Terry Inviernos

Terry Winters (nacido en 1949, Brooklyn, Nueva York) es un pintor, dibujante y grabador estadounidense cuyo enfoque matizado del proceso de la pintura ha abordado conceptos en evolución de la espacialidad y ha ampliado las preocupaciones del arte abstracto. Su atención al proceso de la pintura y las investigaciones sobre sistemas y campos espaciales exploran tanto la abstracción no narrativa como la fisicalidad del modernismo . En la obra de Winters, los procesos abstractos dan paso a formas con una agencia del mundo real que recuerdan conceptos matemáticos y cibernéticos , así como mundos naturales y científicos.

Originario de Brooklyn, Nueva York, Terry Winters estudió en el Pratt Institute , donde obtuvo su licenciatura en Bellas Artes en 1971. Interesado en el minimalismo y su exploración de las convenciones de la pintura, Winters comenzó a pensar en contra de las tendencias reduccionistas de la abstracción formalista dominante en ese momento, manteniendo al mismo tiempo la sensibilidad modernista de la abstracción no narrativa, que había logrado con mucho esfuerzo. ^[1]

Durante los diez años siguientes a su graduación en el Pratt Institute, Winters trabajó en silencio y deliberadamente, sin mostrar su trabajo en público y siendo observado en silencio por un pequeño grupo de compañeros artistas, entre ellos Jasper Johns . Durante este tiempo, Winters exploró su interés en el arte procesual , coleccionando libros sobre pigmentos como la Historia natural de Plinio el Viejo . Estos estudios, combinados con su interés en construir pinturas "desde cero", lo llevaron a explorar la posibilidad de fabricar sus propios pigmentos, lo que lo introdujo al estudio de la biología y la mineralogía (y, finalmente, a los sistemas de información empírica) y al potencial asociativo y metafórico de estos campos. ^{[2] : 14}

En 1977, Winters tuvo un encuentro significativo con el paisaje mientras vivía en Nuevo México para ayudar a construir el movimiento de tierras Lightning Field de Walter de Maria . ^{[2] : 14}

A finales de los años 1970, Winters utilizó pigmentos para investigar la naturaleza referencial de la pintura. Poco después, su atención se centró en el ilusionismo inevitable en la pintura, en cómo la creación de trazos y el proceso crean ilusiones que dan lugar a una dimensión espacial no representativa. ^[1] Este enfoque es evidente en la primera exposición de Winters en 1982 en la galería Sonnabend . Aquí, los gestos y los módulos crean caminos y fondos complejos que destacan el método de pintura matizado de Winters. ^[3]

Desde entonces, Terry Winters ha expuesto ampliamente, uniéndose a un grupo de contemporáneos, como Tony Cragg , Bill Jensen y Stephen Mueller , que se involucran con la abstracción orgánica y el pensamiento constantemente cambiante sobre la visualidad impactada por la evolución de la tecnología. ^{[2] : 9} A lo largo de la década de 1990 y en adelante, la escala de la obra de Winters y su complejidad visual ha crecido considerablemente. Continuando tomando de las ciencias naturales y los sistemas de información, entre otros temas, la construcción de sus composiciones ha pasado de campos ocupados a cuadrículas y redes trenzadas que ofrecen imágenes impredecibles. ^[4] Winters reforma sus temas para mantener su resonancia y referencialidad -lo que uno ve en sus composiciones es ambiguamente familiar- mientras se acerca a un análogo para el acto de su creación. ^[5]

Las pinturas, dibujos y grabados de Terry Winters han sido objeto de numerosas exposiciones individuales y colectivas, incluidas importantes retrospectivas en el Museo Whitney de Arte Estadounidense , el Museo Irlandés de Arte Moderno y el Museo Metropolitano de Arte .

Galería Sonnabend , 1982

Esta exposición, la primera exposición individual de Terry Winters, consolidó su reputación como pintor y dibujante consumado y distintivo. Hasta entonces desconocido fuera de los círculos underground de artistas y coleccionistas, este debut presentó su enfoque matizado de la pintura (incluido su léxico en evolución de formas biomórficas y sus habilidades perfeccionadas para el dibujo) como un tónico bienvenido para la atmósfera de la pintura de la época. ^{[2] : 18}

Museo Whitney de Arte Americano , 1992

Este estudio de principios de los años 1990 demuestra una evolución perceptible en la obra de Terry Winters, ya que frecuentemente cambia de escalas grandes a pequeñas y reorienta sus composiciones. La exposición describe la experimentación de Winters con el grabado y el dibujo después de 1986, que le permitió descubrir un nuevo potencial tonal y de creación de marcas en su obra. ^[6] Al extraer gráficos y herramientas analíticas funcionales, los diagramas y esquemas como la cuadrícula arquitectónica aparecen abstraídos y ocupados por formas ambiguas análogas al mundo exterior ( Dumb Compass , 1985). Spine Series (1980), pieza central de la exposición, demuestra simultáneamente el interés de Winters por la construcción de la pintura y sus investigaciones sobre la visualidad. El trabajo posterior de la exposición presenta formas complejas pero singulares que emergen de campos y suelos para adquirir una dimensión emocional, evocando conciencia y sensualidad ( Tone , 1989). ^[7]

• Winters, Terry. Filtros en stock . Nueva York: & Sequences. Waterville, Maine: Colby College Museum of Art, 2006.
• Winters, Terry. Terry Winters: 1981–1986 . Nueva York: Matthew Marks Gallery, 2004.
• Inviernos, Terry. Terry Winters: dibujos . Múnich: Staatliche Graphische Sammlung München, 2004.
• Winters, Terry. Terry Winters: Dibujos . Nueva York: Matthew Marks Gallery, 2001.
• Winters, Terry. Primitivos gráficos . Nueva York: Matthew Marks Gallery, 1999.
• Winters, Terry. Intersecciones y animaciones . Nueva York: Dome Editions, 1998.
• Winters, Terry. Terry Winters: Computation of Chains . Nueva York: Matthew Marks Gallery, 1997.
• Winters, Terry. Ocular Proofs . Nueva York: Dome Editions, 1995.

Artículos

• Artforum (febrero de 1998), "Terry Winters, Matthew Marks Gallery", págs. 92–93.
• Diehl, Carol. "Pensar, trazar mapas, pintar", Art in America , abril de 2006.
• Kastner, Jeffrey. Un imaginista enérgico que baila con el azar. New York Times , domingo 19 de agosto de 2001.
• Muchnic, Suzanne. El show de Winters es una experiencia terrenal. Los Angeles Times , martes 9 de febrero de 1988, parte VI.
• Schjeldahl, Peter. El Redentor. Time Out Nueva York , 28 de octubre de 1997.

Libros

• Phillips, Lisa. Terry Winters . Nueva York: Museo Whitney de Arte Americano, 1991.
• Weinberg, Adam. Terry Winters: pinturas, dibujos, grabados, 1994-2004 . New Haven: Yale University Press, 2004.

• Sitio web oficial de Terry Winters
• Nancy Princenthal entrevista a Terry Winters para Art in America
• Terry Winters en la galería Matthew Marks
• Terry Winters en Universal Limited Art Editions, Inc.
• Terry Winters en la colección del Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York
• Terry Winters en la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York
• Exposición de Terry Winters, Obras impresas, en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York