Peter Van Riper

Peter van Riper (8 de julio de 1942 - 18 de noviembre de 1998) fue un artista estadounidense de sonido e iluminación, músico y pionero del arte láser y la holografía .

Van Riper nació en el Inner City de Detroit , Michigan, hijo de un psicoanalista y un ávido coleccionista de discos. ^{[ 1 ]} Durante la década de 1960, obtuvo una licenciatura en Historia del Lejano Oriente e Historia del Arte de la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill , se graduó en Historia del Arte en la Universidad de Tokio y en la Universidad de Michigan en Ann Arbor , y participó en performances y exposiciones de Fluxus en Japón. Posteriormente, apareció en Tellus Audio Cassette Magazine #24 FluxTellus , Harvestworks , 1990, como parte de un conjunto que interpretó Solo For Lips And Tongue de George Maciunas . Colaboró ​​con miembros de Fluxus durante exposiciones y performances, pero las influencias de Van Riper son mucho más amplias. Es un verdadero artista sonoro cuya música a menudo se inspira en las tradiciones del Lejano Oriente de Japón o Indonesia. ^{[ 2 ]}

De 1967 a 1970, van Riper fue miembro de Editions Inc., una galería de holografía de Ann Arbor , Michigan , junto con el físico de láser Lloyd Cross y el artista Jerry Pethick (1935–2003). ^{[ 3 ]} En 1970 organizaron una exposición en la Academia Cranbrook y en el Museo Finch College de Nueva York. Tanto Cross como Pethick cofundaron la Escuela de Holografía de San Francisco, California. ^{[ 4 ]} Van Riper exhibió hologramas durante la exposición The Nature Of Light: Exploring Unconventional Photographic Techniques , en la Galería Joyce Goldstein de Nueva York en 1996, y también creó una performance sonora durante la inauguración de la exposición.

Con la coreógrafa Simone Forti A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, Van Riper trabajó con la bailarina Simone Forti , proporcionando el diseño de iluminación y el acompañamiento de sonido en vivo para sus actuaciones de danza. ^{[ 5 ]} Bailarina y coreógrafa de vanguardia, Forti participó en algunos de los happenings de Allan Kaprow de la década de 1960 y se especializó en danza improvisada . ^{[ 6 ]} Mientras trabajaba con ella, Van Riper usó principalmente saxofones soprano y sopranino, pero también varios dispositivos y objetos o incluso música grabada. También se movía libremente por el escenario y alrededor de la bailarina.

Con la artista visual Eugènia Balcells

Van Riper proporcionó lo que él llama Acobxcvxcvustic Metal Music y pequeñas obras de percusión a la artista de video e instalación barcelonesa Eugènia Balcells ^{[ 7 ]} (nacida en 1943), quien se estableció en Nueva York de 1979 a 1988. Para TV Weave , una instalación con pantallas de televisión que se mostró por primera vez en la galería Metrònom de Barcelona en 1985, Peter Van Riper tocó música tintineante con bates de béisbol de aluminio suspendidos. Un extracto de la música de bates de béisbol de aluminio se puede encontrar en el CD The Aerial #4. ^{[ 8 ]} Dice Balcells:

La música interpretada por Peter Van Riper crea un ambiente tonal, un sonido continuo generado por la percusión con bates de béisbol de aluminio, cortados en diferentes longitudes y suspendidos con cables en el espacio. ^{[ 9 ]}

Con la artista escénica Sha Sha Higby

Van Riper colaboró ​​con otra artista de performance: Sha Sha Higby. ^{[ 10 ]}

El 6 de diciembre de 1982, actuó junto con Jackson Mac Low y el percusionista Z'EV , durante un espectáculo llamado Language/Theater: Language/Noise , en el Martinson Hall, Public Theater , Nueva York. ^{[ 11 ]} Ese mismo año fue incluido en una exposición colectiva llamada Young Fluxus , galería Artists Space, Nueva York, 1982. Compuso música para Seven Days in Space , un video de 90 minutos sobre la exploración espacial de la NASA:

Tierra, Luna, Marte y Júpiter: Vídeo del espacio interplanetario, 14 de diciembre de 1976 - 8 de enero de 1977. The Kitchen presenta una exposición de material de vídeo recopilado por las sondas espaciales tripuladas y no tripuladas de la NASA a la Luna, Marte y Júpiter (Apolo, Viking y Pioneer), incluyendo imágenes a bordo del Sky Lab y transmisiones de televisión a la Tierra. Esta muestra se produce en colaboración con George Bolling. [De las notas del programa del Centro de Vídeo y Música The Kitchen ^{[ 12 ]} de diciembre de 1976.

• La simple existencia de cualquier cosa , en 'Everson Video 75', Museo de Arte Everson, Syracuse, NY, 1975.
• Gran sala para kalimba, saxofones y mangueras de plástico (con coreografía de Forti), 1975
• Red Green (con coreografía de Forti), 1975
• Música de fontanería , música grabada creada para la coreografía "Planeta" de Simone Forti, 1976.
• Tres bailarines de Piru para la coreografía 'Danza del abanico' de Simone Forti, 1975.
• Esta es una instalación de 3 canales con libro, The Kitchen, Nueva York, NY, diciembre de 1976.
• Lecturas para la representación, The Kitchen, Nueva York, NY, diciembre de 1976.
• Exposición colectiva "Arte en la playa" , Battery Park, Bajo Manhattan, Nueva York, 1978.
• Base de producción para manguera de plástico llamada 'molino', moku gyo (campana de madera japonesa) y mbira (piano de pulgar africano), para una coreografía de Simone Forti, The Kitchen, Nueva York 1979.
• Ciclo indio para sopranino (vídeo performance de Eugènia Balcells), 1981
• TV Weave , para bates de béisbol de aluminio, música para la instalación de Eugènia Balcells, galería Metrònom, Barcelona, ​​1985
• Sonido/Luz para gong japonés para una instalación de Eugènia Balcells, galería Metrònom, Barcelona y Fundación Experimental Intermedia, NY, 1985
• Sombras , instalación sonora con Eugènia Balcells, Roulette, NY, 1987
• Ver/Oír , 1991 (con coreografía de Forti)
• Colaboración , 1991 (con coreografía de Forti)

• Sonido al movimiento. Nueva música para saxofones , LP, 1979 VRBLU, (A-1982-48)
• Room Space. Nueva música para saxofones , LP, 1981 VRBLU (A-1982-49)
• Ventanas al cielo , LP
• Música para espacios , LP
• Indian Circle , casete, autoedición
• Contacto directo , casete, Instituto de Escucha Profunda
• Música sostenible , casete, Instituto de Escucha Profunda
• CD Música para espacios , Van Riper Editions, 1997
• CD-ROM "Marking Time ", en colaboración con Jerry Pethick, Galería de Arte de Kamloops, 1998.

Aparece en:

• George Maciunas Solo para labios y lengua , incluido en la revista Tellus Audio Cassette Magazine #24 FluxTellus , Harvestworks, 1990
• Heart incluido en el casete y CD The Aerial #4, sello What Next?, 1991
• Música de metal acústico incluida en Anti-Disc I ,  disco flexible de 33 rpm, Anti-Utopia, 1990
• NAP CD Connection , CD publicado por New Arts Program, ^{[ 13 ]} Pensilvania

• Página de Van Riper en el Instituto de Escucha Profunda
• Sitio web de Eugènia Balcells
• Historia de la holografía .
• Kalvos & Damian 2, dos programas de radio con Peter Van Riper, noviembre de 1997.
• Blog de Tumblr
• Peter Van Riper en IMDb
• Discografía de Peter Van Riper en Discogs