El cosmonauta

El Cosmonauta esuna película de ciencia ficción española, dirigida por Nicolás Alcalá y producida por Carola Rodríguez y Bruno Teixidor. Se estrenó en mayo de 2013. El primer proyecto de largometraje de Riot Cinema Collective destaca por el uso de crowdfunding y licencia Creative Commons en su producción.

En 1967, dos jóvenes amigos, Stas y Andrei, llegan a la recién construida Ciudad Estrella (cerca de Moscú ), donde se entrenaron los primeros cosmonautas para ir al espacio y donde tiene lugar una carrera contrarreloj para ganarle a los estadounidenses en la carrera espacial.

Stas y Andrei serán testigos de primera mano de las tramas políticas, las luchas por el poder y los éxitos y fracasos de la Unión Soviética en algunos de los mayores logros del siglo XX. Conocerán a Yulia, una técnica de comunicaciones, con la que entablarán una fuerte amistad, siempre cercana al amor pero nunca consumada.

Las principales influencias detrás de la concepción y el enfoque cinematográfico de El cosmonauta son las obras de algunos de los cineastas más reconocidos del mundo . El dossier del proyecto ^[1] menciona específicamente los nombres de Wong Kar-wai (y su director de fotografía principal, Christopher Doyle ), Andrei Tarkovsky , José Luis Guerín y Robert Bresson , entre otros. Hay muchos vínculos especialmente con el trabajo de Andrei Tarkovsky, ya sea temáticamente (los temas principales de las películas son la memoria, el amor perdido y la realidad) o relacionados con la trama (los dos personajes principales de la película, Andrei y Stas Arsenievich, comparten el nombre y el patronímico de Andrei Tarkovsky, respectivamente). Estos vínculos son más evidentes a través de una mirada a la lista de colaboradores: entre otros, los nombres de Eduard Artemyev y Marina Tarkovskaya (la hermana de Tarkovky).

El ficticio Programa K, cuyo icono del colibrí es una de las principales imágenes utilizadas en la promoción del proyecto, y que también da nombre a la comunidad virtual de productores de la película, está basado en los proyectos soviéticos reales que intentaron colocar un cosmonauta soviético en la Luna.

La idea detrás de El cosmonauta surgió de dos fuentes principales: a) las conversaciones entre Nicolás Alcalá y Bruno Teixidor (las mentes creativas principales detrás de las apariencias visuales del proyecto) sobre conspiraciones , las teorías de los cosmonautas perdidos y el programa espacial soviético ; y b) el libro de poesía Poética para cosmonautas , escrito por Henry Pierrot. A lo largo del tiempo en que se desarrolló, el núcleo argumental principal sufrió muchos cambios, aunque algunos elementos clave se mantuvieron a lo largo de todo el proceso, principalmente el elemento principal de la trama (el regreso de un astronauta a la Tierra después de un largo viaje a la Luna). Después de la lectura de Poética para cosmonautas , el guion cambió a su forma actual. La preproducción del cortometraje comenzó en octubre-noviembre de 2008.

En enero de 2009, el proyecto sufrió sus cambios más radicales: la película pasó de ser un cortometraje estrenado y producido de forma tradicional, a un largometraje financiado a través de Crowdfunding y estrenado gratuitamente bajo una Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual. ^{[ cita requerida ]}

Inspirada en producciones como Enjambre de ángeles y Artemisa eterna , El cosmonauta es el primer largometraje español que hace uso de la modalidad de financiación crowdfunding. Existían dos formas de participar en la producción de El cosmonauta : ^[2]

• En primer lugar, como productor habitual . A partir de una aportación inicial de 2 euros, el colaborador podrá aparecer como “productor” en los créditos de la película, recibiendo un pack de bienvenida y una entrada para el sorteo de uno de los trajes de los cosmonautas que se utilizarán en la película. Las inversiones posteriores podrían destinarse a la compra de artículos de merchandising en la tienda online de la película. ^{[ cita requerida ]}
• En segundo lugar, como inversor cinematográfico . A partir de una inversión inicial de 100 euros, un colaborador puede poseer un porcentaje de los beneficios de la película. ^{[ cita requerida ]}

Al ser un proyecto cinematográfico cuya difusión se basa mayoritariamente en el uso de las redes sociales , y en la sinergia entre público y creadores, el material en red de la película se centra mayoritariamente en la creación de una comunidad de fans. Los productores, independientemente de su participación económica en la película, forman parte de Programa K , un grupo social en el que pueden relacionarse entre sí, seguir el desarrollo de la película, y aprovechar ventajas y sorteos especiales para miembros de Programa K. ^{[ cita requerida ]}

La película, una vez terminada, se estrenará en Internet ^{[ cita requerida ]} disponible para su descarga y en HD . Además de la película completa en HD, también se subirán a Internet todas las imágenes en bruto filmadas durante el rodaje de la película. Como la película está licenciada bajo una licencia Creative Commons Attribution-ShareAlike, los usuarios podrán descargar, prestar, volver a cortar o utilizar el metraje de la película de la forma que deseen. De esta manera, el público no solo podrá, sino que también será alentado por los propios productores, a crear nuevas versiones de la película y otras obras derivadas. ^{[ cita requerida ]}

Entre diciembre de 2009 y junio de 2010, el equipo de Riot Cinema trabajó en la modernización del modelo de negocio anterior. El 2 de junio de 2010, los responsables de la empresa lanzaron en rueda de prensa el nuevo modelo, denominado “The Plan”, que aporta algunas novedades al proyecto. Estas novedades amplían el planteamiento y la infraestructura del proyecto, manteniendo sus características anteriores, pero, en general, llevándolas un paso más allá. ^{[ cita requerida ]}

En el modelo de negocio se introduce un plan de financiación totalmente nuevo. Mientras que en el modelo antiguo la financiación de la película se hacía mediante crowdfunding e inversión privada, en “El Plan” se detalla un plan progresivo en tres etapas, en el que hay espacio para la financiación privada , el crowdfunding, el patrocinio y la preventa de distribución. Si bien el nuevo modelo en tres etapas (en el que la primera etapa sería el primer año del proyecto) mantiene el crowdfunding y la inversión privada como medios de financiación, su papel en el proyecto varía: económicamente, el crowdfunding tiene menos peso que en el primer borrador del proyecto, sin embargo, se mantiene su uso debido al peso que tiene una infraestructura tan completamente desarrollada para mantener y fortalecer una comunidad de fans. En cuanto a la inversión privada, se mantiene el mismo sistema operativo, pero la relación de beneficios propios por dinero invertido varía según la etapa del proyecto. Según datos de Riot Cinema, de los 860.000€ que costará el proyecto, se espera que un 6,5% se financie mediante crowdfunding y/o merchandising, un 21% mediante inversión privada, un 32% mediante patrocinio y un 40,5% mediante distribución en preventa (cifras aproximadas). ^{[ cita requerida ]}

Uno de los ejemplos de la aplicación de la nueva opción de patrocinio estuvo presente en la fiesta que se celebró durante la Noche de Yuri de 2010. Como Yuri Gagarin es una especie de mascota del proyecto, los responsables de la película trabajaron en colaboración con LEEM durante meses para sumarse a las iniciativas mundiales que se celebraron en la Noche de Yuri. También se celebró el logro de los 2000 productores de la película. ^{[ cita requerida ]}

De la misma manera, el modelo de distribución de las películas también ha cambiado. El proyecto ha sufrido cambios más notorios en sus canales de distribución y en la finalización del proyecto. En cuanto a la distribución, el nuevo plan tiene como objetivo el estreno simultáneo en todas las ventanas de estreno. La filosofía detrás de esta decisión es permitir al usuario elegir el formato en el que quiere ver la película. Se han adoptado particularidades diferentes para cada ventana de estreno, teniendo en cuenta cada medio, pero introduciendo algunos cambios en la forma tradicional de distribución. Por ejemplo, el estreno en Internet seguirá siendo totalmente gratuito y en HD, mientras que el estreno en TV tendrá un final alternativo para ese canal. De la misma manera, los responsables de la película han diseñado una presentación especial en cines para incentivar la asistencia a las salas. Se trata de “The Cosmonaut Experience”, y fusiona elementos escénicos con interacción lúdica con el público, proyección clásica y un recorrido itinerante, con el fin de proporcionar al público, según los creadores, una “experiencia” añadida. Esta gira de proyecciones no sustituirá a la tradicional proyección en cines, pero se realizará de forma simultánea. ^{[ cita requerida ]}

El Cosmonauta, en lo que respecta a su actual realización, ya no es un largometraje de ciencia ficción. Siguiendo los pasos de franquicias como Matrix o Perdidos , El Cosmonauta será un proyecto transmedia con ramificaciones en diferentes ámbitos. Está previsto realizar una serie de webisodios , contenidos para móviles o incluso un ARG , entre otros. Cada serie de contenidos mostrará su propia perspectiva de una historia incluida en la película. No será necesario verlas para comprender los hechos expuestos, pero sí aportará algunos datos e información sobre el mundo de El Cosmonauta que se complementarán entre sí. ^{[ cita requerida ]}

Una actualización del modelo de negocio ("El Plan 2") fue presentada en octubre de 2011, una vez finalizado el rodaje. ^{[ cita requerida ]}

The Cosmonaut es uno de los proyectos de crowdfunding más exitosos de la historia, con cerca de 300.000 euros. ^{[ cita requerida ]}

Tras haber recaudado 120.000 euros durante los dos primeros años, se tomó la decisión de rodar con ese dinero y otros 120.000 euros aportados por un coproductor ruso. Una semana antes del rodaje, cuando ya se habían comprado todas las entradas y hecho todas las reservas, el coproductor tuvo que retirarse. Se lanzó entonces una campaña desesperada pidiendo a la comunidad que ayudase a salvar la película. ^{[ cita requerida ]}

Más de 600 personas aportaron un total de 131.000 € en 3 días, batiendo todos los récords mundiales de crowdfunding en tan poco tiempo ^{[ cita requerida ]} , y permitiendo que se rodara la película. Con un éxito tan rotundo, se mantuvo la posibilidad de invertir durante todo el rodaje. Se creó una ventana de streaming para que los inversores pudieran ver en directo el rodaje que habían hecho posible. ^{[ cita requerida ]}

Lánzanos, la plataforma española de crowdfunding que colaboró ​​durante toda la campaña, se enfrentó junto al equipo de El Cosmonauta a lo que denominaron "su más bello fallo de diseño": la barra de estado ascendente superó el 173%, saliendo del recuadro en el que estaba incrustada. Lo mismo ocurrió en la web de la película.

Tras más de un año de promoción, el proyecto recibió cierto grado de atención por parte de los medios de comunicación nacionales en España. Hubo informes sobre la película en varios canales de televisión del país: TVE , en el informativo de LaSexta , ^[3] CNN+ y Cuatro , ^[4] y en un programa divulgativo de La 2. [ ^5] [20]; así como en diferentes periódicos, revistas y radios: El País, El Mundo, ABC, Público, AND, La Gaceta, Fotogramas, Cadena Ser, los 40 Principales. También podemos encontrar entre estos la edición española de Cahiers du Cinéma. La cobertura principal del proyecto, sin embargo, llegó a través de Internet. Una gran cantidad de blogs y medios basados ​​​​en la web dedicaron artículos a la película, entre ellos algunos de los blogs más influyentes de España. Algunos ejemplos de esto incluyen la versión digital de El País , ^[6] el diario con la mayor tirada del país, o Microsiervos, ^[7] uno de los blogs más visitados en español . La reacción de los medios no se limitó a España: algunos blogs de habla inglesa también escribieron sobre el proyecto. ^[8]

La mayor parte de la atención mediática hacia el proyecto se generó tras un festival de música de dos días. El festival, llamado "CosmoNauts", fue anunciado en el blog The Cosmonaut el 9 de junio de 2009. ^[9] Se organizó como un evento masivo para promocionar la película; durante dos días (29 y 30 de junio), nueve bandas pertenecientes a la escena indie de Madrid tocaron ante un público que, según la organización, alcanzó las 400 personas entre los dos días, con el cineasta emergente Nacho Vigalondo como maestro de ceremonias . El concierto, celebrado en Madrid en la Sala Heineken, ^[10] no logró llenar el aforo de la sala de conciertos, principalmente por dificultades de agenda (el concierto se celebró en mitad de una semana laboral, y a finales de mes), y por la inexperiencia de la organización. Aunque fue un fracaso económico leve, los organizadores del concierto atribuyen el posterior éxito promocional de la película y el posterior pico de ventas en la tienda online al festival y, por tanto, lo consideran un éxito. ^[11]

El equipo Cosmonaut, en colaboración con Improba España (el colectivo de seguidores de Improv Everywhere en España), realizó un flashmob promocional el 29 de enero de 2010, en la Puerta del Sol de Madrid. El objetivo del evento era simular un alunizaje en el centro de Madrid, y tuvo una notable asistencia, incluso algunos transeúntes se sumaron a la actuación.

El proyecto cinematográfico de crowdfunding El Cosmonauta ha sufrido un serio revés de relaciones públicas ^{[12] [13]} debido a un problema de relaciones públicas relacionado con el director y guionista, Nicolás Alcalá. En su respuesta (que hizo pública) a un currículum de un hombre llamado "Carlos", Alcalá hizo algunos comentarios muy peculiares sobre la estructura del correo electrónico y su propósito. Así, con la intención de humillar a este hombre, hizo comentarios, como: " Si eres pescadero, dínoslo, tenemos un trabajo para ti ". (Puede leerse en español aquí. ^[14] ) Las redes sociales españolas respondieron muy duramente al comentario público, con múltiples reacciones en la web, ^{[15] [16] [17] [18] [19]} y miles de respuestas enojadas en sus blogs, lo que llevó a una declaración pública del director ^[20] donde se disculpó públicamente por sus comentarios.

• Colaboración colectiva

• "Los grandes éxitos de la comunidad creativa". Wired . Abril de 2010

• El Cosmonauta en Facebook
• El cosmonauta en IMDb