Las chicas de oro

La serie Las chicas de oro llegó a su fin cuando Bea Arthur decidió abandonarla. En el último episodio , de una hora de duración, emitido en mayo de 1992, Dorothy conoce y se casa con Lucas ( Leslie Nielsen ), el tío de Blanche, y se muda a Hollingsworth Manor en Atlanta . Sophia debía unirse a ella, pero al final se queda con las demás mujeres en Miami. Esto dio pie a la serie derivada El palacio dorado . ^{[ 11 ]}

El último episodio de la serie Las chicas de oro fue visto por 27,2 millones de espectadores. En 2016, fue el decimoséptimo final de serie de televisión más visto. ^{[ 12 ]}

• Beatrice Arthur como Dorothy Zbornak (de soltera Petrillo, más tarde Zbornak-Hollingsworth), una maestra suplente italoamericana nacida en Brooklyn , Nueva York, hija de los inmigrantes sicilianos Sophia y Salvadore "Sal" Petrillo. Dorothy quedó embarazada durante la secundaria , lo que la llevó a casarse con Stanley "Stan" Zbornak ( Herb Edelman ) para legitimar al bebé . Stan y Dorothy se divorciaron después de 38 años cuando Stan la dejó por una joven azafata. De este matrimonio nacieron dos hijos, Kate y Michael. En el último episodio de la serie, Dorothy se casa con el tío de Blanche, Lucas Hollingsworth, y se muda a Atlanta. En el séptimo episodio de la primera temporada, se menciona que Dorothy tiene 55 años. Es práctica, sarcástica, de carácter fuerte, está al tanto de la actualidad y a menudo se la considera la voz de la razón.
• Betty White como Rose Marie Nylund (de soltera Lindström), una estadounidense de ascendencia noruega , del pequeño pueblo agrícola de St. Olaf, Minnesota . A menudo ingenua y conocida por sus historias humorísticas y peculiares sobre su infancia en su pueblo natal, Rose estuvo felizmente casada con Charlie Nylund, con quien tuvo cinco hijos: las hijas Kirsten, Bridget y Gunilla, y los hijos Adam y Charlie Jr. Tras la muerte de su esposo, se mudó a Miami. Finalmente encuentra trabajo en un centro de asesoramiento para el duelo, pero luego cambia de carrera y se convierte en asistente de un reportero de consumo, Enrique Mas, en una estación de televisión local. En temporadas posteriores, Rose se involucra sentimentalmente con el profesor universitario Miles Webber. Durante la sexta temporada, se revela que Miles estuvo en el Programa de Protección de Testigos . Su relación continúa a lo largo de la serie y brevemente en la serie secuela, The Golden Palace . Rose es dulce, amable y muy competitiva. ^{[ 20 ] [ 21 ]} Muchos de los chistes sobre Rose se centran en su supuesta falta de inteligencia.
• Rue McClanahan como Blanche Elizabeth Devereaux (de soltera Hollingsworth), una dama sureña , empleada en un museo de arte. Nacida en una familia adinerada, Blanche creció en una plantación a las afueras de Atlanta , Georgia, antes de mudarse a Miami, donde vivió con su esposo, George, hasta su muerte. De su matrimonio nacieron cinco hijos: las hijas Janet y Rebecca, y los hijos Doug, Biff y Matthew (apodado "Skippy"). Viuda, Blanche es retratada como egocéntrica y mujeriego, aunque aún llora la muerte de su esposo. Tiene dos hermanas, Virginia y Charmaine, y un hermano menor, Clayton. Otro hermano, Tad, aparece en la serie derivada. Muchos de los chistes sobre Blanche se centran en su promiscuidad .
• Estelle Getty como Sophia Petrillo (de soltera Grisanti, antes Petrillo-Weinstock), la madre de Dorothy; nacida en Sicilia , Sophia se mudó a Nueva York tras huir de un matrimonio concertado con Guido Spirelli. Se casó con Salvadore "Sal" Petrillo, con quien tuvo tres hijos: Dorothy, Gloria y Phil, un travesti que posteriormente muere de un ataque al corazón (episodio " La venganza de Ebbtide "). Inicialmente residente de la residencia de ancianos Shady Pines (tras haber sufrido un derrame cerebral antes del inicio de la serie), se mudó con Blanche, Rose y Dorothy tras un incendio en la institución. Sophia es retratada como una mujer ingeniosa, directa y una excelente cocinera. A pesar de interpretar a la anciana madre de Dorothy, en realidad, Getty era un año menor que Arthur.

• Herb Edelman como Stanley "Stan" Zbornak, el infiel y aprovechado exmarido de Dorothy, quien la dejó para casarse con una joven azafata, Chrissy, quien más tarde lo abandonó. Stan se casó con otra mujer, Catherine, en la cuarta temporada, pero se divorciaron fuera de pantalla en la quinta. Stanley trabajó como vendedor de artículos de novedad sin éxito hasta que se convirtió en un exitoso empresario al inventar el "Zbornie", un utensilio para abrir patatas asadas. Muchas de las tramas de Stan giraban en torno al resentimiento que Dorothy aún sentía por su divorcio y la forma en que él la dejó. Stan y Dorothy intentaron reconciliarse a lo largo de la serie, especialmente en el episodio 12 de la primera temporada ^{[ 22 ]} y en los episodios 16 y 17 de la sexta temporada. ^{[ 23 ]} Hicieron las paces en el final de la serie cuando Stan aceptó la decisión de Dorothy de casarse con Lucas Hollingsworth. ^{[ 24 ]}
• Harold Gould interpretó a Miles Webber, el novio profesor de Rose a partir de la quinta temporada. En la sexta temporada, Miles revela que está en el programa de protección de testigos y que trabajaba como contable para un mafioso. Gould también participó como actor invitado en la primera temporada interpretando a Arnie Peterson, el primer novio formal de Rose tras la muerte de su marido Charlie.
• Sid Melton, en el papel de Salvadore "Sal" Petrillo, el difunto esposo de Sophia, suele aparecer en sueños o secuencias retrospectivas. Melton también interpreta a Don el Bufón, un camarero de un restaurante de temática medieval en la sexta temporada.
• Shawn Schepps y Debra Engle interpretan a Rebecca Devereaux, la hija de Blanche. Era una exmodelo con sobrepeso que sufría maltrato emocional en una relación, pero luego adelgazó y tuvo una niña llamada Aurora mediante inseminación artificial .
• Monte Markham y Sheree North interpretan a Clayton Hollingsworth y Virginia Hollingsworth Warren, hermanos de Blanche. Virginia y Blanche estuvieron distanciadas durante mucho tiempo, hasta que se reconciliaron en la primera temporada. Volvieron a distanciarse en la quinta temporada tras el funeral de su padre. Clayton es un hombre gay que oculta su homosexualidad y tuvo dificultades para confesárselo a Blanche. Finalmente, ella aceptó a Clayton y a su nuevo novio cuando se casaron.
• Bill Dana y Nancy Walker interpretaron a los hermanos de Sophia, Angelo Grisanti Jr. y Angela Grisanti-Vecchio. Bill Dana aparece en siete episodios (temporadas tres a siete), y también interpretó al padre de Sophia en un episodio de la cuarta temporada. Nancy Walker protagonizó dos episodios de la segunda temporada.
• Doris Belack y Dena Dietrich interpretan a Gloria Petrillo-Harker, la hermana menor de Dorothy. Está casada con un hombre rico de California. En un episodio doble de la séptima temporada, pierde todo su dinero y se involucra sentimentalmente con Stan, pero finalmente lo considera un cretino y rompe con él.
• Scott Jacoby interpreta a Michael Zbornak, el hijo músico itinerante de Dorothy; en la tercera temporada, se casó con Lorraine Wagner, una mujer negra mayor que cantaba con su banda, pero en la quinta temporada ya están divorciados.
• Lynnie Greene (acreditada como Lyn Greene) interpreta a una Dorothy más joven en los flashbacks.
• Lisa Jane Persky y Deena Freeman interpretaron a la hija de Dorothy, Kate Zbornak-Griffiths. Ella era decoradora de interiores en Nueva York y estaba casada con Dennis Griffiths, un podólogo .

Las ideas para una serie de comedia sobre mujeres mayores surgieron durante la filmación de un especial de televisión en los estudios de NBC en Burbank, California , en agosto de 1984. ^{[ 25 ]} Producido para presentar la programación de la temporada 1984-85 de la cadena , dos actrices que aparecían en programas de NBC, Selma Diamond de Night Court y Doris Roberts de Remington Steele , aparecieron en un sketch que promocionaba la próxima serie Miami Vice como Miami Nice , una parodia sobre personas mayores que viven en Miami. ^{[ 26 ]} El vicepresidente sénior de NBC, Warren Littlefield, estaba entre los productores ejecutivos del público que se divirtieron con su actuación, y concibió una serie basada en el humor geriátrico que ambas estaban interpretando. ^{[ 25 ]}

Poco después, se reunió con los productores Paul Junger Witt y Tony Thomas , quienes estaban presentando un programa sobre una abogada. Aunque Littlefield rechazó su idea, les preguntó si estarían interesados ​​en entregar un guion piloto para Miami Nice . Su guionista habitual se negó, así que Witt le pidió a su esposa, Susan Harris , ^{[ 25 ]} quien había estado semi-retirada desde la conclusión de su serie de ABC, Soap . ^{[ 27 ]} A ella le pareció interesante el concepto, ya que "era un grupo demográfico que nunca se había abordado", y pronto comenzó a trabajar en él. ^{[ 25 ]} Aunque su visión de una comedia de situación sobre mujeres de sesenta años difería de la solicitud de NBC de una comedia sobre mujeres de alrededor de cuarenta años, ^{[ 28 ]} Littlefield quedó impresionado cuando recibió su guion piloto y posteriormente aprobó su producción. ^{[ 25 ]} El director de The Cosby Show, Jay Sandrich , quien ya había trabajado con Harris, Witt y Thomas en Soap , aceptó dirigir el episodio piloto. ^{[ 29 ]}

El episodio piloto incluía a un empleado doméstico gay, Coco ( Charles Levin ), que vivía con las chicas. Levin había sido sugerido por el entonces presidente de NBC, Brandon Tartikoff, basándose en su innovadora interpretación de un personaje gay recurrente, Eddie Gregg, en el drama de NBC ganador del Emmy, Hill Street Blues . Después del piloto, el personaje de Coco fue eliminado de la serie. ^{[ 30 ] [ 31 ]}

The Walt Disney Company, NBC Studios y los creadores fueron nombrados en una demanda federal por infracción de derechos de autor presentada por Nancy Bretzfield, quien alegaba que el programa se basaba en un guion rechazado por NBC en 1980. ^{[ 32 ]} La demanda se resolvió posteriormente.

Según el actor Mark Feuerstein , Susan Harris afirmó que su intención era que The Golden Girls fuera una serie sobre cuatro mujeres judías. Feuerstein dijo: «Ella escribió sobre cuatro ancianas judías que vivían en Florida. Grabaron un episodio piloto, fue genial y todos estaban entusiasmados, pero la cadena le dijo: "Reescríbelo. A nadie le interesa ver a cuatro ancianas judías"». ^{[ 33 ] [ 34 ]}

El papel de Sophia Petrillo fue el primero de los cuatro en ser asignado. Estelle Getty audicionó y obtuvo el papel de la enérgica madre del personaje Dorothy Zbornak, en parte gracias a las excelentes críticas que recibió por su interpretación de su personaje en la producción off-Broadway de Torch Song Trilogy en Los Ángeles en 1984. Posteriormente, Getty regresó a Nueva York, pero su representante la envió de vuelta a California a principios de 1985. Getty pensó que sería su última oportunidad para encontrar trabajo en televisión o cine, y que regresaría a Nueva York si no tenía éxito.

La directora de casting Judith Weiner había visto Torch Song Trilogy y pensó que Getty estaba magnífica en ella. También le impresionó la audición de Getty para el papel de la madre de Steven Keaton (interpretado por el actor Michael Gross ) en un episodio especial de Family Ties . Aunque Getty impresionó, los productores del programa optaron por otra actriz. Poco después, cuando llegó el momento de comenzar el casting de The Golden Girls, Weiner pensó en Getty . ^{[ 35 ]}

Getty, quien se sometió a una transformación de tres horas para convertirse en Sophia, usó maquillaje abundante, gafas gruesas y una peluca blanca para lograr el papel. ^{[ 36 ]} Los creadores pensaron que el personaje de Sophia realzaría la idea de que tres mujeres en edad de jubilación podrían ser jóvenes. Michael Eisner de Disney explica: "Estelle Getty convirtió a nuestras tres mujeres en chicas. Y eso fue, para mí, lo que hizo que pareciera que podía ser un programa contemporáneo y juvenil". ^{[ 37 ]} Getty luchó constantemente contra el miedo escénico durante su participación en el programa. En una entrevista de 1988, Getty comentó sobre su fobia y expresó cómo trabajar con grandes estrellas, como Arthur y White, la ponía aún más nerviosa. En ocasiones, incluso se quedaba paralizada frente a la cámara durante la filmación. ^{[ 38 ]}

Contratado para rodar el episodio piloto, el director Jay Sandrich también desempeñó un papel fundamental en la selección de las actrices para los papeles de Blanche Devereaux y Rose Nylund. Tanto Rue McClanahan como Betty White fueron consideradas, ya que la serie Mama's Family , en la que ambas coprotagonizaban, había sido cancelada por NBC. Los productores querían que McClanahan interpretara a Rose y White a Blanche basándose en papeles que habían interpretado anteriormente; White había encarnado a la mujer seductora Sue Ann Nivens en The Mary Tyler Moore Show , mientras que McClanahan había coprotagonizado Maude como la dulce pero despistada Vivian Harmon . Ansiosas por no ser encasilladas , siguieron la sugerencia de Sandrich e intercambiaron papeles en el último momento. ^{[ 25 ] [ 31 ]}

En el guion del episodio piloto, Blanche era descrita como "más sureña que Blanche DuBois ", por lo que McClanahan se quedó perpleja cuando el director Sandrich le pidió durante el rodaje del piloto que no usara el marcado acento sureño que había desarrollado, sino su acento natural de Oklahoma. ^{[ 39 ]} Una vez que la serie fue aprobada para una primera temporada, el nuevo director, Paul Bogart, opinó exactamente lo contrario e insistió en que McClanahan usara un acento sureño. McClanahan exageró deliberadamente su acento, declarando: "Interpreté a Blanche como me sentía Blanche. Ella pensaba que un acento sureño acentuado... sería sexy, fuerte y atractivo para los hombres. Quería ser una heroína sureña, como Vivien Leigh . De hecho, creo que eso es lo que ella pensaba que era". ^{[ 40 ]}

Aunque Harris había creado el personaje de Dorothy pensando en una "tipo Bea Arthur", Littlefield y los productores inicialmente imaginaron a la actriz Elaine Stritch para el papel. ^{[ 31 ]} Sin embargo, la audición de Stritch fracasó, y bajo la impresión de que Arthur no quería participar, Harris le preguntó a McClanahan si podía persuadir a Arthur, con quien había trabajado anteriormente en la comedia de situación de CBS Maude , para que aceptara el papel. Arthur se entusiasmó al leer el guion, pero dudó del enfoque de McClanahan, ya que no quería "interpretar (a sus personajes de Maude ) Maude y Vivian conociendo a Sue Ann Nivens". Sin embargo, reconsideró su decisión después de enterarse de que McClanahan y White habían intercambiado papeles.

Arthur y White trabajaron bien juntas con respeto mutuo, pero no cultivaron una amistad personal fuera del set de Las chicas de oro . El hijo de Arthur, Matthew Saks, habló más tarde de la tensión entre las dos actrices, afirmando que su madre, "sin darse cuenta, tenía la actitud de que era divertido tener a alguien con quien enfadarse... Era casi como si Betty se hubiera convertido en su némesis, alguien de quien siempre podía poner los ojos en blanco en el trabajo". ^{[ 41 ]} Ambas actrices tenían una formación y trayectorias interpretativas muy diferentes; Saks comentó sobre la costumbre de White de romper la cuarta pared para interactuar y bromear con el público del estudio durante los descansos entre el rodaje, lo que Arthur consideraba poco profesional. ^{[ 42 ]} "Esas dos no podrían llevarse bien ni aunque las incineraran juntas", recordó la coproductora Marsha Posner Williams durante una celebración del 40 aniversario de la serie en 2025. Williams añadió que Arthur se refirió a White como una " zorra " en más de una ocasión. ^{[ 43 ]} En 2011, White declaró que creía que era su "actitud positiva" y su carácter alegre lo que ponía nervioso a Arthur. ^{[ 44 ]} Sin embargo, Arthur prefería que los cuatro compañeros de reparto hicieran una pausa para almorzar juntos durante la jornada laboral. ^{[ 45 ]}

El episodio piloto de la serie de televisión Las chicas de oro se filmó el 17 de abril de 1985. Además de las cuatro mujeres, el piloto presentaba a un cocinero/mayordomo gay llamado Coco, interpretado por Charles Levin . Durante la grabación, los guionistas y productores del programa, así como los representantes de NBC presentes, notaron la reacción del público ante la breve actuación de Estelle Getty como Sophia. Tras la aprobación del piloto , los productores de Las chicas de oro decidieron convertir a Getty en miembro del reparto principal en lugar de una estrella invitada ocasional. Esto significaría que no habría suficiente tiempo en antena ni diálogos semanales para un reparto fijo de cinco personas. Además, los guionistas observaron que en muchos de los guiones propuestos, la interacción principal entre las mujeres ocurría en la cocina mientras preparaban y comían. Decidieron que esto sería prácticamente imposible con un cocinero que viviera en la casa. Finalmente, se decidió eliminar el personaje de Levin. ^{[ 46 ] [ 47 ]}

El programa fue la segunda serie de televisión producida por The Walt Disney Company bajo el sello Touchstone Television (y la primera en tener éxito), y posteriormente fue distribuida por Buena Vista International, Inc. (que posee la participación en Disney Channel Southeast Asia , ahora Disney–ABC Television Group ). ^{[ 48 ]} The Golden Girls se grabó en cinta de vídeo frente a un público en directo en el estudio . ^{[ 49 ]}

La creadora Susan Harris contribuyó con otros cuatro episodios a la primera temporada, pero su participación en la comedia disminuyó a lo largo de su emisión; sin embargo, continuó leyendo todos los guiones y se mantuvo familiarizada con la mayoría de las tramas. Kathy Speer y Terry Grossman fueron los primeros guionistas principales de la serie y escribieron para las primeras cuatro temporadas. Como guionistas principales, Speer y Grossman, junto con Mort Nathan y Barry Fanaro, quien ganó un premio Emmy a la mejor escritura por la primera temporada, daban ideas generales a los guionistas de menor rango y escribían personalmente algunos guiones cada temporada. ^{[ 50 ]}

En 1989, Marc Sotkin, quien anteriormente había sido guionista de Laverne & Shirley y productor de otra serie de Witt/Thomas, It's a Living , asumió la responsabilidad de guionista principal y dirigió el programa (en diversos grados) durante sus últimas tres temporadas. Richard Vaczy y Tracy Gamble, quienes anteriormente habían sido guionistas de 227 y My Two Dads , también asumieron los roles de productores y guionistas principales. A partir de 1990, Marc Cherry se desempeñó como guionista y productor, años antes de crear Desperate Housewives , que se emitió en ABC de 2004 a 2012. ^{[ 50 ]} Mitchell Hurwitz también fue guionista del programa en sus dos últimas temporadas. Hurwitz posteriormente creó Arrested Development para Fox y más tarde para Netflix. ^{[ 51 ]}

Cherry comentó sobre las lecturas de los guiones que "generalmente, si el chiste era bueno, las mujeres encontraban la manera de que funcionara la primera vez que lo leían. Hay muchas lecturas de mesa donde los actores lo arruinan porque no entienden lo que hacen los personajes o lo malinterpretan. Pero las mujeres eran tan uniformemente brillantes al dar en el clavo a la primera... básicamente sabíamos que si las mujeres no lo hacían bien la primera vez, el chiste tenía que ser reemplazado". Según Cherry, la sala de guionistas era "un ambiente competitivo. Había mucha competencia por incluir tus palabras en el guion". ^{[ 52 ]} El guionista Christopher Lloyd explicó que la situación habitual era que a todos los guionistas más jóvenes se les asignara la misma escena para escribir, y la que se consideraba la mejor versión era la elegida. Esto "creó mucho estrés y competitividad entre los que no estábamos en ese círculo íntimo". ^{[ 53 ]}

Después de la tercera temporada, Arthur expresó su creciente descontento con los chistes despectivos sobre su apariencia física, que a menudo aparecían en los guiones. Expresó que no continuaría si no se hacían cambios, pero estos se hicieron y los chistes sobre el físico de Dorothy aparecieron con menos frecuencia. ^{[ 42 ] [ 35 ]} Christopher Lloyd dijo más tarde: «Creo que cometimos un error al ser un poco insensibles con alguien que era una persona extremadamente sensible... Creo que llevamos [los chistes sobre la apariencia de Arthur] un poco lejos y creo que ella dejó claro que no le gustaba». ^{[ 53 ]}

El miedo escénico de Estelle Getty , que la afectó desde el principio del programa, empeoró a medida que avanzaba. Según McClanahan, al final de la tercera temporada, Getty tenía problemas importantes para recordar sus diálogos, lo que se atribuyó a la ansiedad. ^{[ 45 ]} Para ayudarla a recordar, Getty probó la hipnosis, y el programa contrató a un asistente para que repasara los diálogos con ella antes de la grabación; ninguno de los dos métodos funcionó. Empezó a escribir sus diálogos en objetos que podía mirar fácilmente, como el bolso de mimbre que Sophia siempre llevaba consigo. ^{[ 53 ] [ 54 ]} El elenco a menudo tenía que quedarse después de que el público se hubiera ido para rehacer las escenas donde Getty había fallado sus diálogos, y aunque esto al principio encontró resistencia por parte de los productores, finalmente se introdujeron tarjetas con indicaciones para ayudarla. ^{[ 45 ]} Rue McClanahan, quien compartía camerino con Getty, describió la gravedad del pánico escénico de Getty: "Entraba en pánico. Empezaba a sentirse como una nube oscura el día antes del día de la grabación... Se notaba una gran diferencia en ella ese día. Andaba como Pig-Pen , bajo una nube negra. Para el día de la grabación, era imposible contactarla. Estaba tan tensa como un ser humano puede estarlo. Cuando tu cerebro está congelado así, no puedes recordar las líneas". ^{[ 55 ]} Getty murió en 2008, como resultado de demencia con cuerpos de Lewy . ^{[ 56 ] [ 57 ]} Sus compañeros de reparto, en una entrevista, dijeron que su enfermedad había progresado hasta el punto de que no podía mantener conversaciones con ellos ni reconocerlos. ^{[ 58 ]} Posteriormente se pensó que sus dificultades para recordar las líneas eran señales tempranas de su demencia. ^{[ 59 ]} (Getty no tuvo tantas dificultades con esto durante sus apariciones posteriores como Sophia en The Golden Palace y Empty Nest . ^{[ 60 ]} )

Durante la sexta temporada, surgió cierta incertidumbre sobre si Bea Arthur se comprometería con futuras temporadas o si dejaría la serie una vez que expirara su contrato para dedicarse a otros proyectos. Arthur sentía que los personajes habían estado en todos los escenarios posibles y quería terminar la serie mientras aún tenía éxito. ^{[ 61 ] [ 62 ]} Debbie Reynolds fue contratada como estrella invitada en el episodio de la sexta temporada "There Goes the Bride: Part 2" para probar su química con las demás actrices como posible reemplazo de Arthur, pero Arthur optó por comprometerse con una séptima y última temporada. ^{[ 61 ]}

La dirección de Blanche Devereaux era 6151 Richmond Street en Miami, Florida . En realidad, el exterior utilizado para las primeras tres temporadas y media de Las chicas de oro era una residencia en 245 North Saltair Avenue en Brentwood, California . En 1987, se construyó una réplica de la fachada en Bay Lake, Florida, para usarla en el rodaje de tomas exteriores a partir de mediados de la tercera temporada. Formaba parte de la atracción del recorrido por los estudios tras bambalinas en Disney's Hollywood Studios . La estructura era idéntica a la fachada de la residencia de North Saltair Avenue, con la excepción del paisajismo aún sin desarrollar. Con el tiempo, sufrió daños por huracanes (junto con la casa de Empty Nest ), lo que llevó a la decisión de Disney en 2003 de demoler las casas de "Residential Street" y construir su atracción Lights, Motors, Action!: Extreme Stunt Show , posteriormente reemplazada por Star Wars : Galaxy's Edge . En 2020, los propietarios de la casa original de Brentwood pusieron la propiedad a la venta por 3 millones de dólares. ^{[ 63 ] [ 64 ] [ 65 ] [ 66 ]}

El diseñador de la serie, Ed Stephenson, se inspiró en su época viviendo en Florida para diseñar un estilo floridano para el decorado de la casa de Las chicas de oro . Los detalles de madera, las columnas y las puertas se pintaron para imitar la madera de ciprés calvo , popular en los hogares del sur de Florida, y se optó por muebles de ratán y tapicería con estampados tropicales. ^{[ 67 ]}

El decorado de cocina que se ve en Las chicas de oro se usó originalmente en una serie anterior de Witt/Thomas/Harris, It Takes Two , que se emitió en ABC de 1982 a 1983. Sin embargo, el fondo exterior que se ve a través de la ventana de la cocina cambió de la vista de los rascacielos de Chicago a palmeras y arbustos para la ambientación de Miami. El espacio era limitado en el estudio de grabación, así que cuando la cocina no se grababa, generalmente se separaba del resto del decorado y el espacio se usaba para otra cosa. La puerta de la sala de estar, con la alcoba y la estantería de panadería justo dentro, fue diseñada para dar la ilusión de que los actores entraban y salían de la cocina. ^{[ 68 ]}

La diseñadora de vestuario Judy Evans creó looks distintivos para cada una de las cuatro actrices para que se adaptaran a las personalidades de sus personajes y reflejaran el entorno de Florida. Según Evans, "Quería un look sexy, suave y fluido para Rue, un look entallado y arreglado para Bea, un look campestre para Betty y comodidad para Estelle". ^{[ 69 ]} Anna Wyckoff del Gremio de Diseñadores de Vestuario escribió, "Evans tomó la dirección de los productores para crear un look vibrante para las cuatro protagonistas maduras, y lo llevó a cabo... redefiniendo lo que significa 'vestirse según tu edad'". ^{[ 70 ]} Muchos de los atuendos de los personajes fueron diseñados por Evans y hechos especialmente, pero se hicieron de siete a diez cambios de vestuario por episodio entre las cuatro actrices, lo que implicó una gran cantidad de compras de ropa ya confeccionada . ^{[ 71 ]} Evans generalmente vestía a las actrices con prendas caras y telas de alta calidad, a pesar del tema recurrente de que los cuatro personajes tenían problemas económicos, porque, "La idea principal era hacerlas lucir bien. No queríamos que el programa tratara sobre cuatro damas desaliñadas". ^{[ 71 ]}

Bea Arthur tenía preferencia por usar ropa holgada, como pantalones y suéteres largos, junto con sandalias, porque odiaba usar zapatos. Había establecido este estilo característico mientras interpretaba a Maude , y Evans lo respetó en sus diseños para Dorothy. ^{[ 72 ]} Gran parte del vestuario de Arthur era hecho a medida porque en ese momento, encontrar ropa confeccionada que favoreciera a una mujer alta era difícil. ^{[ 73 ]} Rue McClanahan tenía una cláusula especial escrita en su contrato que le permitía quedarse con sus trajes, que en su mayoría eran hechos a medida para ella, utilizando telas costosas. ^{[ 74 ] [ 75 ]} Finalmente, McClanahan creó una línea de ropa para QVC llamada "A Touch of Rue", inspirada en Blanche, pero hecha con telas asequibles y diseños prácticos. ^{[ 76 ]}

Estelle Getty fue elegida para interpretar a Sophia Petrillo, la madre de Dorothy. A pesar de ser más de un año menor que Bea Arthur, Getty era conocida por su capacidad para interpretar papeles de mayor edad y, gracias al maquillaje y la peluca, parecía aún mayor para la cámara. Sobre su trabajo con Arthur, Estelle Getty comentó: «Bea me hace reír igual que yo a ella. Es una de las mentes cómicas más brillantes de nuestra época, es así de buena... Quiero a Bea Arthur como si fuera mi propia hija... Pienso en Bea muy a menudo con mucho cariño maternal». ^{[ 87 ]}

Arthur le dijo a David Levin: "Los personajes de Dorothy y su madre, interpretados por Estelle y por mí , creo que fueron uno de los mejores dúos cómicos de la historia. Creo que está a la altura de Laurel y Hardy ... El absurdo de la relación de amor/odio... La diferencia de tamaño... Fue brillante... Los guionistas eran brillantes... Era un placer venir a trabajar todos los días... Todos los que trabajaban en Las chicas de oro no eran genios, pero casi. Incluida nuestra diseñadora de vestuario... Recuerdo que uno de mis episodios favoritos fue cuando Sophia nos inscribió a las dos en un concurso de belleza de madres e hijas en Shady Pines y para la sección de talentos cantamos ' I Got You Babe ' de Sonny y Cher . Y recuerdo que Judy Evans, esta brillante diseñadora de vestuario, le puso a la pequeña Estelle una especie de chaqueta peluda con bigote y yo tenía el pelo negro hasta las nalgas... Fue fabuloso... Cada día era tan significativo." ^{[ 93 ]} En respuesta a sus interpretaciones de Sophia y Dorothy, tanto Getty como Arthur ganaron premios Emmy a la Mejor Actriz Principal y de Reparto en una Serie de Comedia. Junto con All in the Family, Will & Grace y Schitt's Creek , Golden Girls es la única otra serie de la televisión estadounidense en la que cada uno de los actores principales ha ganado un Emmy.

Arthur comentó que le pareció natural que los espectadores más jóvenes se sintieran atraídos por Las chicas de oro, sobre todo por la rebeldía de Dorothy hacia su madre y la de Sophia hacia Dorothy y, a menudo, hacia la sociedad. «Era todo tan antisistema, ¿sabes?, que incluso a los niños les encantaba... Les encantaba el personaje de la madre que decía las cosas más escandalosas». ^{[ 87 ]}

Arthur sentía una inquietud bien documentada hacia Betty White fuera del escenario, una tensión que ocasionalmente se reflejaba en los diálogos del programa entre Dorothy y Rose, ya que ambas tenían personalidades similares a las de sus personajes. Según el hijo de Arthur, Matthew Saks, la actuación de Arthur se benefició al tener un contrapunto real con quien trabajar. ^{[ 95 ]} White reconoció en 2011 que Arthur a menudo la consideraba una "molestia". ^{[ 96 ]} La escritora Marsha Posner Williams y la coprotagonista Rue McClanahan alegaron que Arthur usó una palabra mucho más dura para describir a White. ^{[ 96 ] [ 88 ]} La distinción más clara entre ambas radicaba en sus enfoques de actuación, ya que White era propensa a interactuar con el público cuando la cinta no estaba grabando, una táctica que al más directo Arthur le disgustaba. ^{[ 95 ] [ 88 ]} Sally Struthers , amiga de Arthur que no se llevaba bien con White, recordó que Arthur era naturalmente malhablado y que ella y Struthers solían chismorrear sobre "todos los que conocíamos", no necesariamente solo sobre White. ^{[ 97 ]}

El contrato de Bea Arthur se revisó después de la sexta temporada, y decidió que la siguiente, la séptima, sería la última en la serie. Dijo que, si bien estaba agradecida por la experiencia, quería volver al teatro en vivo y pensó que era mejor irse antes de que la popularidad disminuyera o Dorothy se volviera demasiado predecible para el público. "Pensé, lo hemos logrado, realmente lo hemos hecho. ¿Y para qué seguir... solo para mantenerlo en marcha y repasar lo mismo otra vez? Nunca va a ser tan gratificante". Rue McClanahan creía que Arthur sentía que no tenía mucho que hacer para desarrollar aún más a Dorothy y, por lo tanto, sentía que el papel se había estancado. "Creo que simplemente quería hacer más". ^{[ 87 ]} Se decidió que la partida de Dorothy en el final de temporada se marcaría dándole un final feliz con un matrimonio con "un buen tipo", en contraste con los muchos romances fallidos en los que el público la había visto y con el hecho de que la serie había comenzado con ella recién divorciada de un marido infiel. Leslie Nielsen interpretó a su nuevo interés amoroso, Lucas, y gastó bromas en el set, aportando un toque cómico para contrarrestar las intensas emociones que rodeaban la partida de Arthur. Arthur admitió que, aunque quería irse y estaba feliz de que Dorothy se casara con el "precioso" Leslie Nielsen, al final le dio mucha pena despedirse del elenco y el equipo. ^{[ 87 ]}

Al comenzar la séptima temporada, NBC cambió The Golden Girls a un nuevo horario y los índices de audiencia se resintieron, pasando del puesto n.° 10 al n.° 35 ese año, la primera vez que la serie estuvo fuera del "top ten". ^{[ 87 ]} Esto, junto con la partida de Bea Arthur, llevó a NBC a reconsiderar si la serie podía continuar sin Dorothy. Las otras tres integrantes del reparto estaban dispuestas a continuar, por lo que se creó una serie derivada para ellas en CBS, The Golden Palace . En la serie, Blanche, Rose y Sophia dirigen un hotel juntas después de que Dorothy se casa y se va de Florida. En la primera temporada de la serie, Arthur hizo una aparición especial como Dorothy en una historia de dos episodios, "Seems Like Old Times". La serie terminó poco después y no fue renovada para una segunda temporada. Betty White dijo que la partida de Bea Arthur se sintió profundamente en la serie derivada. "Se convirtió en Golden Girls en el vestíbulo sin Bea. Y simplemente no funciona, es como quitarle una pata a una mesa. La mesa no se mantiene en equilibrio si le quitas una pata, ¿sabes?" ^{[ 87 ]}

En su entrevista de 1995 con This Morning , le preguntaron a Arthur sobre su salida de Las chicas de oro y su regreso al teatro en vivo. "Empecé a hacer comedias de situación en televisión en 1972. El 5 de julio para ser exactos... Maude... Pasé la mayor parte de mi vida adulta en esa pequeña caja [la televisión] y realmente sentí que era hora de volver a mis raíces... No es que no fuera tremendamente gratificante". Cuando le preguntaron sobre su personaje Dorothy, aparentemente el "pilar" de la serie, y que su ausencia pudo haber sido la razón por la que la secuela, El palacio dorado , no funcionó para el público, admitió que aparentemente esa era la observación de algunos, pero que ella misma no sabía por qué la serie no tuvo éxito. ^{[ 98 ]}

En 2013, TV Guide clasificó a Las chicas de oro en el puesto 54 de su lista de las 60 mejores series de todos los tiempos. ^{[ 4 ]} En 2014, el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (Writers Guild of America) colocó a la comedia en el puesto 69 de su lista de las "101 mejores series de televisión escritas de todos los tiempos". ^{[ 5 ]} En 2023, Variety clasificó a Las chicas de oro en el puesto 18 de su lista de los 100 mejores programas de televisión de todos los tiempos. ^{[ 99 ]} Terry Tang de Associated Press informó que la serie continúa atrayendo nuevos fans en el siglo XXI y la caracterizó como un ejemplo de una comedia que ha envejecido bien. ^{[ 93 ]}

Un éxito instantáneo de audiencia, Las chicas de oro se convirtió en un pilar de NBC los sábados por la noche. ^{[ 100 ]} El programa fue el ancla de la programación de los sábados de NBC, y casi siempre ganó su franja horaria, mientras que ABC y CBS luchaban por encontrar programas que compitieran contra él, el más notable fue la comedia de situación de Lucille Ball de ABC Life with Lucy al comienzo de la temporada 1986-87 aunque se emitía a las 8:00, una hora antes. Las chicas de oro fue parte de una serie de programas de Brandon Tartikoff que pusieron fin a la caída de audiencia de NBC, junto con El show de Cosby , 227 , Night Court , Miami Vice y LA Law .

El programa trató muchos temas controvertidos, como salir del armario y el matrimonio entre personas del mismo sexo , ^{[ 101 ]} el cuidado de ancianos , la falta de vivienda , la pobreza , el VIH/SIDA y la discriminación contra las personas con VIH/SIDA , la política de inmigración de EE. UU ., la menopausia , el acoso sexual , el embarazo adolescente , la inseminación artificial , el adulterio , la mala atención médica , el sexismo , el mestizaje y el matrimonio interracial , el antisemitismo , la discriminación por edad , el ecologismo , el abuso de sustancias , la ludopatía , la guerra nuclear , la muerte y el suicidio asistido . ^{[ 102 ]}

La escritora y productora Linda Bloodworth-Thomason creó una comedia de situación con este tipo de imagen como un programa de "cuatro mujeres", que se convirtió en Designing Women en CBS. Designing Women comenzó a competir contra The Golden Girls .

A petición de la reina Isabel, la reina madre , quien, según se dice, era una gran admiradora, el elenco de Las chicas de oro representó varias escenas cómicas interpretando a sus personajes frente a ella y otros miembros de la familia real británica en la Gala Real de Variedades de 1988 en Londres . ^{[ 103 ]}

• Temporadas uno a seis: sábado a las 21:00.
• Séptima temporada: sábado a las 20:00.

El episodio de la tercera temporada " Mixed Blessings " fue considerado controvertido. En él, el hijo de Dorothy, Michael ( Scott Jacoby ), planea casarse con una mujer negra, Lorraine ( Rosalind Cash ). En una escena, Blanche y Rose salen de la cocina con máscaras de barro y Rose dice: "No somos negras". El servicio de streaming Hulu retiró el episodio en 2020 debido a preocupaciones por el blackface, pero, como señaló un artículo en Vulture , esto no era un ejemplo de blackface; solo eran máscaras de barro. A partir de 2023, el episodio está nuevamente disponible en Hulu. ^{[ 104 ] [ 105 ]}

El episodio de la sexta temporada " Sisters of the Bride " mostró a Clayton, el hermano gay de Blanche, celebrando una ceremonia de compromiso con su pareja (ya que el matrimonio entre personas del mismo sexo no sería legal en Estados Unidos hasta principios de la década de 2000). El guionista Marc Cherry describió en un episodio de 2025 del podcast Soapy que "si no fuimos los primeros, fuimos solo el segundo programa en hacer algo sobre el matrimonio gay". ^{[ 106 ]} Cherry les dijo a los entrevistadores del podcast que "nos llamaron a la oficina unos días después de que se emitiera el episodio y nos dijeron: 'Así que están recibiendo amenazas de muerte ' " y que "literalmente nos mostraron una carta que estaba escrita 'a esos malditos productores judíos de Golden Girls ' " . ^{[ 106 ]} Como resultado de la controversia, Cherry y su entonces compañero de guion, Jamie Wooten, tuvieron que ocultar sus números de teléfono . ^{[ 106 ]}

A partir del 3 de julio de 1989, NBC agregó repeticiones diurnas del programa, reemplazando al longevo Wheel of Fortune (que se había trasladado a CBS ) en la programación de NBC a las 11:00  am EST ; se emitió hasta septiembre de 1990. En ese momento, comenzaron a emitirse repeticiones sindicadas, distribuidas por Buena Vista Television (ahora Disney–ABC Domestic Television ), la división de sindicación de Disney, cuya división Touchstone Television produjo la serie.

En marzo de 1997, la cadena de cable Lifetime adquirió los derechos exclusivos para retransmitir los episodios de Las chicas de oro en Estados Unidos hasta el 1 de marzo de 2009. Muchos episodios fueron editados para incluir más anuncios y para modificar su contenido.

Tanto Hallmark Channel como We TV adquirieron las retransmisiones en marzo de 2009. En febrero de 2013, los derechos de We TV expiraron; Viacom compró los derechos y añadió la serie a TV Land (que había emitido White's Hot in Cleveland en ese momento), ^{[ 108 ]} Logo TV , ^{[ 109 ]} y (para 2020) CMT .

El 18 de febrero de 2026, MeTV anunció que adquirirá los derechos de la serie, regresando a la televisión abierta por primera vez en casi 30 años. ^{[ 110 ] [ 111 ]} El programa se estrenó el 16 de marzo, emitiendo 2 episodios de lunes a viernes a las 10:00  p. m. EST, 1 episodio los domingos a las 6:00  p. m. EST y en un bloque de 2 horas los domingos de 8:00  p. m. a 10:00  p. m. EST. ^{[ 112 ]}

En Australia, el programa se ha emitido los fines de semana en Fox Comedy. Desde 2019, todos los episodios están disponibles para ver en streaming en Stan . Desde el 1 de diciembre de 2021, todos los episodios están disponibles para ver en streaming en Disney+ .

En Canadá, el canal digital especializado de Corus Entertainment , DejaView , emitió reposiciones de Las chicas de oro hasta 2017. A partir del 8 de septiembre de 2021, las 7 temporadas de Las chicas de oro estuvieron disponibles para ver en streaming en Disney+ en Canadá.

En Alemania, el programa comenzó a emitirse en enero de 1990, solo unos meses antes de la reunificación alemana , por la cadena pública alemana ARD en el programa nocturno de su canal principal, Das Erste . El programa se emitía como una transmisión bilingüe utilizando un sistema de sonido de dos canales ( Zweikanalton ). Si el televisor doméstico lo permitía técnicamente, este sistema permitía a la audiencia ver el programa en la versión doblada al alemán (por defecto) o en la versión original en inglés. Tras las reemisiones en diferentes canales regionales de la cadena ARD, el programa se emitió posteriormente en los canales privados RTL , VOX , Super RTL , Disney Channel y RTLup . Si bien RTL optó inicialmente por recortar algunas escenas por cuestiones de tiempo, algunos de los gags resultaron incomprensibles en su emisión y en todas las reemisiones posteriores, y solo se restauraron parcialmente para el lanzamiento en DVD en 2005. A partir del 15 de septiembre de 2021, todos los episodios están disponibles en streaming en Disney+ en Alemania y Austria.

En Italia, la serie se emitió en Rai Uno (o Rai 1) con el título Cuori senza età ( Corazones sin edad ) desde 1987 hasta 1994.

En Israel, el programa fue transmitido por la Televisión Educativa Israelí en su franja horaria del Canal 1 , y en 1993, fue trasladado a la franja horaria de IETV en el Canal 2 justo después de su estreno. En febrero de 2024, la serie completa estuvo disponible en Disney+ Israel .

En el sudeste asiático, Rewind Networks comenzó a emitir reposiciones de Las chicas de oro en su canal HD, HITS, en 2013.

En Nueva Zelanda, la serie se emitió en TVNZ y se retransmite los días festivos y los domingos por la tarde. También se emitió en Jones!.

En el Reino Unido, la serie se emitió en Channel 4 , Living y Disney Channel . Otra breve emisión del programa comenzó el 27 de abril de 2020 y se extendió hasta el verano de 2020 en Channel 5 , pero solo se emitieron episodios hasta el final de la cuarta temporada y regresará a Channel 4 a partir de principios de 2022.

En Irlanda, la serie se emite en TG4 desde 2021.

Todos los episodios de Las chicas de oro estuvieron disponibles para ver en streaming en Hulu el 13 de febrero de 2017. ^{[ 113 ]}

Tras finalizar la serie original, White, McClanahan y Getty retomaron sus personajes en la serie de CBS The Golden Palace , en la que Rose, Blanche y Sophia vendían su casa para comprar y administrar un hotel en Miami. Se emitió desde septiembre de 1992 hasta mayo de 1993 y también contó con la participación de Cheech Marin y Don Cheadle . Bea Arthur no formó parte del elenco principal, pero apareció como invitada en un episodio doble, retomando su papel de Dorothy. ^{[ 138 ]}

La serie nunca alcanzó la popularidad ni el reconocimiento de la original, y se ubicó en el puesto 57 de las clasificaciones anuales. Según se informa, se aprobó una segunda temporada antes de que fuera cancelada el día antes de que la cadena anunciara su programación para 1993-94.

Lifetime, que poseía los derechos de Las chicas de oro en aquel entonces, emitió reposiciones de El palacio dorado en el verano de 2005 y nuevamente en diciembre de ese mismo año. Esta fue la primera vez desde 1993 que El palacio dorado se transmitió por televisión en Estados Unidos. Hasta abril de 2006, Lifetime emitió la serie como una octava temporada virtual, entre la conclusión de la última temporada y el reestreno de la primera.

Con motivo del centenario de White, el 10 de enero de 2022, la película El Palacio Dorado comenzó a transmitirse en Hulu .

Susan Harris desarrolló un spin-off centrado en el síndrome del nido vacío . El piloto inicial se emitió como el episodio de Golden Girls de 1987 " Empty Nests ", y estaba protagonizado por Paul Dooley y Rita Moreno como George y Renee Corliss, un matrimonio que vive al lado de los personajes de Golden Girls , que se enfrentan al síndrome del nido vacío después de que su hija adolescente se va a la universidad. ^{[ 139 ]} Cuando esa idea no fue bien recibida, Harris reformuló la serie como un vehículo para Richard Mulligan , y al año siguiente se estrenó Empty Nest , protagonizada por Mulligan como el pediatra Harry Weston, un viudo cuyas dos hijas adultas regresaron a casa.

Personajes de ambos programas hicieron apariciones ocasionales como invitados en el otro programa, con las cuatro chicas como invitadas en Empty Nest y Mulligan, Dinah Manoff , Kristy McNichol , David Leisure y Park Overall apareciendo en The Golden Girls en sus papeles de Empty Nest . ^{[ 140 ]} Después del final de The Golden Palace , Getty se unió al elenco de Empty Nest , haciendo apariciones frecuentes como Sophia en las dos últimas temporadas del programa. Mulligan y Manoff eran exalumnos de uno de los programas anteriores de Susan Harris, Soap .

Empty Nest lanzó su propia serie derivada en 1991, ambientada en Miami, en el mismo hospital donde trabajaba el Dr. Weston. La serie estaba protagonizada por Stephanie Hodge y un grupo de jóvenes enfermeras. Siendo una de las pocas veces en la historia de la televisión en que tres programas del mismo productor, ambientados en la misma ciudad, se emitieron consecutivamente en la misma cadena, los tres programas aprovecharon ocasionalmente esta circunstancia única para crear tramas que se desarrollaban a lo largo de las tres series, como " Hurricane Saturday ".

La actriz protagonista, Hodge, abandonó la serie tras dos temporadas, David Rasche se unió al reparto al comienzo de la segunda temporada, y Loni Anderson se incorporó como la nueva administradora del hospital en la tercera.

The Golden Girls: Live! fue un espectáculo off-Broadway que se estrenó en el verano de 2003 en la ciudad de Nueva York en el teatro Rose's Turn en West Village, y se mantuvo en cartelera hasta noviembre de ese año. ^{[ 141 ]} La producción terminó porque los productores no lograron obtener los derechos y recibieron una orden de cese y desistimiento por parte de los creadores del programa de televisión original. Con un elenco completamente masculino travestido , The Golden Girls: Live! consistió en dos episodios consecutivos de la comedia: "Break-In" (temporada uno, episodio ocho) y "¿No es romántico?" (temporada dos, episodio cinco).

El musical The Golden Girls: The Laughs Continue se estrenó el 14 de diciembre de 2023 en Los Ángeles con un elenco exclusivamente masculino caracterizado como drag queen. La producción está protagonizada por Christopher Kamm, Adam Graber, Ryan Bernier y Vince Kelley. La obra fue escrita por Robert Leleux y dirigida por Eric Swanson. ^{[ 142 ]}

El elenco de Las chicas de oro , Sophia, Dorothy, Blanche y Rose, han sido inmortalizados aún más en dos espectáculos de parodia con marionetas, Thank You For Being A Friend ^{[ 143 ]} y That Golden Girls Show: A Puppet Parody , ambos creados por el guionista australiano Thomas Duncan-Watt y el productor Jonathan Rockefeller. ^{[ 144 ]}

Golden Girls 3033 es un episodio piloto animado creado por Mike Hollingsworth. El piloto toma el audio de la comedia de situación y lo sitúa en un fondo futurista inspirado en Los Supersónicos . ^{[ 145 ]}

En 2025, Las chicas de oro se convirtieron en una serie de misterio acogedor . El primer libro, Murder by Cheesecake: A Golden Girls Cozy Mystery de la autora Rachel Ekstrom Courage, se publicó el 15 de abril de 2025 y se convirtió en un éxito de ventas del New York Times . ^{[ 146 ]} Un segundo libro, Death on the Lanai , se publicará el 2 de junio de 2026. ^{[ 147 ]}

• Chile: Los años dorados : En 2015, UCVTV produjo una adaptación chilena titulada Los Años Dorados ( The Golden Years ) en colaboración con Disney, protagonizada por las actrices chilenas Gloria Münchmeyer, Carmen Barros, Ana Reeves y Consuelo Holzapfel, quienes viven su retiro en la ciudad de Viña del Mar. Fue un éxito para el canal y se planeó una segunda temporada para 2016, pero esta no se produjo.
• Israel: Bnot HaZahav se desarrolló entre 2011 y 2016.
• Grecia: En 2008, la emisora ​​griega ET1 estrenó una adaptación griega titulada Chrysa Koritsia ( en griego : Xρυσά κορίτσια , Chicas Doradas ), que presenta a las cuatro mujeres en Grecia. ^{[ 148 ]} Cada uno de los personajes fue helenizado para adaptarse a la cultura y al contexto moderno. Los nombres solo se cambiaron ligeramente, pero más por razones culturales, como Sofía (cuyo nombre de pila se mantuvo sin cambios, ya que es griego), Bela (Blanche), Dora (Dorothy), Fifi (Rose) y Panos (Stan). La serie comenzó a emitirse a mediados de enero y presenta muchas tramas similares a la original. ET1 emitió una reposición del programa en el verano de 2008 y logró posicionarse entre los 10 primeros puestos de la lista de audiencia, presentada por AGB Nielsen Media Research. La edición griega presenta a Mirka Papakonstantinou como Dora, Dina Konsta como Sofia, Eleni Gerasimidou como Fifi e Ivonni Maltezou como Bela.
• Países Bajos: Golden Girls : Una adaptación holandesa para la cadena RTL 4 está protagonizada por Loes Luca como Barbara (Blanche), Beppie Melissen como Els (Dorothy), Cecile Heuer como Milly (Rose) y Pleuni Touw como Toos (Sophia). La serie se estrenó en otoño de 2012, utilizando esencialmente las mismas tramas que la versión estadounidense, junto con una versión en neerlandés de la canción original, " Thank You for Being a Friend ". ^{[ 149 ]}
• Filipinas: 50 quilates, ¿O Di Ba? Una versión filipina de The Golden Girls transmitida a principios de la década de 1990 por IBC 13 fue protagonizada por Nida Blanca , Charito Solis y Gloria Romero . ^{[ 150 ]}
• Rusia: Bolshie Devochki : En 2006 se emitió en el Canal Uno una adaptación rusa titulada Bolshie Devochki ( en ruso : Большие Девочки ), que en español se traduce literalmente como: Chicas adultas . La serie contó con la participación de las reconocidas actrices rusas Galina Petrova como Irina (Dorothy), Olga Ostroumova como Nadejda (Blanche), Valentina Telechkina como Margarita (Rose) y Elena Millioti como Sofya (Sophia). Sin embargo, el concepto no tuvo éxito entre el público ruso y la serie fue cancelada tras solo 32 episodios. ^{[ 151 ]}
• España: Juntas, pero no revueltas / Las chicas de oro : En 1996, TVE lanzó un remake español titulado Juntas pero no revueltas ( Juntas, pero no mezcladas ) con Mercedes Sampietro como Julia (Dorothy), Mónica Randall como Nuri (Blanche), Kiti Manver como Rosa (Rose) y Amparo Baró como Benigna (Sophia). Los bajos índices de audiencia hicieron que desapareciera después de una temporada. ^{[ 152 ]} En 2010, se anunció otro remake con el título Las chicas de oro ( Las chicas de oro ), nuevamente en TVE , esta vez producido por José Luis Moreno y con Concha Velasco como Doroti (Dorothy), Carmen Maura como Rosa (Rose), Lola Herrera como Blanca (Blanche) y Alicia Hermida como Sofía (Sophia). ^{[ 153 ]} La serie se estrenó el 13 de septiembre de 2010, con éxito. ^{[ 154 ]} Sin embargo, después de solo 26 episodios, la serie finalmente fue descontinuada después del final de la primera temporada tras recibir críticas generalmente malas y luego de una caída en los índices de audiencia. ^{[ 155 ]}
• Portugal: Queridas e Maduras : En julio de 1995, RTP estrenó Queridas e Maduras (en inglés, Dear Mature Girls ) una versión portuguesa de la comedia estadounidense. El espectáculo contó con las reconocidas actrices portuguesas Catarina Avelar como Edite (Dorothy), Amélia Videira como Inês (Rose), Lia Gama como Salomé (Blanche) y la veterana actriz Luísa Barbosa como Aparecida (Sophia). La versión portuguesa tuvo dos temporadas, la primera en 1995 y la segunda en 1996, adaptando la trama de los episodios de las dos primeras temporadas de la serie original.
• Türkiye: Altın Kızlar . En 2009, la emisora ​​​​ATV estrenó Altın Kızlar (traducido literalmente al inglés como "Las chicas de oro"). Fue producido por Play Prodüksiyon. En lugar de residir en Miami, las mujeres compartieron un condominio en una zona residencial de Beyoğlu . ^{[ 156 ]} Como en otras adaptaciones extranjeras, contó con reconocidas actrices locales. Los papeles clave los desempeñaron Fatma Girik como Safıye (el personaje de 'Sophia'), Hülya Koçyiğit como İsmet ('Dorothy'), Nevra Serezli como Gönül ('Blanche') y Türkan Şoray como Inci ('Rose'). ^{[ 157 ]} El programa duró solo un episodio, que consistía en tramas de dos de las series estadounidenses originales: " The Engagement " (Temporada 1, Episodio 1) y " The Triangle " (Temporada 1, Episodio 5).
• Reino Unido: Brighton Belles : En 1993, ITV estrenó Brighton Belles , una versión británica de la comedia estadounidense. ^{[ 158 ]} El programa, protagonizado por Sheila Hancock , Wendy Craig , Sheila Gish y Jean Boht , era casi idéntico a Girls, excepto por los cambios en los nombres de los personajes y las interpretaciones de las actrices. La serie de 10 episodios fue cancelada después de seis semanas debido a la baja audiencia, y los últimos cuatro episodios se emitieron más de un año después.