Bow Wow (banda)

Bow Wow se formó en 1975 por Yoshimi Ueno, un productor discográfico que buscaba crear una banda de estilo idol, similar a The Monkees o los Bay City Rollers . ^{[ 1 ] [ 4 ] [ 5 ]} Tras reclutar al vocalista y guitarrista Mitsuhiro Saito y al baterista Toshihiro Niimi, de la banda Do T. Doll, a quienes había representado anteriormente, se unieron el vocalista y guitarrista Kyoji Yamamoto y el bajista Kenji Sano, reclutados de la Escuela de Música Yamaha, y Bow Wow se formó oficialmente. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Hokari escribió que, una vez que el virtuoso guitarrista Yamamoto, de 19 años, se unió y fue elegido para cantar en inglés, el concepto de idol se abandonó en gran medida en favor de la autenticidad. ^{[ 1 ]} El propio Niimi afirmó que si Yamamoto no se hubiera unido, nunca se habrían convertido en una banda de hard rock . ^{[ 6 ]}

Firmaron rápidamente con Victor y usaron el dinero para comprar un camión que también servía de escenario, lo que les valió entrevistas con muchas revistas y programas de televisión. ^{[ 5 ] [ 8 ]} Bow Wow lanzó su álbum de estudio debut homónimo en 1976. ^{[ 8 ]} Yamamoto recordó que cuando se unió, le dijo al productor que era guitarrista y no cantante, pero durante la grabación alguien le sugirió que cantara en inglés y él aceptó. ^{[ 9 ]} En 1977, abrieron para Aerosmith y Kiss en sus giras japonesas y lanzaron dos álbumes de estudio más, Signal Fire y Charge . ^{[ 8 ]}

Según Eduardo Rivadavia de AllMusic , sus siguientes álbumes fueron criticados por críticos y fans, por ser musicalmente inconsistentes, alejarse de sus raíces de hard rock y sufrir de malos valores de producción. ^{[ 10 ]} El propio Yamamoto ha descrito los tres álbumes de estudio consecutivos, Guarantee lanzado en 1978 y Glorious Road y Telephone, ambos lanzados en 1980, como la "era pop" de la banda. ^{[ 9 ]} Señaló que Saito fue el vocalista principal en Guarantee y Glorious Road , pero volvió a asumir las funciones vocales en Telephone , donde buscó fusionar pop con rock. ^{[ 9 ]} Para Telephone, la banda cambió de sello discográfico a Sounds Marketing System y trabajó con el productor Touru Yazawa, quien había producido para el grupo de folk rock Alice.

Bow Wow lanzó el álbum de estudio Hard Dog en 1981, que devolvió a la banda a un respetable grupo de hard rock. En 1982, cambiaron de sello discográfico nuevamente a VAP y lanzaron dos álbumes de estudio más, Asian Volcano y Warning from Stardust . La banda también actuó en el Festival de Jazz de Montreux de ese año en Suiza y en el Festival de Reading en Inglaterra . ^{[ 8 ]} Al año siguiente giraron con Hanoi Rocks por todo el Reino Unido ^{[ 1 ]} y dieron su último concierto en Nakano Sun Plaza , el 21 de noviembre de 1983. Fue el último concierto de Saito con la banda, ya que se fue para unirse a ARB .

A principios de 1984, a los tres miembros fundadores restantes se unieron la vocalista Genki Hitomi y la tecladista Rei Atsumi, lo que resultó en un sonido más comercial y la banda decidió que era necesario un cambio de nombre. ^{[ 11 ]} Ahora llamados Vow Wow, el grupo lanzó su álbum debut Beat of Metal Motion en 1984, antes de firmar con Toshiba EMI para su segundo álbum Cyclone, lanzado en 1985 y se trasladaron a Inglaterra en 1986. Después de lanzar su tercer álbum III, durante ese mismo año, se encontraron sin bajista cuando Kenji Sano regresó a Japón, por razones personales en mayo de 1987. Más tarde se retiraría de la música por completo. ^{[ 12 ]} Otro bajista japonés voló a Inglaterra para una audición, pero no funcionó. ^{[ 12 ]} Niimi sugirió entonces que Yamamoto llamara a Neil Murray , quien recientemente había dejado Whitesnake y a quien ambos conocían, por haber trabajado en el segundo álbum de Phenomena . ^{[ 7 ] [ 12 ]} Después de una jam session, Murray aceptó unirse a la banda para su siguiente álbum y luego aceptó una gira por Japón. ^{[ 12 ]} Aunque, Murray declararía más tarde que nunca se convirtió en un miembro completo de la banda. ^{[ 13 ]} Vow Wow comenzó a grabar su cuarto álbum V en 1987, en Ibiza con el productor Kit Woolven ( Thin Lizzy , David Bowie ) y el coproductor John Wetton , quien escribió la letra del exitoso sencillo del álbum "Don't Leave Me Now". Tommy Vance les pidió que crearan los jingles para su programa de radio británico, el Friday Rock Show . ^{[ 13 ]} Después de lanzar su quinto álbum Vibe en 1988, que incluía el himno de hard rock "Rock Me Now" que se lanzó como sencillo, la banda regresó a Japón para una gira nacional. Aunque experimentaba éxito comercial, Hitomi quería quedarse en Japón para formar una familia. Vow Wow grabó en 1989 el que se suponía que sería su último álbum, Helter Skelter , producido por Tony Taverner ( Gipsy Kings ) y que, como dijo Rivadavia, era una "reordenación, reempaquetado y reedición" de Vibe . ^{[ 14 ]} Después del álbum, Atsumi se unió a RC Succession para una gira, mientras que Murray se unióBlack Sabbath . Según Yamamoto, Murray le dijo que tenía que dejar Vow Wow porque el baterista Cozy Powell insistía en que se uniera a Black Sabbath y el bajista no podía negarse a su amigo íntimo. ^{[ 12 ]}

Poco después, los productores Nick Griffiths ( Queen , Paul McCartney ) y Bob Ezrin ( Kiss , Pink Floyd ) solicitaron grabar un álbum con Vow Wow. La banda se reformó en Los Ángeles y contó con el bajista de sesión estadounidense Mark Gould para su sexto y último álbum, Mountain Top, lanzado en 1990. ^{[ 12 ]} Vow Wow se disolvió después de su concierto del 28 de mayo de 1990 en el Nippon Budokan . Yamamoto dijo más tarde que la banda había pensado que podrían firmar con un sello discográfico estadounidense, pero cuando eso no sucedió, "Perdimos nuestro objetivo y luego comenzamos a frustrarnos y nuestras relaciones se rompieron. Fue triste, pero 1990 fue un mal año para las bandas de hard rock. La escena del hard rock y el heavy metal estaba en declive". ^{[ 13 ]} Hitomi se convirtió en profesor de inglés de secundaria , mientras que los demás miembros continuaron sus carreras musicales por separado. Yamamoto formó el trío Wild Flag en 1991. ^{[ 12 ]} Niimi formó las bandas Lance of Thrill y The Slut Banks; ambas con el bajista de Ziggy, Norio Toshiro, mientras que la última también incluía al vocalista de Zi:Kill, Tusk. ^{[ 6 ] [ 15 ]}

En mayo de 1995, Yamamoto reformó Bow Wow con sus compañeros de banda de Wild Flag, los hermanos Shotaro y Eiji Mitsuzono en el bajo y la batería, respectivamente, y reclutó al vocalista Tetsuya Horie y al guitarrista Hiroshi Yaegashi. ^{[ 11 ] [ 16 ]} Después de un EP, Bow Wow #0 , y un álbum, Bow Wow #1 , Eiji fue reemplazado por el regreso de Niimi en 1996. Luego lanzaron el álbum de estudio Bow Wow #2 Led by the Sun antes de pausar brevemente las actividades en 1997. Ese año, Yamamoto participó en un proyecto del baterista de Penicillin O-Jiro, que el miembro original de Bow Wow, Saito, estaba produciendo. ^{[ 17 ]} Las sesiones de improvisación resultantes llevaron a Saito a reunirse con Yamamoto y Niimi para hacer de Bow Wow un trío en 1998, y lanzaron el EP Still on Fire y el álbum Back . ^{[ 1 ] [ 17 ] [ 18 ]} La banda lanzó un álbum al año durante los siguientes cuatro años; Ancient Dreams en 1999, Beyond en 2000, Another Place en 2001 y What's Going On? en 2002. En agosto de 2003, actuaron en Daegu , Corea del Sur , en el OK! Crazy!! World Rock Festival. En 2005, Bow Wow lanzó Era , su álbum de estudio más reciente hasta la fecha. ^{[ 9 ]}

La vocalista Genki Hitomi y la tecladista Rei Atsumi se reunieron con Yamamoto y Niimi para un concierto de reunión de Vow Wow el 25 de diciembre de 2009, y para dos conciertos con entradas agotadas al año siguiente, el 25 y 26 de diciembre de 2010. ^{[ 11 ]} Bow Wow lanzó un sencillo llamado "King or Queen" en 2014. Niimi dejó Bow Wow en 2015 y el grupo ahora actúa esporádicamente bajo el nombre de Bow Wow G2, que se refiere a que los dos guitarristas, Yamamoto y Saito, son los únicos miembros oficiales. ^{[ 19 ]} En agosto de 2016, Bow Wow G2 realizó un concierto para el 40 aniversario de la banda, que luego fue lanzado en video doméstico. ^{[ 19 ]} Tres años después de su última actuación en 2018, el dúo celebró un concierto por su 45 aniversario el 26 de septiembre de 2021, en el Ebisu Garden Hall, donde recrearon la lista de canciones del álbum en vivo de Bow Wow de 1978, Super Live . ^{[ 20 ]} El 1 de junio de 2023, Yamamoto anunció que Niimi había muerto de cáncer el 27 de mayo. ^{[ 21 ]} Habiendo sentido malestar desde principios de mes, el baterista fue ingresado en un hospital el 6 de mayo, después de ser diagnosticado con cáncer en etapa IV que había hecho metástasis por todo su cuerpo. ^{[ 21 ]} Niimi murió a las 7:38 p. m. del 27 de mayo, a la edad de 66 años. ^{[ 21 ]}

Yamamoto, Hitomi y Atsumi se reunieron como Vow Wow para dos conciertos en el Club Citta el 29 y 30 de junio de 2024, para celebrar el 40 aniversario de su primer álbum y rendir homenaje a Niimi. ^{[ 22 ]} Hitomi anunció que regresaría a las actividades musicales profesionales durante la segunda noche, y Yamamoto dijo más tarde que a los tres miembros les gustaría reunirse como Vow Wow al menos una vez al año. ^{[ 23 ]} Bow Wow actuó en el Time to Rock Festival en Knislinge , Suecia, el 7 de julio de 2024. ^{[ 24 ] [ 25 ]} Vow Wow realizó dos conciertos de reunión en el Tokyo Dome City Hall el 8 y 9 de enero de 2025. ^{[ 26 ]}

• "Volume On" (1976)
• "Aún" (1977)
• "Sabishii Yuugi (1978)
• "Hoshii no wa Omae Dake" (1979)
• "Canción de amor Wasurekaketeta" (1980)
• "Tren lluvioso" (1980)
• "Keep on Rockin'" (1980)
• "Soldado en el espacio" (1980)
• "Todo va a estar bien" (1981)
• "Llévame lejos" (1982)
• "Para siempre" (1983)
• "Eres mía" (1983)
• "Una última vez" (2002)
• "Rey o Reina" (2014)

• El Bow Wow (1979)
• Locus 1976-1983 (1986)
• El Bow Wow II Decennium (2008)
• XXXV (2011)

• El Imperio en Vivo (2003)
• Explosión en vivo 1999 (2003)
• 22/03/2003 En directo (2003)
• Rock to the Future 2002 Bow Wow vs XYZ→A (2003)
• Super Live 2004 (2005)
• Super Live 2005 (2006)
• Super Live 2006 (2007)
• Super Live 2007 (2008)
• Super Live 2009 (2010)
• Super Live 2011 (2012)
• Bow Wow G2 en vivo en Tokio (2017)

Todas las cintas VHS fueron reeditadas en DVD el 14 de junio de 2006.