Puntillismo

El puntillismo ( / ˈ p w æ̃ t ɪ l ɪ z əm / , también en EE. UU. : / ˈ p w ɑː n - ˌ ˈ p ɔɪ n -/ ) ^{[ 1 ]} es una técnica de pintura en la que se aplican pequeños puntos de color distintos en patrones para formar una imagen.

Georges Seurat y Paul Signac desarrollaron la técnica en 1886, partiendo del impresionismo . El término «puntillismo» fue acuñado por críticos de arte a finales de la década de 1880 para ridiculizar las obras de estos artistas, pero ahora se usa sin su connotación peyorativa anterior. ^{[ 2 ]} El movimiento que Seurat inició con esta técnica se conoce como neoimpresionismo . Los divisionistas utilizaron una técnica similar de patrones para formar imágenes, aunque con pinceladas más grandes, similares a cubos. ^{[ 3 ]}

La técnica se basa en la capacidad del ojo y la mente del espectador para mezclar las manchas de color en una gama más completa de tonos. Está relacionada con el divisionismo , una variante más técnica del método. El divisionismo se ocupa de la teoría del color , mientras que el puntillismo se centra más en el estilo específico de pincelada utilizado para aplicar la pintura. ^{[ 2 ]} El puntillismo es una técnica con pocos practicantes serios en la actualidad y se observa notablemente en las obras de Seurat , Signac y Cross .

Entre 1905 y 1907, Robert Delaunay y Jean Metzinger pintaron en un estilo divisionista con grandes cuadrados o «cubos» de color: el tamaño y la dirección de cada uno daban una sensación de ritmo a la pintura, pero el color variaba independientemente del tamaño y la ubicación. ^{[ 4 ]} Esta forma de divisionismo fue un paso significativo más allá de las preocupaciones de Signac y Cross. En 1906, el crítico de arte Louis Chassevent reconoció la diferencia y, como señaló el historiador de arte Daniel Robbins , utilizó la palabra «cubo», que más tarde sería adoptada por Louis Vauxcelles para bautizar el cubismo . Chassevent escribe:

M. Metzinger es un mosaicista como M. Signac, pero aporta mayor precisión al corte de sus cubos de color, que parecen haber sido hechos mecánicamente [...]. ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

La práctica del puntillismo contrasta marcadamente con los métodos tradicionales de mezcla de pigmentos en una paleta . El puntillismo es análogo al proceso de impresión CMYK de cuatro colores utilizado por algunas imprentas y grandes prensas, que colocan puntos de cian , magenta , amarillo y negro. Los televisores y monitores de computadora utilizan una técnica similar para representar los colores de la imagen mediante los colores rojo, verde y azul (RGB). ^{[ 9 ]}

Si se mezclan la luz roja, azul y verde (los colores primarios aditivos ), el resultado es algo cercano a la luz blanca (véase Prisma (óptica) ). La pintura es inherentemente sustractiva , pero los colores puntillistas suelen parecer más brillantes que los colores sustractivos mezclados típicos. Esto puede deberse en parte a que se evita la mezcla sustractiva de los pigmentos y a que parte del lienzo blanco puede quedar visible entre los puntos aplicados. ^{[ 9 ]}

La técnica pictórica empleada para la mezcla de colores puntillista se realiza a expensas de la pincelada tradicional utilizada para delinear la textura . ^{[ 9 ]}

La mayor parte del puntillismo se realiza con pintura al óleo. Se puede usar cualquier otra técnica, pero se prefieren los óleos por su espesor y su tendencia a no correrse ni difuminarse. ^{[ 10 ]}

El puntillismo también se refiere a un estilo de composición musical del siglo XX. Las diferentes notas musicales se tocan de forma aislada, en lugar de en una secuencia lineal, lo que da como resultado una textura sonora similar a la de la pintura puntillista. Este tipo de música también se conoce como puntillismo o klangfarbenmelodie .

En el siglo XXI, la música del compositor australiano Georges Lentz , influenciada por las sutiles pinturas de puntos de Kathleen Petyarre y por el cielo estrellado del Outback australiano, también ha sido descrita, en algunos aspectos, como puntillista. ^{[ 11 ]}

• Albert Dubois-Pillet
• Alfred William Finch
• Camille Pissarro
• Carlos Angrand
• Chuck Close
• Gale D. Jones
• Georges Lemmen
• Georges Seurat
• Henri Delavallée
• Cruz de Henri-Edmond
• Hippolyte Petitjean
• Jan Toorop
• Jean Metzinger
• Juan Roy
• Louis Fabien ( seudónimo )
• Maximilien Luce
• Pablo Signac
• Théo van Rysselberghe
• Vincent van Gogh
• Anna Boch

• Una tarde de domingo en la isla de La Grande Jatte, de Georges Seurat.
• Bañistas en Asnières, de Georges Seurat
• Los molinos de viento de Overschie, de Paul Signac.
• Orillas del Sena, de Georges Seurat
• Un paisaje costero de Théo van Rysselberghe
• Familia en el huerto, de Théo van Rysselberghe
• Campo al mediodía de Théo van Rysselberghe
• Tarde en Pardigon, de Henri-Edmond Cross
• Río San Trovaso, Venecia por Henri-Edmond Cross
• El Sena frente al Trocadero, obra de Henri-Edmond Cross.
• El pino de Saint-Tropez, de Paul Signac.
• Opus 217. Sobre el esmalte de un fondo rítmico con pulsos y ángulos, tonos y matices, retrato de M. Félix Fénéon en 1890 por Paul Signac.
• La vela amarilla, Venecia, de Paul Signac
• Catedral de Notre Dame de Maximilien Luce
• Le Pont De Pierre, Ruán de Charles Angrand
• La playa de Heist , de Georges Lemmen
• Aline Marechal por Georges Lemmen
• Jarrón de flores de Georges Lemmen
• Dos desnudos en un paisaje exótico, de Jean Metzinger.

• 
  Georges Seurat , 1884, Bañistas en Asnières , óleo sobre lienzo, 201 × 301  cm, National Gallery , Londres.
• 
  Georges Seurat , 1884-1886, Una tarde de domingo en la isla de La Grande Jatte , óleo sobre lienzo, 207,6 x 308  cm, Instituto de Arte de Chicago.
• 
  Théo van Rysselberghe , 1887, Veleros y estuario , óleo sobre lienzo, 50,2 x 61  cm, Museo de Orsay
• 
  Camille Pissarro , 1888, La Récolte des pommes , óleo sobre lienzo, 61 x 74  cm, Museo de Arte de Dallas
• 
  Jan Toorop , 1889, Puente de Londres , Museo Kröller-Müller
• 
  Georges Seurat , c. 1889-90. Mujer joven empolvándose . Galería Courtauld.
• 
  Georges Lemmen , c.1891-92, La playa de Heist , Museo de Orsay París
• 
  Théo van Rysselberghe , 1894, Retrato de Irma Sèthe
• 
  Théo van Rysselberghe , 1899, su esposa Maria y su hija Elisabeth.
• 
  Paul Signac , 1901, El vapor L'Hirondelle en el Sena , óleo sobre lienzo, Galería Nacional de Praga.
• 
  Henri-Edmond Cross , 1903-04, Regata en Venecia , óleo sobre lienzo, 73,7 x 92,7  cm, Museo de Bellas Artes de Houston.
• 
  Jean Metzinger , c.1906, Femme au Chapeau (Mujer con sombrero) , óleo sobre lienzo, 44,8 x 36,8  cm, Korban Art Foundation
• 
  Robert Delaunay , 1906, Retrato de Metzinger , óleo sobre lienzo, 55 x 43  cm
• 
  Hippolyte Petitjean , 1919, Femmes au bain , óleo sobre lienzo, 61,1 X 46  cm, colección privada
• 
  Paul Signac , Femmes au Puits , 1892, que muestra un detalle con los colores constituyentes. Museo de Orsay , París
• 
  Henri-Edmond Cross , L'air du soir , c.1893, Museo de Orsay

• Arte indígena australiano contemporáneo , cuyo estilo más conocido es la "pintura de puntos".
• Semitono
• Klangfarbenmelodie
• Micromontaje , técnica similar en música
• Arte pixelado
• Grabado punteado

• Georges Seurat, 1859–1891 , catálogo de exposición totalmente digitalizado de las bibliotecas del Museo Metropolitano de Arte.
• Signac, 1863–1935 , un catálogo de exposición totalmente digitalizado de las bibliotecas del Museo Metropolitano de Arte.
• Catálogo de la exposición Dot Dot Dot ... Puntilismo y más allá 1885 - 2018 , Jill Newhouse Gallery, 2 de noviembre - 10 de diciembre de 2021

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