Conservatorio de Música y Escuela de Expresión de Washington

El Conservatorio de Música y Escuela de Expresión de Washington fue una academia de música privada fundada por Harriet Gibbs Marshall en 1903 en Washington, D.C., para formar a afroamericanos en música. ^{[ 1 ] [ 2 ]} El Conservatorio permaneció abierto hasta 1960, convirtiéndose así en la escuela de música para afroamericanos con mayor trayectoria. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Después de trabajar como profesora de música en varios lugares del país, Gibbs, aún soltera, llegó a Washington, D.C., donde inicialmente trabajó en el sistema de escuelas públicas. ^{[ 3 ]} Fundó el Conservatorio de Música de Washington en 1903. Este se centraba en la música clásica europea. ^{[ 1 ]}

En la primavera de 1905, el Conservatorio fue mencionado en los periódicos con un concierto ofrecido por sus estudiantes; la matrícula se registró en más de 160. ^{[ 4 ]} En el otoño de 1905, Gibbs fue reconocida como directora de música entre las escuelas para personas de color de DC, así como presidenta del Conservatorio; y en septiembre, Gibbs y sus amigos hicieron un viaje a Europa: Londres, París y la campiña francesa, acompañadas por su hermana, Ida Hunt, conocida como la esposa del cónsul estadounidense en Madagascar. ^{[ 5 ]} A su regreso de su estancia de 9 meses en Europa, observó que los estudiantes de color que asistían a escuelas de música alemanas o francesas eran bien recibidos y mencionó que Hazel Harrison había debutado recientemente con la Orquesta Filarmónica de Berlín . ^{[ 6 ]} Recién casada en la primavera de 1906, Gibbs contrajo matrimonio con Napoleon Bonaparte Marshall, graduado de la Universidad de Harvard (AB 1897) y de la Facultad de Derecho de Harvard (JD 1900). ^{[ 7 ]} Como era costumbre en la época, siendo una mujer casada, al principio renunció a su empleo en el sistema escolar, ^{[ 8 ]} sin embargo, hubo un intento de retirar la renuncia que fracasó a pesar del apoyo manifiesto de un grupo de personas no identificadas. ^{[ 9 ]} El cierre del año escolar del Conservatorio tuvo su propio recital. ^{[ 10 ]}

En el otoño de 1906, los anuncios del Conservatorio comenzaron a llamarlo "Conservatorio de Música y Escuela de Expresión de Washington" con 14 profesores. ^{[ 11 ]} La cobertura periodística dentro y fuera de Washington D.C. del nuevo año destacó su historia hasta 1903, que ahora tenía más de 600 estudiantes desde su fundación, y revisó el profesorado con cierto detalle, incluyendo personal que más tarde sería directivo de la institución, así como su esposo. ^{[ 12 ]} En 1910, el representante federal de Illinois, Martin B. Madden, entregó los diplomas a los graduados del Conservatorio. ^{[ 13 ]} Varias columnas del Washington Bee cubrieron el evento. ^{[ 14 ]}

En 1911, la publicidad del Conservatorio apareció en The Crisis, así como en periódicos de St. Paul. ^{[ 15 ]} Marshall también realizó un viaje para promocionar la escuela, incluyendo a Saint Louis, Missouri , ^{[ 16 ]} y apareció una cobertura en The Pittsburgh Courier que subrayaba que sus estudiantes provenían de todas las razas y sexos y que se la consideraba única por ello y que hasta la fecha había tenido unos 1400 estudiantes provenientes de muchos estados, aunque solo 23 habían permanecido hasta graduarse con un diploma. ^{[ 17 ]} La cobertura de The Courier también señaló que se habían otorgado becas y enumeró a los donantes que las habían financiado. ^{[ 17 ]} Se mencionaron los funcionarios de la escuela, entre ellos George William Cook de la Universidad de Howard , y el graduado de la Universidad de Fisk y expresidente de la Sociedad Literaria e Histórica de Bethel , "Lewis" (Louis) G. Gregory , así como otros. ^{[ 15 ] [ 18 ] [ 17 ]} Se agregó un programa de elocución . ^{[ 19 ]} La ceremonia de graduación de ese año obtuvo mayor cobertura en todo el país. ^{[ 20 ]} En febrero de 1912 se celebró un recital del Conservatorio. ^{[ 21 ]} En septiembre, Marshall realizó otro viaje al Oeste, ^{[ 22 ]} esta vez incluyendo Chicago y Detroit. ^{[ 23 ]}

El Conservatorio produjo El Mikado de Gilbert y Sullivan en el Teatro Howard en febrero de 1913. ^{[ 24 ]} Esa primavera, el Conservatorio produjo una función de graduación donde la mayoría de las composiciones fueron de los propios alumnos, muchos de los cuales eran de color. ^{[ 25 ]} En diciembre se celebró una reunión baháʼí en el conservatorio; asistieron Laura Clifford Barney y su esposo, Charles Mason Remey y otros. ^{[ 26 ]}

En 1917 se mencionó que Marshall y Gregory otorgaron algunas becas. ^{[ 27 ]}

En 1920, Marshall inició una campaña para recaudar fondos para una conservatoria nacional que incluyera la música negra. ^{[ 28 ]} En abril de 1921, la Conservatoria produjo un programa para una recaudación de fondos que abarcaba períodos de "música y teatro negros" en Nueva York. ^{[ 29 ]} Marshall retomó la búsqueda de una conservatoria nacional en abril de 1922, convocando a varios líderes de la música negra y se programó una producción posterior de "música y teatro negros" para mayo. ^{[ 30 ]} Walter Damrosch figuraba como partidario específico de la idea de la conservatoria nacional. ^{[ 31 ]} Un recital de estudiantes de la Conservatoria siguió en mayo. ^{[ 32 ]} El reconocimiento más amplio del respeto por la música negra se resumió incluyendo el trabajo de Marshall en 1922. ^{[ 33 ]} Marshall estaba cerca de tener algo para un conservatorio nacional establecido en Nueva York para mayo de 1924, ^{[ 34 ]} pero en cambio fue a Haití con el trabajo de su esposo, haciendo un breve viaje de regreso en agosto, ^{[ 35 ]} ya que él fue nombrado para una comisión para investigar los abusos durante la ocupación de Haití por parte de los Estados Unidos . ^{[ 36 ]} Regresaron en febrero de 1927. ^{[ 37 ]} Para 1934, Marshall fue reconocida nuevamente como directora del Conservatorio. ^{[ 38 ]}

Marshall murió el 21 de febrero de 1941 en Washington, DC ^{[ 39 ] [ 40 ]} Legó toda su herencia a la Washington Conservancy. ^{[ 41 ]}

38°56′58″N 77°06′06″O / 38.949467°N 77.101746°O / 38.949467; -77.101746