Libera a las estrellas

Release the Stars es el quinto álbum de estudio delcantautor canadiense-estadounidense Rufus Wainwright , lanzado a través de Geffen Records el 15 de mayo de 2007. ^{[ 2 ]} Neil Tennant de Pet Shop Boys fue el productor ejecutivo; el álbum fue mezclado por el productor de Record Marius de Vries y Andy Bradfield. El álbum más exitoso comercialmente de Wainwright hasta la fecha, Release the Stars entró en las listas de 13 países, alcanzando posiciones Top 10 en Dinamarca, Noruega y el Reino Unido, y fue certificado oro en Canadá y el Reino Unido. El álbum generó tres sencillos : " Going to a Town ", que alcanzó el puesto número 54 en la lista de sencillos del Reino Unido , ^{[ 3 ]} " Rules and Regulations " y " Tiergarten ".

Wainwright planeó originalmente crear un álbum más simple de piano y voz, pero comenzó a inclinarse hacia sonidos más exuberantes una vez que comenzó el proceso de grabación. Los invitados en Release the Stars incluyen: Richard Thompson , amigo de mucho tiempo y también cantautor Teddy Thompson , miembros de la familia Martha Wainwright y Kate McGarrigle , Neil Tennant, Joan Wasser y la actriz Siân Phillips . ^{[ 2 ]} La gira mundial de apoyo del álbum duró de mayo de 2007 a febrero de 2008, e incluyó presentaciones en Norteamérica, Europa, Asia y Australia. Wainwright recibió dos nominaciones a los premios Juno por Release the Stars , incluyendo Álbum Alternativo Adulto del Año y Compositor del Año , y ganó el premio Artista Musical Destacado en los 19º Premios GLAAD Media .

"Inicialmente, este iba a ser simplemente un álbum de piano y voz", declaró Wainwright en una entrevista de mayo de 2007 con Nick Duerden de The Independent. [ 4 ^{] Sin embargo} , eso fue hasta que visitó Berlín , lo que influyó en el sonido exuberante del álbum. Wainwright declaró: "Básicamente, una enorme ola de romanticismo alemán descendió sobre el proceso de grabación y casi me ahogó". ^{[ 4 ]} Wainwright citó dos razones para el cambio de dirección y el mayor dramatismo: el diagnóstico de cáncer que recibió su madre (la música folk Kate McGarrigle ) durante la génesis del álbum, que según él "alimentó su intensidad creativa en una especie de intento desplazado de curarla", y el encargo de la Ópera Metropolitana de Nueva York a Wainwright para escribir una ópera, lo que convirtió a Release the Stars en una forma de entrenamiento para un proyecto tan grande. ^{[ 4 ]} Al revelar el tema general en enero de 2007, Wainwright declaró que el álbum trataba sobre abrirse y seguir impulsos. ^{[ 5 ]} "Ya sea el medio ambiente, la política o la guerra religiosa", declaró Wainwright en una entrevista con The Japan Times , "es hora de salir y ser parte de la solución, sea cual sea". ^{[ 6 ]}

Para su "increíble visión de lo que significa la música popular en el mundo actual", Wainwright reclutó a Neil Tennant para que lo asesorara, actuara como productor ejecutivo del álbum y lo ayudara con el proceso de edición. ^{[ 7 ]} Partes del álbum se grabaron en Second Story y Legacy en la ciudad de Nueva York, Brooklyn Recording en Brooklyn, Saal 4 en Berlín y Strongroom y Angel Recording Studios en Londres. ^{[ 8 ]} Wainwright hizo que su hermana Martha Wainwright , su media hermana Lucy Wainwright Roche y su madre Kate McGarrigle aparecieran en el álbum, junto con los músicos padre e hijo Richard Thompson y Teddy Thompson . Marius de Vries , quien produjo los dos álbumes anteriores de Wainwright ( Want One y Want Two ), trabajó en el álbum, al igual que los miembros de la banda de larga data Jeff Hill, Jack Petruzelli y Matt Johnson.

« Going to a Town » se lanzó en Estados Unidos como sencillo en formato digital el 3 de abril de 2007. ^{[ 9 ]} Posteriormente, el tema se lanzó digitalmente en el Reino Unido el 7 de mayo, incluyendo «Low Grade Happiness» como cara B en iTunes . «Going to a Town» entró en la lista de sencillos del Reino Unido el 19 de mayo de 2007, en el puesto número 68. La semana siguiente (26 de mayo), el tema alcanzó su posición más alta en el puesto número 54. ^{[ 10 ]} «Going to a Town» permaneció en la lista durante dos semanas en total y no logró entrar en las listas de otros países. El videoclip de la canción fue dirigido por Sophie Muller . ^{[ 11 ]} El vídeo se estrenó en abril de 2007, y Logo emitió un reportaje de 20 minutos sobre la realización del vídeo el 27 de abril de 2007 ( Making the Video: Going to a Town ). ^{[ 12 ]}

El segundo sencillo del álbum, « Rules and Regulations », se lanzó digitalmente en el Reino Unido el 30 de julio de 2007. ^{[ 13 ]} La canción no logró entrar en las listas. Petro Papahadjopoulos dirigió el video musical de «Rules and Regulations», que muestra a un grupo de hombres realizando una coreografía alrededor de Wainwright, quien lleva un traje de baño largo, dentro de una mansión londinense. ^{[ 14 ]}

Lanzado en octubre de 2007, " Tiergarten " fue el tercer sencillo de Release the Stars . ^{[ 15 ]} Un sencillo de 12 pulgadas de edición limitada (500  copias) que contenía "Supermayer Lost in Tiergarten" fue lanzado el 27 de octubre. ^{[ 16 ]} Un EP de una sola pista que contenía el remix de Supermayer fue lanzado en el Reino Unido a través de iTunes y 7digital el 29 de octubre. ^{[ 17 ]} Tanto la versión del álbum como el remix de "Tiergarten" no lograron entrar en las listas.

"Do I Disappoint You", la canción que abre el álbum, "ve a [Wainwright] presentar una defensa mordaz de sus propias debilidades humanas, mientras un batallón orquestal tras otro lanza sus ataques y Martha Wainwright invoca '¡CAOS!' y '¡DESTRUCCIÓN!' como una Furia saqueadora". ^{[ 18 ]} " Going to a Town ", el primer sencillo del álbum, fue considerado por John Mulvey de Uncut como una de las letras más furiosas que Wainwright ha escrito, una "acusación al país de su nacimiento que se basa en el estribillo, 'Estoy tan cansado de ti, América'". ^{[ 18 ]} La canción política, que Wainwright afirmó haber escrito en solo cinco minutos en la víspera de su partida a Berlín, confronta el daño percibido de la administración Bush a los EE. UU. en forma de una canción de amor. ^{[ 6 ] [ 19 ] [ 20 ]} Fue su descontento con Estados Unidos en ese momento lo que llevó a Wainwright a pasar algún tiempo grabando el álbum en Berlín. ^{[ 19 ]} " Tiergarten ", que lleva el nombre de un gran parque de Berlín del mismo nombre , es una canción sobre el novio alemán de Wainwright, Jörn Weisbrodt. ^{[ 21 ]} Mientras grababan partes de Release the Stars en Berlín, la pareja visitaba el parque con frecuencia. ^{[ 22 ]}

"Nobody's Off the Hook" está escrita sobre el cantautor Teddy Thompson , un viejo amigo de Wainwright. ^{[ 7 ]} Citando a Mozart , Beethoven , Schubert y Mahler como influencias, Wainwright afirmó que los arreglos de cuerda fueron su primer intento de escribir música de cámara. ^{[ 23 ]} "Between My Legs", que Wainwright escribió sobre un "chico del que estaba enamorado llamado Tommy Hotpants", es una "fantasía sobre poder salvar a tu objeto de deseo cuando llegue el apocalipsis y llevarlo a una especie de paraíso oculto". ^{[ 7 ]} Los últimos 30 segundos de la canción contienen las notas iniciales de la canción principal del musical de Andrew Lloyd Webber, El fantasma de la ópera , junto con una dramática parte hablada por Siân Phillips . ^{[ 24 ]} Según Wainwright, " Rules and Regulations " fue escrita originalmente como una balada lenta para Robert Wilson , y trata sobre la perspectiva de "alguien que observa a los atletas, pero que no es un atleta". ^{[ 23 ]} "Not Ready to Love" es la "rendición de Wainwright a la idea de ser amado y poder mantener una relación". ^{[ 23 ]}

"Slideshow" trata sobre Michael Cavadias, un amigo que Wainwright llevó a Australia para un concierto tributo a Leonard Cohen , quien no incluyó a Wainwright en la presentación de diapositivas que preparó. ^{[ 25 ]} Wainwright escribió "Tulsa" después de conocer al líder de The Killers , Brandon Flowers, en un bar en Tulsa, Oklahoma . Después de reunirse con Flowers en el Festival de Glastonbury de 2007 en Inglaterra, Wainwright dijo sobre su encuentro que Flowers se sintió "muy halagado" y "algo tímido". ^{[ 26 ]}

«Leaving for Paris N° 2», ^{[ 8 ]} previamente lanzada como «Leaving for Paris» en un CD extra para Want One en Francia, ^{[ 27 ]} difiere de la primera versión por la adición de una segunda estrofa junto con efectos instrumentales añadidos. En una entrevista de abril de 2007 con Scotland on Sunday , Wainwright reveló la inspiración tanto para «Do I Disappoint You» como para «Leaving for Paris N° 2»:

En realidad, fueron escritas para un musical que estaba pensando en escribir. Ambas tratan sobre la misma persona. Básicamente, se trata de un individuo extremadamente bello, hombre o mujer, de una belleza mortal, que arremete contra sus opresores, acosadores o perseguidores. Y simplemente les dice: «Saben, el hecho de que me amen por mis atributos físicos es una especie de pecado, y de hecho me parezco mucho a ustedes, y esa es la verdad. Al mirarme físicamente, no ven mi alma». Y eso fue escrito durante el período en que estaba obsesionado con la gente guapa y por qué le gustaba a la gente. ^{[ 22 ]}

Wainwright declaró posteriormente que el musical era Moulin Rouge! :

«[Leaving for Paris]» es una canción muy antigua. La escribí hace años y la he cantado durante mucho tiempo. Inicialmente, era una pieza que escribí para Moulin Rouge!, la película de Baz Luhrmann. Pensé que sería genial que la cantara Nicole Kidman, y que se alejara de su pequeño pueblo y terminara siendo prostituta en París. Poco a poco, Nicole Kidman se transformó en mí. Como no la usaron en la película, me la quedé. ^{[ 23 ]}

" Sanssouci " se inspiró en el palacio de verano rococó del monarca prusiano del siglo XVIII , Federico el Grande, a las afueras de Berlín. Wainwright ha dicho que la canción trata sobre la discrepancia entre las expectativas de éxito y su realidad. ^{[ 23 ]} "Release the Stars", la canción que da título al álbum y lo cierra, tiene un "estilo descarado de Broadway". La inspiración lírica de la canción proviene de Lorca Cohen, la hija de Leonard, "quedándose fuera del espectáculo de Nueva York" (en referencia a uno de los conciertos tributo a Judy Garland que Wainwright ofreció en junio de 2006 en el Carnegie Hall ). ^{[ 18 ]}

Las imágenes de la portada, la contraportada y las notas del álbum provienen del friso de la gigantomaquia del Altar de Pérgamo en Berlín. Las fotos fueron tomadas por Wainwright. ^{[ 8 ]} Las fotografías insertadas de Wainwright, el altar, los arbustos y el largo camino fueron tomadas por Sam Taylor-Johnson , Wainwright, Lucy Roche y Weisbrodt. En las notas del álbum, Wainwright da un agradecimiento especial a toda su familia y amigos. ^{[ 8 ]}

Para promocionar el álbum, Wainwright se embarcó en una gira que duró casi ocho meses, comenzando en Londres en mayo de 2007 y terminando en la ciudad de Nueva York en febrero de 2008. ^{[ 28 ] [ 29 ]} La gira visitó Estados Unidos y Canadá durante junio-agosto de 2007, Reino Unido en octubre, Europa durante noviembre-diciembre, y Japón y Australia/Nueva Zelanda durante enero-febrero de 2008. ^{[ 30 ]} Durante gran parte de la gira, los fanáticos podían audicionar para unirse a Wainwright en el escenario e interpretar su propia versión de la parte hablada de Siân Phillips en "Between My Legs". Los candidatos publicaron sus videos de audición en YouTube, y se eligió un acto ganador para cada concierto. ^{[ 31 ] [ 32 ]} Las fotos de los ganadores del concurso "Between My Legs" actuando en el escenario con Wainwright se publicaron en su sitio oficial de MySpace . ^{[ 33 ]} La última parada de la gira fue el Día de San Valentín , 14 de febrero de 2008, en el Radio City Music Hall de Nueva York. ^{[ 29 ]}

En general, la recepción del álbum fue positiva. En su reseña para The Guardian , Alexis Petridis escribió que Release the Stars "es, para cualquier estándar, un álbum maravilloso, repleto de melodías impresionantes y letras brillantes". ^{[ 37 ]} Susan Visakowitz de la revista Billboard describió el álbum como el "disco más descaradamente extravagante de Wainwright hasta la fecha", con "melodías grandiosas envueltas en cuerdas exuberantes y metales vibrantes y sostenidas por el típico tenor dulce y cautivador del cantante". ^{[ 43 ]} Stephanie Merritt de The Observer calificó el álbum como "complejo, melodramático, ambicioso, vanidoso, hermoso y frecuentemente magnífico". Si bien escribió que Release the Stars puede no producir muchos éxitos en las listas, Merritt afirmó que "se siente como un álbum que perdurará". ^{[ 39 ]} El periodista musical Robert Christgau elogió el álbum, observando: "Para demostrar que puede, [Wainwright] pone solo una de esta agregación de melodías floridas que encabeza su carrera a guitarras eléctricas, y maldita sea mi oído heterosexual por preferirla". ^{[ 35 ]} Caitlin Moran de The Times declaró: "Las estrellas serán liberadas, en lotes de cuatro y cinco, en cada reseña". ^{[ 42 ]} Refiriéndose a "Sanssouci", el antiguo palacio de verano de Federico el Grande e inspiración para la canción del mismo nombre, el colaborador de Uncut , John Mulvey, escribió: "Si sigue haciendo álbumes tan buenos como este, deberíamos emparedar allí para siempre". ^{[ 18 ]}

Sin embargo, el álbum recibió algunas críticas, principalmente por su estilo excesivamente ostentoso y decadente. Respecto a su intento de crear música apta para la radio, Petridis afirmó que Wainwright "no parece esforzarse en absoluto" al emplear a Neil Tennant (un músico también conocido por su grandilocuencia) como productor ejecutivo del álbum e incluir orquestaciones extravagantes. ^{[ 37 ]} Escribió: "Cada vez que Wainwright parece estar a punto de hacer un llamamiento directo al público general, lo echa todo a perder". Señaló los instrumentos exóticos utilizados en "Do I Disappoint You": "Es una canción maravillosa, pero está profusamente adornada con timbales atronadores, viento madera vibrante, cuerdas en pizzicato y metales". Petridis pregunta: "¿Es esta realmente la forma en que se propone ganarse a los oyentes que compran dos álbumes al año?". ^{[ 37 ]} En su reseña para NME , Priya Elan escribió: "Alguien tiene que decirle a Wainwright que hay una gran diferencia entre 'épico' y 'exagerado'". ^{[ 38 ]} Gregory Kirschling de Entertainment Weekly afirmó que Release the Stars estaba "adornado con más cuerdas, metales, coros y flautín (!) que nunca, sus melodías —y qué melodías son— están ahogadas por la grandilocuencia", citando "Nobody's Off the Hook" como ejemplo. "Pero", afirmó Kirschling, "aún anhela más bellamente que nadie". ^{[ 36 ]}

Release the Stars debutó en el número 23 de la lista Billboard 200 de EE. UU ., la posición más alta de Wainwright en las listas de éxitos hasta 2009, vendiendo alrededor de 24.000 copias en su primera semana. ^{[ 46 ]} El álbum también logró la posición más alta de Wainwright en la lista de álbumes del Reino Unido , debutando en el número 2 con ventas cercanas a las 30.000 en la primera semana. ^{[ 47 ]} En total, Release the Stars entró en las listas de éxitos de 13 países, alcanzando posiciones entre los 10 primeros en Dinamarca, Noruega y el Reino Unido. El álbum fue certificado oro tanto en Canadá como en el Reino Unido. ^{[ 48 ] [ 49 ]}

Wainwright recibió dos nominaciones a los premios Juno por Release the Stars , incluyendo Álbum Alternativo para Adultos del Año y Compositor del Año por " Going to a Town ", "Release the Stars" y "Do I Disappoint You". ^{[ 67 ]} Wainwright ganó el premio Artista Musical Destacado en la 19.ª edición de los Premios GLAAD Media , una ceremonia de premios creada por la Alianza Gay y Lésbica contra la Difamación para reconocer y honrar la representación LGBT en los medios de comunicación convencionales . ^{[ 68 ] [ 69 ]} En la misma ceremonia, Wainwright recibió el Premio Stephen F. Kolzak , un honor otorgado a un miembro abiertamente gay de la comunidad del entretenimiento o los medios de comunicación por su trabajo para eliminar la homofobia . ^{[ 68 ] [ 70 ]}

La siguiente tabla muestra algunas de las posiciones que ocuparon en las listas de "Fin de Año" de 2007 elaboradas por diversas publicaciones:

• Kate y Anna McGarrigle
• Discografía de Martha Wainwright