La lauda (en italiano, pl. laude ) o lauda spirituale fue la forma más importante de canto sacro vernáculo en Italia a finales de la Edad Media y durante el Renacimiento . La lauda siguió siendo popular hasta el siglo XIX. La lauda se asociaba a menudo con la Navidad, por lo que es en parte equivalente al villancico inglés, al noel francés y al villancico español , [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] y, al igual que estos géneros, ocupa un lugar intermedio entre la lírica popular y la culta. [ 5 ]
Origen y difusión de la lauda
Originalmente, la lauda era una forma monofónica (a una sola voz), pero a principios del siglo XV se desarrolló una variante polifónica . Es probable que la lauda primitiva estuviera influenciada por la música de los trovadores , ya que presenta similitudes en ritmo, estilo melódico y, sobre todo, notación. Muchos trovadores huyeron de sus tierras de origen, como Provenza , durante la Cruzada Albigense a principios del siglo XIII y se establecieron en el norte de Italia, donde su música influyó en el desarrollo del estilo profano italiano.
Una forma monofónica de la lauda se extendió ampliamente por toda Europa durante los siglos XIII y XIV como la música de los flagelantes ; esta forma se conocía como Geisslerlied y fue incorporada al idioma vernáculo de cada país al que llegó, incluyendo Alemania , Polonia , Inglaterra y Escandinavia .
Después de 1480, el canto de laude se hizo extremadamente popular en Florencia , ya que el monje Savonarola (y otros) habían prohibido la difusión de cualquier otro estilo de música sacra vernácula . Muchos de los motetes y misas de Josquin se basan en melodías que escuchó en laude durante sus estancias en Italia por aquella época.
El laude experimentó un resurgimiento de popularidad en la época de la Contrarreforma , ya que uno de los objetivos musicales del Concilio de Trento era aumentar la inteligibilidad del texto, y el laude , sencillo y fácil de entender, constituía un ejemplo ideal.
La importancia de la lauda disminuyó a medida que el oratorio evolucionaba. Sin embargo, las melodías [ 6 ] y las letras [ 7 ] continuaron influyendo en la música posterior.
Canciones latinas con algunas características de la lauda
Las canciones latinas, en particular 13 antífonas latinas conservadas en la abadía de Bobbio , a veces se han denominado " laude latina ", que se asemejan más a la versión en latín de la ballata italiana . [ 8 ]
Grabaciones seleccionadas
- O cieco mondo : compositores Jacopo da Bolonia , Alexander Demophon , Francesco Landini , Vincenzo Ruffo y Anonymous. Paul Van Nevel Huelgas Ensemble , Deutsche Harmonia Mundi
Referencias
- ↑ Viola Luther Hagopian. Música italiana de ars nova: una guía bibliográfica de ediciones modernas (1973), pág. 36. «Al carecer del carácter internacional de otras monodias líricas europeas, la lauda italiana, por su sencillez, se asemeja más a la improvisación y refleja la tradición oral popular».
- ↑ Thomas Gibson Duncan. A companion to the Middle English lyric (2005), p. 166. «Mucho más cercanos en forma al villancico inglés son la lauda italiana y el villancico español. Ambos géneros líricos son interesantes, no porque se pueda asumir que hayan contribuido de alguna manera al auge y la popularidad del villancico inglés…»
- ↑ Julie E. Cumming. El motete en la época de Du Fay (2003), pág. 333. «Véase Strohm, REM, 327-39: la cantilena y el villancico ingleses, la lauda italiana y la cantio centroeuropea».
- ↑ Tess Knighton, Álvaro Torrente. Música devocional en el mundo ibérico, 1450–1800: el villancico (2007), p. 9. "Su influencia se puede encontrar en el origen de varias formas de música devocional en la Edad Media, incluyendo la lauda italiana, el noel francés o el villancico inglés."
- ↑ Richard Leighton Greene . Los primeros villancicos ingleses (1977). «Al igual que el villancico inglés, la lauda italiana ocupa un lugar intermedio entre la canción popular y la letra erudita; es obra de un autor individual, pero dirigida a un público sin educación ni refinamiento especiales, y con un patrón...»
- ↑ Iain Fenlon. Early Music History: Studies in Medieval and Early Modern Music : Volumen 1 (2009), pág. 168. «Como ha sugerido Jennifer Bloxam en un estudio reciente sobre motetes de Compere, Obrecht y Brumel que incorporan el texto y la melodía de una lauda italiana, Beata es Maria, quizás estas melodías circularon como parte de la tradición de la lauda italiana…»
- ↑ Lionel Adey. Himnos y el "mito" cristiano , pág. 81. "El último de ellos parece haber sido la lauda italiana "Discendi, amor santo" de Bianco da Siena (m. 1434), cuya hermosa traducción de RF Littledale (1867) con música de Vaughan William se ha convertido en uno de los pocos clásicos de la himnodia moderna."
- ↑ Christopher Kleinhenz, John W. Barker. La Italia medieval : una enciclopedia : Volumen 2, pág. 612. «Estas piezas suelen denominarse laude latinas, pero su relación con la lauda italiana es tenue. Las más conocidas son las trece canciones para la Natividad o para la Virgen recogidas en un antifonario del siglo XIV de Bobbio.»
Lecturas adicionales
- Sadie, Stanley , ed. (1980). "Lauda spirituale". The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Vol. x (1.ª ed.). Londres: Macmillan. pp. 538–543 .
- Gustave Reese , Música en el Renacimiento . Nueva York: WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4.
- El Nuevo Diccionario de Música de Harvard , ed. Don Randel. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, 1986. ISBN 0-674-61525-5.
- Richard H. Hoppin, Música medieval . Nueva York: WW Norton & Co., 1978. ISBN 0-393-09090-6.
- John Joseph Fiore, La Canzonetta Spirituale a finales del siglo XVI en Italia . Chicago, Illinois: University of Chicago, 2009. Número UMI 3386989, ProQuest.
- Historia de la música de Italia
- Formas de canciones
- música renacentista
- Estilos musicales italianos
- Géneros musicales medievales