Theo Adams

Adams estudió en la Escuela de Bellas Artes de Hampstead. Abandonó el sistema educativo formal a temprana edad, a los 15 años, para concentrarse en la interpretación. ^{[ 2 ]}

Adams es conocido tanto por sus producciones en vivo como por su trabajo cinematográfico. Hizo su debut profesional en el teatro a los 9 años en la producción de An Inspector Calls del Royal National Theatre , dirigida por Stephen Daldry en el Garrick Theatre del West End londinense. La revista Ponystep describió a Adams, de 15 años, como "fundamental para una deslumbrante mezcla de caos y disforia de género propia de los clubes nocturnos londinenses de mediados de la década de 2000" y, durante los años siguientes, "convirtió su cautivadora presencia social y su brillante compulsión por la interpretación en arte de alto nivel". ^{[ 3 ]}

Tras varias presentaciones en solitario a nivel internacional, Adams formó The Theo Adams Company, cuyo primer espectáculo tuvo lugar el 4 de enero de 2008 en la Tate Britain . Este grupo de arte escénico teatral contemporáneo está compuesto por bailarines, intérpretes, actores, artistas y músicos ^{[ 4 ]} que crean obras descritas por CNN como una mezcla de ballet, teatro y pop. ^{[ 5 ]}

Adams ha colaborado con varias revistas, entre ellas W Magazine , i-D y Dazed & Confused , apareció en la portada de Time Out London y fue fotografiada en topless en la edición de junio de 2008 de la edición francesa de Playboy por Rankin . Adams ha protagonizado videoclips de artistas como Florence and the Machine y Róisín Murphy , y fue la protagonista del documental de la BBC Singing with the Enemy en 2007.

En abril de 2009, The Theo Adams Company completó su proyecto Performance , una serie de performances en una escuela católica abandonada en el noroeste de Londres. Fue publicado como un reportaje fotográfico de 16 páginas en la edición de mayo de 2009 de la revista W Magazine con fotografías de David Sims . La compañía invitó a Lorna Luft, hija de Judy Garland , y a Frances Ruffelle, ganadora del premio Tony, quienes participaron en sus performances . ^{[ 4 ]} El 27 de febrero de 2010, el cortometraje realizado como parte del proyecto se proyectó en el PS1 Contemporary Art Center de Nueva York. ^{[ 6 ]} Posteriormente, se proyectó en el Institute of Contemporary Art de Filadelfia el 23 de junio de 2010. ^{[ 7 ]}

En noviembre de 2009, The Theo Adams Company anunció Cry Out, una nueva producción teatral. El estreno mundial tuvo lugar el 30 de noviembre de 2009 en el Teatro Za Koenji en Tokio, Japón. ^{[ 8 ]} Durante su estancia en Tokio, Theo Adams Company fue invitada a dar una conferencia en la Universidad de Arte de Musashino sobre su trabajo. La producción y la preparación para el estreno mundial fueron filmadas para el documental 9 Days Of Cry Out . Su estreno tuvo lugar el 28 de febrero de 2010 en Tokio. La producción completa tuvo su estreno europeo el 8 de mayo en Klangraum, en Krems, una de las iglesias de órdenes mendicantes más antiguas del mundo. La representación formó parte del festival anual Donaufestival en Austria. La representación formó parte de la noche de clausura del festival, que fue comisariado por Peaches.

El 15 de noviembre de 2010 se anunció que The Theo Adams Company presentaría el estreno en el Reino Unido de 'Cry Out' en el Institute of Contemporary Arts de Londres los días 18 y 19 de diciembre de 2010, y las entradas se agotaron en un día. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En junio de 2010, Adams fue la persona más joven en ser preseleccionada en la categoría de Actuación Emergente para los premios Hospital Club and Independent Newspaper's 100. Una búsqueda de las personas más influyentes en las industrias creativas y de medios de comunicación. ^{[ 11 ]}

El 14 de octubre de 2010, Louis Vuitton presentó una nueva producción de espectáculo itinerante de Theo Adams Company en Tokio, Japón. En colaboración con algunas de las personas más respetadas del mundo de las artes escénicas, incluyendo al diseñador de escenografía ganador del premio Emmy Joseph Bennett y a la diseñadora de escena de Complicite y nominada al premio Tony Rumi Matsui , la compañía transformó un almacén en el borde de la bahía de Tokio en un laberinto de habitaciones y pasillos. Adams integró actores, cantantes y bailarines internacionales en varias actuaciones separadas alrededor del espacio. El espectáculo culminó con una actuación final en un escenario de dos pisos de altura con un elenco de más de 50 y una actuación especial del legendario grupo de música disco Sister Sledge ^{[ 12 ].}