Articulo de referencia

Calentamiento vocal

Demostración de calentamiento vocal a cargo de la Banda de la Armada de los Estados Unidos. El calentamiento vocal es una serie de ejercicios destinados a preparar la voz para c...

Demostración de calentamiento vocal a cargo de la Banda de la Armada de los Estados Unidos.

El calentamiento vocal es una serie de ejercicios destinados a preparar la voz para cantar , actuar o para cualquier otro uso.

Los ejercicios de calentamiento vocal son esenciales para que los cantantes mejoren su rendimiento vocal y reduzcan la sensación de esfuerzo al cantar . Las investigaciones demuestran que realizar ejercicios de calentamiento vocal puede aumentar temporalmente el esfuerzo vocal, que se normaliza tras un breve descanso, mejorando así la preparación vocal para la interpretación. [ 1 ]

Descripción

Los ejercicios de calentamiento vocal tienen como objetivo lograr cinco cosas: un calentamiento físico de todo el cuerpo, preparar la respiración, preparar los órganos articulatorios y resonadores, pasar del registro hablado al registro cantado (o a un registro hablado extendido para la actuación) y prepararse para el material que se va a ensayar o interpretar.

Los ejercicios de calentamiento físico integral ayudan a preparar el cuerpo de un cantante o actor de diversas maneras. Al cantar o actuar, se utilizan músculos de todo el cuerpo. Los estiramientos ayudan a activar y preparar los grandes grupos musculares que controlan el equilibrio y la postura, así como los grupos musculares más pequeños que intervienen directamente en la respiración y la expresión facial . Estirar el abdomen , la espalda , el cuello y los hombros es importante para evitar la tensión, que influye en el sonido de la voz al constreñir la laringe o los músculos respiratorios. Los actores (incluidos los cantantes de ópera o los intérpretes de teatro musical) pueden necesitar un calentamiento físico más completo si su papel es físicamente exigente.

Preparar la respiración implica no solo estirar los numerosos músculos involucrados en la respiración , sino también prepararlos para mantener la exhalación durante pasajes largos de canto o habla. Se requiere un entrenamiento específico de los músculos respiratorios para que los cantantes puedan tomar respiraciones profundas y rápidas y mantener la exhalación durante muchos compases de música. Un buen calentamiento vocal debe incluir ejercicios como inhalar durante 4 tiempos y luego exhalar durante 8 tiempos (y hacer la transición lentamente hasta que el intérprete pueda inhalar durante 1 tiempo y exhalar durante el mayor tiempo posible); también se utilizan jadeos o resoplidos para activar los músculos intercostales .

La articulación vocal está controlada por diversos tejidos, músculos y estructuras ( punto de articulación ), pero básicamente se puede entender como la acción de los labios, los dientes y la punta de la lengua. A menudo, también intentamos usar la mandíbula para articular, lo que genera tensión innecesaria en los músculos faciales y la lengua. Un buen calentamiento vocal relaja la mandíbula, a la vez que activa los labios y la lengua mediante diversos ejercicios que estiran los músculos y preparan la voz para la articulación más precisa que se requiere al cantar o actuar. Estos ejercicios pueden incluir trabalenguas o el famoso "me, may, ma, moh, moo" que muchos actores realizan en el cine.

Los resonadores son las superficies duras y blandas dentro de la cavidad bucal que afectan las ondas sonoras producidas durante la fonación . Las superficies duras, como el paladar duro , no pueden ser controladas por el cantante, pero las superficies blandas, como el paladar blando , pueden entrenarse para cambiar el timbre del sonido. Un calentamiento vocal debe incluir ejercicios que dirijan el sonido hacia estas superficies duras y blandas; estos ejercicios pueden incorporar una variedad de efectos de sonido, incluyendo gritos, gemidos y sonidos nasales. Otros ejercicios pueden ayudar a los cantantes/actores a ser conscientes de elevar el paladar blando, lo que puede crear un timbre más oscuro y rico al cantar; un ejemplo sería simular un jadeo repentino de sorpresa y luego mantener la boca abierta.

Cambiar el tono sin duda estira los músculos vocales, [ 2 ] y cantar o proyectar la voz para actuar requiere un uso más intenso de estos músculos. Un buen calentamiento vocal debe llevar al cantante/actor del registro hablado (rango de tono pequeño, rango dinámico pequeño, dicción coloquial ) al registro cantado (rango de tono amplio, rango dinámico amplio y dicción específica a las exigencias del papel o la pieza). Esta suele ser la parte más extensa y compleja del calentamiento vocal, y requiere multitud de ejercicios. Estos ejercicios también proporcionan entrenamiento vocal y a veces se denominan vocalizaciones . Estas actividades enseñan control de la respiración , dicción , fusión y equilibrio . Una vocalización / v k ə ˈ l z / es un ejercicio vocal (a menudo adecuado para la interpretación) sin palabras, que se canta sobre uno o más sonidos vocálicos . [ 3 ]

Finalmente, un buen calentamiento vocal debe preparar el material específico que se va a ensayar o interpretar (generalmente, el calentamiento vocal es un paso previo al ensayo o la actuación). Esto puede ser tan sencillo como realizar algunos ejercicios en la tonalidad que se va a cantar o con el acento que el actor debe usar para su papel. Ciertos pasajes difíciles del repertorio pueden desglosarse y usarse como ejercicio, y se deben preparar los requisitos lingüísticos (si el intérprete canta en un idioma que no es su lengua materna, deberá realizar ejercicios para prepararse para los sonidos y las formas requeridas en ese idioma).

Cuando un director (ya sea de teatro o musical) dirige un calentamiento vocal , este ofrece una importante oportunidad para evaluar las habilidades vocales de los cantantes o actores sin la distracción del repertorio y para trabajar específicamente las áreas débiles. Para algunos, su director será el único profesor de canto con el que trabajarán, por lo que el calentamiento vocal es el único momento en que reciben entrenamiento específico para los músculos que requiere su profesión.

Vocalizar

Música clásica

Las vocalizaciones se remontan a mediados del siglo XVIII. La compilación de Jean-Antoine Bérard de 1755, L'art du chant, incluye una selección de canciones sin palabras ( sans paroles ) de compositores como Lully (1632-1687) y Rameau (1683-1764), elegidas por su valor como ejercicios de técnica vocal. Los ejercicios van acompañados de instrucciones para dominar los retos técnicos que plantean. En el siglo XIX, las vocalizaciones se componían comúnmente con fines pedagógicos específicos , en lugar de ser adaptaciones de canciones existentes. [ 3 ]

Una tradición relacionada de vocalizaciones surgió en el siglo XIX con estudios técnicos sin palabras acompañados de piano. Esto seguía la moda de la época de acompañar incluso los estudios más mecánicos con piano, con la idea de que esto inspiraría al intérprete a ejecutar la música con mayor arte. [ 3 ]

A principios del siglo XX, muchas partituras orquestales incorporaron coros sin palabras (especialmente coros femeninos) para lograr efectos colorísticos, y dichos coros se pueden encontrar en obras de Debussy , Ravel , Vaughan Williams , Holst y en muchas bandas sonoras de películas.

Ejemplos notables

Jazz y música del mundo

Vocalese (con el sufijo -ese) se refiere a un tipo de canto jazz en el que se crean nuevas palabras que se cantan sobre improvisaciones instrumentales preexistentes. Tanto The Swingle Singers como Jon Hendricks combinaron magistralmente ambas técnicas. Este estilo es precompuesto (es decir, no improvisado); por lo tanto, no debe confundirse con el scat , que es improvisación sin palabras.

La canción gospel blues de 1929 " I Had a Good Father and Mother " de Washington Phillips tiene una vocalización como estribillo .

En la música clásica india , la tradición del aakar se utiliza como ejercicio vocal antes de cantar y, hasta cierto punto, también contribuye al canto y a la melodía.

Véase también

Referencias

  1. Whitling, Susanna; Wan, Qin; Berardi, Mark L; Hunter, Eric J (2022-06-17). "Efectos de los ejercicios de calentamiento en el esfuerzo vocal autoevaluado" . Logopedics Phoniatrics Vocology . 48 (4): 172– 179. doi : 10.1080/14015439.2022.2075459 . PMC 10020864. PMID 35713650 .  
  2. Elliot N, Sundberg J, Gramming P, Iwarsson J. Efectos del calentamiento vocal, parte II. XXIII Simposio Anual sobre el Cuidado de la Voz Profesional, Filadelfia, junio de 1994.
  3. 1 2 3 Owen Jander. "Vocalise." Grove Music Online, ed. L. Macy. Consultado el 25 de junio de 2005 (acceso por suscripción) .
  • Vídeo de la técnica de pajitas resistentes al flujo protagonizado por Ingo Titze.
  • Lista de vocalizaciones