Rosa Martin

Rosy Martin es una retratista británica especializada en bodegones , fotógrafa, autora publicada y cineasta , cuyo medio es la fotografía como memoria. Es conocida principalmente por la creación y el uso de la fototerapia , una práctica que explora la construcción física y social de las identidades dentro del drama de lo cotidiano. ^{[ 1 ]} Rosy Martin perpetúa estas ideas psicoanalíticas mediante la recreación y las prácticas fotográficas, en las que sus sujetos aprenden a superar las luchas del yo a través de la representación fotográfica.

Si bien este es el aspecto más destacado de su trabajo, Rosy Martin también está interesada en la aplicación de obras que exploran multitud de temas, como el envejecimiento, la sexualidad , el deseo, el duelo, la vergüenza, la dinámica familiar, la salud, la enfermedad y el género en la sociedad.

A lo largo de su obra, Rosy Martin utiliza sistemáticamente su cuerpo como sujeto de facsímil , trabajando para romper e invertir la relación tradicional entre fotógrafo y sujeto.

Se sabe muy poco de la juventud de Rosy Martin. Nacida el 20 de noviembre de 1946, pasó su infancia en una casa adosada de clase trabajadora de los años treinta ^{[ 2 ]} que su padre decoró a mano. Actualmente, Rosy Martin vive en un piso de protección oficial en Londres, como lo ha hecho durante las últimas décadas. Obtuvo el piso mediante un contrato de alquiler especial tras haberlo ocupado ilegalmente durante varios años.

Antes de dedicarse al arte, Rosy Martin estudió ciencias, obteniendo numerosos reconocimientos académicos en diversas instituciones (véase Educación ). Su interés por el arte surgió al conocer a Jo Spence , su colaboradora y socia de muchos años , entre 1982 y 1983. Juntas, utilizaron sus experiencias compartidas para ser pioneras en la fototerapia en 1983, y Rosy Martin comenzó a sumergirse por completo en el mundo de la fotografía.

Rosy Martin ha organizado exposiciones tanto nacionales como internacionales desde 1985 y ha impartido multitud de talleres de fototerapia en universidades y galerías de arte de Gran Bretaña, Estados Unidos, Canadá, Irlanda, Italia y Finlandia.

Ha organizado diversos talleres comunitarios, entre ellos en una prisión de mujeres, proyectos con supervivientes de abusos sexuales y proyectos escolares sobre identidades digitales.

Rosy Martin ha sido profesora de teoría fotográfica, historia del arte y cultura visual en Staffordshire , la Universidad de Loughborough y el Maidstone College of Art en el Reino Unido. Es terapeuta psicológica en consulta privada y trabajó brevemente como investigadora consultora en un equipo multidisciplinario sobre "La representación del yo y del envejecimiento" en la Universidad de Sheffield .

La fototerapia, que no debe confundirse con la terapia de luz , es una práctica de psicoterapia en la que una persona utiliza numerosas fotografías personales tomadas por otros para facilitar la sanación emocional, el acceso a las emociones y la memoria. Se dice que esta práctica ayuda a las personas a explorar el inconsciente para comprender mejor el trauma y el estrés, al tiempo que les brinda la oportunidad de sanar heridas emocionales. Surgió como una derivación de la arteterapia , y el término fue acuñado y popularizado por las fotógrafas británicas Jo Spence y Rosy Martin durante la década de 1980 .

Gran parte del trabajo de Rosy Martins surgió tras conocer a su colaboradora de larga data, Jo Spence. Juntas acuñaron y fueron pioneras en la fototerapia . Más específicamente, impulsaron la fototerapia de recreación, una práctica en la que se recrea un entorno basado en el contenido de una fotografía personal y luego se representa la escena para revivir el trauma o las emociones subyacentes asociadas con el recuerdo. Se dice que esta práctica ayuda a comprender las causas de las cicatrices emocionales y permite explorar, procesar y transformar estos recuerdos.

La primera obra de Rosy Martins publicada oficialmente se exhibió del 15 de enero de 1985 al 14 de febrero de 1986, titulada «¿La imagen de la salud?», una pieza de Jo Spence realizada en colaboración con Rosy Martin y Maggie Murray y expuesta en Camerawork, Londres. ^{[ 3 ]} La obra pretendía ser un registro de la larga batalla de Jo Spence contra el cáncer de mama y ofrecía a los espectadores una visión de los diversos métodos ajenos a la medicina moderna que Jo Spence utilizó para afrontar su lucha. ^{[ 4 ]}

• Mujeres mayores extravagantes: Una exposición colaborativa realizada con Kay Goodridge que explora la interseccionalidad entre la edad y la feminidad . ^{[ 5 ]}
• ¿Demasiado cerca de casa?: Un ensayo que explora una indagación sobre la textura del lugar y la memoria a través de las nociones de presencia ausente ^{[ 6 ]}
• No me postulé para la santidad: una colaboración con Verity Welstead en 2018 que explora temas de la construcción psíquica y social de las identidades dentro del drama de lo cotidiano. ^{[ 7 ]}

Una de las mayores y más destacadas inspiraciones de Rosy Martin es su pareja de muchos años, Jo Spence . Jo Spence es una fotógrafa británica famosa por su trabajo cultural, así como por sus contribuciones a la creación de la fototerapia. Su encuentro y colaboración con Jo Spence fue lo que originalmente despertó el interés de Rosy Martin por la fotografía. La lucha de Jo Spence contra el cáncer de mama, ^{[ 8 ]} así como su destacada labor en el ámbito queer y feminista, influyeron profundamente en la forma en que Rosy Martin presenta su propio trabajo.

Entre las fuentes de inspiración adicionales de Rosy Martin se encuentran fotógrafas como Maggie Murray, Francoise Sergy y Kay Goodridge.

• Licenciatura en Química (especialización) por el University College de Londres (1967).
• Formación básica en Arte y Diseño en el Croydon College of Art (1969)
• Diploma de posgrado en Diseño Industrial (Ingeniería) ( Escuela Central de Arte y Diseño )
• Universidad de las Artes (1971)
• Diploma de posgrado en Diseño para la Discapacidad de CNNA (London College of Furniture), Londres
• Universidad Metropolitana (1982)
• Diploma de posgrado en orientación psicológica. Instituto de Educación, Universidad de Londres (1995).

• No me postulé para la santidad (1. obra instalada) en colaboración con Verity Welstead, 2018
• Rosy Martin en colaboración con Verity Welstead: Aceptando el envejecimiento y sus descontentos, 2020

• 1985: '¿La imagen de la salud?' Jo Spence en colaboración con Rosy Martin y Maggie Murray . Camerawork, Londres.
• 1986: 'No digas queso, di lesbiana', de Rosy Martin y Jo Spence. Leeds Pavilion.
• 1987: 'Doble exposición: el campo minado de la memoria', de Rosy Martin y Jo Spence. Photographers Gallery , Londres.
• 1987: «Transformando el traje: ¿Cómo son las lesbianas?», de Rosy Martin y Jo Spence, en «Body Politic». Photographers Gallery , Londres.
• 1987: «Barefoot Pacemaker» de Rosy Martin y Françoise Sergy en «Gathering light». Camerawork y Chisenhale Dance Space, Londres.
• 1988: 'Detrás de cortinas de red' de Rosy Martin y Jo Spence en 'Familia, mi historia, yo misma'. Galería Untitled, Sheffield .
• 1988: 'Notes from our psychic family albums' de Rosy Martin y Jo Spence en 'Matter of facts' – Contemporary British Photography – Musée des Beaux-Arts Nantes y gira por Francia 1988-89.
• Octubre de 1988: Spectrum – Festival de Fotografía Femenina.
• 1988: Desentrañando las mentiras que atan en 'La mirada lésbica' The Young Unknowns
• 1988: 'Deshacer las mentiras que nos atan' y '¿Trabajadora cultural?' en la colección de diapositivas de mujeres artistas 'Fotografía y autorretrato', Queen Elizabeth Hall , Londres.
• 1989: 'Oro'. Colaboración en fototerapia entre Rosy Martin y Françoise Sergy . Museo de Fotografía de Bradford.
• 1989: 'Dirty Linen' – Trabajo de fototerapia de Rosy Martin y Jo Spence. Muziekcentrum Enschede, como parte de 'British Photography' en la Foto Biennale Enschede, Países Bajos .
• 1989: 'Happy Birthday – Junk Face', de Rosy Martin y Françoise Sergy . Ganadora de un premio en la 'South Bank Photo Show', Londres.
• 1989: 'A través del espejo: arte fotográfico en Gran Bretaña, 1945-1989', Barbican Art Gallery , Londres.
• 1990: 'Jo Spence – obras colaborativas'. Gira nacional por Australia.
• 1991: '¿Asuntos de familia?' de Rosy Martin y Jo Spence en 'Asuntos del corazón'. Galería sin título, Sheffield .
• 1991: 'Libido uprising' de Jo Spence y Rosy Martin en 'Exploring the unknown self – self-portraits of contemporary women'. Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio .
• 1991: «Personas desaparecidas / Vidas dañadas». Jo Spence en colaboración con Rosy Martin, Ya'acov Khan, David Roberts y Tim Sheard. Galerías de Arte de la Ciudad de Leeds .
• Noviembre/diciembre de 1991: «Libido Uprising» de Jo Spence en colaboración con Rosy Martin y «Unbecoming Mothers» de Jo Spence en colaboración con Rosy Martin, Tim Sheard y Ya'acov Khan en «Embodiment». Randolph Street Gallery . Chicago.
• 1991: 'The Generation(s) of Meaning' de Rosy Martin con Jo Spence, Penny Cloutte y Sue Isherwood y 'Unbecoming Mothers' de Jo Spence con Rosy Martin, Ya'acov Khan, Tim Sheard y Valerie Walkerdine en 'A Daughter's View'. Watershed, Bristol .
• 1991: 'Planteo una paradoja: un discurso sobre el tabaquismo' de Rosy Martin en 'Respiraciones: arte, salud y empoderamiento'. Galería de Arte de Rochdale .
• Enero de 1992: «Memento mori», de Rosy Martin y Patti Levey. Tercer premio en el concurso fotográfico «South Bank Photo Show», Festival Hall, Londres.
• Septiembre de 1992: «Transformando el traje: ¿cómo luce una lesbiana?» en «Tabú: los cuerpos hablan». Galería 494, 494 Broadway, Nueva York. «Exposición Nacional». Museo Alternativo, 594 Broadway, Nueva York. Julio de 1992.
• 1992: 'El campo minado de la memoria: un día en la vida de una colegiala, alrededor de 1962'. Galería 494, 494 Broadway, Nueva York.
• Enero de 1993: «Política corporal», de Rosy Martin, Jo Spence y Shari Caroline Diamond. Galería PS 122 , 150 First Avenue, Nueva York.
• 1993: «¿Valores de la clase media?», de Jo Spence y Rosy Martin, en la exposición «Renegociaciones: Clase, modernidad y fotografía». Galería de Norwich.
• Alrededor de 1994: 'El campo minado de la memoria: un día en la vida de una colegiala'
• Marzo/abril de 1994: 'Transformando el traje', Galería Randolph Street , Chicago.
• Febrero/marzo de 1994: «¿Nuevos duelos?», de Rosy Martin, en la exposición colectiva «En busca del yo». Exposición colectiva de autorretratos femeninos. Photofusion, Londres.
• Junio ​​de 1994: «Un rito de herencia» de Rosy Martin en «Valores relativos». Photographers Gallery, Londres.
• Junio/julio de 1994: «Aprender a dejar ir», de Rosy Martin, en la exposición fotográfica «Make believe: South Bank Photo Show». Festival Hall, Londres.
• Septiembre/octubre de 1994: «Temas de interés: imágenes colaborativas 1982-1992». Jo Spence con Rosy Martin, David Roberts, Valerie Walkerdine, Terry Dennett, Ya'acov Khan y Maggie Murray. Festival Hall, Londres.
• Septiembre de 1994: «Fabricaciones» y «Transformando el traje: ¿cómo se ven las lesbianas?» en «La perspectiva sexual». Galería Jill George, Londres.
• Septiembre/octubre de 1994: «New mournings» y «Lighten up» de Rosy Martin en la exposición de autorretratos femeninos «Creating the subject». Galería Morley, Londres.
• Septiembre/octubre de 1994: 'Memento mori' de Rosy Martin / Patti Levey y 'The candle of hope: acceptance' de Rosy Martin / Shari Diamond en 'Stones in her pockets'. MAC Birmingham .
• Septiembre de 1994: «Grandes expectativas», de Rosy Martin, en la exposición «Mujeres ingeniosas» de la galería Flaxman , Stoke-on-Trent.
• Octubre/noviembre de 1994: «Fabricaciones» de Rosy Martin en «On the funny side». Photofusion. Londres.
• Junio/julio de 1995: «Huellas de mis padres» en la exposición fotográfica «Verdades del hogar» en South Bank. Festival Hall, Londres.
• 1995: 'netyourother' de Rosy Martin y Nicky West en 'internet.sex.identity' para lanzar el canal
• Junio/julio de 1996: Tomas descartadas de Rosy Martin en 'Orgullo en la Diversidad', Centro de Arte de la Ciudad de Dublín .
• Septiembre de 1996: «Senderos y huellas: generando un sentido de la ciudad» en «Límites de la ciudad». Universidad de Staffordshire.
• Septiembre/octubre de 1996: 'El campo minado de la memoria' y 'Tomas descartadas'. Galería flotante. Winnipeg .
• Noviembre/diciembre de 1996: 'Tomas descartadas' en la galería 'Open Ended' de Tom Blau
• Febrero/abril de 1997: «Buscando preguntas» y «El cuerpo recuerda» en «La fotografía encontrada» en la galería de fotografía Northbrook.
• Junio ​​de 1997: '¿Parientes pobres?' y 'Tomas descartadas' en A1 Art - Festival Internacional de Islington, 14-28
• Marzo de 1998: «Senderos y huellas: generando un sentido de la ciudad», Galería de Arte Wysing.
• Febrero de 1998: 'Tomas descartadas' y 'El cuerpo recuerda' en 'Costumbres problemáticas' en la galería del Ontario College of Art and Design ; Museo de Bellas Artes , Boston, junio de 1998.
• Junio/julio de 1998: 'Y entonces...' en 'Confrontaciones', Galería RHA-Gallagher. Dublín .
• Enero/febrero de 1999: "¿Demasiado cerca de casa?" en la exposición "Obsesiones" de la galería Standpoint, Londres.
• Junio/julio de 1999: '¿Demasiado cerca de casa?' en 'Video Invidious' Arthouse. Dublín .
• Septiembre de 1999: «El cuento de la fototerapeuta» – una de las 29 peregrinas en «/broadcast» Nina Pope y Karen Guthrie Tate Modern – Bankside
• Febrero/marzo de 2000: 'Ancianos escandalosos' con Kay Goodridge, Lighthouse Gallery. Wolverhampton . www.varchive.org.uk/outrageous
• 2000: '¿Demasiado cerca de casa?' en 'Obsesiones' – @ Hereford Photography Festival – Exposure 2000 Globe Gallery Hay-on-Wye
• Septiembre/octubre de 2001: «Agers escandalosos» (segunda edición) con Kay Goodridge, que incluye 6 videoinstalaciones. Galería Focal Point, Cliffs Pavilion y el centro comercial de Southend. www.varchive.org.uk/outrageous
• 2002: '¿Demasiado cerca de casa?' y 'La sala de estar' en 'Obsesiones II', Galería de Arte de Huddersfield (Instalaciones fotográficas y de vídeo)
• 2002: «La vagina comienza a encogerse…» en «Arte, edad y género», Orleans House, Londres.
• 2003: «Agers escandalosos» (versión 3) con Kay Goodridge, que incluye 5 piezas de vídeo. Galería fotográfica Peri, Turku, Finlandia.
• 2003: '¿Demasiado cerca de casa?' y 'La sala de estar', Folly Gallery Lancaster
• 2003: 'Paisajes corporales': extracto de 'Envejecimientos extravagantes' en '¿Qué significa la obesidad para ti?' Air Gallery, Londres
• 2007: '¿La imagen de la salud?' Jo Spence en colaboración con Rosy Martin y Maggie Murray Documenta 12 Kassel Alemania
• 2008: 'Getting Changed' en 'Beware Personal' en el Instituto de Artes K Turku de Finlandia
• 2010: '¿Demasiado cerca de casa? Deteniendo lo cotidiano' Galería de Arte de Durham
• Marzo/Abril de 2011: «¡Mírame! Representando el yo, representando el envejecimiento». Con fotografías de los participantes del taller de fototerapia. Showroom Sheffield.
• 2012: Marcha en el Senado de Londres: «Cambiándonos de ropa»
• 2013: «El tacto tiene memoria» con Seija Ulkuniemi en «Una fotografía no es una opinión: fotografía contemporánea de mujeres». Festival de Fotografía Focus, Mumbai, India.
• 2013: Autorretratos en 'Il Corpo Solitario'. Palacio de la Penna Perugia Italia
• 2014: 'Hailuoto chic' y 'Abrazando la transitoriedad' en la exposición internacional 'Selfportrait.extended' en la Academia de Artes de Turku.
• 2014: «In Situ» y «Actos de reparación» (con Kay Goodridge) en «Lazos familiares: Reinterpretando la memoria», Galería Peltz de Londres.
• 2015: «In Situ» y «Actos de Reparación» (con Kay Goodridge) en la convocatoria abierta de Uncertain States.
• 2015: Galería 4 Corners de Londres
• 2015: «Stuff: all that remains» (7 min 30 s) y «Acts of Reparation» en «Co-axial». The Cass Gallery, London Metropolitan University, 2015.
• 2015–2016: «El levantamiento de la libido» en «Jo Spence Spotlight», Tate Britain, Londres.
• Julio de 2017: «Actos de reparación» e «In situ» en el Festival de Fotografía de Carlisle «Visualizando el hogar».
• 'Cultural Sniping: Colaboraciones fotográficas' en el archivo de la Biblioteca Conmemorativa Jo Spence, Galería Peltz, Londres, 2019.
• 2019–2020: Fototerapia. Jo Spence y Rosy Martin, 1984–86, en «Cuerpos rebeldes: Jo Spence y Oreet Ashery». Colección Wellcome.
• 2020: 'In Situ', 'Nesting' e 'Immersion' con Seija Ulkuniemi en 'Occupy the Void', Feria de Arte Photo50 de Londres , Londres
• 2020: «Confinamiento: luego aventurándose a salir» y «Hora de ir al nido» con Verity Welstead en «Home and away collective» en Collectives Hub. Brighton Photo Fringe . Phoenix House Art Space.
• 2020: «No me postulé para la santidad» con Verity Welstead en «The Picture of Health – Women photographers from the Hyman collection» en Arnolfini Bristol.
• 2021: «Actos de reparación», «In situ» y «Fin de la línea» en «Pérdida» en artP.kunstverein Perchtoldsdorf Viena
• 2021–2022: «Dejar ir» e «Inmersión» en la 6ª Bienal de Bellas Artes y Fotografía Documental de Barcelona.
• 2022: 'El final del camino' y 'Cosas: todo lo que queda' en 'Familia y otros lazos' en la Universidad de Artes Creativas de Farnham.
• Escribiendo su propio guion. Fotografías de mujeres de la colección Hyman.
• 14 de mayo de 2023 Somerset House , Londres 10
• Una imagen de salud. Fotógrafas de la colección Hyman.
• 1 de julio de 2021: Arnolfini, Bristol14 de noviembre de 2020

• 'Nuevos retratos para viejos: el uso de la cámara en la terapia'. Rosy Martin y Jo Spence .
• Revista Feminista, nº 19, marzo de 1985.
• «Fototerapia» en «Ponerme en el lugar del otro» de Jo Spence. Camden Press. Londres, 1986.
• 'Fototerapia: nuevos retratos para viejos' Rosy Martin y Jo Spence en 'Mirando hacia adelante: imágenes de
• La feminidad en las artes visuales y los medios de comunicación. Editado por Rosemary Betterton. Pandora. Londres.
• 'Fototerapia: transformando la foto escolar. ¡Los días felices han vuelto!' por Rosy Martin en
• 'Política fotográfica 2'. Editado por Patricia Holland, Jo Spence y Simon Watney, 1987.
• Taller de Commedia dell'arte/Fotografía. Londres, 1987.
• «¿Qué aspecto tienen las lesbianas?» Rosy Martin y Jo Spence en Ten8 Nº 25 Body Politics, junio de 1987.

• Roland Barthes, La cámara lúcida: Reflexiones sobre la fotografía, trad. Richard Howard (Nueva York: Hill and Wang, 1981), pág. 76
• Amela Jones, El "Eterno Retorno": La fotografía de autorretrato como tecnología de la encarnación , The University of Chicago Press, JSTOR
• Butler, Judith. Problemas de género: feminismo y subversión de la identidad. Nueva York, Nueva York: Routledge, 1990.
• «El arte visual de Rosy Martin: Uniendo la teoría psicoterapéutica y la comprensión de la vida familiar». Frontiers in Art Research , vol. 5, n.º 15, 10 de noviembre de 2023, francis-press.com/papers/13222, doi:10.25236/FAR.2023.051508