Giallo

En el cine italiano , el giallo ( italiano: [ ˈdʒallo ] ; pl .: gialli ; de giallo , lit. ' amarillo ' ) es un género que a menudo contiene elementos de slasher , thriller , terror psicológico , thriller psicológico , explotación sexual y, con menos frecuencia, terror sobrenatural . ^{[ 1 ]}

Este estilo particular de película italiana de misterio, terror y suspense suele combinar la atmósfera y el suspense de la ficción de suspense con elementos de la ficción de terror (como la violencia slasher) y el erotismo (similar al género fantástico francés ), y a menudo incluye representaciones estilizadas de un asesino misterioso cuya identidad no se revela hasta el acto final de la película. El género se desarrolló a mediados y finales de la década de 1960, alcanzó su máxima popularidad durante la década de 1970 y posteriormente decayó en el cine comercial convencional durante las décadas siguientes, aunque se siguen produciendo algunos ejemplos. Fue un precursor del género slasher y tuvo una influencia significativa en él . ^{[ 2 ]}

En italiano, giallo es un género de novela que incluye cualquier género literario relacionado con el crimen y el misterio, con todos sus subgéneros como la novela policíaca, la historia de detectives, el misterio de asesinato o el thriller de terror. ^{[ 3 ]}

El término giallo ("amarillo") deriva de una serie de novelas pulp de misterio y crimen titulada Il Giallo Mondadori ( Mondadori Amarillo ), publicada por Mondadori a partir de 1929 y que tomó su nombre del característico fondo amarillo de la portada. La serie consistía casi exclusivamente en traducciones al italiano de novelas de misterio de escritores británicos y estadounidenses. Entre ellos se encontraban Agatha Christie , Ellery Queen , Edgar Wallace , Ed McBain , Rex Stout , Edgar Allan Poe y Raymond Chandler . ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

Publicadas como libros de bolsillo baratos, el éxito de las novelas giallo pronto atrajo la atención de otras editoriales italianas. Estas publicaron sus propias versiones e imitaron las portadas amarillas. La popularidad de estas series acabó por consolidar la palabra giallo como sinónimo en italiano de novela de misterio. En el lenguaje coloquial y en los medios de comunicación italianos, también se aplicaba a un asunto misterioso o sin resolver. ^{[ 4 ]}

El género cinematográfico italiano comenzó como adaptaciones literales de las novelas de misterio giallo originales (véase la película de 1933 conocida simplemente como Giallo ^{[ 7 ]} ). Los directores pronto comenzaron a aprovechar las técnicas cinematográficas modernas para crear un género único que conservaba los elementos de misterio y novela negra de las novelas giallo , pero que se inclinaba más hacia el thriller psicológico o el terror psicológico . Muchas de las características típicas de estas películas se incorporaron posteriormente al género slasher estadounidense . ^{[ 2 ]}

En el contexto cinematográfico, para el público italiano, giallo se refiere a cualquier tipo de misterio de asesinato o thriller de terror, independientemente de su origen nacional. ^{[ 8 ]}

Mientras tanto, el público angloparlante ha utilizado el término giallo para referirse específicamente a un género de películas de suspense y terror de producción italiana conocido por el público italiano como giallo all'italiana . ^{[ 5 ]}

En el mundo angloparlante, las películas italianas giallo también se conocen a veces como spaghetti thrillers o spaghetti slashers , de manera similar a como las películas del Oeste italianas y las películas poliziotteschi del mismo período se han denominado spaghetti westerns y spaghetti crime films, respectivamente. ^{[ 9 ]}

La mayoría de los críticos coinciden en que el giallo representa una categoría distinta con rasgos temáticos y estilísticos característicos, aunque varios críticos han propuesto características ligeramente diferentes (lo que genera cierta confusión sobre qué películas pueden considerarse gialli ). ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 4 ] [ 12 ]}

Aunque suelen tratar sobre crímenes y trabajo detectivesco, los gialli no deben confundirse con el otro género popular italiano de crimen de la década de 1970, el poliziotteschi , que incluye películas más orientadas a la acción sobre policías violentos (influenciadas en gran medida por películas estadounidenses crudas como Bullitt , Harry el Sucio , El justiciero , El Padrino , Serpico y Contra el imperio de la droga ). Directores y actores solían moverse entre ambos géneros y existe cierta superposición entre ellos. Si bien la mayoría de los poliziotteschi trataban sobre el crimen organizado y la respuesta policial al mismo, algunos ejemplos tempranos del género se centraron en investigaciones de asesinatos, y especialmente en casos donde una mujer había sido asesinada en circunstancias sexuales. Estas películas eran más psicológicas que centradas en la acción y tomaron prestados varios temas y motivos de los gialli . Ejemplos de ello son Investigación de un ciudadano sin sospecha (1970) y No, el caso está felizmente resuelto (1973). Algunas películas incluso podrían considerarse dentro de cualquiera de los dos géneros, como Violencia desnuda (1969) de Fernando Di Leo y La polizia chiede aiuto (¿ Qué les han hecho a tus hijas? ) ( 1974) de Massimo Dallamano . ^{[ 13 ]}

Estructura

Las películas giallo se caracterizan generalmente por ser espeluznantes thrillers de misterio y asesinatos que combinan los elementos de suspense de la novela policíaca con escenas de horror impactante , con derramamiento de sangre excesivo, una cuidada cinematografía y, a menudo, arreglos musicales discordantes. La trama arquetípica del giallo involucra a un misterioso asesino psicópata con guantes negros que acecha y asesina a una serie de mujeres hermosas. ^{[ 12 ]} Si bien la mayoría de los giallo involucran a un asesino humano, algunos también presentan un elemento sobrenatural . ^{[ 14 ]}

El típico protagonista del giallo es un forastero de algún tipo, a menudo un viajero, turista, marginado o incluso un investigador privado alienado o deshonrado , y frecuentemente una mujer joven, a menudo una mujer joven que está sola o sola en una situación o entorno extraño o extranjero ( los gialli rara vez o con menos frecuencia presentan a agentes de la ley como protagonistas principales, lo que sería más característico del género poliziotteschi ). ^{[ 4 ] [ 14 ]} Los protagonistas generalmente o a menudo no están conectados con los asesinatos antes de que comiencen y se ven atraídos a ayudar a encontrar al asesino a través de su papel como testigo de uno de los asesinatos. ^{[ 14 ]} El autor Michael Mackenzie ha escrito que los gialli se pueden dividir en los m. gialli centrados en el hombre , que generalmente ve a un hombre forastero presenciar un asesinato y convertirse en el objetivo del asesino cuando intenta resolver el crimen; y los f. gialli , que presentan a una protagonista femenina que está envuelta en una historia más sexual y psicológica, que típicamente se centra en su sexualidad, psique y frágil estado mental. ^{[ 15 ]}

El misterio reside en la identidad del asesino, que a menudo se revela en el clímax como otro personaje clave, quien oculta su identidad con un disfraz (generalmente una combinación de sombrero, máscara, gafas de sol, guantes y gabardina). ^{[ 16 ]} De este modo, se conserva el elemento literario de misterio propio de las novelas giallo , aunque filtrado a través de elementos del género de terror y la larga tradición italiana de ópera y drama grand guignol escenificado . La estructura de las películas giallo también recuerda a veces al género de misterio y terror de las revistas pulp conocido como " amenaza extraña ", junto con Edgar Allan Poe y Agatha Christie . ^{[ 17 ]}

Aunque la mayoría de los gialli tienen elementos de esta estructura narrativa básica , no todos la tienen. Algunas películas (por ejemplo, Hatchet for the Honeymoon de Mario Bava de 1970 , que presenta al asesino como protagonista) pueden alterar radicalmente la estructura tradicional o abandonarla por completo y aún así ser consideradas gialli debido a tropos estilísticos o temáticos, más que a los narrativos. ^{[ 14 ]} Un elemento constante del género es una inusual falta de enfoque en la narración coherente o lógica. Aunque la mayoría tiene una estructura de misterio nominal, pueden presentar elementos de trama extraños o aparentemente sin sentido y un desprecio general por el realismo en la actuación , el diálogo y la motivación de los personajes. ^{[ 5 ] [ 11 ] [ 18 ]} Como escribió Jon Abrams, «Individualmente, cada [ giallo ] es como un ejercicio de improvisación sobre asesinatos, donde cada cineasta tiene acceso a un puñado de accesorios y temas compartidos. Los guantes negros, la ambigüedad sexual y el trauma psicoanalítico pueden estar en el centro de cada película, pero el género en sí carece de una forma narrativa consistente». ^{[ 14 ]}

Contenido

Si bien un asesino misterioso y una narrativa de misterio son comunes a la mayoría de los gialli , el tropo compartido más consistente y notable en la tradición giallo es el enfoque en secuencias de muerte espeluznantes. ^{[ 5 ] [ 14 ]} Los asesinatos son invariablemente violentos y sangrientos, presentando una variedad de ataques explícitos e imaginativos. Estas escenas frecuentemente evocan cierto grado de voyeurismo , a veces llegando incluso a presentar el asesinato desde la perspectiva en primera persona del asesino, con la mano enguantada de negro sosteniendo un cuchillo vista desde el punto de vista del asesino . ^{[ 19 ] [ 20 ]} Los asesinatos a menudo ocurren cuando la víctima es más vulnerable (duchándose, tomando un baño o con poca ropa); como tal, las películas giallo a menudo incluyen grandes cantidades de desnudez y sexo, casi todo protagonizado por mujeres jóvenes y hermosas. Las actrices asociadas al género incluyen a Edwige Fenech , Barbara Bach , Daria Nicolodi , Mimsy Farmer , Barbara Bouchet , Suzy Kendall , Ida Galli y Anita Strindberg . ^{[ 21 ]} Debido al énfasis morboso en el sexo explícito y la violencia, los gialli a veces se clasifican como cine de explotación . ^{[ 22 ] [ 23 ]} La asociación de la sexualidad femenina y la violencia brutal ha llevado a que el género sea acusado de misoginia . ^{[ 5 ] [ 11 ] [ 24 ]}

Los gialli se han caracterizado por su sólida técnica cinematográfica, y los críticos elogian su edición , diseño de producción , música y estilo visual incluso en la marcada ausencia de otras facetas generalmente asociadas con la admiración crítica (ya que los gialli frecuentemente carecen de caracterización , diálogos creíbles, actuaciones realistas y coherencia lógica en la narrativa). ^{[ 5 ] [ 11 ] [ 18 ]} Alexia Kannas escribió sobre La morte ha fatto l'uovo ( La muerte puso un huevo ) de 1968 que "Si bien la película se ha ganado una reputación por su suprema dificultad narrativa (al igual que muchas películas de arte), su brillantez estética es irrefutable", mientras que Leon Hunt escribió que el trabajo del frecuente director de gialli Dario Argento "vacila entre estrategias de cine de arte y explotación". ^{[ 18 ] [ 22 ]}

Estilo visual

Los gialli se asocian frecuentemente con una cinematografía técnica sólida y una estética visual elegante. El crítico Maitland McDonagh describe la estética visual de Profondo rosso ( Rojo Profundo ) como "colores vivos y ángulos de cámara extraños, panorámicas vertiginosas y tomas de seguimiento llamativas, encuadres y composiciones desorientadoras, primeros planos fetichistas de ojos temblorosos y objetos extraños (cuchillos, muñecas, canicas, retazos de lana trenzados)...". ^{[ 26 ]} El crítico Roberto Curti describe el estilo visual de los gialli en relación con la era de la contracultura como "un delirio pop lleno de parafernalia psicodélica". ^{[ 27 ]} Además de las imágenes icónicas de asesinos sombríos con guantes negros y violencia espantosa, los gialli también emplean frecuentemente usos del color muy estilizados e incluso ocasionalmente surrealistas . Los directores Dario Argento y Mario Bava son particularmente conocidos por sus imágenes impresionistas y el uso de colores llamativos, aunque otros directores de giallo (en particular Lucio Fulci ) también emplearon estilos más sobrios y realistas. ^{[ 21 ]} Debido a su entorno típico de la década de 1970, algunos críticos también han señalado su potencial para el camp visual , especialmente en términos de moda y decoración . ^{[ 4 ] [ 12 ]}

La primera novela giallo adaptada al cine fue * El cartero siempre llama dos veces* , de James M. Cain , adaptada en 1943 por Luchino Visconti como *Ossessione* . ^{[ 4 ]} Si bien la película fue técnicamente la primera de la serie giallo de Mondadori en ser adaptada, su estilo neorrealista era marcadamente diferente del carácter estilizado y violento que adquirirían las adaptaciones posteriores. Condenada por el gobierno fascista, *Ossessione* fue finalmente aclamada como un hito del cine neorrealista, pero no provocó ninguna otra adaptación giallo durante casi 20 años. ^{[ 23 ]}

Además de la tradición literaria del giallo , los primeros gialli también estuvieron influenciados por las películas alemanas de " krimi " de principios de la década de 1960. ^{[ 16 ]} Producidas por el estudio danés/alemán Rialto Film , estas películas de crimen en blanco y negro basadas en historias de Edgar Wallace solían presentar tramas de misterio con un asesino enmascarado, anticipándose por varios años a varios componentes clave del movimiento giallo . A pesar de su vínculo con el autor de giallo Wallace, presentaban poca de la estilización excesiva y el gore que definirían al giallo italiano . ^{[ 34 ]}

También se ha señalado al director sueco Arne Mattsson como una posible influencia, en particular su película de 1958 , Maniquí en rojo . Aunque la película comparte similitudes estilísticas y narrativas con películas giallo posteriores (especialmente en su uso del color y su trama de asesinatos múltiples), no hay evidencia directa de que directores italianos posteriores la hayan visto. ^{[ 35 ] [ 36 ]}

La primera película giallo "auténtica" suele considerarse La chica que sabía demasiado (1963) de Mario Bava. ^{[ 4 ] [ 21 ]} Su título alude al clásico de Alfred Hitchcock El hombre que sabía demasiado (1934, rehecha por Hitchcock en 1956), destacando el vínculo inicial entre el giallo y las historias de crímenes angloamericanas. Aunque filmada en blanco y negro y carente de la violencia y sexualidad explícitas que definirían al giallo posterior , se le atribuye haber establecido la estructura esencial del género: en ella, una joven turista estadounidense en Roma presencia un asesinato, su testimonio es desestimado por las autoridades y debe intentar descubrir la identidad del asesino por sí misma. Bava se inspiró en la tradición del krimi, así como en el estilo hitchcockiano al que hace referencia el título, y la estructura de la película sirvió como modelo básico para muchos de los giallo posteriores. ^{[ 16 ]}

Tras El secreto de la chica que sabía demasiado, Bava estrenó al año siguiente la elegante e influyente Sangre y encaje negro (1964). Introdujo varios elementos que se convirtieron en emblemáticos del género: un acosador enmascarado con un arma brillante en su mano enguantada de negro que asesina brutalmente a una serie de glamurosas modelos. ^{[ 39 ]} Aunque la película no tuvo éxito comercial en su momento, los tropos que introdujo (en particular su asesino enguantado de negro, su sexualidad provocativa y su audaz uso del color) se convertirían en icónicos del género. ^{[ 16 ] [ 40 ]}

Varias películas de crimen/suspenso con temática similar siguieron en los años siguientes, incluyendo los primeros trabajos de los directores Antonio Margheriti ( Desnuda... si mueres [ Desnuda mueres ] en 1968), Romolo Girolami ( El dulce cuerpo de Débora [ El dulce cuerpo de Débora ] en 1968), Umberto Lenzi ( Orgasmo en 1969, Paranoia [ Un lugar tranquilo para matar ] y Così dolce... così perversa [ Tan dulce... tan perversa ] en 1969), Riccardo Freda ( A doppia faccia [ Doble cara ] en 1969) y Lucio Fulci ( Una sull'altra [ Una encima de la otra ] en 1969), todos los cuales se convertirían en importantes fuerzas creativas en el floreciente género. Pero fue el primer largometraje de Dario Argento , en 1970, el que convirtió al giallo en un importante fenómeno cultural. Esa película, El pájaro de las plumas de cristal , estuvo muy influenciada por Sangre y encaje negro , e introdujo un nuevo nivel de violencia y suspense estilizados que ayudaron a redefinir el género. La película fue un éxito de taquilla y fue ampliamente imitada. ^{[ 41 ]} Su éxito provocó un frenesí de películas italianas con tramas de asesinatos estilizadas, violentas y sexualmente provocativas (Argento solo realizó tres más en los siguientes cinco años), lo que esencialmente consolidó el género en la conciencia pública. En 1996, el director Michele Soavi escribió: «No hay duda de que fue Mario Bava quien inició los "spaghetti thrillers" [pero] Argento les dio un gran impulso, un punto de inflexión, un nuevo estilo... "ropa nueva". Mario había envejecido y Dario lo convirtió en su propio género... esto tuvo repercusiones en el cine de género, que, gracias a Dario, recibió una nueva oportunidad de vida». ^{[ 42 ]} El éxito de El pájaro de las plumas de cristal provocó una década en la que se produjeron múltiples gialli cada año. En los círculos cinematográficos de habla inglesa, el término giallo se convirtió gradualmente en sinónimo de un elemento visual pesado, teatral y estilizado. ^{[ 43 ]}

En 2021, el director de cine Yan Berthemy fundó el Festival de Cine Giallo. Dedicado al cine de género, este evento anual presenta cortometrajes internacionales. Cuenta con el apoyo financiero de la Universidad Sorbonne Nouvelle y el Crous de París, lo que garantiza su accesibilidad y visibilidad. ^{[ 44 ]}

La edición de 2024 del festival estuvo marcada por la copresidencia del jurado a cargo de Nicolas Martin y Pablo Dury. También se proyectaron dos películas de Bertrand Mandico y Julia Kowalski para clausurar el festival. ^{[ 45 ]}

El género giallo tuvo su apogeo entre 1968 y 1978. Sin embargo, el período más prolífico fue el quinquenio comprendido entre 1971 y 1975, durante el cual se produjeron más de 100 gialli diferentes (véase Lista de películas giallo ). Directores como Bava, Argento, Fulci, Lenzi, Freda y Margheriti continuaron produciendo gialli a lo largo de los años 70 y posteriormente, y pronto se les unieron otros directores notables como Sergio Martino , Paolo Cavara , Armando Crispino , Ruggero Deodato y el hijo de Bava, Lamberto Bava . El género también se extendió a España a principios de los 70, dando lugar a películas como La residencia ( 1969) y Los Ojos Azules de la Muñeca Rota ( 1973 ), que tenían características inconfundibles de giallo , pero contaban con elencos y talento de producción españoles. Aunque precedieron al primer giallo por algunos años, las películas de krimi alemanas continuaron produciéndose simultáneamente con los primeros gialli , y también se vieron influenciadas por su éxito. A medida que la popularidad de los krimis disminuía en Alemania, Rialto Film comenzó a asociarse cada vez más con productoras y cineastas italianos (como el compositor Ennio Morricone y el director y director de fotografía Joe D'Amato , quienes trabajaron en películas de krimi posteriores tras sus éxitos en Italia). La superposición entre ambos movimientos es tan extensa que una de las últimas películas de krimi de Rialto, Cosa avete fatto a Solange? ( ¿Qué le has hecho a Solange? ), cuenta con un director y un equipo italianos y ha sido catalogada como un giallo por derecho propio. ^{[ 46 ] [ 47 ]}

El giallo se siguió produciendo durante las décadas de 1970 y 1980, pero gradualmente su popularidad disminuyó y los presupuestos cinematográficos y los valores de producción comenzaron a reducirse. ^{[ 48 ]} El director Pupi Avati satirizó el género en 1977 con un giallo de comedia física titulado Tutti defunti... tranne i morti . ^{[ 49 ]}

Aunque el ciclo giallo decayó en la década de 1990 y tuvo pocas producciones en la década de 2000, continúan produciéndose, en particular por Argento (quien en 2009 estrenó una película titulada precisamente Giallo , en cierto modo como homenaje a su larga trayectoria en el género) y los codirectores Hélène Cattet y Bruno Forzani , cuya película Amer (que utiliza música de gialli anteriores , incluyendo temas de Morricone y Nicolai) recibió una recepción crítica positiva tras su estreno en 2009. ^{[ 21 ]} En gran medida, la influencia del género perdura en las películas slasher que se hicieron enormemente populares durante la década de 1980 y se basaron en gran medida en tropos desarrollados por gialli anteriores . ^{[ 2 ]}

• Lista de películas giallo

• Lista de películas giallo

• Giallo en AllMovie
• Tráiler del documental de 2019 " All the Colors of Giallo" en el canal oficial de YouTube de Severin Films.