Articulo de referencia

Tambor de copa

El tambor de copa (también tambor de cáliz , tarabuka , tarabaki , darbuka , darabuka , derbake , debuka , doumbek , dumbec , dumbeg , dumbelek , toumperleki , tumbak , tabla o ...

El tambor de copa (también tambor de cáliz , tarabuka , tarabaki , darbuka , darabuka , derbake , debuka , doumbek , dumbec , dumbeg , dumbelek , toumperleki , tumbak , tabla o zerbaghali ; [ 1 ] árabe : دربوكة / romanizado : darbuka ) es un membranófono de una sola cabeza con un cuerpo en forma de copa [ 2 ] . Se utiliza con mayor frecuencia en la música tradicional del norte de África y Oriente Medio . El instrumento también aparece en la música tradicional del sur de Asia y Europa del Este . [ 3 ] El djembé y el bougarabou de África Occidental también son membranófonos de copa [ 4 ] .

Historia

Los tambores de copa existen desde hace miles de años y se utilizaban en las culturas mesopotámica y del antiguo Egipto . También se encontraron en Babilonia y Sumeria desde el año 1100 a. C. En Sulawesi , se utilizan grandes tambores de copa como instrumentos de templo y se colocan en el suelo al tocarlos, lo que podría reflejar el uso antiguo del tambor [ 5 ] .

El origen del término Darbuka se encuentra en la jerga rural árabe egipcia que transformó "darb", que significa "golpear", en "darbuka". [ 6 ]

Técnica

Darabukka de Egipto , 1825-1835. De Lane, 1836, pág. 363.
Sonido de darbuka

Los tambores de copa del este y norte de África se tocan bajo el brazo o apoyados en la pierna del intérprete, con un toque mucho más ligero y golpes bastante diferentes (a veces incluyendo redobles o ritmos rápidos articulados con las yemas de los dedos) a los tambores de mano como el djembé , que se encuentra en África Occidental .

Existen dos tipos principales de tambores de copa. El estilo egipcio, la darbuka, también conocida como tabla (en árabe: طبلة), es muy popular y tiene bordes redondeados alrededor del parche, mientras que el estilo turco deja el borde del parche al descubierto. El borde expuesto permite un acceso más cercano al parche, lo que posibilita técnicas de chasquido de dedos, pero el borde duro dificulta los redobles rápidos que se pueden realizar con el estilo egipcio .

El tambor de copa se puede tocar sujetándolo bajo un brazo (generalmente el no dominante) o colocándolo de lado sobre el regazo (con la cabeza hacia las rodillas del intérprete) mientras se está sentado. Algunos tambores también tienen soportes para correas para poder colgarlo al hombro, facilitando así tocar de pie o bailando. Produce un sonido resonante y de baja resonancia cuando se toca suavemente con las yemas de los dedos y la palma. Algunos intérpretes mueven los puños dentro y fuera de la campana para modificar el tono. Otros colocan las manos sobre la superficie del tambor para producir un sonido apagado. Existen diversos ritmos (véase ritmos de dumbek ) que constituyen la base de la música y la danza folclóricas y modernas de Oriente Medio .

El tambor de copa produce tres sonidos principales. El primero se llama "doom". Es un sonido grave y profundo que se produce al golpear el parche cerca del centro con la palma de los dedos y luego retirar la mano para obtener un sonido abierto. El segundo se llama "tak" y es un sonido más agudo que se produce al golpear cerca del borde del parche con las yemas de los dedos. Un "tak" golpeado con la mano secundaria también se conoce como "ka". El tercero es el sonido cerrado "pa" (también llamado "sak"), para el cual la mano se apoya brevemente sobre el parche para evitar un sonido abierto. Además, existen técnicas más complejas que incluyen chasquidos, palmadas, estallidos y redobles que se utilizan para adornar el ritmo básico. También se pueden usar palmadas y golpes en los laterales del tambor, además de los sonidos del parche.

Otra técnica comúnmente utilizada en Grecia , Bulgaria , Macedonia del Norte , Albania y Turquía consiste en golpear con los dedos de una mano y con una baqueta delgada en la otra. En Turquía, la baqueta se llama çubuk , que significa vara o palo, y los romaníes la utilizan ocasionalmente .

Uso en la música clásica occidental

La primera composición clásica occidental conocida que incluye un tambor de copa es la ópera Les Troyens (1856-1858) del compositor francés Hector Berlioz , que requiere una tarbuka en la Danza de los esclavos nubios en el Acto IV.

Las primeras composiciones para tambor de copa y orquesta fueron escritas por el músico egipcio - estadounidense Halim El-Dabh en la década de 1950; su Fantasía-Tahmeel para tambor de copa y cuerdas se estrenó en la ciudad de Nueva York en 1958, con una orquesta de cuerdas dirigida por Leopold Stokowski .

Músicos destacados que tocan el tambor de copa

Véase también

Referencias

  1. Silverman, Carol (2012). Rutas romaníes: política cultural y música balcánica en la diáspora . Oxford University Press. pp.  258, 393.
  2. ^ Karaol, Esra; Doğrusöz, Nilgün (15 de abril de 2014). "Mısırlı Ahmet: la técnica Clay Darbuka y su análisis de rendimiento" . Rast Müzikoloji Dergisi . 2 (1): 50– 67. doi : 10.12975/rastmd.2014.02.01.00020 .
  3. Blades, James (1970). Instrumentos de percusión y su historia . Nueva York. pág. 175.
  4. Enciclopedia Garland de la música del mundo). Routledge; edición Har/Com (noviembre de 1999). ISBN 978-0-8240-4946-1.
  5. Sadie, Stanley, (1980). "Darbuka". The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Vol. 5. p. 239. ISBN 1-56159-174-2.
  6. الغناء البلدي في مصر