Alicia Notley

Alice Elizabeth Notley (8 de noviembre de 1945 – 19 de mayo de 2025) fue una poeta estadounidense. Notley alcanzó la fama como miembro de la segunda generación de la Escuela de Poesía de Nueva York . Sus primeros trabajos sentaron las bases formales y teóricas para varias generaciones de poetas y temas como la maternidad y la vida doméstica. La revista Paris Review la describió como «una de las poetas estadounidenses vivas más importantes». ^{[ 1 ]}

La experimentación de Notley con la forma poética, que se aprecia en sus libros 165 Meeting House Lane , When I Was Alive , The Descent of Alette y Culture of One , abarca desde una línea difusa entre géneros, hasta una interpretación del pie variable basada en las comillas, pasando por una reinvención completa del propósito y el potencial del ritmo y la métrica estrictos.

Además de poesía, Notley escribió un libro de crítica ( Coming After , University of Michigan, 2005), una obra de teatro (Anne's White Glove, representada en el Eye & Ear Theater en 1985), una biografía ( Tell Me Again , Am Here, 1982) y editó tres publicaciones: Chicago , Scarlet y Gare du Nord . Sus collages aparecieron en la película de Rudy Burckhardt , "Wayward Glimpses", y sus ilustraciones han aparecido en la portada de numerosos libros. Como se suele escribir en sus notas biográficas: "Nunca intentó ser otra cosa que poeta". Fue galardonada con el Premio de Poesía Ruth Lilly .

Notley nació el 8 de noviembre de 1945 en Bisbee, Arizona , y creció en Needles, California . ^{[ 2 ]} Notley escribió extensamente sobre su infancia y juventud en su libro Tell Me Again (Am here, 1982).

Notley dejó Needles para ir a la ciudad de Nueva York a asistir al Barnard College en 1963, deseando escapar del aislamiento de su ciudad natal. ^{[ 3 ]} Recibió una Licenciatura en Artes del Barnard College en la primavera de 1967 y dejó la ciudad de Nueva York ese otoño para unirse al programa de ficción del Taller de Escritores de Iowa en la Universidad de Iowa . ^{[ 2 ]} Era la única mujer en su género y una de las dos únicas en todo el departamento de escritura de posgrado. Notley citó, en parte, una lectura de Robert Creeley como una inspiración temprana para escribir más poesía. Una estrecha relación con el poeta Anselm Hollo , quien enseñaba en el programa en ese momento, llevó a Notley a dejar Iowa City para ir a Marruecos en 1968. Notley afirmó que era aburrido y regresó a Iowa City, donde conoció al poeta Ted Berrigan , quien comenzó a enseñar como instructor en la escuela ese otoño. ^{[ 4 ]}

Tras la graduación de Notley, ella y Berrigan pasaron temporadas en Nueva York y Buffalo. Durante el invierno de 1970-71, Notley y Berrigan vivieron en Long Island, donde Notley escribió su primer libro, 165 Meeting House Lane (Veinticuatro sonetos). El libro tomó su título de la dirección de su casa en Long Island. En la dedicatoria, Notley agradeció a Tom Clark , quien posteriormente republicaría el ciclo de sonetos en su antología All Stars. ^{[ 5 ]} Notley y Berrigan pasaron varios meses entre Long Island y Chicago en Bolinas, California ; la editorial C Press de Berrigan publicó 165 Meeting House Lane en Bolinas. ^{[ 6 ]} El segundo libro de Notley, Phoebe Light, fue publicado en 1973 por la editorial Big Sky de Bill Berkson , con sede en Bolinas. ^{[ 7 ]}

En 1972, Notley y Ted Berrigan se casaron y se mudaron a Chicago, donde Berrigan había sido nombrado para el puesto de profesor que Ed Dorn acababa de dejar vacante en la Universidad Northeastern Illinois . ^{[ 2 ]} Notley y Berrigan se unieron a una comunidad ya activa de poetas de Chicago, entre los que se encontraban Paul Carroll , Paul Hoover y Maxine Chernoff . Notley dio a luz a su primer hijo, Anselm Berrigan , llamado así en honor a Anselm Hollo, en 1972. ^{[ 2 ]}

Un grupo de estudiantes de Berrigan —Darlene Pearlstein, Peter Kostakis y Richard Friedman— fundaron una pequeña editorial, The Yellow Press, que publicó dos libros de Notley. Jóvenes poetas de la escena de Chicago frecuentaban a Notley y Berrigan en su casa, y muchos siguieron a la pareja a Nueva York a finales de la década de 1970. El círculo de jóvenes poetas que compartieron tiempo con Notley y Berrigan incluía a los mencionados miembros del equipo de Yellow Press, Barbara Barg , Rochelle Kraut, Rose Lesniak, Bob Rosenthal, Steve Levine, Simon Schuchat, Tim Milk y varios más. ^{[ 8 ]}

Durante su estancia en Chicago, Notley comenzó a publicar su revista Chicago , una publicación mimeografiada de tamaño legal. Notley creó la revista para conectar con amigos poetas y conocer a nuevos escritores en ambas costas mientras vivía en el medio oeste. La revista tuvo ocho números, tres de los cuales se publicaron mientras Notley y Berrigan vivían en Inglaterra. Notley editó siete de los números, mientras que Berrigan se hizo cargo de uno cuando Notley estaba embarazada de su primer hijo. El artista George Schneeman , famoso por sus ilustraciones que aparecieron en las portadas de decenas de libros de poesía, realizó todas las portadas de la revista. ^{[ 9 ]}

En 1974, Berrigan fue contratado como poeta visitante en la Universidad de Essex , por lo que Notley y Berrigan se mudaron a Brightlingsea, en Essex. ^{[ 10 ]} Durante su estancia en Inglaterra, Notley escribió su segundo ciclo de sonetos, Great Interiors, Wines and Spirits of the World, que se publicó en un número de la revista Out There de Chicago dedicado a Notley. ^{[ 11 ]}

Entre febrero y junio de 1974, en Wivenhoe , Essex, Notley escribió su libro Songs for the Unborn Second Baby (United Artists, 1979). Si bien Notley ya había escrito sobre la maternidad antes de Songs , este libro fue el primero en centrarse por completo en el tema y es el primer libro extenso de una poeta afiliada a la Escuela de Nueva York que aborda el sexismo en la poesía, así como las presiones y los contratiempos de la maternidad tanto en la vida personal como creativa. El libro fue reeditado en 2021 por la pequeña editorial londinense Distance No Object. Notley dio a luz a su segundo hijo con Berrigan, Edmund Berrigan , en el Hospital de Colchester en 1974.

Tras pasar un año en Inglaterra, la pareja regresó a Chicago por un breve periodo antes de mudarse a la ciudad de Nueva York en 1976.

Notley y Berrigan se mudaron con su familia al Lower East Side de la ciudad de Nueva York , donde vivieron juntos hasta la muerte de Berrigan en 1983. Su apartamento en 101 St. Mark's Place era un punto de encuentro para jóvenes escritores y contemporáneos de Berrigan y Notley. Notley se mantuvo bastante prolífica durante esta época, escribiendo y publicando varias colecciones completas. Constantemente con problemas económicos, ambos aceptaron cualquier trabajo pequeño que pudieran para mantener a la familia. Notley y Berrigan fueron instructores frecuentes en el programa de escritura de verano de la Universidad de Naropa . ^{[ 12 ]} Algunos de los compromisos más famosos de Notley con la comunidad poética mientras estuvo en la ciudad de Nueva York fueron sus talleres en el Poetry Project en la Iglesia de St. Mark en Bowery , a los que asistieron decenas de jóvenes poetas, entre ellos Bob Holman , Patricia Spears Jones , Steve Carey y Susie Timmons. Eileen Myles escribió sobre su experiencia en los talleres de Notley en sus libros Chelsea Girls (Black Sparrow Press, 2004; Ecco, 2015) e Inferno (O/R Books, 2010). Sobre su taller de 1983, Notley escribió: ^{[ 13 ]}

Espero que mi taller sea similar a los anteriores de Alice Notley: el mismo formato de siempre, tareas, fotocopias, formularios, ocasiones, geometrías, tipos de poemas, reflexiones y práctica sobre lo sublime y lo absurdo. Supongo que he aprendido algo más desde la última vez que impartí el taller, y que aún me queda mucho por aprender como docente. Si no es así, ¡qué pena!

En 1986, Notley dirigió un taller en el que los participantes debían escribir un libro completo durante las sesiones. Tras finalizar el taller, Notley colaboró ​​con los estudiantes para imprimir copias de sus obras en la máquina de mimeógrafo del sótano de St. Mark's. Los libros se publicaron bajo el sello Unimproved Editions y Notley diseñó las portadas de la mayoría de ellos. ^{[ 14 ]} Su propio libro, titulado Parts of a Wedding, se publicó primero en una edición limitada por Unimproved Editions y posteriormente como parte de la antología O One de O Books . ^{[ 15 ]}

La muerte de Berrigan en 1983 impactó profundamente a la comunidad poética y, durante la década siguiente, Notley sufrió la pérdida de muchos otros seres queridos. ^{[ 2 ]} La obra de teatro de Notley de 1985, "Anne's White Glove", encargada por el Eye and Ear Theater de Ada Katz, abordó el dolor de la muerte de Berrigan, y sus colecciones Margaret & Dusty (Coffee House, 1985), Parts of a Wedding (Unimproved Editions, 1986) y At Night the States (The Yellow Press, 1987) contienen material escrito durante un período de duelo. La obra elegíaca de Notley durante esta época, incluyendo sus poemas "Beginning With a Stain" y "At Night the States", es una de las más aclamadas.

En 1992, Notley se mudó a París con su segundo esposo, el poeta y novelista británico Douglas Oliver (1937-2000), a quien había conocido mientras vivía en Inglaterra en 1974 y con quien se casó en 1988. ^{[ 2 ]} Trabajaron juntos en dos revistas, Gare du Nord y Scarlet , y autopublicaron un compendio de sus propios libros, The Scarlet Cabinet, que contenía Descent of Alette de Notley . Descent se convertiría en la colección de Notley más leída y estudiada después de su reedición por Penguin Books en 1996. Notley permaneció en París, pero realizó varios viajes a Estados Unidos cada año para dar lecturas e impartir pequeños talleres. Algunos han vinculado el traslado geográfico de Notley a París —dado que siguió a un período de escritura intensamente personal— con una distancia creativa entre ella y sus poemas, aunque sus libros Mysteries of Small Houses (Penguin, 1998) y Culture of One (Penguin, 2011) tratan temas muy personales.

En 1999, Notley fue finalista del Premio Pulitzer y ganadora del Premio Literario del Los Angeles Times de Poesía. En la primavera de 2001, recibió el Premio Shelley Memorial de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y de la Sociedad de Poesía de América . Este período también marcó un aumento del interés académico en la obra de Notley.

Notley se mantuvo muy involucrada en la preservación de las obras de Berrigan y Oliver, habiendo editado y escrito introducciones para varios de sus libros, y continuó siendo una fuerza prolífica y poderosa en la poesía contemporánea, ganando el Premio de Poesía Lenore Marshall en 2007 y el Premio de Poesía Ruth Lilly en 2015. ^{[ 16 ]} Varios poemas de su colección de 2007 In the Pines fueron musicalizados por la banda canadiense de indie pop AroarA para su EP de 2013 In the Pines, nominado al Premio Polaris de Música de 2014 ^{[ 17 ]} y en agosto de 2014, el sistema de escuelas públicas del Área de la Bahía en Oakland, California, celebró una conferencia en honor a la obra de Notley. ^{[ 18 ]} Durante dos noches, el 14 y 15 de noviembre de 2016, Notley leyó The Descent of Alette en su totalidad en The Lab en San Francisco. ^{[ 19 ]}

Notley falleció a causa de un derrame cerebral en un hospital de París el 19 de mayo de 2025, a la edad de 79 años. Al momento de su muerte, también padecía cáncer de ovario . ^{[ 2 ] [ 20 ]} Su homenaje se celebró en el Poetry Project de la iglesia de St. Mark's en Bowery el 19 de noviembre de 2025. ^{[ 21 ]}

• Documentos de Alice Notley MSS 319. Colecciones Especiales y Archivos , Biblioteca de la UC San Diego.
• Alice Notley en IMDb
• Biografía del Premio de Poesía Griffin
• Lectura del Premio de Poesía Griffin, incluyendo un videoclip.
• Entrevista realizada por Douglas A. Martin en Loggernaut .
• Un estado de desobediencia: por Joel Brouwer, publicado el 14 de octubre de 2007: aparentemente una reseña del lanzamiento de Notley de 2007, In The Pines , este texto es un fragmento perspicaz, ya que resume tanto el arco de la carrera poética de Notley como la trayectoria de su poética en desarrollo.
• Biografía de la Academia de Poetas Americanos en poets.org
• Entrada del Centro de Poesía Electrónica de la Universidad de Buffalo sobre Alice Notley
• Alice Notley por Robert Dewhurst Archivado el 20 de septiembre de 2017 en Wayback Machine Bomb