La chica cereza

La chica cereza fue una comedia musical eduardiana en dos actos basada en un libro de Seymour Hicks con letra de Aubrey Hopwood y música de Ivan Caryll . Se estrenó en el Teatro Vaudeville en el West End de Londresel 21 de diciembre de 1903. ^{[ 1 ]} El reparto original incluía a Hicks, Constance Hyem, Courtice Pounds y la esposa de Hicks, Ellaline Terriss . ^{[ 2 ]} A partir de agosto de 1904, la obra salió de gira al Theatre Royal de Glasgow ^{[ 3 ]} y a otros teatros provinciales británicos. La obra fue descrita como una "obra de hadas para niños", ^{[ 4 ]} y su historia trata sobre un premio que debe otorgar una Reina de las Hadas por la creación de una estatua.

El reparto original de Londres era el siguiente: ^{[ 5 ]}

Las escenas de ambos actos son las siguientes: ^{[ 6 ]}

Acto 1 – Érase una vez

• Escena 1 – Una calle en época de carnaval (noche).
• Escena 2 – En los tejados (Tierra de Pierrot).
• Escena 3 – La sala del trono de la Reina.
• Escena 4 – El estudio de Moonshine.
• Escena 5 – Tierra de nubes.

Acto 2 – Hace 100 años

• Escena 1 – Una plaza de pueblo en la vieja Inglaterra.
• Escena 2 – La entrada al jardín de Happy Joe.
• Escena 3 – El jardín morado de Happy Joe.
• Escena 4 – De nuevo en el estudio de Moonshine.

En su reseña del primer espectáculo, The Manchester Guardian ofreció el siguiente resumen de la trama:

El primer acto transcurre en un reino de hadas, en un cuento de hadas, y las primeras escenas del segundo acto en Inglaterra hace cien años. El último acto nos lleva de nuevo al reino de las hadas. La Reina de las Hadas es joven y le apasiona el arte, por lo que decide otorgar un premio a una estatua. Un Pierrot Blanco aspira a ganarlo con una estatua de Pansy, una niña a la que ama, y ​​se esfuerza por hacerse famoso y rico para poder casarse con ella. Pansy se parece mucho a la Reina, y ambos intercambian sus identidades. La Reina, disfrazada, llega al estudio y descubre que un Pierrot Negro también ama a Pansy, y en un ataque de celos destruye la estatua. Para evitarle al Pierrot Blanco la angustia de saber que su obra está arruinada, ella se hace pasar por la estatua y decide que, al final, él se quedará con el premio. El Pierrot Blanco, que cree que ella es Pansy, le dice que su suerte depende de la recuperación de un anillo de rubí que Happy Joe, un salteador de caminos, antepasado del Pierrot Negro siglos atrás, robó al terrateniente de Homewood, su propio antepasado, y mientras él cuenta la historia, ambos se quedan dormidos. En sus sueños, la Reina es transportada a Inglaterra, encuentra el anillo en un pastel después de un juego de la tarta y, al despertar, se revela como la Reina y le promete el premio al Pierrot Blanco. ^{[ 7 ]}

Después de su actuación número 100 en marzo de 1904, se introdujeron varias canciones nuevas: ^{[ 8 ]}

• "El pajarito amarillo"
• "Fascinante y extravagante volante"
• "Cuando las estrellas brillan en el cielo"

El Times opinó que el primer acto fue un éxito dramático, pero el segundo le impresionó mucho menos, aunque contenía «todo tipo de cosas bonitas, ingeniosas y divertidas». La música de Caryll fue considerada «bastante melódica, pero muy floja», y demasiado parecida a las partituras anteriores del compositor. El crítico anónimo del periódico consideró que «Bubble Land» era el mejor número musical. ^{[ 1 ]} El Manchester Guardian comentó:

Es muy ingenioso y posee un encanto peculiar. No debería ser bueno, pues es una de las mezclas más asombrosas de fantasía, actualidad, arte y grotesco jamás vistas en un escenario. Sin embargo, logra mantener el interés y entretener, y a pesar de sus múltiples contrastes, las transiciones están tan bien logradas que el resultado es un conjunto coherente, mucho más coherente que muchas comedias musicales que se jactan de tener una trama bien definida.

…

Es una historia bonita, narrada con gracia, con diálogos ingeniosos y muchos interludios humorísticos, en los que las debilidades de la época son parodiadas con humor por el Sr. Seymour Hicks —Pierrot Blanco y Joe Feliz—, la Srta. Ellaline Terriss como la Reina, y el Sr. Courtice Pounds como Pierrot Negro y el Escudero. El baile de la Srta. Dorothy Frostick y la Srta. Kate Vesey, el canto de la Srta. Carmen Hill, las ingeniosas payasadas del Sr. Sellwood como un caballo, el ingenio vivaz del Maestro Valchera como Rose of Riviera (un pequeño mozo de cuadra que mantiene a su pupilo en orden mediante una recitación), y del Maestro George Herser [ sic ] como Snowball (un deshollinador que parodia al Admirable Crichton) deben mencionarse como muy buenos en su género. La escenografía es de muy buen gusto. La dirección escénica supera con destreza las dificultades de la pequeñez del escenario, y el vestuario es todo lo que se puede desear. La música del Sr. Ivan Caryll es melodiosa y pegadiza, y en algunos momentos presenta toques de gran imaginación; en general, es de mayor calidad que la que suele componer. En resumen, es un entretenimiento muy agradable que cumplirá su cometido a la perfección. ^{[ 7 ]}

No se publicaron grabaciones del elenco original. ^{[ 9 ]} A continuación se presenta una lista de lanzamientos de otros artistas, que incluye el título, el cantante, la compañía discográfica y la fecha de lanzamiento (cuando se conoce):

• "Pequeño pájaro amarillo", Flo de Vere, G&T, ^{[ 10 ]} 1904 ^{[ 2 ]}
• "Junto al sicómoro", Helen Haydn, G&T, ^{[ 10 ]} 1904 ^{[ 2 ]}
• "Miss Innocent", Bohemian Band, Edison Bell (cilindro) ^{[ 9 ]}
• "Navajo", Peter Dawson , Edison Bell ^{[ 9 ]}
• "Pansy", George Sherwin, Zonophone ^{[ 9 ]}

• Espectáculos musicales victorianos y eduardianos : simulación MIDI de números musicales de The Cherry Girl.