Anuncio de televisión 15

« TVC 15 » es una canción del músico inglés David Bowie , publicada en su álbum de 1976 Station to Station . RCA Records la lanzó más tarde como el segundo sencillo del álbum el 30 de abril de 1976. La canción fue grabada a fines de 1975 en Cherokee Studios en Los Ángeles. Coproducida por Bowie y Harry Maslin , la grabación contó con los guitarristas Carlos Alomar y Earl Slick , el bajista George Murray , el baterista Dennis Davis , el pianista Roy Bittan y Warren Peace en coros. La alegre canción es principalmente rock artístico interpretada en un estilo que recuerda a la década de 1950. Líricamente, la canción trata sobre la novia de un personaje que es devorada por un televisor. Se inspiró en un sueño del papel de Iggy Pop y Bowie en The Man Who Fell to Earth (1976). Algunas letras también están influenciadas por Yardbirds y Kraftwerk .

Tras su lanzamiento como sencillo, "TVC 15" alcanzó el puesto número 33 en la lista de sencillos del Reino Unido y el número 64 en la lista Billboard Hot 100. Su lanzamiento coincidió con la etapa europea de la gira Isolar . Las críticas iniciales elogiaron la canción como uno de los aspectos más destacados del álbum, aunque algunos críticos encontraron la letra difícil de comprender. Las críticas posteriores continúan elogiando la canción, y algunos la consideran una de las mejores de Bowie. Ha aparecido en varios álbumes recopilatorios y fue remezclada por Maslin en 2010 para las reediciones de Station to Station y remasterizada en 2016 para el box set Who Can I Be Now? (1974-1976) .

Después de completar su trabajo en The Man Who Fell to Earth en septiembre de 1975, ^[1] David Bowie regresó a Los Ángeles para comenzar a grabar su próximo álbum. En cuanto al personal, Bowie trajo de vuelta al mismo equipo que utilizó para " Fame ": el coproductor Harry Maslin , los guitarristas Carlos Alomar y Earl Slick , el baterista Dennis Davis y el viejo amigo de Bowie Geoff MacCormick (acreditado como Warren Peace ), mientras que el bajista George Murray fue reclutado para tocar el bajo; el pianista Roy Bittan , miembro de la E Street Band de Bruce Springsteen , se unió a las sesiones a mediados de octubre. ^{[2] [3] Para el estudio, Bowie y Maslin eligieron} los Cherokee Studios de Los Ángeles , ^{[4] que contaban con cinco salas de estudio diferentes,} consolas de mezcla de 24 pistas , horarios de sesión de 24 horas y un bar salón. ^[2]

La grabación del nuevo álbum comenzó a fines de septiembre de 1975 y terminó a fines de noviembre. ^[5] La grabación de "TVC 15" comenzó poco después de la finalización de " Golden Years ". ^[2] Como la mayoría del álbum, los elementos de la canción se construyeron principalmente en el estudio en lugar de escribirse antes. ^{[6] [7]} Según el biógrafo Chris O'Leary, las guitarras duales en "TVC 15" "superaron" la consola de mezcla de 24 pistas, lo que requirió que Maslin "siguiera rebotando doblajes de guitarra y voz". ^[2] Bowie más tarde no recordó casi nada de la producción del álbum, debido a su gran consumo de cocaína durante las sesiones. ^[8]

Musicalmente, "TVC 15" se describe como rock artístico , ^{[9] [10]} mientras que O'Leary la llama una " canción novedosa de vanguardia ". ^[2] Los escritores de Rolling Stone más tarde encontraron que la pista era una mezcla de new wave y boogie-woogie . ^[11] Según David Buckley, es la pista más alegre del álbum. ^[12] James Perone señala la música como "un estilo pseudo-finales de la década de 1950", comparándola con el sonido del grupo estadounidense Sha Na Na . ^[13] Los editores de NME Roy Carr y Charles Shaar Murray , que llaman a la pista "incongruentemente alegre", notan una influencia de los Yardbirds , ^[4] como es evidente por el "oh-OH-oh-OH-OH" de apertura, que está tomado prestado de la canción de los Yardbirds de 1964 " Good Morning Little School Girl ". ^{[2] [14] [7] O'Leary describe el} estribillo de "Oh my TVC 15" como "mitad mantra , mitad jingle ". ^[2] El crítico musical Robert Christgau notó la "espacialidad" de la pista y la mezcla de " Lou Reed , disco y Dr. John ", ^[15] mientras que Michael Gallucci de Ultimate Classic Rock encontró influencias de krautrock . ^[16]

La canción está principalmente en la tonalidad de Do mayor , presentando una progresión de acordes al estilo blues en los versos, con un fa menor adicional esparcido por todas partes. Los puentes están en F7 / A7 , que contienen una secuencia inspirada en Kraftwerk de líneas de " trans -sition" y " trans -mission". Estas son socavadas por Alomar punteando la cuerda B de su guitarra . Alomar describió sus guitarras y las de Slick como "drones": "La música se quedaba en un lugar y seguía". ^[2] Alomar reveló más tarde que Bowie "realmente quería que [la naturaleza de la pista] fuera jodida como cuando hicimos [la pista de Lodger ] ' Boys Keep Swinging ', algo suelta y estúpida. Pero luego, cuando llegó al final, realmente quería que llegara a casa". ^[14] Perone señala que las guitarras durante la sección final se mueven hacia el territorio del hard rock de fines de los años 1970 , mientras que simultáneamente incluyen un "tropezón rítmico que sugiere cambios de compás", lo que cree que proporciona un vínculo musical directo con la canción principal del álbum . ^[13]

En cuanto a la letra, Pegg llama a "TVC 15" el "hombre extraño" del álbum. ^[14] Descrita por varios comentaristas como una "comedia surrealista", ^{[17] [14] [18]} la canción trata sobre la novia de un personaje que es devorada por un televisor. ^[a] El narrador la llora ("Mi bebé está ahí en algún lugar") y se queda mirando al TVC 15; sabe que la única forma en que él y su novia se reunirán es si se aventura en el set. ^{[2] [13]} El tema se inspiró en un sueño de Iggy Pop con una premisa similar, así como en una escena de The Man Who Fell to Earth en la que el personaje de Bowie, Thomas Jerome Newton, llena una habitación con pantallas de televisión, cada una sintonizada en un canal diferente. ^[14] La canción también contiene temas religiosos, que prevalecen en numerosas pistas de Station to Station . ^{[19] [20]} Escribiendo para Spin Alternative Record Guide , Rob Sheffield interpretó "TVC 15" como " El Mayor Tom apareciendo como una mujer que se teletransporta a un satélite, dejando al pobre David varado en la tierra". ^[21]

RCA lanzó Station to Station el 23 de enero de 1976, con "TVC 15" secuenciada como la primera pista en el lado dos del LP original. ^[2] Fue lanzado en forma editada como el segundo sencillo del álbum el 30 de abril de 1976, con la canción de Diamond Dogs "We Are the Dead" como lado B y el número de catálogo RCA 2682. ^[22] Su lanzamiento coincidió con la etapa europea de la gira Isolar . ^[14] Alcanzó el puesto número 33 en la lista de singles del Reino Unido y el número 64 en la lista Billboard Hot 100. ^{[23] [24]} La canción también fue un éxito top 20 en Suecia. ^[25] Pegg señala que el mismo año en que Bowie grabó "TVC 15", Helen Reddy encabezó las listas de Estados Unidos con el sencillo " Angie Baby ", que presentaba una premisa similar a "TVC 15", donde un niño es devorado por una radio de transistores. ^[14]

"TVC 15" se interpretó durante las giras Isolar, Isolar II de 1978 , Serious Moonlight de 1983 y Sound+Vision de 1990. ^[14] Una interpretación de la primera gira Isolar se incluyó en Live Nassau Coliseum '76 (2017), ^[26] mientras que las actuaciones de la gira Isolar II aparecieron en Stage (1978) y Welcome to the Blackout (2018). ^{[27] [28]} La canción también fue parte del set de Bowie durante una aparición en Saturday Night Live en diciembre de 1979. ^[29] Para esta actuación, Bowie usó lo que O'Leary llama una "falda lápiz" con tacones altos mientras un "caniche rosa de peluche" sostenía una pantalla de televisión en su boca; se le unieron en el escenario Klaus Nomi y Joey Arias . ^[2] Años después, Bowie interpretó la canción en Live Aid en 1985. Esta actuación contó con el saxofón de Clare Hurst y el piano de Thomas Dolby . ^{[14] Dave Thompson de} AllMusic encontró que la elección de Bowie de tocar la canción estaba "muy lejos" de las listas de canciones de grandes éxitos de otros artistas en el evento. ^[18]

"TVC 15" recibió críticas muy positivas de los críticos musicales en su lanzamiento, incluido Ian MacDonald , quien lo llamó una "obra maestra objetiva" en la revista Street Life . ^[30] Al reseñar el disco para The Village Voice , Christgau expresó algunas reservas sobre la duración de las canciones y la calidad distante de la voz de Bowie, pero consideró que "TVC 15" era su "pieza favorita de rock and roll en mucho tiempo" y escribió: "El espacio siempre ha sido su estilo, y cualquiera que pueda fusionar a Lou Reed, la música disco y el Dr. John ... merece seguir haciéndolo durante cinco minutos y 29 segundos". ^[15] Mientras tanto, John Ingham de la revista Sounds elogió inmensamente a Station to Station , nombrando "Golden Years", "TVC 15" y " Stay " algunas de las mejores canciones de Bowie hasta ese momento. Ingham encontró las letras difíciles de comprender, incluso en "TVC 15", pero sintió que eso se suma al encanto general de la pista. ^[31] Cash Box dijo que "la música es un rock ragtime exuberante , lleno de ganchos y que "la voz de Bowie está en excelente forma, y ​​realmente se esfuerza". ^[32] Como Station to Station fue el primer álbum de Bowie que no incluyó una hoja con las letras en su empaque, ^[33] su ausencia fue sentida por Teri Moris de Rolling Stone al escuchar "TVC 15". ^[34]

"TVC 15" ha seguido siendo vista de manera positiva, y la revista Spin la calificó como uno de los aspectos más destacados del álbum. ^{[35] Frank Mojica} de Consequence of Sound declaró que, aunque da la impresión de ser un "rock de piano sencillo" al principio, al final se convierte en la "canción más convincente del álbum después de la canción principal". ^{[36] La revista} Mojo luego la incluyó como la decimoquinta mejor canción de Bowie en 2015. ^[37] Después de la muerte de Bowie, Rolling Stone la nombró una de las 30 canciones más esenciales del catálogo de Bowie, llamándola la "melodía más pegadiza" de Station to Station . ^[11] En una lista de 2016 que clasificaba todos los sencillos de Bowie del peor al mejor, Ultimate Classic Rock colocó a "TVC 15" en el puesto número 12. ^[38]

"TVC 15" ha aparecido en varios álbumes recopilatorios . La edición del sencillo ha aparecido en The Best of Bowie (1980), The Singles Collection (1993), ^[39] The Best of David Bowie 1974/1979 (1998), ^{[40] [41]} y Best of Bowie (2002); ^[42] la versión del álbum completo aparece en Fame and Fashion (1984) y el box set Sound + Vision (1989). La edición del sencillo también apareció en la banda sonora de Christiane F. en 1981. ^[43]

Station to Station fue reeditado en 2010 y lanzado en diferentes ediciones especiales y de lujo. ^{[44] [45]} En ambas ediciones se incluyó una nueva mezcla estéreo del álbum creada por el coproductor Maslin. ^[46] En The Complete David Bowie , Pegg critica el remix de Maslin. Escribe que "entrega toda la sutileza de la [mezcla] original a favor de empujar todo al frente sin imaginación", lo que resulta en un "estruendo desordenado", particularmente evidente en los coros de "TVC 15". ^[46]

La canción fue remasterizada en 2016, junto con su álbum original, para el box set Who Can I Be Now? (1974-1976) , ^[47] con un lanzamiento de álbum independiente al año siguiente. ^[48] Se incluyeron tanto la mezcla original como la mezcla de Maslin de 2010, y la edición del sencillo apareció en Re:Call 2 , parte de ese set. ^[49]

Según el biógrafo Chris O'Leary: ^[2]

• David Bowie – voz principal y coros, saxofón
• Warren Peace – coros
• Carlos Alomar – guitarra líder y rítmica
• Earl Slick – guitarra principal y rítmica
• George Murray – bajo
• Dennis Davis – batería
• Roy Bittan – piano

Producción

• David Bowie – productor
• Harry Maslin – productor