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Donde reside la verdad

Donde reside la verdad es una película de suspense de 2005 [ 4 ] escrita y dirigida por Atom Egoyan y protagonizada por Kevin Bacon , Colin Firth y Alison Lohman . Está basada e...

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Donde reside la verdad es una película de suspense de 2005 [ 4 ] escrita y dirigida por Atom Egoyan y protagonizada por Kevin Bacon , Colin Firth y Alison Lohman . Está basada enla novela homónima de Rupert Holmes de 2003.

La película alterna entre 1957, cuando el dúo cómico Lanny Morris (Bacon) y Vince Collins (Firth) están en la cima de su éxito, y 1972, cuando la periodista Karen O'Connor (Lohman) está decidida a desentrañar el misterio de una joven encontrada muerta en su suite de hotel 15 años antes.

Trama

En 1957, inmediatamente después de copresentar un teletón de 39 horas contra la polio en Miami , los artistas Lanny Morris y Vince Collins vuelan al norte para inaugurar el nuevo salón de un hotel de Nueva Jersey regentado por la mafiosa Sally Sanmarco, quien los había intimidado para que aparecieran. En su suite, encuentran el cuerpo desnudo de Maureen O'Flaherty, estudiante universitaria de Miami, en una bañera.

Maureen, una aspirante a periodista que trabajaba durante el verano en el hotel de Miami del dúo (también propiedad de Sanmarco), los había entrevistado en Miami para el periódico de su universidad justo antes de desaparecer. Los investigadores policiales no vincularon a Morris ni a Collins con la muerte de Maureen, oficialmente atribuida a una sobredosis de drogas. Poco después, la colaboración cómica entre ambos se disolvió, a pesar de su éxito y la dependencia mutua que existía entre ellos.

Aún quedan muchas preguntas sin respuesta en torno a la muerte de Maureen; el aspecto más confuso es cómo llegó desde Miami, donde fue vista por última vez, hasta Nueva Jersey, donde se encontró su cuerpo.

Quince años después, la periodista Karen O'Connor, quien de joven, tras sobrevivir a la polio, conoció al dúo en el teletón de 1957 y desde entonces los idolatra, acepta un trabajo para escribir la autobiografía de Collins, un acuerdo por el que él ganará un millón de dólares. Karen le promete a la madre de Maureen que descubrirá la verdad sobre la muerte de su hija. El proyecto se complica cuando Karen recibe capítulos anónimos de un libro que Morris está escribiendo.

Karen se encuentra por casualidad con Morris en un vuelo de Pan Am a Nueva York; él viaja acompañado de su mayordomo, Reuben, y su representante, Irv. Durante el vuelo, ella comparte mesa con ellos. Deseando mantener su identidad en secreto, se presenta como "Bonnie Trout", el nombre de su mejor amiga con quien ha intercambiado apartamentos. Morris y Karen congenian y tienen relaciones sexuales en su hotel. Él desaparece a la mañana siguiente, aparentemente sin dejarle ninguna nota.

Karen, bajo su propio nombre, comienza a trabajar en el libro de Collins. Surgen complicaciones cuando Collins la invita a una jornada de trabajo en su casa de Los Ángeles y descubre que Morris también se unirá a ellos. Inventa una excusa para marcharse, pero se encuentra con Morris en la entrada y su engaño queda al descubierto: Morris descubre que ha mentido sobre su identidad, y Collins descubre que la mujer que lo ayuda a escribir sus memorias ha tenido una aventura con su expareja.

Collins acepta continuar con el libro, pero crea una situación para chantajear a Karen y obligarla a mantenerse alejada de la historia de Maureen O'Flaherty, que es su gran pasión. Tras emborracharla con vino y drogas, Collins la manipula para que tenga relaciones sexuales con un joven cantante. Fotografía a las dos mujeres en situaciones comprometedoras. Luego, presiona a Karen para que le diga al editor que no hay nada extraño ni inapropiado en torno a la muerte de Maureen, o de lo contrario hará públicas las fotos.

Poco a poco, se aclara lo que realmente sucedió aquella noche quince años atrás: los artistas y la chica habían participado en un trío sexual bajo los efectos de las drogas y el alcohol, y Collins intentó acostarse con Morris, quien se resistió violentamente. Collins se retiró avergonzado a su habitación, momento en el que Maureen intentó chantajear a Morris para que le pagara a cambio de guardar el secreto, y luego se quedó dormida en el sofá. A la mañana siguiente, estaba muerta.

Quince años después, Karen comienza a desentrañar la historia cuando Reuben, el hombre de confianza de Morris, se le acerca. Si bien tanto Morris como Collins estaban convencidos de que el otro había asesinado a Maureen, con la ayuda de Reuben, sacaron su cuerpo de Miami en una caja llena de langostas (un regalo de Sanmarco), enviándolo por adelantado al hotel de Nueva Jersey. Reuben le cuenta que Maureen había vuelto a encender su grabadora después de la entrevista para registrar sus interacciones con Morris y Collins.

Reuben se ofrece a entregar la cinta, pero solo si la editorial de Karen está dispuesta a pagarle un millón de dólares. Karen se da cuenta de que Reuben había estado chantajeando a Collins, exigiéndole dinero para que guardara silencio sobre su homosexualidad y su implicación en la muerte de Maureen. Desconsolado, Collins se suicida.

Karen regresa con la Sra. O'Flaherty, pero decide publicar sus hallazgos una vez que la mujer haya fallecido, evitándole así el dolor de conocer los detalles del comportamiento de su hija que contribuyeron al asesinato.

Elenco

Producción

Rupert Holmes admitió haberse inspirado en sus ídolos de la infancia, Dean Martin y Jerry Lewis , para crear a Vince Collins y Lanny Morris , aunque la trama era pura ficción. Holmes la describió como un estudio de "la confianza que debe existir entre cualquier equipo del mundo del espectáculo que pone sus vidas en manos del otro" y "lo que sucede cuando dejan de confiar el uno en el otro". Poco después de la publicación de la novela, le preguntaron a Holmes a quién imaginaba interpretando los papeles principales en una adaptación cinematográfica. Sugirió a Ben Affleck , Matt Damon y Kate Hudson , o a Tom Cruise , Ben Stiller "y cualquier actriz estadounidense que sea más baja que ellos". En tono irónico, continuó: "¿O qué tal Kukla, Fran y Ollie ? Probablemente por eso no soy director de un estudio". [ 5 ]

Las escenas en la casa de Vince se filmaron en Stahl House en Los Ángeles, mientras que el aeropuerto de Brantford se utilizó como escenario para el Aeropuerto Internacional de Newark . Otros exteriores se filmaron en Toronto , y los interiores se rodaron en los estudios Shepperton en Surrey , Inglaterra.

La banda sonora de la película incluye "Josephine, Please No Lean on the Bell" interpretada por Louis Prima , "Spinning Wheel" de Blood, Sweat & Tears , "Oye Como Va" de Santana y "Maggot Brain" de Funkadelic . " White Rabbit ", escrita por Grace Slick y grabada originalmente por Jefferson Airplane , aparece de forma destacada en una escena, mientras que "You Know, You Know" y "Sanctuary", interpretadas por Mahavishnu Orchestra , aparecen en la secuencia más erótica de la película.

Clasificación

La película recibió una calificación NC-17 en Estados Unidos debido a escenas que muestran un trío y sexo lésbico explícito. Egoyan condenó la decisión de la MPAA como "un acto violento de censura", mientras que Bacon declaró: "No lo entiendo, cuando veo películas (que) son extremadamente violentas, extremadamente objetables a veces en términos de los roles que desempeñan las mujeres, pasan con una R, sin problema, porque las personas casualmente llevan más ropa". [ 6 ] Ambos sugirieron que la homofobia pudo haber jugado un papel en la decisión, ya que la película trata en parte sobre la homosexualidad reprimida . Los ejecutivos de THINKFilm optaron por estrenar la película sin calificación en Estados Unidos. La calificación fue posteriormente un tema secundario de análisis en el documental This Film Is Not Yet Rated .

Liberar

La película Where the Truth Lies se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2005 y se proyectó en el Festival de Cine de Karlovy Vary , el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2005 , el Festival de Cine de Woodstock y el Festival de Río de Janeiro en Brasil, antes de su estreno en cines en Canadá el 7 de octubre de 2005 y en Estados Unidos la semana siguiente.

Taquillas

La película recaudó 872.142 dólares en Norteamérica y 2.605.536 dólares en otros mercados, para un total mundial de 3.477.678 dólares. [ 3 ] La designación sin clasificación perjudicó el retorno financiero de la película, ya que muchos cines no la proyectaron debido a su clasificación NC-17.

Recepción crítica

La película Where the Truth Lies recibió críticas mixtas. En Rotten Tomatoes, tiene una calificación de aprobación del 41% basada en 101 reseñas, con una calificación promedio de 5.4/10 . El consenso del sitio afirma: "La trama de cine negro, forzada y poco creíble, elimina cualquier sensación de suspenso. Además, Lohman no es la elección adecuada para el papel". [ 7 ] En Metacritic , tiene una puntuación de 47 sobre 100, basada en las reseñas de 29 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [ 8 ]

Manohla Dargis, del New York Times, observó: «El Sr. Egoyan  [...] tiende a alejarse de la narrativa convencional, adoptando un enfoque generalmente metaficcional . Aquí, parece querer deconstruir la fama a través de la mecánica familiar de una novela de misterio. Sin embargo, como tampoco quiere verse aprisionado por el género, intenta romper con sus reglas, al igual que Robert Altman en 1973 con su versión relajada de El largo adiós de Raymond Chandler . Casi funciona, al menos en parte [...]. Al final, es la fidelidad del Sr. Egoyan a la novela, sus fintas y evasivas, lo que resulta ser la perdición de la película». Calificó a Kevin Bacon de "excelente", pero cuestionó "el desastroso casting" de Alison Lohman, "cuyo aspecto de ingenua y voz descontrolada están totalmente fuera de sintonía con las demás interpretaciones de la película y su atmósfera deliberadamente sórdida [...] [Ella] no tiene ni el talento ni el misterio esencial que podrían haber hecho volar las ambiciones pseudo- David Lynch del Sr. Egoyan para su película". [ 9 ]  

Roger Ebert del Chicago Sun-Times la calificó como " cine negro hasta en la trama, que apenas podemos seguir; nos recuerda a William Faulkner preguntándole a Raymond Chandler quién lo hizo en El sueño eterno y Chandler diciendo que no estaba seguro  [...] Atom Egoyan, acostumbrado a tramas laberínticas, convierte esta en un misterio de detectives con algunos ecos lejanos de Sunset Boulevard  [...] He visto Donde reside la verdad dos veces y la disfruté más cuando comprendí sus secretos". [ 10 ]

Peter Travers de Rolling Stone le otorgó a la película una estrella de cuatro, calificándola de "fracaso monumental" y añadiendo: "Esta película no es exagerada, simplemente no sabe dónde está el límite. Los fanáticos del cine basura devorarán cada minuto de escenas explícitas, incluso si prefieren esperar al DVD ". [ 11 ]

Ruthe Stein of the San Francisco Chronicle called the film "compulsively watchable even as laughably over-the-top moments start piling up. To be truthful, most of it is high-gloss trash. I'm prepared to recommend Truth despite this – or maybe because of it [...] Bacon has the showier role, and he wrings everything he can out of it. But Firth is equally impressive [...] Truth's descent into camp happens mostly during the scenes set in the '70s. Lohman is a big part of the problem [...] she's so shrill and annoying as Karen that you end up wishing she were the one floating in that tub."[12]

Todd McCarthy of Variety called the film "unconvincing" and "jumbled" and added, "Fractured narrative devices are further encumbered by multiple narration sources, incidental characters who function as mere devices, and uncertain time frames. More bothersome still is the stiff, on-topic nature of most of the film; with Karen in full interrogation mode nearly all the time, scenes and characters are rarely allowed to breathe and develop of their own accord [...] a problem unrelieved by Lohman's performance, which reveals nothing beneath the surface or between the lines. Bacon and Firth both prove more than adept at conveying their characters' seamy sides, which at least lends weight to the distasteful revelations in which the story is rooted, and are reasonably effective overall in cutting the desired profiles of glib entertainers taking full advantage of fame's perks."[13]

Peter Bradshaw of The Guardian rated the film two out of five stars, saying it had "rich potential for suspense, for drama, for comedy, for tragedy, for historical colour, for just about everything. Yet in the most perplexing way, Egoyan's movie doesn't properly deliver on any of these. It is muddled, over-wrought, and somehow too cerebral and fastidious to tell the story straight [...] There are diverting moments but it adds up to nothing in particular. The question is not so much where the truth lies, but why we should care in the first place."[14]

Philip French of The Observer called the film "a rich brew that draws on Citizen Kane and Rashomon" and ultimately "holds the attention and makes us want to know the outcome."[4]

In December 2005, it was named to the Toronto International Film Festival's annual Canada's Top Ten list of the year's best Canadian films.[15]

Accolades

Egoyan was nominated for the Palme d'Or at the 2005 Cannes Film Festival.[16]

The Directors Guild of Canada honored Phillip Barker for Outstanding Production Design in a Feature Film and nominated Egoyan for Outstanding Direction of a Feature Film, Susan Shipton for Outstanding Picture Editing of a Feature Film, and the movie itself for Outstanding Feature Film.

Egoyan won the Genie Award for Best Adapted Screenplay, and the film was nominated in the Art Direction/Production Design, Editing, Sound, and Original Score categories.

Soundtrack

All music is composed by Mychael Danna.

Commercial songs in film, but not on soundtrack

Medios domésticos

El 8 de febrero de 2006, Sony Pictures lanzó en DVD dos versiones de la película: una con clasificación R y la otra, la original sin censura. Ambas están en formato panorámico anamórfico y con subtítulos . La versión sin censura incluye una pista de audio en francés. Los extras de ambas incluyen el documental "Cómo se hizo Where The Truth Lies" (que no tiene ni comentarios ni diálogos) y escenas eliminadas .

Referencias

  1. ↑ Dawtrey, Adam (17 de mayo de 2005). "Selling Summit" . Variety . Recuperado el 11 de enero de 2025 .
  2. ↑ "Donde reside la verdad" . Archivado del original el 5 de marzo de 2016. Consultado el 20 de febrero de 2020 .
  3. 1 2 3 "Donde reside la verdad" . BoxOfficeMojo.com. 1 de diciembre de 2006. Archivado del original el 28 de agosto de 2011. Recuperado el 19 de julio de 2011 .
  4. 1 2 French, Philip (3 de diciembre de 2005). "Donde reside la verdad" . The Guardian . Londres. Archivado del original el 6 de marzo de 2016. Recuperado el 19 de julio de 2020 .
  5. ↑ "RupertHolmes.com" . RupertHolmes.com. 25 de mayo de 2003. Archivado del original el 6 de julio de 2011. Consultado el 19 de julio de 2011 .
  6. ↑ Bruce Kirkland (14 de septiembre de 2005). "Artículo, 14 de septiembre de 2005" . canoe.com. Archivado del original el 26 de junio de 2015. Consultado el 19 de julio de 2011 .
  7. ↑ "Donde reside la verdad" . Rotten Tomatoes . Fandango . Archivado del original el 4 de marzo de 2023. Consultado el 5 de octubre de 2021 .
  8. ↑ "Donde reside la verdad" . Metacritic . Archivado del original el 10 de abril de 2021. Consultado el 4 de enero de 2021 .
  9. ↑ Dargis, Manohla (14 de octubre de 2005). "Un asunto no tan gracioso que involucra a dos comediantes" . The New York Times . Archivado del original el 22 de junio de 2013. Recuperado el 19 de julio de 2011 .
  10. ↑ Ebert, Roger (27 de octubre de 2005). "¿Quién mató a la rubia y por qué?" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 27 de julio de 2020. Recuperado el 19 de julio de 2020 a través de RogerEbert.com .
  11. ↑ Travers, Peter (14 de octubre de 2005). "Donde reside la verdad" . Rolling Stone . Archivado del original el 15 de enero de 2009.
  12. ↑ Stein, Ruthe (21 de octubre de 2005). "Un equipo de comedia tiene grandes problemas con las rubias" . San Francisco Chronicle . Archivado del original el 26 de octubre de 2012. Recuperado el 19 de julio de 2011 .
  13. ↑ McCarthy, Todd (13 de mayo de 2005). "Donde reside la verdad" . Variety . Archivado del original el 20 de agosto de 2020. Recuperado el 19 de julio de 2020 .
  14. ↑ Bradshaw, Peter (2 de diciembre de 2005). "Donde reside la verdad" . The Guardian . Londres. Archivado del original el 2 de agosto de 2020. Consultado el 19 de julio de 2020 .
  15. ↑ "Encabezando la lista: los logros cinematográficos de Canadá". National Post , 14 de diciembre de 2005.
  16. ↑ "Festival de Cannes: Donde reside la verdad" . festival-cannes.com . Archivado del original el 6 de agosto de 2012. Consultado el 6 de diciembre de 2009 .
  17. ↑ Junior's Eyes (1 de junio de 1969). "White Light (Remasterización de 2015)" . YouTube . Archivado del original el 10 de julio de 2023. Consultado el 10 de julio de 2023 .