Poscontemporáneo

El poscontemporaneismo ( PoCo ) es una filosofía estética vanguardista que se distingue por un ethos reconstructivo, global y humano, el cual postula que la experiencia estética es universal para la humanidad y que esta experiencia puede inspirar comprensión y transformación. Se ha desarrollado paralelamente a las nuevas teorías de emergencia en la ciencia de la complejidad, así como a los avances en la biosemiótica . En términos de historia del arte, las artes "modernas" y "contemporáneas" se limitan a su época y se definen por parámetros estilísticos y filosóficos; entre ellos, destaca una crítica de la tradición clásica europea y la filosofía constructiva, y, en segundo lugar, el ethos contemporáneo se caracteriza por un énfasis en cuestiones transitorias o exclusivamente contemporáneas que reflejan el espíritu de la época .

El modernismo , el posmodernismo y el arte contemporáneo siguen la tradición de la deconstrucción y el cuestionamiento, mientras que el poscontemporáneo enfatiza la generación de hipótesis nuevas y constructivas. Sin embargo, inspirados en el método científico, ambos enfoques son interdependientes, ya que la relación pregunta-respuesta no puede existir sin la otra. Por lo tanto, el poscontemporáneo concibe la historia de las humanidades como ramificada y pluralista, en lugar de una trayectoria lineal de desarrollo. En consecuencia, el arte poscontemporáneo ha optado por un camino divergente, se nutre del conocimiento de todas las épocas y valora la calidad, la sublimidad y la empatía por encima de la novedad. El arte poscontemporáneo enfatiza la empatía hacia todos, independientemente de su raza, género, orientación sexual o credo.

El concepto de poscontemporaneidad fue descrito por primera vez por el poeta italiano Primo Levi. El primer uso documentado del término específico data de 2005, cuando Abbas Gharib conversó con Bahram Shirdel , dos arquitectos de origen iraní, ambos conocedores de la cultura occidental y participantes en el debate actual. La conversación fue publicada por Sharestan Magazine , 55, 2007. ^{[ 1 ]} En dicha conversación, esta definición también se utilizó para distinguir los ejemplos más representativos del tercer milenio en los sectores creativos, por su proyección hacia las configuraciones vanguardistas del futuro. Hoy en día, en su propio desarrollo, los conceptos de poscontemporaneidad están mucho mejor definidos. ^{[ 2 ]}

Lejos de la heterotopía modernista, el historicismo posmodernista, los peligros contemporáneos y las tautologías actuales. ^{[ 1 ]} El objetivo de dos arquitectos ahora es el reconocimiento de las disciplinas creativas renovadas que están formando sus conceptos, al desplazarse por encima de los contenidos y proyecciones contemporáneos ,

Hacia el final de la década del siglo XX, la "contemporaneidad de transición", como la plétora de pensamientos occidentales, se expresó principalmente en patrones intelectuales, tomando prestadas herramientas de funciones como fluidez, flexibilidad, dinamismo, continuidad, heterogeneidad, suavidad y transparencia, o mediante la adquisición de conceptos de la filosofía de transición como multiplicidad, diferencia, repetición, nómada y "pensamiento débil". ^{[ 3 ]} En la primera década del siglo XXI, la apertura de mentes y asuntos a los contextos sociales de las ciencias, las tecnologías y los medios de los entornos físicos, así como a los contenidos organizativos de los componentes políticos y económicos, ayudó a las propuestas poscontemporáneas a pasar de los supuestos contemporáneos a una nueva teoría universal para la reestructuración de los sistemas educativos, culturales y creativos. En la misma década, la crisis universal del sistema económico occidental y los déficits de las producciones industriales basadas en gran medida en el mismo sistema llevaron a la necesidad de redefinir los recursos sociales, políticos y económicos, como componentes organizativos de los territorios. Estas son las necesidades de reevaluación de las sociedades industriales, para la implantación de contenidos organizativos poscontemporáneos mediante los paradigmas dados por las ciencias y las tecnologías hacia los medios de los entornos físicos desde los microsistemas hasta las macroorganizaciones y viceversa.

El origen de los sistemas fenomenológicos diversos y los modelos exactos de las ciencias de la vida se encuentra en la teoría de los sistemas dinámicos aplicados y las bifurcaciones globales. El interés particular en este tema reside en un nuevo campo interdisciplinario emergente conocido como neurociencia matemática . Su alcance incluye modelos no lineales de neuronas individuales y redes neuronales. El análisis profundo de estos sistemas requiere el desarrollo de herramientas matemáticas avanzadas, junto con cálculos sofisticados. Por ejemplo, Andrey Shilnikov, neurocientífico y matemático, desarrolla modelos y crea herramientas de bifurcación para estudiar una amplia gama de actividades complejas, como la multiestabilidad de neuronas individuales y los patrones de descarga polirrítmica descubiertos en generadores centrales de patrones multifuncionales que rigen comportamientos locomotores vitales de animales y humanos. Gracias a la dinámica cualitativa no lineal, la organización de la naturaleza holística del linaje poscontemporáneo se implementó mediante la interoperabilidad e interactividad dentro de los componentes y características heterogéneas de los microsistemas, presentes en numerosos contenidos sociales concretos y en la mayoría de los recursos territoriales. De esta forma, el postestructuralismo, así como las nuevas ciencias de la complejidad, la teoría de la complejidad y la teoría del caos , fueron apropiadas e interpretadas dentro de los microsistemas mediante la "autocreación", expresando una dialéctica fundamental entre estructura , mecanismo y función , identificable y reconocible en contextos territoriales concretos.

En el campo de la arquitectura, el floreciente esfuerzo de la «arquitectura de la complejidad» ^{[ 4 ]} o la teoría del «plegamiento» personalizada para la arquitectura en la arquitectura contemporánea de transición son ejemplos sobresalientes. El tema es claramente tratado por Patrick Schumacher de Zaha Hadid Architects, quien lo presentó como Patrón Paramétrico. ^{[ 5 ]}

El uso de técnicas digitales y paramétricas ha creado una nueva organización espacial en el diseño urbano, la arquitectura y el diseño que valora la forma organizadora por encima de la función abstracta. Este es un nuevo método, que parte de las abstracciones modernas, en contraposición a sus proyecciones bidimensionales y a su típica linealidad y planitud. ^{[ 6 ]} Posteriormente, Farshid Moussavi , arquitecto y profesor universitario de origen iraní, residente en Londres, escribió un importante artículo crítico sobre este tema . ^{[ 7 ]}

La dinámica holística del paradigma poscontemporáneo y sus capacidades inherentes para la agenda de diseño, incorpora los diez sectores creativos como la arquitectura, el diseño urbano , la ingeniería, el diseño, las artes gráficas, el arte, la fotografía, la cinematografía, la música y las artes escénicas. ^{[ 8 ]} La arquitectura debe evolucionar para mantenerse relevante para la sociedad y, para ello, debe adaptarse a las condiciones sociales y tecnológicas poscontemporáneas e innovar absorbiendo sus influencias. ^{[ 9 ]}

El paso de la "arquitectura del sistema estelar" al diseño social también se ve mejorado al otorgar el Premio Pritzker de Arquitectura 2014 a la arquitectura social de Shigeru Ban , un arquitecto nacido en Tokio , que diseña obras elegantes e innovadoras para clientes privados y utiliza el mismo enfoque de diseño ingenioso y creativo para sus extensos esfuerzos de diseño humanitario.

En las artes visuales, el arte poscontemporáneo se ha manifestado en la pintura figurativa, la fotografía, la escultura y las técnicas mixtas, abordando temas actuales de la cultura globalizada. ^{[ 10 ]} El Museo de Arte Americano de New Britain fue el primero en dedicar una sala al arte poscontemporáneo en su colección permanente, presentando su nueva colección con un panel de discusión sobre el término. ^{[ 11 ] [ 12 ]} La pieza central de esta colección es El ciclo del terror y la tragedia de Graydon Parrish , una pintura que trata sobre el ataque al World Trade Center el 11 de septiembre.

La sociedad poscontemporánea está estrechamente ligada a los valores de la sostenibilidad , describiendo en pocas palabras una civilización que satisface las necesidades humanas más elevadas de la gran mayoría en un universo posindustrial avanzado , trascendiendo las prácticas de gestión industrial del fordismo y el tylorismo. ^{[ 13 ]} Además, la poscontemporaneidad nos brinda oportunidades sociales para desarrollar al máximo nuestro potencial creativo, en lugar de lidiar con los sistemas prefabricados o los vicios del consumismo artificial. El objetivo, por lo tanto, es resolver las causas que se oponen al florecimiento personal, a la autorrealización junto con la armonía colectiva, eliminándolas de la rutina de los hábitos contemporáneos y adoptando valores poscontemporáneos como la creatividad, el holismo, la complejidad, la calidad, la pasión, la interconexión, la responsabilidad ante todo, la jurisprudencia de la ciudadanía... Se trata de una educación que contrapone la creencia universal en el continuo crecimiento económico, una formación para adquirir la capacidad de comprender sistemas complejos dentro de problemas a largo plazo, un ejercicio contra la tendencia humana a enterrar las verdades incómodas o el hábito de relacionarse solo con lo que podemos ver de cerca y ver solo una causa y un efecto. Todo esto, o incluso más, impide nuestro paso seguro hacia un mundo sostenible. ^{[ 14 ]}

Grandes grupos de interés se constituyen en asociaciones y fundaciones, como Tenstar Community , Omid Foundation ^{[ 15 ]} y muchas otras instituciones del tercer sector en desarrollo, como una nueva clase creativa que está formando sus contenidos y valores económicos como la economía del tercer sector, a partir del analfabetismo logocéntrico general de la economía del siglo pasado. Por lo tanto, el aprendizaje del alfabeto, el lenguaje y los paradigmas de las acciones del siglo XXI se convierte en un imperativo ineludible. Este hecho es principalmente aplicable a las estructuras económicas propuestas por la visión poscontemporánea, cuya prosperidad y riqueza crean un valor añadido a partir de la maximización de beneficios de la economía especulativa basada en el antiguo capitalismo de productividad industrial. Los activos poscontemporáneos son recursos de una economía social dinámica, pro-beneficio-no-dividendo, cuyo valor añadido está sujeto a la reinversión inmediata en la resolución de problemas, en la economía de la cultura, en la economía creativa y en la educación creativa como las nuevas operaciones del tercer sector.

Entre la gran variedad de campos, disciplinas y sectores creativos, el conocimiento poscontemporáneo está representado, de manera más general, por la filosofía y la estética. Este crea los paradigmas y lenguajes del siglo XXI, donde hasta ahora se resiste y debe resistirse a las tentaciones intelectuales de su contaminación y reteorización a través de los lenguajes del pasado, tanto modernistas como posmodernistas. «... resistencia, primero contra ser forzado en ciertas direcciones tentadoras y contra las tendencias de la opinión popular actual, contra todo el dominio del interrogatorio imbécil... Pero creo que... como dijo Primo Levi , la creación sería resistencia...» ^{[ 16 ]} Además, el dinamismo del progreso poscontemporáneo es cónico y se desplaza de los microsistemas a los macrosistemas, a lo largo de las complejas trayectorias de sus continuas mejoras y reconocimientos. De hecho, el avance de este conocimiento es totalmente antitético a las expansiones de las heterotopías culturales modernistas, posmodernistas y contemporáneas obsoletas. Resulta comprensible, pues, que la novedosa acción poscontemporánea haya esgrimido el arma, obtenida de las poderosas herramientas de los sistemas complejos, contra el imparable y cíclico renacimiento de la retórica «modernista», que deposita una fe ciega en la realidad de un «hecho» único y singular, como ideología contraria a la multiplicidad, y un lenguaje que aterra el conocimiento universal y generalizable. Así, el pensamiento modernista y posmodernista carece de existencia sin el impulso constante de la «teorización» abstracta en sus múltiples aspectos contradictorios, como síntoma que exige una intervención continua para corregir sus propios caminos de supervivencia. Hoy, dentro de estos caminos, los dos enfoques antitéticos, las tentaciones de las reconstrucciones intelectuales y los atractivos de las obras culturales, siguen presentes como un sistema de empirismo total. La teorización abstracta del primer lenguaje genera una tautología perpetua, mientras que el segundo produce la retórica de la comunicación y el lenguaje. De hecho, el nuevo paradigma y lenguaje poscontemporáneo se aleja del vocabulario cotidiano de las rutinas culturales, oponiéndose a los lenguajes del modernismo y el posmodernismo al identificarse con lo constructivo de las tendencias intelectuales progresistas actuales, proyectando nuevas direcciones hacia el futuro. En este complejo contexto, el paradigma innovador de Po-co busca nuevas formas de intervención y nuevas maneras de conocimiento. En este sentido, cualquier acto aislado del ámbito de la teoría convencional resulta inapropiado, inconveniente e innombrable, mientras que lo poscontemporáneo busca nuevos tipos de intervención y nuevas perspectivas. ^{[ 17 ]} Si analizamos la cultura contemporánea, aún modernista y posmodernista, observamos cómo sus contenidos se caracterizan por la heterotopía , el logocentrismo , el historicismo , la tautología y la retórica. Estas ideologías dominantes, en su mayoría, constituyen una réplica innecesaria de las producciones intelectuales, subjetivas y abstractas existentes, lo que pone de manifiesto la necesidad de una transición hacia paradigmas poscontemporáneos.

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