Escuela Rinpa

Rinpa (琳派) es una de las principales escuelas históricas de la pintura japonesa . Fue creada en el siglo XVII en Kioto por Hon'ami Kōetsu (1558–1637) y Tawaraya Sōtatsu (fallecido en 1643). Aproximadamente cincuenta años después, el estilo fue consolidado por los hermanos Ogata Kōrin (1658–1716) y Ogata Kenzan (1663–1743).

El término "Rinpa" es una abreviatura que consta de la última sílaba de "Kōrin" con la palabra para escuela (派, ha ) (con rendaku cambiando esto a "pa"), acuñada en el período Meiji . Anteriormente, el estilo se conocía como escuela Kōetsu (光悦派, Kōetsu-ha ) , o escuela Kōetsu-Kōrin (光悦光琳派, Kōetsu-Kōrin-ha ) , o escuela Sōtatsu- Kōrin (宗達光琳派, Sōtatsu-Kōrin-ha). ) .

Hon'ami Kōetsu fundó en 1615 una comunidad artística de artesanos, apoyada por ricos comerciantes mecenas de la secta budista Nichiren , en Takagamine , al noreste de Kioto. Tanto la acaudalada élite mercantil de la ciudad como las antiguas familias aristocráticas de Kioto favorecían las artes que seguían las tradiciones clásicas, y Kōetsu complació esta preferencia produciendo numerosas obras de cerámica , caligrafía y lacado .

Su colaborador, Tawaraya Sōtatsu, tenía un taller en Kioto donde realizaba pinturas comerciales, como abanicos decorativos y biombos . Sōtatsu también se especializó en la elaboración de papel decorado con fondos dorados o plateados, a lo que Kōetsu contribuía añadiendo caligrafía.

Ambos artistas provenían de familias de gran importancia cultural; Kōetsu era de una familia de herreros que habían servido a la corte imperial y a los grandes señores de la guerra, Oda Nobunaga y Toyotomi Hideyoshi , además de a los shōguns Ashikaga . El padre de Kōetsu evaluaba espadas para el clan Maeda , al igual que el propio Kōetsu. Sin embargo, Kōetsu se interesaba menos por las espadas que por la pintura, la caligrafía, la laca y la ceremonia del té japonesa (creó varios cuencos de té de cerámica Raku ). Su propio estilo pictórico era exuberante, evocando el estilo aristocrático del período Heian .

Sōtatsu también siguió el género clásico Yamato-e como Kōetsu, pero fue pionero en una nueva técnica con contornos atrevidos y combinaciones de colores llamativos. Una de sus obras más famosas son los biombos Dioses del viento y del trueno (風神雷神図, Fūjin Raijin-zu ) en el templo Kennin-ji en Kioto y "Matsushima" (松島) en la Galería Freer .

La escuela Rinpa fue revivida en la era Genroku (1688-1704) por Ogata Kōrin y su hermano menor, Ogata Kenzan, hijos de un próspero comerciante textil de Kioto. La innovación de Kōrin consistió en representar la naturaleza de forma abstracta, utilizando numerosas gradaciones de color y tonalidad, y mezclando colores en la superficie para lograr efectos excéntricos, además de hacer un uso generoso de sustancias preciosas como el oro y las perlas .

Su obra maestra Flores de Ciruelo Rojas y Blancas (紅白梅図, Kōhakubai-zu ) , c. 1714–15, se encuentra actualmente en el Museo de Arte MOA en Atami, Shizuoka . Esta composición dramática marcó la dirección del Rinpa para el resto de su historia. Kōrin colaboró ​​con Kenzan pintando diseños y caligrafía en la cerámica de su hermano. Kenzan permaneció como alfarero en Kioto hasta después de la muerte de Kōrin en 1716, cuando comenzó a pintar profesionalmente. Otros artistas Rinpa activos en este período fueron Tatebayashi Kagei , Tawaraya Sori , Watanabe Shiko , Fukae Roshu y Nakamura Hochu .

El Rinpa fue revivido en el Edo del siglo XIX por Sakai Hōitsu (1761-1828), un artista de la escuela Kanō cuya familia había sido una de las patrocinadoras de Ogata Kōrin. Sakai publicó una serie de 100 grabados en madera basados ​​en pinturas de Kōrin, y su pintura Hierbas de verano y otoño (夏秋草図, Natsu akikusa-zu ) , pintada en el reverso del biombo "Dioses del viento y el trueno" de Kōrin, se encuentra actualmente en el Museo Nacional de Tokio .

Las pinturas de los primeros artistas Rinpa fueron recopiladas en pequeños libritos de bolsillo, como el Korin Gafu (El álbum de imágenes Korin) de Nakamura Hochu , publicado por primera vez en 1806. A este le siguió una obra original de Sakai Hoitsu llamada Oson Gafu , publicada en 1817.

Sakai tuvo numerosos alumnos que impulsaron el movimiento hasta finales del siglo XIX, cuando Okakura Kakuzō y otros pintores lo incorporaron al movimiento Nihonga . La influencia del Rinpa fue notable durante todo el período moderno temprano, e incluso hoy en día los diseños de estilo Rinpa son populares. Un artista posterior destacado es Kamisaka Sekka .

Los artistas Rinpa trabajaban en diversos formatos, especialmente biombos, abanicos y pergaminos colgantes, libros impresos con xilografía, objetos lacados, cerámica y textiles para kimonos . Muchas pinturas Rinpa se utilizaban en las puertas correderas y las paredes ( fusuma ) de las casas de la nobleza.

La temática y el estilo a menudo se tomaban prestados de las tradiciones del yamato-e del período Heian , con elementos de las pinturas de tinta Muromachi , las pinturas de flores y pájaros de la dinastía Ming y los desarrollos de la escuela Kanō del período Momoyama . La pintura estándar estereotípica del estilo Rinpa presenta temas naturales sencillos como pájaros, plantas y flores, con el fondo relleno de pan de oro . Esta técnica se conoce como fondo dorado . El énfasis en el diseño y la técnica refinados se hizo más pronunciado a medida que el estilo Rinpa se desarrollaba.

El estilo Rinpa floreció en Kioto, Nara y Osaka, es decir, en el triángulo político y cultural del antiguo Japón. Kioto y Osaka fueron también dos de las ciudades más importantes del estilo Nanga (南画, «pintura del sur»), también conocido como Bunjinga (文人画, «pintura de letrados»); por lo tanto, la pintura Nanga estuvo expuesta a la influencia de la pintura Rinpa y viceversa. ^{[ 1 ]}

• Hon'ami Kōetsu
• Tawaraya Sotatsu
• Ogata Kōrin
• Ogata Kenzan
• Sakai Hoitsu
• Suzuki Kiitsu
• Kamisaka Sekka

• Rimpa: Obras destacadas de la escuela Korin (10 de octubre de 1972 - 3 de diciembre) Museo Nacional de Tokio , Tokio
• Tesoros de los maestros Rinpa (7 de octubre de 2008 - 16 de noviembre) Museo Nacional de Tokio , Tokio
• Korin: Tesoro Nacional: Lirios del Museo Nezu y Ocho Puentes del Museo Metropolitano de Arte (21 de abril - 20 de mayo de 2012) Museo Nezu , Tokio
• Diseñando la naturaleza: La estética Rinpa en el arte japonés (26 de mayo - 13 de enero de 2012-2013) Museo Metropolitano de Arte , Nueva York.
• RINPA: La estética de la capital (10 de octubre - 23 de noviembre de 2015) Museo Nacional de Kioto , Kioto
• Sōtatsu: Creando olas (24 de octubre - 31 de enero de 2015-2016) Galería Arthur M. Sackler , Washington, DC
• Suzuki Kiitsu: Abanderado de la escuela Edo Rimpa (10 de septiembre - 30 de octubre de 2016) Museo de Arte Suntory , Tokio
• El arte de Edo Rimpa (2017, 16 de septiembre - 7 de noviembre) Museo de Artes Idemitsu , Tokio

• Leach, Bernardo. Kenzan y su tradición: las vidas y la época de Koetsu, Sotatsu, Korin y Kenzan . Artes Transatlánticas (1967). ASIN: B0006BPM10
• Mizuo, Hiroshi. Pintura Edo: Sotatsu y Korin (Estudio de arte japonés de Heibonsha) . Art Media Resources (1972). ISBN 0-8348-1011-5
• Saunders, Rachel. Le Japon Artistique: Diseños florales japoneses de la época Art Nouveau. De la colección del Museo de Bellas Artes de Boston . Chronicle Books (2010). ISBN 978-0-8118-7276-8
• Stern, Harold P. Rinpa. Obras maestras de la escuela decorativa japonesa . The Japan Society (1971). ASIN B0000EEBUB
• Stanley-Baker, Joan (1984). Arte japonés . Londres: Thames and Hudson Ltd.

• Puente de sueños: la colección de arte japonés de Mary Griggs Burke , un catálogo de las bibliotecas del Museo Metropolitano de Arte (disponible en línea en formato PDF), que contiene material sobre esta escuela (ver índice).
• Laca japonesa, 1600-1900: Selección de la colección de Charles A. Greenfield , un catálogo de las bibliotecas del Museo Metropolitano de Arte (disponible en línea en formato PDF); para obtener información sobre Rinpa, consulte las páginas 55-84.