Scott Raynor

Raynor asistió a la escuela secundaria Rancho Bernardo (RBHS). ^{[ 3 ]} La RBHS solía organizar concursos de Batalla de Bandas, y Raynor participó: su banda, The Necropheliacs, tocó una versión de " Creeping Death " de Metallica. ^{[ 2 ]} Mientras estaba en la competencia, el nuevo estudiante transferido Tom DeLonge , quien había sido expulsado de la escuela secundaria Poway por asistir a un partido de baloncesto en estado de ebriedad, ^{[ 2 ]} interpretó una canción original titulada "¿Quién te va a afeitar la espalda esta noche?" ante un auditorio lleno. ^{[ 4 ]} Raynor conoció a DeLonge en una fiesta gracias a Paul Scott, miembro fundador de The Necropheliacs, poco antes de mudarse fuera del estado. ^{[ 2 ]} Los dos descubrieron que tenían mucho en común, y DeLonge estaba buscando una banda más permanente para crear música. Los dos comenzaron a escribir canciones en la casa de los padres de Raynor —"una extraña mezcla de metal y punk al estilo de Descendents "— y probaron con varios bajistas, según Raynor. ^{[ 5 ]}

DeLonge conoció a Mark Hoppus en agosto de 1992 a través de su amigo Kerry Key y su novia, Anne Hoppus. ^{[ 2 ]} "Me parecieron divertidísimos cuando los conocí. Es decir, todavía no tenía carné de conducir, así que gané mucha confianza al pasar tiempo con ellos y su grupo de amigos", dijo Raynor. ^{[ 6 ]} El trío empezó a ensayar en la habitación de Raynor (en medio de las quejas de los vecinos), que estaba insonorizada con cartones de huevos vacíos. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

El trío pasaba tiempo juntos constantemente, asistiendo a conciertos de punk y películas y gastando bromas. ^{[ 6 ]} El trío operó inicialmente bajo varios nombres, incluyendo Duck Tape y Figure 8, hasta que DeLonge rebautizó a la banda como "Blink". ^{[ 7 ]} La novia de Hoppus más tarde lo llevó a separarse del grupo por un tiempo, pero regresó cuando Raynor y DeLonge comenzaron a grabar una cinta demo en una grabadora de cuatro pistas con su amigo y colaborador Cam Jones. ^{[ 8 ] [ 9 ]} La banda pronto se convirtió en parte de un circuito que también incluía a grupos como Ten Foot Pole y Unwritten Law , y encontraron su lugar en el cartel como banda telonera de grupos locales en SOMA , un local local para todas las edades que anhelaban encabezar. "Es difícil describir, con palabras, la mezcla nauseabunda de miedo y emoción que me invadía cuando empecé a ver filas de gente que quería oírnos tocar", dijo Raynor. ^{[ 10 ]}

Los tres terminaron dando conciertos en locales como SOMA, lo que alertó al sello discográfico independiente local Cargo Music . ^{[ 11 ]} Hoppus fue el único miembro que firmó el contrato, ya que DeLonge estaba trabajando en ese momento y Raynor aún era menor de edad . ^{[ 12 ]} Las sesiones de Cheshire Cat serían la última actuación con la banda para Raynor, cuya familia se había mudado a Reno, Nevada . Raynor se quedó con su hermana durante el verano de 1993 para ensayar para la grabación de su álbum debut. ^{[ 13 ]} Raynor se mudó a Reno después de la grabación y fue reemplazado brevemente por su amigo de la escuela Mike Krull. La banda ahorró dinero y comenzó a pagarle el vuelo a Raynor para los conciertos, pero finalmente Raynor regresó a San Diego para vivir con Hoppus y su familia. ^{[ 14 ]} Sus padres le permitieron dejar la escuela de tiempo completo para regresar y tocar con la banda, pero continuó terminando su diploma llevando tareas en la gira. ^{[ 13 ] [ 15 ]} "Creo que Mark, su hermana Anne y yo nos quedamos despiertos viendo viejos programas de televisión hasta la mañana durante todo ese verano", recordó. ^{[ 13 ]}

«El verano que viví con Mark y su familia fue probablemente el mejor verano de mi vida hasta ahora», dijo Raynor en 2001. «Me fui de casa a los 17 años, vine a San Diego, compramos una furgoneta, terminamos nuestro primer vídeo… Tenía todo tipo de sueños en la cabeza y todos se estaban haciendo realidad». ^{[ 14 ]}

Para marzo de 1996, el trío comenzó a generar un gran revuelo entre las principales discográficas, lo que resultó en una guerra de ofertas entre Interscope , MCA y Epitaph . ^{[ 16 ]} La persistencia y sinceridad de MCA convencieron a la banda, así como su promesa de completa libertad artística, pero Raynor tenía una gran afinidad por Epitaph y comenzó a sentirse parcialmente comprometido con la banda cuando la descartaron. ^{[ 17 ]} La banda comenzó a grabar su segundo trabajo, Dude Ranch, ese invierno. El disco llegó a las tiendas el verano siguiente y la banda se embarcó en el Warped Tour , que Raynor describió como "una de las experiencias más inequívocamente positivas de mi tiempo con la banda". ^{[ 16 ]} Cuando el sencillo principal " Dammit " comenzó a rotar en KROQ , con sede en Los Ángeles , otras estaciones se fijaron y el sencillo se agregó a las listas de reproducción de radio de rock en todo el país. ^{[ 18 ]} Desesperados por un descanso debido a las largas giras, los miembros de la banda, sobrecargados de trabajo, comenzaron a discutir y surgieron tensiones, centradas principalmente en Raynor. ^{[ 19 ]}

Raynor había planeado desde los primeros días de la banda ir a la universidad algún día, como dijo en un comentario parcialmente irónico en una entrevista de 1994: "No quiero tener 30 años y seguir en una banda de punk-rock. Eso me parece un poco aterrador". ^{[ 20 ]} Poco después de que la banda lanzara Dude Ranch , Raynor comenzó a pensar más allá de la situación, viendo la experiencia de la gran discográfica como nada parecido a lo que había esperado. ^{[ 20 ]} Solo se había involucrado a medias en la banda desde que firmó con MCA, ya que sentía que ofrecía menos libertad creativa, especialmente en comparación con Epitaph, que había estado buscando a la banda y era la primera opción de Raynor. ^{[ 21 ]} "Quiero decir, estaba intelectualmente involucrado, reconocí que era una decisión inteligente desde el punto de vista financiero. Pero es como dice esa canción, ' Dejé mi corazón en San Francisco '; dejé mi corazón en la oficina de Epitaph. Después de esa concesión, me resultó difícil hacer otras, y sentí que me exigían demasiado. Al final, no había suficiente de mi corazón en la banda como para justificar mi permanencia. Me alejé, era un lastre." ^{[ 21 ]}

La tensión llegó a su punto álgido en febrero de 1998, cuando la banda se embarcó en SnoCore , descrito como "una versión invernal del Warped Tour". Compartiendo escenario con Primus , la banda disfrutaba de un éxito sin precedentes, pero el drama entre los músicos había aumentado considerablemente. ^{[ 22 ]} Las relaciones alcanzaron un punto crítico cuando la banda se vio envuelta en una pelea durante un concierto en Nebraska tras la conclusión de SnoCore. ^{[ 23 ]} Poco después de la conclusión de SnoCore, realizaron una breve minigira por la costa oeste, especialmente por el sur de California, su lugar favorito para tocar. La gira culminó con un concierto con entradas agotadas en el Palladium de Hollywood, donde la banda había soñado con actuar durante años. ^{[ 24 ]}

Raynor sufrió una "pérdida trágica" durante la minigira por la Costa Oeste y voló a casa, lo que obligó a la banda a encontrar un baterista sustituto: Travis Barker de la banda de ska punk telonera The Aquabats . ^{[ 25 ]} Barker aprendió las pistas de batería para el set de la banda en solo 45 minutos antes de su primer concierto. ^{[ 26 ] [ 27 ]} Raynor regresó para la presentación de la banda en el Hollywood Palladium, y la banda se puso cada vez más tensa y las discusiones empeoraron. ^{[ 27 ]} Para compensar problemas personales, Raynor comenzó a beber en exceso y esto comenzó a afectar las presentaciones de la banda. ^{[ 21 ]} Después de una gira australiana en gran parte exitosa en la primavera, Hoppus y DeLonge presentaron un ultimátum: dejar de beber o ir a un centro de rehabilitación residencial. Raynor aceptó ambas cosas e informó a la banda de su decisión después de tomarse el fin de semana para reflexionar sobre las opciones. ^{[ 21 ]} Según Raynor, fue despedido por teléfono a pesar de su aceptación de la rehabilitación. ^{[ 28 ]} A pesar de esto, no sintió rencor hacia sus antiguos compañeros de banda y admitió que tenían razón al despedirlo. La banda minimizó el impacto de la situación en entrevistas posteriores y se mantuvo ambigua respecto a su partida. ^{[ 21 ]} Posteriormente, la banda incorporó la partida de Raynor en una canción, " Man Overboard ", que hace referencia a su abuso de alcohol. ^{[ 29 ]}

Según Hoppus, quien escribió sobre la partida de Raynor en sus memorias Fahrenheit-182 , Raynor decidió dejar la banda tras recibir un ultimátum. Hoppus declaró: «La relación con [Raynor] terminó de la peor manera posible. Siento que hay mucho que no se dijo con Scott, y me encantaría tener ese tipo de cierre en algún momento de mi vida. No sé cuándo será y no es algo que pueda forzar». Hoppus también reveló que Raynor lo llamó un año después de dejar la banda y «le enumeró una larga lista de quejas, tanto reales como imaginarias, nos maldijo a Tom y a mí, y nos llamó hipócritas». Esa llamada fue la última vez que Hoppus habló con Raynor. ^{[ 30 ]}

Raynor ha mantenido un perfil bajo desde que dejó Blink-182; ha participado en pocas entrevistas, aparte de un artículo de AbsolutePunk de 2004 ^{[ 28 ]} y fragmentos para la biografía no autorizada de la banda escrita por Joe Shooman en 2010, Blink-182: The Bands, The Breakdown & The Return .

En los años inmediatamente posteriores a su salida del grupo, Raynor se mantuvo ocupado con varios proyectos musicales, incluyendo una banda llamada The Axidentals. Raynor tocaba la guitarra en el grupo, que grabó un EP y un álbum completo que quedó inédito cuando Vagrant Records mostró interés en fichar a la banda. ^{[ 29 ]} Para cuando se concretó el acuerdo, Raynor tenía disputas con el grupo y lo abandonó; la banda lanzó posteriormente su álbum debut como Death on Wednesday a través de Vagrant en 2000. Raynor luego tocó con el grupo Grimby de 2000 a 2001, ^{[ 31 ]} que grabó un EP en Doubletime Studios. Grabado en vivo durante un día, Raynor lo ha descrito como una comedia negra, "un batido de Black Sabbath , Ramones y 'Weird Al' Yankovic ". ^{[ 32 ]} Raynor cumplió una antigua ambición de trabajar con el productor de Nirvana, Jack Endino, en un EP grabado con The Spazms en 2004. "El lenguaje de todo el disco realmente habla por mí. Es desprovisto de habilidad, nihilista y plantea, por defecto no por intención, un franco-feminismo", dijo.

En la década de 2000, comenzó a contribuir a una organización benéfica llamada StandUp for Kids , una organización de ayuda que asistía a jóvenes sin hogar y de la calle. También enseñó música a adolescentes con problemas con la ley bajo el programa Street of Dreams . ^{[ 29 ]} En 2003, circuló un rumor en Internet de que Raynor había sido asesinado a tiros; abordó el bulo mediante una carta que envió por correo electrónico a los sitios en cuestión, que en cambio dirigió la atención a la organización StandUp for Kids. ^{[ 32 ]} Continuó tocando música; en 2017, Raynor se unió a la banda post-punk de Los Ángeles The Wraith, ^{[ 31 ]} con la que lanzó el EP Shadow Flag . Dejó la banda algún tiempo después, pero se reincorporó en 2019. ^{[ 33 ]} Raynor aparece en el video musical de la canción "Wing of Night", aunque no participó en el proceso de composición. ^{[ 34 ]} En enero de 2020, Raynor dejó The Wraith nuevamente; La banda continuó con un nuevo baterista. ^{[ 35 ]}

En 2023, Raynor se había unido al Departamento de Policía de San Diego y vivía en San Diego. ^{[ 36 ] [ 37 ]}