pop twee

The Velvet Underground han sido etiquetados retrospectivamente como precursores del twee pop. ^{[ 9 ]} Según Rock and Roll Globe , "la voz tímida de Tucker, los sencillos arreglos pop que la acompañan y sus melodías de canciones infantiles" en canciones como " I'm Sticking with You " y " After Hours ", escritas por Lou Reed pero cantadas por la baterista Maureen Tucker , fueron "claros precursores de bandas de twee pop como Allo Darlin' y cantantes anti-folk como Kimya Dawson ; de ahí que 'I'm Sticking with You' sea la única canción de Velvet Underground que aparece en la banda sonora de Juno ". ^{[ 9 ]} Las canciones de Reed han sido descritas como poseedoras de una "sensibilidad proto-twee". ^{[ 10 ] [ 11 ]}

De manera similar, la inocencia infantil de los álbumes de Jonathan Richman se ha identificado como precursora del género. ^{[ 12 ] [ 8 ]} Además, The Guardian describió a los Byrds como "no exentos de dosis de twee pop". ^{[ 13 ]} Pitchfork citó " Kooks " y "Fill Your Heart" de David Bowie como "twee-pop primitivo", junto con los Shaggs, quienes fueron descritos como quienes sentaron "las bases para la falsa ingenuidad del twee-pop y posiblemente de la propia K Records ". ^{[ 14 ] [ 15 ]} Otras influencias incluyen a Syd Barrett y los Kinks . ^{[ 8 ]}

Los primeros músicos de indie pop , como Dan Treacy de Television Personalities, se convertirían en una influencia para la generación C86 y los "titanes del twee pop", The Pastels . ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 8 ]} Además, The Guardian citó a Daniel Johnston como parte de la "tradición del twee en la cultura alternativa". ^{[ 18 ]} Grupos post-punk británicos liderados por mujeres, como The Raincoats , ^{[ 19 ]} Marine Girls , ^{[ 20 ]} The Particles, ^{[ 21 ]} y Young Marble Giants ^{[ 22 ]} también han sido considerados precursores del twee pop. ^{[ 23 ]}

NME lanzó el casete C86 en 1986, reuniendo una colección de bandas indie de jangle pop con guitarras, que, a pesar de abarcar varios estilos diferentes, incluía a varios artistas que se convertirían en pioneros del twee pop, como The Pastels y The Shop Assistants . Estas bandas desafiaron las convenciones agresivas y machistas del punk rock al adoptar una estética lo-fi y DIY, mientras cantaban con frecuencia canciones inocentes, sensibles y auténticas sobre el primer amor y la adolescencia. ^{[ 24 ]} La parte indie pop del casete se inspiró en bandas como The Smiths y The Jesus and Mary Chain . ^{[ 25 ]}

Posteriormente, dos bandas inglesas —Talulah Gosh , formada en 1986 en Oxford , Inglaterra, y The Field Mice , formada en 1987 en Londres— combinaron melodías exuberantes y letras tiernas con un sonido vibrante y onírico. Firmaron con Sarah Records , un sello discográfico independiente que se convirtió en el centro de la escena twee pop británica. ^{[ 8 ]} Beat Happening , un trío lo-fi de Olympia, Washington , formado en 1982, se convirtió en una influencia fundamental en la variante estadounidense de la escena. ^{[ 26 ]}

Variantes internacionales del twee y el indie pop surgieron a finales de los años 80 y principios de los 90, como Tontipop y Sonido Donosti en España , ^{[ 27 ]} así como Shibuya-kei en Japón . ^{[ 28 ]}

En la década de 1990, bandas de twee pop como Tiger Trap , The Softies y Heavenly publicaron su música en el sello independiente K Records de Calvin Johnson de Beat Happening , lo que contribuyó al desarrollo de la escena. ^{[ 29 ]} Otros grupos influyentes fueron Black Tambourine , Tullycraft y Velocity Girl . ^{[ 25 ]} Cub es otra banda de esta época; se autodenominaban "cuddlecore". ^{[ 30 ]} Para la década de 2000, el twee pop se había convertido en un género influyente en la escena de la música alternativa , con bandas como Belle and Sebastian , The Moldy Peaches , Camera Obscura , Los Campesinos! y The Lucksmiths que se inspiraron en el movimiento original. ^{[ 3 ]}

En 2022, el twee pop experimentó un resurgimiento entre la Generación Z en TikTok , particularmente su estética, que había sido reinventada a finales de la década de 2000 y principios de la de 2010 en sitios web como Tumblr como una estética de internet . ^{[ 3 ]} Este resurgimiento coincidió con el resurgimiento del indie sleaze , que ayudó a generar un renovado interés en la escena original del twee pop. ^{[ 31 ]} Pitchfork afirmó que, según TikTok , twee era ahora "cualquier cosa femenina o vagamente melancólica, y la mayoría de los videos #twee parecen no preocuparse por la posible falta de atractivo de la tendencia". ^{[ 3 ]}

En 2025, surgió el laptop twee como un estilo de twee e indie pop acuñado por el músico y bloguero canadiense friends& . ^{[ 32 ]} El género se ha asociado con artistas como 300skullsandcounting, Bassvictim , Worldpeace DMT, ^{[ 33 ]} Cash Only Tony's, Rowan Please , Cootie Catcher , ^{[ 34 ]} MASSI y Frost Children ; el estilo también ha abarcado artistas de digicore . ^{[ 32 ]}

Laptop twee es un estilo de twee y pop indie que surgió a principios de la década de 2020, acuñado originalmente por el músico y bloguero canadiense friends& . ^{[ 32 ] [ 35 ]} Escribiendo para Pitchfork , el periodista musical Kieran Press-Reynolds describió laptop twee como "una serie de nuevos artistas que reconfiguran la preciada estética del twee y el pop indie con un diseño de sonido intrincado, bajos sleaze descomunales o fragmentos de estilo de la década de 2020 agrietados". ^{[ 32 ]} El periodista musical Samuel Hyland describió el género como un estilo de "twee- indietrónica ". ^{[ 35 ]} Entre los artistas notables que se han asociado con el estilo se incluyen 300skullsandcounting, Bassvictim , Worldpeace DMT, ^{[ 35 ]} Rowan Please , Cootie Catcher , ^{[ 34 ]} MASSI y Frost Children . ^{[ 36 ]} El estilo también se ha asociado con actos digicore como la canción "love quest" de ASC. ^{[ 32 ]} El género fue incluido en PitchforkLista de "Los cinco mejores agujeros de conejo musicales de 2025". ^{[ 32 ]}