Articulo de referencia

Instituto Académico Estatal de Bellas Artes Surikov de Moscú

Coordenadas : 55°44′37″N 37°39′59″E / 55.74361°N 37.66639°E / 55.74361; 37.66639 El Instituto Académico Estatal de Bellas Artes de Moscú Surikov ( ruso : Московский художественн...

Coordenadas : 55°44′37″N 37°39′59″E / 55.74361°N 37.66639°E / 55.74361; 37.66639

El Instituto Académico Estatal de Bellas Artes de Moscú Surikov ( ruso : Московский художественный институт имени В. И. Сурикова ) es un instituto de arte en Moscú, Rusia.

Historia temprana

Se creó a partir de la VKHUTEIN de Moscú . Se la considera la sucesora de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú que existió entre 1865 y 1918 y que se transformó en Vkhutemas en 1918 y luego en Vkhutein en 1927, para finalmente disolverse en 1930. [ 1 ]

La razón de la disolución de Vkhutemas-Vkhutein en 1930 fue dejar de invertir tiempo y esfuerzo en la formación de pintores y escultores según el esquema clásico tradicional, y en su lugar capacitar a futuros diseñadores que pudieran ser útiles en diversas fábricas del primer Plan Quinquenal y en la decoración de las manifestaciones masivas de trabajadores que se celebraban regularmente en la URSS. [ 2 ]

Por lo tanto, las facultades de pintura y escultura de la Escuela Superior de Moscú fueron suprimidas por completo, y sus estudiantes fueron trasladados a Leningrado, donde se estableció el nuevo Instituto de Bellas Artes Proletarias sobre la base de facultades similares de pintura y escultura de la antigua Escuela Superior de Leningrado, dirigido por F.A. Maslov, funcionario de la Dirección General de Formación Profesional (Glavprofobr). La tarea de Maslov consistía en sustituir a los estudiantes de las antiguas clases burguesas por estudiantes de origen puramente proletario; por consiguiente, abrió clases nocturnas para los trabajadores y ordenó que quienes se graduaran de ellas debían matricularse en el Instituto de Bellas Artes Proletarias sin exámenes. [ 3 ]

Pero dos años de experimentación tan rudimentaria llevaron a tal degradación del proceso educativo que en 1932 Maslov fue despedido, el Instituto de Bellas Artes Proletarias fue abolido y sus instalaciones en Leningrado se transformaron en el nuevo Instituto de Pintura, Arquitectura y Escultura de Leningrado, actualmente la Academia de Artes Repin de San Petersburgo . [ 4 ]

Dado que las dos facultades de pintura y escultura de la antigua Vkhutein de Moscú habían sido trasladadas a Leningrado, Moscú se quedó sin ninguna escuela de Bellas Artes. El único lugar donde los estudiantes aún podían recibir formación artística en Moscú era la antigua facultad de artes gráficas de la antigua Vkhutein de Moscú, dirigida por Vladimir Favorsky, que después de 1930 se fusionó con el recién creado Instituto Poligráfico de Moscú, también fundado en 1930, actualmente la Universidad Estatal de Artes Gráficas de Moscú . Como Vladimir Favorsky no limitaba sus actividades solo a las artes gráficas, logró crear una subsección de pintura semioficial dentro de su facultad de artes gráficas, que se convirtió en el único lugar en Moscú durante 1930-1934 donde se impartía pintura a un número extremadamente reducido de estudiantes. [ 5 ]

Sin embargo, la necesidad de formación pictórica en Moscú era demasiado grande como para ignorarla; por lo tanto, tras dos años de espera desde la abolición del Instituto de Bellas Artes Proletarias, el Comisariado del Pueblo para la Educación, encabezado por Andrei Bubnov, decidió crear en 1934 un modesto Instituto de Bellas Artes de Moscú a partir de la subsección de pintura de Favorsky y sus alumnos. Igor Grabar , antiguo director de la galería Tretyakov y artista influyente, se convirtió en el curador no oficial del Instituto. [ 6 ]

Sin embargo, dado que desde 1932 el Comité Central hacía campaña contra los pintores y escultores disidentes «formalistas» influenciados por Cézanne, intentaba limitar el «crecimiento de cuadros artísticos» en general, dejando solo una escuela de Bellas Artes en el país: el Instituto de Pintura, Arquitectura y Escultura de Leningrado. Por lo tanto, entre 1934 y 1937 reprimió todos los intentos de transformar el Instituto de Bellas Artes de Moscú en una escuela de arte completa, a la altura del Instituto de Pintura de Leningrado. Solo en 1937, cuando se consideró que los «formalistas» habían sido completamente erradicados, e Igor Grabar y sus colegas garantizaron que los estudiantes serían educados según los cánones del realismo socialista, el Comité Central accedió a transformar el Instituto de Bellas Artes de Moscú en una escuela de arte completa, creando en ella una facultad de escultura. Destacados realistas socialistas como Boris Ioganson , Sergey Gerasimov y Alexander Deyneka se convirtieron en sus profesores junto con Grabar. [ 7 ]

Durante la Segunda Guerra Mundial

El 12 de octubre de 1941, mientras las tropas alemanas se acercaban a Moscú , el Instituto y sus 120 estudiantes fueron evacuados a Samarcanda , adonde había partido el director Igor Grabar .

Pero dado que muchos de los profesores eran ancianos, agobiados por familias numerosas y problemas de salud, 18 profesores y maestros ( Alexander Osmerkin , Pyotr Konchalovsky , Alexander Deineka , Dmitry Mochalsky, Pavel Pavlinov, Ivan Chekmazov , Romuald Iodko, Vera Favorskaya, etc.) decidieron quedarse en Moscú, junto con 47 estudiantes. A pesar de las estrictas y reiteradas órdenes de evacuación, los empleados que permanecieron en el instituto en Moscú nunca lo abandonaron y continuaron trabajando en las difíciles condiciones de la guerra. [ 8 ]

Tras la retirada alemana de Moscú en diciembre de 1941, las autoridades dejaron de exigir la evacuación de todo el Instituto a Samarcanda, y la parte restante del Instituto comenzó a funcionar como una "brigada de arte de defensa", dibujando carteles y folletos de propaganda sobre temas militares, así como imágenes de temas heroicos y patrióticos. En 1941, por encargo de VOKS, los pintores moscovitas iniciaron la publicación manual de la revista "Crónica" en cuatro idiomas, destinada a la labor propagandística de las embajadas soviéticas en el extranjero.

En diciembre de 1943, el instituto fue reevacuado de Samarcanda . En ese momento, contaba con 121 estudiantes en Samarcanda y 131 en Moscú, lo que sumaba un total de 252 estudiantes.

Período posterior a la Segunda Guerra Mundial

Dado que el Instituto de Bellas Artes, fundado en 1934, nunca dispuso de un edificio central propio, sus departamentos y talleres seguían dispersos de forma caótica por todo Moscú.

El director del instituto y los talleres de los alumnos de primer y segundo año se reunían en el vestíbulo del Teatro Vakhtangov , junto al bufé del teatro. En el segundo piso del Teatro Vakhtangov estaban los talleres de los profesores Igor Grabar y Alexander Osmerkin. Los talleres de Sergey Gerasimov y Alexander Deineka se ubicaban en una pequeña mansión en Vsekhsvyatsky proezd, mientras que los monumentalistas del taller de Deineka trabajaban en una escalera de una escuela secundaria en el distrito de Sokol, en las afueras de Moscú. Al Departamento de Escultura se le asignó un edificio de una sola planta que había quedado de la época de la construcción de la estación de metro "Biblioteka imeni Lenina". Cuando los profesores necesitaban revisar los lienzos pintados para los diplomas, tenían que alquilar un autobús para recorrer Moscú y visitar a los graduados. [ 9 ]

La búsqueda de un local para el Instituto duró 13 años, hasta que en 1948 recibió el edificio actual en Tovarishchesky pereulok, 30, que antiguamente era la escuela diocesana para hijas huérfanas de sacerdotes.

Desde 1948, la institución educativa fue reformada y pasó a llamarse Instituto Estatal de Arte de Moscú, y desde entonces lleva el nombre del gran pintor ruso Vasily Surikov . [ 10 ]

En 1957, el instituto fue galardonado con la Orden de la Bandera Roja del Trabajo . [ 11 ]

Lista de rectores

Exalumnos distinguidos

Referencias

  1. ^ "История института" (en ruso). Московский государственный академический художественный имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств . Consultado el 8 de julio de 2024 .
  2. Golomshtok, Igor. Arte totalitario. Moscú, Editorial Galart, 1994. ISBN 5-269-00712-6. (Голомшток, Игорь Наумович. Тоталитарное искусство. Москва, издательство «Gаларт», 1994. ISBN 5-269-00712-6). Págs. 67-68.
  3. Silina, Maria Mikhailovna. Historia e ideología: relieve monumental y decorativo de las décadas de 1920 y 1930 en la URSS. Moscú, Editorial LLC "BuksMart", 2014. ISBN 978-5-906190-16-1. (Силина, Мария Михайловна. Historia e ideología: monumentos-decorativos monumentales 1920-1930-х годов в СССР. Москва, издательство ООО "БуксМАрт", 2014. ISBN 978-5-906190-16-1). Págs. 48-49.
  4. Golomshtok, Igor. Arte totalitario. Moscú, Editorial Galart, 1994. ISBN 5-269-00712-6. (Голомшток, Игорь Наумович. Тоталитарное искусство. Москва, издательство «Gаларт», 1994. ISBN 5-269-00712-6). Págs. 69-70.
  5. Golub, Yuri Grigorievich, Barinov, Dmitry Borisovich. El destino de la intelectualidad artística rusa bajo el régimen de Stalin. Saratov, Editorial de la Universidad de Saratov, 2002 (Голуб, Юрий Григорьевич, Баринов, Дмитрий Борисович. Судьбы российской художественной inteligencia en el idioma estalinesco режима. Саратов, издательство Саратовского университета, 2002) Pp.52-53.
  6. Golub, Yuri Grigorievich, Barinov, Dmitry Borisovich. El destino de la intelectualidad artística rusa bajo el régimen de Stalin. Saratov, Editorial de la Universidad de Saratov, 2002 (Голуб, Юрий Григорьевич, Баринов, Дмитрий Борисович. Судьбы российской художественной inteligencia en el idioma estalinesco режима. Саратов, издательство Саратовского университета, 2002) Pp.53-54.
  7. Golub, Yuri Grigorievich, Barinov, Dmitry Borisovich. El destino de la intelectualidad artística rusa bajo el régimen de Stalin. Saratov, Editorial de la Universidad de Saratov, 2002 (Голуб, Юрий Григорьевич, Баринов, Дмитрий Борисович. Судьбы российской художественной inteligencia en el idioma estalinesco режима. Саратов, издательство Саратовского университета, 2002) Pp.54-56.
  8. “Alexander Osmerkin. Reflexiones sobre el arte. Cartas. Crítica. Recuerdos de contemporáneos.” Moscú, Editorial “Artista Soviético”, 1981 (“Александр Осмеркин. Размышления об искусстве. Письма. Критика. Воспоминания современников”. Москва, издательство “Советский” художник”, 1981), págs. 232-234.
  9. Roytenberg, Olga Osipovna. ¿Alguien se acordó realmente de que estuvimos aquí? De la historia de la vida artística en 1925-1935. Moscú, Editorial Galart, 2008. ISBN 978-5-269-01063-2. (Ройтенберг, Ольга Осиповна. Неужели кто-то вспомнил, что мы были. Из истории художественной жизни 1925–1935 годов. Москва, издательство “Галарт”, 2008. ISBN 978-5-269-01063-2).Pp.356-358.
  10. "Historia" . stevanovich.ru . Consultado el 8 de julio de 2024 .
  11. ^ "Устав" (en ruso). Московский государственный академический художественный имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств . Consultado el 8 de julio de 2024 .