 59 ]}
• 2010 – Las siete décadas de Herbie Hancock en el Hollywood Bowl ^{[ 60 ]}
• 2012 – Festival Ritmos del Mundo Mawazine en Rabat, Marruecos ^{[ 61 ]}
• 2013 – Gala Power of Love, Centro Lou Ruvo de la Clínica Cleveland, MGM (Stevie Wonder, Jennifer Hudson, Chaka Khan, Bono, Chris Tucker, Amy Poehler, Arsenio Hall, Whoopi Goldberg) ^{[ 62 ]}

• Kun, Josh, ed. (2017). The Tide Was Always High: The Music of Latin America in Los Angeles . University of California Press. ISBN 978-0-520-29440-0.

• Sitio web oficial
• Discografía de Paulinho da Costa en Discogs
• Drummerworld.com: Paulinho da Costa