Maldita sea

« Dammit » (a veces subtitulada « Growing Up ») es una canción de la banda de rock estadounidense Blink-182 , lanzada en septiembre de 1997, como el segundo sencillo del segundo álbum de estudio del grupo, Dude Ranch (1997). Escrita por el bajista Mark Hoppus , el guitarrista Tom DeLonge y el baterista Scott Raynor , la canción examina la frustración y la vulnerabilidad en las rupturas adolescentes . Su sencillo riff de guitarra de cuatro acordes , su ritmo rápido y sus letras directas y con las que es fácil identificarse ejemplifican el estilo skate punk inicial de la banda . Fue producida por Mark Trombino .

Hoppus escribió "Dammit" en un arrebato de inspiración basado en una historia ficticia de ruptura, lo que la convierte en una excepción entre las primeras canciones de la banda, que a menudo se inspiraban en experiencias personales. Hoppus construyó la canción sobre una progresión de acordes conocida , pero concibió su introducción característica mientras experimentaba con una guitarra acústica a la que le faltaban dos cuerdas. Su videoclip , dirigido por Ken Daurio y Darren Doane , aumentó la popularidad de la banda, al igual que su inclusión en la película de 1998 " Can't Hardly Wait" .

Tras su lanzamiento, "Dammit" supuso un gran avance para la banda, convirtiéndose en su primer gran éxito y alcanzando el puesto número 11 en la lista Hot Modern Rock Tracks de Billboard . Se convirtió en un clásico de la radio de rock moderno , con una gran difusión y un aumento de la proyección internacional del grupo. La crítica ha clasificado frecuentemente "Dammit" entre las mejores canciones de la banda, elogiando su pegadizo riff, su composición y sus temas universales. La canción se ha mantenido como un elemento esencial de sus conciertos , sirviendo tradicionalmente como cierre. Es ampliamente considerada una de las canciones más representativas del pop-punk y ha sido versionada por numerosos artistas.

Blink-182 se formó en San Diego, California , en 1992, con el bajista Mark Hoppus , el guitarrista Tom DeLonge y el baterista Scott Raynor . Tras consolidar una base de seguidores locales gracias a sus frecuentes giras y grabaciones independientes, incluyendo el álbum Cheshire Cat (1995), el trío firmó con el importante sello MCA Records . Si bien la banda se había establecido dentro de la escena punk del sur de California , aún no había alcanzado el éxito comercial masivo cuando grabó su segundo álbum de estudio, Dude Ranch (1997).

Gran parte del material de Dude Ranch se escribió a lo largo de 1996, y tanto DeLonge como Hoppus experimentaron un período particularmente prolífico mientras escribían para el álbum. Hoppus concibió el característico riff de guitarra de "Dammit" mientras experimentaba con una guitarra acústica a la que le faltaban dos cuerdas . ^{[ 1 ]} La configuración inusual del instrumento lo obligó a tocar sorteando las cuerdas faltantes, lo que dio como resultado el distintivo riff que se convirtió en el gancho central de la canción . ^{[ 2 ]} Escribió la canción sobre una progresión de acordes que la banda había usado repetidamente, pero la adición de un riff de guitarra melódico sobre ella marcó un nuevo enfoque. ^{[ 3 ]}

Aunque muchas de las canciones de la banda se inspiraron en relaciones específicas o experiencias personales, ^{[ 2 ]} "Dammit" no era autobiográfica a pesar de su temática de ruptura . Hoppus dijo que la letra retrata la incómoda experiencia de encontrarse con una expareja que ha rehecho su vida con otra persona, mientras se intenta ocultar los sentimientos de desamor : "Duele mucho cuando no eres la persona que siente el amor, pero tienes que actuar como si estuviera bien para salvar las apariencias", dijo. ^{[ 4 ]} Si bien Hoppus describió ocasionalmente la canción como personal, DeLonge sostuvo que era ficticia. ^{[ 5 ]} Su desarrollo fue rápido: "La armamos toda en solo unos minutos. Sin dudarlo. Sin pensarlo demasiado . Fue una de esas canciones que simplemente sucedió", recordó Hoppus. ^{[ 6 ]} Más tarde atribuyó el éxito de la canción en parte a su creación espontánea, sugiriendo que su inmediatez se habría perdido si hubiera trabajado en ella durante semanas. ^{[ 7 ]}

La banda comenzó a interpretarla en vivo antes de grabar Dude Ranch , donde rápidamente se convirtió en una de las favoritas del público y fue adoptada como la canción de cierre de su set . ^{[ 6 ]} DeLonge consideró la canción un avance en la composición de la banda: ^{[ 8 ]} "Fue la primera vez que me di cuenta de un arreglo pop adecuado : es verso, verso, estribillo, verso, estribillo, puente, estribillo..." ^{[ 9 ]} Le pareció inusual que una canción que no se basaba directamente en una experiencia personal terminara conectando mejor con un público amplio. ^{[ 10 ]} El título de la canción se inspiró en un episodio de Beavis y Butt-Head . En el segmento, Beavis exclama repetidamente "¡Maldita sea! ¡Hijo de puta!" mientras critica un video musical de la banda Comateens , lo que lo lleva a bromear diciendo que sería un buen título para una canción. ^{[ 11 ]}

La canción se grabó entre diciembre de 1996 y enero de 1997 en los estudios Big Fish en Encinitas , California . ^{[ 12 ]} El productor Mark Trombino recordó más tarde que "Dammit" destacó de inmediato durante las sesiones de Dude Ranch . Añadió que las repetidas escuchas durante la grabación nunca disminuyeron su atractivo, lo que le dio motivos para considerarla un sencillo sólido. ^{[ 13 ]}

Grabar la voz principal resultó un desafío para Hoppus, quien había escrito "Dammit" en una tonalidad ligeramente superior a su registro vocal natural . Además, Trombino había animado a Hoppus a ofrecer una interpretación vocal más intensa que en las grabaciones anteriores de la banda, recordando más tarde que lo presionó "hasta el punto de gritar" en lugar de recurrir a su característico estilo de canto hablado . ^{[ 14 ]} En el último día de la banda en el estudio, Hoppus perdió la voz después de que años de tabaquismo intenso le hubieran afectado la garganta, lo que retrasó la finalización de la canción hasta que regresó varias semanas después para terminar la toma. Las exigentes sesiones dejaron su voz notablemente ronca , lo que contribuyó al timbre vocal crudo y áspero que se escucha en la grabación final. Hoppus dijo más tarde que le gustó la interpretación, describiéndola como un sonido "realmente crudo y genial", pero enfatizó que fue resultado de un esfuerzo vocal excesivo más que de alguna técnica intencional . La experiencia lo impulsó a cuidar más su voz. ^{[ 2 ] [ 15 ]}

Durante la grabación, Trombino sugirió añadir un órgano Hammond al estribillo final de la canción. Aunque al principio a la banda le pareció una idea hilarante —un órgano cursi que contrastaba con las guitarras potentes—, les convenció tras oírlo incorporado a la mezcla final. Hoppus recordó más tarde que esa sesión marcó la primera vez que blink-182 se dio cuenta de que sus canciones podían enriquecerse con instrumentación más allá del trío tradicional de guitarra, bajo y batería. ^{[ 6 ]}

"Dammit" tiene un gancho de guitarra inicial prominente, una estructura dinámica de verso-estribillo y un puente culminante . ^{[ 13 ]} "Dammit" está en compás de tiempo común, con un tempo rápido de 215 pulsaciones por minuto . Está compuesta en la tonalidad de Do mayor con la voz de Hoppus abarcando los nodos tonales de Do ₄ a Sol _4. ^{[ 16 ]} La canción sigue una secuencia común de progresión de acordes de I–V–vi–IV . ^{[ 17 ]} Escribiendo para Stereogum , Chris DeVille argumentó que el riff de guitarra inicial de la canción se había convertido en uno de los "riffs para principiantes" definitorios del rock, comparando su influencia en los guitarristas aspirantes con " Come as You Are " de Nirvana y " Brain Stew " de Green Day . ^{[ 18 ]} Nina Corcoran de Pitchfork observó que el riff de guitarra inicial de la canción asciende por la escala mayor de una manera engañosamente simple, argumentando que su construcción rudimentaria es temáticamente apropiada para una canción sobre los desafíos de crecer. ^{[ 19 ]}

La letra describe las secuelas emocionales de una ruptura, ^{[ 20 ]} siguiendo al narrador cuando se encuentra inesperadamente con una exnovia en un cine con su nueva pareja. A través de un lenguaje coloquial y detalles específicos, Hoppus explora sentimientos de celos , frustración y resignación antes de concluir con el estribillo , "Bueno, supongo que esto es crecer ", ^{[ 21 ]} que amplía la narrativa de la canción sobre la relación a una reflexión sobre las incertidumbres de la adultez . ^{[ 18 ]}

Chris Nelson de MTV News escribió que el "ritmo staccato y el espíritu pop melancólico" de "Dammit " recordaban tanto a la banda punk de Chicago Screeching Weasel como al estilo emocionalmente introspectivo de los Descendents , que la banda había citado como una influencia formativa. ^{[ 22 ]}

"Dammit" recibió mucha difusión en muchas estaciones de radio importantes y se convirtió en el primer sencillo exitoso de la banda . ^{[ 2 ]} El plan de venta minorista de MCA Records para el sencillo consistía en lanzarlo después de la participación de la banda en el Vans Warped Tour de 1997 para asegurar una historia que ayudara a promocionarlo en la radio. ^{[ 24 ]} El sello comenzó a promocionar "Dammit" en agosto de 1997 y varias estaciones en el sur de California rápidamente comenzaron a reproducir la canción, encontrándola como una buena combinación con los éxitos de radio de Green Day y The Offspring . ^{[ 24 ]} Estaciones como KOME en San José estuvieron entre las primeras en reproducir la canción. ^{[ 24 ]} La canción fue lanzada en septiembre, ^{[ 25 ]} y llegó a la radio rock cuando se agregó a la lista de reproducción de KROQ con sede en Los Ángeles . ^{[ 26 ]} La radio rock convencional recibió "Dammit" en noviembre, y MTV tomó el video de "Dammit", donde comenzó a recibir mucha rotación en diciembre. ^{[ 24 ]} Esto dio lugar a reportajes en revistas como Billboard y Rolling Stone . ^{[ 24 ] [ 27 ]}

La canción alcanzó el puesto número 11 en la lista Hot Modern Rock Tracks de Billboard , permaneciendo en ella durante 28 semanas. ^{[ 28 ]} También estuvo nueve semanas en la lista Mainstream Rock Tracks , alcanzando el puesto número 26. ^{[ 29 ]} Por último, entró en la lista de reproducción de radio de todos los géneros Billboard Hot 100 , permaneciendo durante nueve semanas y alcanzando el puesto número 61. ^{[ 30 ]} Las cifras del Billboard Airplay Monitor Report (BDS) informaron que el disco había recibido más de 1000 giros en KROQ, lo que lo sitúa como la segunda canción más reproducida de 1998. ^{[ 31 ] [ 32 ]} Ocupó el tercer lugar en términos de reproducción total en KNDD de Seattle y WXRK de Nueva York , alcanzando 900 reproducciones en ambas estaciones respectivas. ^{[ 31 ]} "Dammit" estuvo entre las tres canciones más reproducidas en KITS de San Francisco , WBCN de Boston , CIMX de Detroit y KWOD de Sacramento durante el año. ^{[ 31 ]} KEDJ de Phoenix reprodujo "Dammit" más de 1400 veces a lo largo del año. ^{[ 33 ]} El Los Angeles Times calificó la canción como un "elemento básico de la radio" del rock moderno . ^{[ 32 ]} El éxito de la canción fue en gran parte responsable de que Dude Ranch recibiera una certificación de oro de la Recording Industry Association of America por vender 500 000 copias. ^{[ 7 ]} La canción permaneció seis semanas en la lista Alternative 30 de RPM en Canadá entre abril y mayo de 1998, ^{[ 34 ]} alcanzando el puesto número 15. ^{[ 35 ]} Además de su éxito en Norteamérica, la canción alcanzó el puesto número 34 en la lista ARIA Top 100 Singles en Australia , donde permaneció dieciséis semanas en la lista entre diciembre de 1997 y abril de 1998. ^{[ 36 ]}

Carrie Bell de Billboard la describió como una " canción pop punk para saltar ". ^{[ 4 ]} Gavin Edwards de Rolling Stone la llamó una "canción de ruptura triste y de ritmo rápido". ^{[ 37 ]} En una reseña para el Asbury Park Press , Ed Condran comparó "Dammit" con el trabajo de la banda británica de rock alternativo Ned's Atomic Dustbin , argumentando que su ritmo rápido, voces frenéticas y trabajo de bajo intrincado recordaban el estilo característico de esa banda. ^{[ 38 ]} Chris DeVille de Stereogum elogió la composición de Hoppus, destacando sus imágenes evocadoras, frases memorables y el riff de guitarra inicial rudimentario pero "trascendente" de la canción. ^{[ 18 ]} Escribiendo para MTV News , Maria Sherman observó que la interpretación vocal apasionada de Hoppus le dio a "Dammit" una cualidad para cantar a coro que contribuyó a la popularidad duradera de la canción y su lugar permanente en la cultura popular. ^{[ 14 ]} Scott Heisel de Alternative Press calificó a "Dammit" como la "canción punk perfecta". ^{[ 39 ]}

Varias publicaciones han clasificado a "Dammit" como la mejor canción de la banda. Consequence la nombró la mejor canción del catálogo de blink-182, y Dan Caffrey argumentó que sus temas adolescentes y su memorable riff inicial le otorgaron un atractivo global y perdurable: "Los mejores compositores no capturan lo que estás viviendo individualmente en tu vida, sino las cosas que son comunes a toda la humanidad, y hay algo en el estribillo de "Dammit", algo en su riff inicial C, D, E que suena universal". ^{[ 40 ]} Stereogum también la clasificó como la mejor de la banda, y Pranav Trewn elogió su perdurable representación del crecimiento como un proceso continuo de incertidumbre en lugar de un destino. ^{[ 41 ]} Kerrang también la señaló como la mejor canción de la banda. El escritor Sam Law le atribuyó el establecimiento del sonido característico de la banda y argumentó que sus temas de envejecer y seguir adelante se habían vuelto cada vez más conmovedores con la edad para sus oyentes. ^{[ 42 ]}

En 2022, Pitchfork clasificó a "Dammit" en el puesto 216 de su lista de las "250 mejores canciones de la década de 1990". Nina Corcoran elogió su icónico riff de guitarra inicial: "Con 'Dammit', Blink-182 evolucionó desde sus orígenes juveniles de skate-punk a un sonido (ligeramente) más maduro, digno del dominio radiofónico que pronto llegaría". ^{[ 19 ]} Los escritores de Complex también describieron la canción como uno de los éxitos más icónicos de la década de 1990, con elogios particulares para su inconfundible riff inicial, la interacción vocal a dos voces y el estribillo potente. ^{[ 43 ]}

El videoclip de la canción , codirigido por Ken Daurio y Darren Doane , se desarrolla en un cine y sigue a Hoppus después de encontrarse con su exnovia en una cita con otro hombre. Intercalado con imágenes de la actuación, el vídeo adopta un tono cómico y culmina con un empleado de un puesto de comida socialmente torpe , interpretado por el mánager de la banda, Rick DeVoe, que termina conquistando el afecto de la mujer. "Dammit" se filmó en el Lumiere Music Hall (antes conocido como Music Hall Theatre) ubicado en Beverly Hills, California .

"Dammit" fue el primer video musical producido profesionalmente por blink-182. La banda ya había trabajado con Doane, quien dirigió el video de " M+M's " en 1995. ^{[ 44 ]} Como MCA Records seguía reacia a invertir fuertemente en la banda, blink-182 desarrolló el concepto del video por su cuenta. La producción también marcó la primera vez que el grupo trabajó con un equipo de filmación dedicado . ^{[ 45 ]} El enfoque colaborativo de Doane y el sentido del humor compartido permitieron que el concepto del video evolucionara durante la filmación, ya que la banda improvisaba frecuentemente nuevos gags en el set. Una adición espontánea fue elegir a DeVoe como el encargado de los bocadillos; ^{[ 44 ]} divertidos por su actuación cómica, la banda amplió su papel, y DeVoe se convirtió en una de las figuras cómicas centrales del video. ^{[ 46 ]} El video también incluye gags visuales , incluido un póster de la película Farinelli de 1994 exhibido detrás del mostrador de la comida. ^{[ 5 ]} Cerca del final del puente, durante las imágenes intercaladas de la actuación del grupo, DeLonge le dice a Hoppus en silencio un visible " Te amo ". ^{[ 47 ]}

MTV estrenó el video musical de "Dammit" en 120 Minutes antes de agregarlo a su rotación regular. Su mayor exposición en la cadena, junto con la creciente difusión en la radio, ayudó a impulsar la popularidad de la canción. ^{[ 13 ]} Fue la primera canción de la banda en obtener una gran difusión en la cadena. ^{[ 48 ]} También se convirtió en un elemento frecuente en Streamland, una de las primeras plataformas de videos musicales en línea, donde aparecía regularmente entre los 20 videos más vistos de la semana. ^{[ 49 ] [ 50 ]}

En 2011, Hoppus subastó recuerdos de la banda para ayudar a donar a las víctimas del terremoto y tsunami de Tōhoku , uno de los cuales era su suéter naranja que usó en el video de "Dammit". ^{[ 51 ]}

"Dammit" se convirtió rápidamente en una pieza central de las presentaciones en vivo de blink-182 después de su lanzamiento, sirviendo como la canción de cierre en el setlist de la banda a finales de la década de 1990. ^{[ 52 ]} Ha permanecido como el final tradicional de los conciertos del grupo durante gran parte de su carrera, aunque fue reemplazado brevemente por " One More Time " durante partes de la gira de la banda de 2024. ^{[ 53 ]} Durante las presentaciones en vivo, DeLonge normalmente canta el coro de la canción a pesar de que Hoppus realiza la voz principal en la grabación de estudio. Durante la ausencia de DeLonge de la banda entre 2015 y 2022, el coro fue interpretado en su lugar por el guitarrista Matt Skiba .

Durante el puente instrumental, Hoppus ha improvisado frecuentemente cantando fragmentos de otras canciones, incluyendo " No Scrubs " de TLC , ^{[ 54 ] [ 55 ]} " We Are Never Ever Getting Back Together " de Taylor Swift , ^{[ 56 ]} y " Pink Pony Club " de Chappell Roan , entre otras. ^{[ 57 ]}

El éxito de "Dammit" expandió significativamente el perfil de blink-182. Hoppus recordó más tarde que, después de que la canción comenzara a sonar con frecuencia en la radio y MTV, los miembros de la banda comenzaron a ser reconocidos en público fuera de los conciertos, lo que marcó su transición de un grupo punk regional a una banda conocida a nivel nacional. ^{[ 13 ]} Su éxito general dejó atónito al grupo. DeLonge recordó: "[Cuando 'Dammit' despegó], estábamos alucinando. No podíamos creer lo que nos estaba pasando". ^{[ 7 ]} Mientras tanto, Hoppus, como resultado del éxito del sencillo, comenzó a presentarse a la gente como "ese tipo que escribió, 'duh nuh nuh nuh nuh duh nuh nuh nuh nuh, se la folló'". ^{[ 26 ]} A medida que "Dammit" ganaba difusión en la radio comercial, Hoppus reconoció los sentimientos encontrados de la banda sobre buscar una mayor exposición. Dijo que la difusión en la radio ofrecía oportunidades para llegar a una audiencia más amplia, pero también conllevaba el riesgo de que la banda fuera definida por una sola canción exitosa. Debido a la afluencia de nuevos fans, la banda añadió una "descargo de responsabilidad musical" a sus presentaciones en vivo para recordar al público que habían estado activos durante años y que habían lanzado material antes del éxito de la canción. ^{[ 58 ]}

Los críticos han identificado a "Dammit" como una grabación emblemática del pop-punk cuyo éxito transformó el género, inspirando a una ola de bandas que buscaron emular su composición melódica y su sinceridad emocional. Trevor Kelley de Alternative Press reconoció a Dude Ranch por ayudar a definir un estilo que equilibraba el humor con la vulnerabilidad emocional, identificando a "Dammit" como una influencia en una nueva generación de bandas: "Muchos de esos grupos, como Midtown y New Found Glory, pasaron los siguientes años tratando de escribir su propia versión de 'Dammit'". ^{[ 8 ]} Cameron Hurley de We Are the In Crowd es citado diciendo: "Para muchos, ["Dammit"] fue la introducción a la guitarra pop-punk. No es el riff más avanzado para tocar, pero simplemente tenías que aprenderlo". ^{[ 59 ]} Tom Falcone de Cute Is What We Aim For citó a Dude Ranch como una influencia formativa, describiendo a "Dammit" como una canción que capturó la incertidumbre de la adolescencia e inspiró la composición inicial de su banda. ^{[ 8 ]} El líder de The Wonder Years, Dan Campbell, incluyó "Dammit" entre "Las 10 canciones que cambiaron mi vida", reconociéndola como una de sus influencias musicales formativas. ^{[ 60 ]}

El riff de guitarra inicial de la canción ha sido ampliamente reconocido como uno de los motivos definitorios del pop-punk, y Andy Greene de Rolling Stone lo describió como "el sonido de la adolescencia [de los oyentes] en forma de guitarra". ^{[ 61 ]} Los críticos han comparado su introducción con otros riffs iniciales icónicos del canon del pop-punk, como " My Own Worst Enemy " de Lit , " Dirty Little Secret " de The All-American Rejects y " My Friends Over You " de New Found Glory . ^{[ 62 ]}

La canción apareció en la película para adolescentes de 1998 Can't Hardly Wait , durante una escena en la que la policía disuelve una fiesta en una casa . ^{[ 43 ]} Estas apariciones ayudaron a presentar la canción a un público más amplio más allá de la radio alternativa. ^{[ 61 ]} Chris DeVille de Stereogum argumentó que la inclusión de la canción en la banda sonora de Can't Hardly Wait ayudó a ampliar la audiencia del punk al presentar el género a los oyentes convencionales, allanando el camino para una variante más pop del género. ^{[ 63 ]} La canción también apareció en la serie de televisión Dawson's Creek . ^{[ 64 ]}

En 2008, "Dammit" se incluyó en el videojuego Guitar Hero: World Tour . Los jugadores podían desbloquear a Travis Barker (quien se unió a la banda después de Dude Ranch ) como baterista jugable después de completar la canción, para la cual Barker también había trabajado como consultor durante el desarrollo del juego. ^{[ 65 ]}

"Dammit" ha sido versionada por numerosos artistas de los géneros punk, indie rock, pop y country, lo que subraya su amplia influencia más allá de la escena pop-punk. Tom Breihan de Stereogum describió "Dammit" como "un estándar moderno ". ^{[ 20 ]} Las versiones han abarcado desde grupos de emo y pop punk como All Time Low , ^{[ 66 ]} Cloud Control , ^{[ 67 ]} Lisa Prank , ^{[ 68 ]} Good Charlotte , ^{[ 69 ]} Of Mice & Men y Pierce the Veil , ^{[ 70 ]} y new.wav . ^{[ 71 ]} Grupos indie como FIDLAR , ^{[ 72 ]} Spirit Night , ^{[ 73 ]} Colleen Green , ^{[ 74 ] [ 75 ]} y Best Coast han interpretado la canción. ^{[ 76 ]} Cantantes de pop, como Amy Shark , ^{[ 77 ]} e Hilary Duff ^{[ 78 ]} han grabado versiones, mientras que músicos de country que han versionado la canción incluyen a Ruston Kelly ^{[ 79 ]} y Alexandra Kay . ^{[ 80 ]} Su impacto incluso se extendió al hip-hop: el rapero Lil Peep usaba regularmente "Dammit" como su música de entrada antes de subir al escenario en los conciertos. ^{[ 81 ]}

También fue versionada en 2009 por Decaydence All-Stars, un trío de improvisación compuesto por Pete Wentz de Fall Out Boy y Brendon Urie y Spencer Smith de Panic! at the Disco . ^{[ 82 ]} En 2019, el podcast Blink-155 de blink-182 lanzó Been Here For Too Long , un álbum tributo que consistía enteramente en versiones de "Dammit". La compilación presentó reinterpretaciones de artistas como Jenny Owen Youngs , Charlatan, Antarctigo Vespucci y muchos otros músicos, cada uno ofreciendo una perspectiva estilística distinta de la canción. ^{[ 83 ]}

CD estadounidense (1997)

1. "Maldita sea" (remix de Tom Lord-Alge; edición para radio) – 2:46
2. "Maldita sea" (remezcla de Tom Lord-Alge) - 2:46

CD australiano (1997)

1. "Maldita sea" (remix de Tom Lord-Alge; edición para radio) – 2:46
2. "Maldita sea" (remezcla de Tom Lord-Alge) - 2:46
3. "Zulu" – 2:07

Créditos adaptados de las notas del álbum Dude Ranch . ^{[ 12 ]}

Ubicaciones

• Grabado en Big Fish Studios, Encinitas , California .
• Mezclado en Track Record Studios, North Hollywood, California .

Blink-182

• Mark Hoppus – bajo , voz
• Tom DeLonge – guitarras
• Scott Raynor – batería

Producción

• Mark Trombino – producción , grabación, mezcla , teclados
• Brian Gardner – dominando
• Tom Lord-Alge – remezcla