Antonio Price

En 1968, recién salido de la universidad, Price comenzó a trabajar para la nueva tienda Stirling Cooper , diseñando pantalones, abrigos y chalecos para hombre que se inspiraban en el fetichismo sexual para lograr un gran impacto. ^{[ 9 ] [ 12 ]} Stirling Cooper estaba ubicada en Wigmore Street , en Londres , y tenía un notable interior oriental diseñado por Price y Jane Whiteside. Junto con Juliet Mann, Price también diseñó la siguiente tienda para la que trabajó, entre 1969 y 1974, Che Guevara en Kensington High Street . ^{[ 13 ] [ 14 ]} Prudence Glynn , editora de moda de The Times, lo señaló como un nuevo gran talento de la moda en "Trendsetters", ^{[ 15 ]} dándole la imagen principal y escribiendo que Price "es un cortador sensacional y pone mucho trabajo y pensamiento en la forma incluso de las prendas más informales. Su gama de pequeñas blusas sin sujetador en crepé y algodón, por ejemplo, son proezas técnicas, ya que todas tienen secciones de sujetador cortadas en el patrón... es sin duda un creador de tendencias y adelantado a su tiempo... su ropa tiene gran ingenio y alegría y es sin duda un nombre a tener en cuenta en el futuro". Luego diseñó para Plaza, y luego, en 1979, comenzó su propia marca, con tiendas en South Molton Street y en King's Road . ^{[ 14 ]} También regentó una tienda llamada "Ebony" en la década de 1980. ^{[ 16 ]}

Los pantalones abotonados de Price para Stirling Cooper fueron usados ​​por Mick Jagger para ^la gira estadounidense Gimme Shelter de The Rolling Stones en 1969. [ ^{14 ]} Además, sus pantalones con entrepierna de puente fueron una hazaña de habilidad técnica, inventando una nueva construcción que resaltaba la entrepierna y las nalgas masculinas. Fue el estilista de los primeros ocho álbumes de Roxy Music , así como de la contraportada del álbum Transformer de Lou Reed de 1972. ^{[ 3 ]} Su diseño de marca registrada, según él mismo se declaró, es un vestido con cremallera en espiral en satén ciré , visto por primera vez usado por Amanda Lear en el artículo de portada de Nova para su número de mayo de 1970, "Cómo desvestirse para tu marido" ^{[ 17 ]} y posteriormente presentado como uno de los "atuendos arquetípicos de la princesa Zonda" en los anuncios que Price dibujó él mismo para Plaza a finales de los setenta. Las fotos de Lear aparecieron en el artículo de Peter York sobre Price en el número de abril de 1979 de Harper's and Queen. ^{[ 18 ]} Lear también fue la chica de portada vestida por Price para el álbum de Roxy Music de 1973, For Your Pleasure .

En 1982, Price colaboró ​​con la banda británica Duran Duran , diseñando trajes de seda eléctrica para el video de " Rio ". ^{[ 19 ]}

En 1983, Price organizó un "Desfile de Moda" en el Camden Palace de Londres . ^{[ 14 ]}

Un año después, en 1984, Price organizó otro "Fashion Extravaganza" en el Hippodrome de Londres , combinando moda y música rock. ^{[ 14 ]} "Soy en parte responsable de la fusión del rock y la moda", dijo Price en 1998, "Cuando empecé, la gente del rock pensaba que la gente de la moda era snob y la gente de la moda pensaba que la industria musical era sucia y mugrienta". ^{[ 20 ]} El estilista David Thomas dice sobre la influencia de Price:

Reinventó el traje para que dejara de ser una prenda para ir a la oficina. Lo convirtió en rock and roll . Empezó en una época en la que la moda británica no tenía patrocinadores. Era la era anterior a los diseñadores superestrellas. Todos vinieron después de él. Sin embargo, fue un visionario. Creó ese estilo masculino militar, dandi, sexy y ecléctico. Creó la moda rock and roll. ^{[ 3 ]}

Price declaró: «No soy diseñador de moda... me dedico al mundo del espectáculo», y para Fashion Aid en el Albert Hall en 1985, ideó una presentación de la modelo, clienta y amiga de toda la vida, Jerry Hall, emergiendo de una caja de terciopelo negro. El atuendo consistía en un bolero y un vestido con peplum en forma de pantalla de lámpara, confeccionado en encaje de seda francesa rojo y metalizado sobre lamé . Price comentó sobre este conjunto: «No era la prenda más elegante ni la más discreta, pero cuando Jerry se movía bajo los focos parecía un pez luchador siamés en una inmensa pecera azul».

Price recibió el premio Evening Glamour del British Fashion Council en 1989, ^{[ 21 ]} y al año siguiente British Vogue publicó un perfil sobre Price escrito por Sarah Mower. ^{[ 14 ]} Describió su enfoque para diseñar ropa de mujer en una entrevista en 1994:

Mi ropa es la idea que tienen los hombres de cómo deberían vestir las mujeres, y por eso pagan un buen dinero. ... Los hombres buscan al robot sexual de Metrópolis de Lang , con el cuerpo perfecto que ofrece fantasías sexuales sin fin. Están obsesionados con el tamaño de las protuberancias sexuales —tanto las suyas como las de las mujeres— y yo soy una ilusionista. Mi trabajo es darles lo que quieren. ^{[ 9 ]}

Price era considerado por muchos como uno de los principales candidatos para reemplazar a Gianni Versace en 1998, tras la prematura muerte de ese diseñador. ^{[ 5 ] [ 20 ]}

En 2000, Price reabrió su propio showroom en Chelsea, Londres, con el respaldo financiero y la dirección de Dean Aslett, quien ya había trabajado con Price a finales de la década de 1980 en la boutique Antony Price, respaldada por Nick Rhodes , en Brook Street , Mayfair . Price también creó vestidos de noche confeccionados con alfombra para las campañas publicitarias del fabricante británico de alfombras Brintons , un encargo que Vivienne Westwood había realizado previamente . En 2000, creó ropa para Glenalmond Tweed, junto con otros 25 diseñadores británicos, entre ellos Westwood, Alexander McQueen y Margaret Howell , y en 2003, fue uno de los diseñadores británicos que crearon vestidos para Pamela Anderson cuando presentó los British Fashion Awards ese año. ^{[ 6 ]}

Fue nominado al premio Red Carpet Designer Award del British Fashion Council en los British Fashion Awards de 2006, y una pequeña selección de sus prendas se vende en la boutique londinense A La Mode . Apareció en las revistas de moda Pop y Butt en la primavera de 2005. En diciembre de 2006, Price fue fotografiado por David Bailey para la edición británica de Vogue junto a Christopher Kane . Price colaboró ​​con Daphne Guinness en el desarrollo de una gama de diseños clave de camisas y sastrería para su línea de ropa homónima, que actualmente se vende en el Dover Street Market de Londres . También lanzó una línea de ropa masculina para Topman en noviembre de 2008. ^{[ 7 ]}

Price continuó diseñando ropa, con la duquesa de Cornualles entre sus clientas. ^{[ 7 ]} En mayo de 2012, vistió a la actriz Tilda Swinton para su aparición travestida en la portada de la revista Candy , descrita como "la primera revista de moda completamente dedicada a celebrar el travestismo , la transexualidad , el travestismo y la androginia en todo su esplendor". ^{[ 22 ]} En 2013, Price retomó su colaboración con Steve Strange (para quien ya había diseñado atuendos durante el período Visage – The Anvil en 1982) y diseñó un atuendo para el relanzamiento del proyecto Visage de Steve Strange, que lució en la Gala de la inauguración privada de la exposición de David Bowie en el V&A . ^{[ 23 ]}