Erik Bulatov

Erik Bulatov ( en ruso : Эрик Владимирович Булатов ; nacido el 5 de septiembre de 1933) es un artista ruso que se crió en Moscú . Su padre era un funcionario del partido comunista que murió en la Segunda Guerra Mundial en Pskov , y su madre huyó de Polonia a los 15 años en apoyo de la Revolución rusa . Las obras de Bulatov se encuentran en las principales colecciones públicas y privadas de Europa, Rusia y Estados Unidos. En 2008 Bulatov se convirtió en miembro honorario de la Academia Rusa de las Artes . En 2015 Bulatov fue nombrado Chevalier des Arts et des Lettres .[1]

Bulatov estudió pintura en el Instituto de Arte Surikov de Moscú, donde se graduó en 1958. Comenzó a trabajar como ilustrador de libros infantiles con su amigo y colaborador Oleg Vassiliev , trabajo por el que ganó numerosos premios. Ambos artistas recibieron una gran influencia de Robert Falk y Vladimir Favorsky, dos artistas de la vanguardia rusa de principios del siglo XX .

En la década de 1960, Bulatov formó el Grupo del Bulevar Sretensky con Ilya Kabakov , Edik Steinberg , Oleg Vassiliev , Vladimir Yankilevsky y Viktor Pivovarov . El grupo, que recibió este nombre por un historiador checo en honor al bloque en el que vivían, se reunía a menudo en la casa de Kabakov para debatir y mostrar su obra, ya que no se les permitía hacerlo en entornos "oficiales". Este grupo era más una asociación de artistas con ideas afines que una escuela con tendencias estilísticas similares.

A través del Grupo del Bulevar Sretenski, Bulatov se convirtió en un miembro destacado de los Conceptualistas de Moscú, un grupo poco afiliado a ellos . Este grupo, relacionado ideológicamente más que estilísticamente, ha definido la "Escuela de Moscú" del arte ruso contemporáneo tal como se la conoce hoy.

Se cree que Bulatov trabaja en el estilo del sots art ^[1] . "Las pinturas de Bulatov son imágenes realistas, coloridas y de gran tamaño de paisajes, cielos, entornos urbanos y personas, muchas de las cuales están pintadas encima y parcialmente oscurecidas por palabras o frases irónicas. Los cielos azules, metafóricamente ricos y poéticos, están superpuestos con textos en ruso que se traducen: 'Gloria a la URSS' o 'Marca registrada'. Los paisajes verdes y exuberantes se afanan bajo las etiquetas 'No se debe apoyar en' o 'Precaución'. Pero Bulatov en una de sus entrevistas recientes indica que no tiene nada que ver con el sots art. El sots art según Bulatov es una ironía. Y la ironía está ausente en su obra. [2]

El tema de Bulatov es muy amplio, al igual que su percepción del papel del gobierno en la clasificación y el control de todo. Bulatov simboliza el gobierno mediante su uso del lenguaje como un sistema de orden y control, la base de la ley escrita y la restricción que luego plasma en cada árbol y cada roca. Es en este sentido que las pinturas de Bulatov pueden adquirir una precisión más universal y un atractivo más populista. Su énfasis en sólo los aspectos públicos y externos de la vida –la calle, la tierra, la transmisión de la televisión estatal– refuerza la noción de que los pensamientos y sentimientos de uno son (todavía) propios. Lo psicológico y emocional están más allá de los confines de las palabras, el lenguaje y la ley. ^[2]

Actualmente Erik Bulatov está representado por ARNDT Berlín, SKOPIA Ginebra y la galería pop/off/art Moscú - Berlín.

• Museo Estatal Ruso , San Petersburgo, Rusia
• Galería Estatal Tretiakov , Moscú, Rusia
• Museo Estatal del Hermitage , San Petersburgo, Rusia
• El Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York
• Centro Georges Pompidou , París, Francia
• Museo de Arte Contemporáneo The Garage , Moscú, Rusia
• El Museo de Arte Moderno de Moscú (MMoMA), Moscú, Rusia
• Centro Nacional de Arte Contemporáneo , Moscú, Rusia
• Museo de Arte Contemporáneo Ruso ART4.RU , Moscú, Rusia
• El Museo de Arte Jane Voorhees Zimmerli de la Universidad Rutgers, EE.UU.
• El Museo de Arte Nasher de la Universidad de Duke, EE.UU.

• Matthias Arndt (ed.): Erik Bulatov. Pinturas 1952-2011. Catálogo razonado en dos volúmenes, volumen 1. Compilado por Kristin Rieber. Con un ensayo de Yevgeny Barabanov. Viena, Colonia 2011, ISBN 978-3-86832-073-2 . Ruso/inglés. 
• Erik Bulatov . París: Centro Georges Pompidou, 1988. ISBN 2-85850-475-X 
• Erik Boulatov . Fundación Dina Vierny, París: Musée Maillol, 2000.
• Erik Bulatov Oleg Vassiliev . Nueva York: Phyllis Kind Gallery , 1991.
• Bulatov, Erik y Oleg Vassiliev, ilustradores. La manopla: un cuento de hadas ucraniano , Moscú: Malysh Publishers, 1979.
• Erik Bulatov: La libertad es libertad . DAP, 2007. ISBN 3-938025-70-0 . 
• Erik Bulatov. Así es . Moscú: Knigi WAM, 2006 (en ruso e inglés). ISBN 5-91002-013-7 . 
• Jolles, Claudia et al. Erik Bulatov: Moscú , Zúrich y Londres: Parkett e ICA, 1989. ISBN 3-907509-03-X 

• Colección Kolodzei de arte ruso y de Europa del Este, Fundación de Arte Kolodzei [3]
• Museo de Arte Contemporáneo Art4.ru [4]
• Colección Norton y Nancy Dodge de arte no conformista de la Unión Soviética (1956-1986), Museo de Arte Zimmerli [5]