Diez grandes cuadros

Diez grandes pinturas fue una exposición de arte de 1971 desarrollada por la Galería de Arte de la Ciudad de Auckland (ahora conocida como Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki) que recorrió toda Nueva Zelanda. ^{[ 1 ]}

En mayo de 1969, en anticipación a la apertura de la nueva Ala Edmiston ^{[ 2 ]}  en la Galería de Arte de Auckland, Hamish Keith y el personal desarrollaron el concepto para una exposición de pinturas de gran formato sobre lienzo. ^{[ 3 ]} Diez Grandes Pinturas fue un encargo de Keith, quien era el Conservador de Colecciones de la galería. ^{[ 4 ]} En ese momento se reconocía que la escala de la pintura en Nueva Zelanda era pequeña en comparación con la pintura contemporánea en el extranjero. El Museo de Arte Moderno tenía una exposición , Pintura Moderna a Gran Escala, dedicada a la idea ya en 1947. ^{[ 5 ]} Keith había quedado impresionado por Colin McCahon pintando los Paneles de Northland a gran escala a su regreso de una visita a los Estados Unidos en 1958. ^{[ 6 ]} El pintor Ross Ritchie, que también trabajaba en la galería, tenía experiencia pintando vallas publicitarias y estaba familiarizado con el tamaño establecido para estas obras, que era de 10 x 20 pies (3,1 x 6,1 metros). ^{[ 7 ]} Este fue el tamaño seleccionado para los lienzos montados en bastidores de cinco partes que se enviaron a los artistas y, como señaló la directora de la galería, Gill Docking, en la introducción del catálogo, «Cada pintor tuvo total autonomía sobre su obra, pero se le dio la oportunidad de hacer algo que, en circunstancias normales, podría ser antieconómico». ^{[ 8 ]} La exposición fue inaugurada en la Galería de Arte de Auckland por la Princesa Alexandra el 9 de febrero ^{[ 9 ]} y se extendió hasta el 28 de marzo, después de lo cual itineró a Wellington , Christchurch y Dunedin . Las pinturas eran literalmente demasiado grandes para la Galería Nacional de Arte de Wellington y se exhibieron en la contigua Academia de Bellas Artes ^{[ 10 ]} y también demasiado grandes para la Galería de Arte Robert McDougall, donde parte de la exposición se mostró en la Galería de la Sociedad de Artes de Canterbury . ^{[ 11 ]}

Obra de cinco partes de Don Driver . Driver donó la pintura a la Galería de Arte Govett-Brewster en 1973 ^{[ 12 ].} Driver también pintó una versión más pequeña de la obra, Dimensión n.° 6 , que se encuentra en la colección de Te Manawa en Palmerston North. ^{[ 13 ].}

Michael Eaton, Sin título, 1970-71. A diferencia de otros pintores, Eaton colocó las cuatro unidades del gran lienzo de lado para crear un paisaje alargado de 1,5 x 12,2 metros (5 x 40 pies).

Viaje de Robert Ellis . El crítico de arte Hamish Keith describió la pintura de Ellis como «una expansión de la imagen de la construcción de carreteras megalómana a escala planetaria, y a partir de ella [crea] una imagen poderosa y dinámica de autopistas de mil carriles que se cruzan sobre una superficie ricamente mosaica». ^{[ 14 ]}

Pat Hanly ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Adónde vamos? Hanly no estaba contento con su pintura y, a su regreso de la exposición Diez Grandes Pinturas , separó los tres paneles y pintó sobre su obra utilizando uno de los paneles como una gran cometa. ^{[ 15 ]}

Ralph Hotere , Febrero, Mayo y los pájaros de hielo, la luna se ahoga en su voz de agua. La pintura de Hotere fue adquirida por la Galería de Arte Público de Dunedin en 1974. ^{[ 16 ]}

Colin McCahon, Puerta III. McCahon pintó esta obra en la Escuela de Arte de la Universidad de Auckland, donde aún impartía clases . ^{[ 17 ]} En 1972, el historiador Tim Beaglehole gestionó la compra de Puerta III para la Universidad Victoria . ^{[ 18 ]} La compra se realizó a través del marchante de McCahon en Wellington, Peter McLeavey, por un coste de 4000 dólares. ^{[ 19 ]}

Milan Mrkusich, Sin título. Al igual que muchos otros artistas de la exposición, el estudio de Mrkusich era demasiado pequeño para albergar siquiera uno de los cuatro paneles. En su lugar, cada panel fue pintado individualmente en el salón familiar, después de que Mrkusich retirara todos los muebles. ^{[ 20 ]}

Pintura de Don Peebles, 1970. Peebles y Michael Eaton fueron los únicos dos artistas de la Isla Sur incluidos en la exposición. ^{[ 9 ]}

Ross Ritchie Inch. El crítico de arte TJ McNamara dijo de la obra de Ritchie que «…las líneas danzan sobre el lienzo en colores brillantes y alegres áreas de pintura avanzan y retroceden de una manera encantadora. El cuadro contribuye en gran medida a cumplir la promesa que Ross Ritchie ha demostrado en los últimos años». ^{[ 21 ]}

Wong Sing Tai dedicado a Amoghasiddhi.   Cuando la exposición se presentó en la Galería Nacional de Arte en Wellington (ahora Te Papa Tongarewa), el fotógrafo Ans Westra tomó varias imágenes de las obras, incluyendo la pintura de Wong Sing Tai. ^{[ 22 ]} A los 28 años, Sing Tai era el más joven de los artistas seleccionados.

Antes de la exposición, la pintura más grande sobre lienzo o tabla en Nueva Zelanda era casi con seguridad Practical Religion de Colin McCahon , con poco menos de 17 metros cuadrados. ^{[ 23 ]} El propio McCahon se refirió una vez a ella como un "monstruo". ^{[ 24 ]} Antes de que se pintara esta, la pintura más grande sobre lienzo en el país era The Card Players: Agricultural Workers at Rest de Frank Brangwyn , de 7,7 m² ^{[ 25 ]} en la National Gallery de Wellington. En la Auckland Art Gallery, The Arrival of the Maoris in New Zealand , ^{[ 26 ]} la versión de CF Goldie y John Louis Steele de La balsa de la Medusa de Géricault era una obra que ocupaba toda una pared de 4,9 m², pero diminuta en comparación con el original de Géricault (35 m²). ^{[ 27 ]}

En términos de pintura moderna, el tamaño promedio de las obras en la exposición Ten Big Paintings fue de 18,91 m², con Gate III de McCahon en 32,5 m². Esto hizo que la obra de McCahon fuera bastante más grande que el Guernica de Picasso (27,3 m²), pero muy inferior a F-111 de James Rosenquist , ^{[ 28 ]} (80 m²).