Andrew F. Jones

Andrew F. Jones nació el 24 de junio de 1969 en Estados Unidos y creció en el norte de California. ^{[ 1 ]} De niño, solía escuchar discos de reggae comprados en Jamaica cuando él y sus padres visitaban a su familia; desde entonces, ha citado esto como el inicio de su interés por la etnomusicología. ^{[ 2 ]} Jones se interesó por la historia china leyendo sobre la Revolución Comunista , mencionando La estrella roja sobre China (1937) de Edgar Snow como una influencia particular. En 1982, a los 13 años, participó en un programa de intercambio de verano en China y comenzó a aprender mandarín. ^{[ 1 ]}

Jones asistió a la Universidad de Harvard , donde se especializó en Lenguas y Civilizaciones de Asia Oriental y estudió literatura china y japonesa . ^{[ 1 ]} Allí, también se interesó por los estudios culturales británicos , especialmente por la obra del sociólogo marxista Stuart Hall . En 1988, Jones ganó una beca para la Universidad de Pekín para estudiar Lengua y Literatura Chinas. ^{[ 2 ]} En Pekín, realizó una lectura minuciosa de la novela vernácula china del siglo XVIII El sueño del pabellón rojo . Este período también marcó el comienzo de su interés por la música china contemporánea, ya que se involucró activamente en la escena del rock and roll de Pekín durante el ascenso a la popularidad de Cui Jian . El momento político y cultural en el que Jones participó culminó en 1989 con el incidente de la Plaza de Tiananmen . ^{[ 1 ]} Sobre este tema, Jones escribió un artículo periodístico para la revista estudiantil de Harvard Perspective , ganando el premio de periodismo universitario de Rolling Stone en 1990. ^{[ 3 ]} Ese mismo año, regresó a China para realizar investigaciones para su tesis de graduación, que más tarde se convertiría en su primer libro, Like a Knife . ^{[ 2 ]}

Jones se graduó de Harvard en 1992 y publicó Like a Knife ese mismo año. ^{[ 2 ]} Luego se matriculó como estudiante de posgrado en la Universidad de California, Berkeley, pero regresó por un tiempo a Harvard como becario de intercambio en 1995. ^{[ 4 ]} Jones se graduó de Berkeley en 1997 con un doctorado del Departamento de Lenguas y Culturas de Asia Oriental. ^{[ 5 ]} Su disertación , "Música popular y modernidad colonial en China, 1900-1937", ^{[ 6 ]} dirigida por Lydia H. Liu , constituiría la base de su segundo libro, Yellow Music . ^{[ 4 ]}

En 1992, Cornell University Press publicó el primer libro de Jones, Like a Knife: Ideology and Genre in Contemporary Chinese Popular Music . El texto se basa en entrevistas que Jones recibió de músicos de los géneros tongsu (música popular sancionada por el Estado) y yaogun (rock and roll). Like a Knife es el primer estudio en inglés sobre el surgimiento del yaogun y su dicotomía con el tongsu . ^{[ 7 ] [ 8 ]}

El siguiente libro de Jones, Yellow Music: Media Culture and Colonial Modernity in the Chinese Jazz Age , fue publicado por Duke University Press en 2001. El texto explora la música amarilla (música popular china con influencia occidental que data de las décadas de 1920 a 1940, conocida como shidai qu o "canciones modernas"), con referencia a la influencia de los emigrados rusos blancos y judíos que Pathé Records empleó en Shanghái en ese momento. Yellow Music también identifica la influencia de músicos de jazz afroamericanos como Buck Clayton , quien comenzó su carrera como director de orquesta en Shanghái, en el surgimiento de la música china contemporánea. Jones también escribe extensamente sobre el artista musical Li Jinhui , explicando su uso de la música infantil para promover su objetivo de convertir el mandarín en el idioma nacional por defecto. ^{[ 2 ]}

A partir de su investigación sobre Li y otros intelectuales del Movimiento del Cuatro de Mayo, como Lu Xun , Jones comenzó a escribir su tercer libro, Cuentos de hadas del desarrollo: pensamiento evolutivo y cultura china moderna . ^{[ 9 ]} El texto interdisciplinario, publicado por Harvard University Press en 2011, sostiene que las bases para la liberalización de la economía china durante la presidencia de Deng Xiaoping tuvieron sus raíces intelectuales en las traducciones chinas de finales del siglo XIX de obras tempranas sobre el pensamiento evolutivo , escritas por figuras como Jean-Baptiste Lamarck , Charles Darwin y Herbert Spencer . Además, que estos enfoques se popularizaron , reformulando las nociones de pedagogía , modernidad literaria y ciencia dentro de un imaginario popular preocupado por la "recapitulación del ascenso civilizatorio". ^{[ 10 ]} Por ejemplo, entre otras cosas, Cuentos de hadas del desarrollo responde al texto de Huang Yi Comprensiones psicológicas de los dibujos infantiles (1937), desafiando su esquema de psicología del desarrollo según el cual los dibujos infantiles son meras representaciones del desarrollo de un niño hacia el realismo . ^{[ 9 ]}

El mismo año, Jones y su colega sinólogo Xu Lanjun coeditaron《儿童的发现 - 现代中国文学及文化中的儿童问题》[ El descubrimiento del niño: el problema del niño en la literatura y la cultura chinas modernas ], publicado por Peking University Press en chino. ^{[ 11 ]}

En 2012, Jones fue investigador visitante en el Centro de Investigación en Artes, Ciencias Sociales y Humanidades (CRASSH) de la Universidad de Cambridge . Durante este tiempo trabajó en su quinto libro y tercer texto sobre música contemporánea china, Circuit Listening: Electric Folk Music and the Chinese 1960s . ^{[ 12 ]} Su amigo, el novelista Yu Hua, lo había animado a escribir sobre la música roja . ^{[ 13 ]} Esta idea fue la base del análisis de la música china de mediados de siglo en el que se centra Circuit Listening . El texto fue publicado por la University of Minnesota Press en 2020. ^{[ 14 ]}

En 2026, Jones, Andrew Steen y Frederick C. Lau coeditaron China Sounds Across Borders: Migration, Mobility, and Modernity , publicado por la Universidad China de Hong Kong . ^{[ 15 ]}

• El siglo afroasiático , con Nikhil Pal Singh, Positions , vol. 11, n.º 1 (2003).

Jones también es traductor de las letras del cantautor y activista taiwanés Lin Sheng Xiang , ^{[ 8 ]} incluyendo los álbumes Planting Trees (2006), ^{[ 17 ]} Village Besieged (2015), ^{[ 18 ]} y Kafka on the Rivers-and-Lakes (2022). ^{[ 19 ]}