¿Qué precio tiene Hollywood? es una película dramática estadounidense de 1932 , anterior al Código Hays , dirigida por George Cukor y protagonizada por Constance Bennett y Lowell Sherman . El guion, de Gene Fowler , Rowland Brown , Jane Murfin y Ben Markson, está basado en una historia de Adela Rogers St. Johns y Louis Stevens . El reparto secundario incluye a Neil Hamilton , Gregory Ratoff , Brooks Benedict , Louise Beavers y Eddie "Rochester" Anderson .
La trama de la película inspiró en gran medida la de Ha nacido una estrella (1937), que alcanzó gran popularidad y estableció un legado que dio lugar a tres remakes: Ha nacido una estrella (1954), dirigida por George Cukor y protagonizada por Judy Garland y James Mason ; Ha nacido una estrella (1976), dirigida por Frank Pierson y protagonizada por Barbra Streisand y Kris Kristofferson ; y Ha nacido una estrella (2018), dirigida y protagonizada por Bradley Cooper junto a Lady Gaga . A diferencia de ¿Qué precio tiene Hollywood? y la película de 1937, los tres remakes son películas musicales .
Trama

Mary Evans, camarera del Brown Derby y aspirante a actriz, conoce al director de cine Maximilian "Max" Carey en el restaurante. Max está muy borracho, pero Mary lo cautiva y la invita al estreno en el Teatro Chino Grauman . Max, con su agudo sentido del humor, llega a recogerla en un coche destartalado en lugar de una limusina y luego le da el coche al aparcacoches como propina.
Tras el incidente, Max lleva a Mary a casa, pero a la mañana siguiente no recuerda nada de la noche anterior. Mary le recuerda que le había prometido una prueba de cámara y le expresa su preocupación por su excesivo consumo de alcohol y su actitud despreocupada, pero él le dice que no se preocupe.
La prueba de cámara de Mary es un fracaso rotundo, pero ella suplica otra oportunidad. Tras extensos ensayos, vuelve a rodar la escena y el productor Julius Saxe queda satisfecho con el resultado, ofreciéndole un contrato. Tan pronto como Mary alcanza el estrellato, la carrera de Max empieza a decaer y evita una relación sentimental con ella para que no se vea envuelta en su caída en desgracia.
Mary conoce al jugador de polo Lonny Borden, quien la ama a pesar de sus celos por las exigencias de su carrera. Lonny convence a Mary para que se case con él, aunque Julius y Max intentan disuadirla. Lonny se irrita cada vez más por la dedicación de Mary a su trabajo y finalmente la abandona. Tras finalizar su divorcio, Mary descubre que está embarazada.
Mary gana un premio por su actuación, pero su momento de gloria se ve interrumpido cuando debe pagar la fianza de Max tras su arresto por conducir ebrio. Lo lleva a su casa, donde él se hunde en la autocompasión a pesar de sus ánimos. Más tarde, a solas en el camerino de Mary, se mira al espejo y compara su rostro con el de una fotografía antigua. Encuentra una pistola en un cajón y se suicida de un disparo en el pecho.
Mary se convierte en el centro de los rumores sobre el suicidio de Max. Con la esperanza de sanar sus heridas emocionales, huye a Francia con su hijo y se reencuentra con Lonny, quien le ruega que lo perdone y le dé otra oportunidad a su matrimonio.
Elenco
- Constance Bennett como Mary Evans
- Lowell Sherman como Maximilian 'Max' Carey
- Neil Hamilton como Lonny Borden
- Gregory Ratoff como Julius Saxe
- Brooks Benedict como Muto, el comensal que pondrá a María en las fotos
- Louise Beavers como Bonita, la doncella de Mary
- Eddie "Rochester" Anderson como James, el mayordomo de Max.
- Torben Meyer como Nick, jefe de camareros en Brown Derby.
Producción

El título original de la película era La verdad sobre Hollywood . Adela Rogers St. Johns basó libremente su argumento en las experiencias de la actriz Colleen Moore y su esposo, el productor alcohólico John McCormick (1893-1961), y en la vida y muerte del director Tom Forman , quien se suicidó tras una crisis nerviosa . [ 2 ]
El productor David O. Selznick quería que Clara Bow fuera la protagonista femenina, [ 3 ] pero los ejecutivos de las oficinas de RKO en Nueva York dudaban en invertir en una historia de Hollywood porque proyectos similares habían fracasado en el pasado. Para cuando Selznick los convenció del potencial del proyecto, Bow ya estaba comprometida con otra película. [ 4 ] Constance Bennett consideraba ¿Qué precio tiene Hollywood? su mejor película. [ 5 ] [ 6 ]
Selznick inicialmente le prometió al escritor y director Rowland Brown la dirección de What Price Hollywood ; sin embargo, después de que Brown reescribiera el guion, Selznick lo reemplazó con George Cukor . Cuatro años después del estreno de la película, Selznick contrató a Brown para dirigir la siguiente versión del guion, alterada y renombrada A Star Is Born y que contaría con Janet Gaynor y Fredric March , pero Brown se negó a reescribir el guion, diciendo que no necesitaba cambios, por lo que Selznick lo despidió. Selznick entonces se acercó a Cukor y le pidió que dirigiera, pero Cukor sintió que la trama seguía siendo tan similar a la de What Price Hollywood? que rechazó. El propio Selznick se atribuyó el crédito de la historia original. [ 7 ] Los ejecutivos de RKO consideraron presentar una demanda por plagio contra Selznick International Pictures debido a las similitudes en la historia, pero finalmente optaron por no emprender acciones legales. [ 8 ] [ 9 ] En el resultado, ninguno de los escritores originales de What Price Hollywood? recibió crédito. Más tarde, Cukor dirigiría la versión musical de 1954 de " Ha nacido una estrella", protagonizada por Judy Garland y James Mason .
Cabe señalar que, a pesar del título interrogativo de la película, ninguno de los dos carteles contemporáneos que se muestran aquí termina con ese signo de puntuación.
Recepción
En una reseña contemporánea, The New York Times escribió: «Algunas partes de "What Price Hollywood" son muy divertidas, intencionadamente, y otras lo son a pesar de sí mismas. Algunas secciones son muy tristes, al estilo desconcertado de un guionista perdido, y otras, sin embargo, son bastante agradables. Hay buenas actuaciones en la película, muchas más de las que merece». [ 10 ]
VariedadLa reseña de julio de 1932 proclamaba: «Es una interpretación de Hollywood al estilo de las revistas de fans, con un par de giros argumentales que invariablemente se conocen como el deleite de las chicas trabajadoras. ... Cukor la cuenta de forma interesante. Quizás no tanto para la gente del espectáculo, pero al pueblo le gustará como entretenimiento, aunque tampoco los convenza del todo. La historia tiene sus exageraciones, pero se pueden disimular como licencias teatrales». [ 11 ]
La película fue un éxito arrollador en taquilla. [ 12 ] Sin embargo, según los registros de RKO, la película perdió 50 000 dólares. [ 1 ]
Premios y distinciones
Adela Rogers St. Johns y Jane Murfin fueron nominadas al Premio de la Academia a la Mejor Historia, pero perdieron ante Frances Marion por El Campeón .
Referencias
- 1 2 3 Richard Jewel, 'Recaudación de películas de RKO: 1931-1951', Historical Journal of Film, Radio and Television , Vol. 14, n.º 1, 1994, pág. 39
- ↑ "¿Qué precio tiene Hollywood?" . TVGuide.com . Archivado del original el 25 de enero de 2012.
- ↑ Smyth, JE (1 de junio de 2006). "Hollywood 'toma una mirada más': primeras historias del Hollywood mudo y la biografía de la estrella caída, 1932-1937" . Historical Journal of Film, Radio and Television . 26 (2): 179-201 . doi : 10.1080/01439680600691701 . ISSN 0143-9685 . S2CID 193227635 .
- ↑ Behlmer, Rudy, Memorándum de David O. Selznick . Nueva York: The Viking Press, 1972.
- ^ Bennett, Joan ; Kibbee, Lois (1970). El programa de Bennett . Nueva York: Holt, Rinehart y Winston . pag. 226 . ISBN 9780030818400.
- ↑ Kellow, Brian (26 de noviembre de 2004). Los Bennett: Una familia de actores . Lexington: University Press of Kentucky . pág . 169. ISBN 9780813123295.
- ↑ Baxter, John (1975). Sesenta años de Hollywood . Nueva York: AS, Barnes and Co. pp . 182. ISBN 0-498-01046-5.
- ↑ McGilligan, Patrick. George Cukor: Una doble vida (Nueva York: St. Martin's Press, 1991); ISBN 0-312-05419-X
- ↑ Levy, Emanuel. George Cukor: Maestro de la elegancia (Nueva York: William Morrow & Company, 1994); ISBN 0-688-11246-3
- ↑ "La pantalla". The New York Times . 16 de julio de 1932. pág. 5.
- ↑ "¿Qué precio tiene Hollywood?". Variety . 19 de julio de 1932. pág. 24.
- ↑ "¿Qué precio tiene Hollywood?" . Turner Classic Movies . Archivado del original el 17 de agosto de 2018 . Consultado el 22 de agosto de 2022 .
Enlaces externos
- ¿Qué precio tiene Hollywood? en IMDb
- ¿Qué precio tiene Hollywood? en AllMovie
- ¿Qué precio tiene Hollywood? en la base de datos de películas de TCM (archivado)
- ¿Qué precio tiene Hollywood? en el catálogo de largometrajes del AFI.
- ¿Qué precio tiene Hollywood? en Rotten Tomatoes
- Películas de 1932
- Películas dramáticas de 1932
- películas dramáticas estadounidenses
- Películas estadounidenses en blanco y negro
- Películas en inglés de 1932
- Películas con música de Max Steiner
- Películas sobre actores
- Películas sobre Hollywood y Los Ángeles
- Películas sobre la realización cinematográfica
- Películas basadas en obras de Adela Rogers St. Johns.
- Películas dirigidas por George Cukor
- Películas producidas por David O. Selznick
- Películas ambientadas en Los Ángeles
- Películas ambientadas en Santa Bárbara, California.
- Películas de RKO Pictures
- Películas con guiones de Jane Murfin
- Películas estadounidenses de 1932
- Películas dramáticas en inglés