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Articulo de referencia

Amanda Lear

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Amanda Lear ( pronunciación francesa: [ amɑ̃da liʁ ] ; de soltera Tap o Tapp ) es una cantante, compositora, pintora, presentadora de televisión, actriz y exmodelo francesa. [ 12 ] 

Comenzó su carrera profesional como modelo a mediados de la década de 1960 y posteriormente desfiló para Paco Rabanne , Ossie Clark y otros. Conoció al pintor surrealista español Salvador Dalí y fue su amiga íntima y musa durante casi 20 años. Lear saltó a la fama como modelo de la portada del álbum For Your Pleasure de Roxy Music en 1973. Desde mediados de la década de 1970 hasta principios de la de 1980, fue una estrella de la música disco con ventas millonarias, firmada por Ariola Records , con un gran impacto principalmente en Europa continental y Escandinavia. Sus primeros cuatro álbumes le valieron popularidad masiva, alcanzando el top 10 de las listas europeas, incluyendo el exitoso Sweet Revenge (1978). Entre sus mayores éxitos se encuentran " Blood and Honey ", " Tomorrow ", " Queen of Chinatown ", " Follow Me ", " Enigma (Give a Bit of Mmh to Me) ", " The Sphinx " y " Fashion Pack ".

A mediados de la década de 1980, Lear se había convertido en una destacada personalidad mediática en Italia, presentando muchos programas de televisión populares. Aunque la televisión tuvo prioridad sobre la actividad musical, [ 13 ] continuó grabando, experimentando con diferentes géneros e intentando revivir su carrera regrabando y remezclando éxitos anteriores con diversos grados de éxito. Lear también ha desarrollado una exitosa carrera en la pintura, [ 14 ] que ha descrito durante mucho tiempo como su mayor pasión, [ 15 ] y ha expuesto regularmente sus obras en galerías de toda Europa y más allá desde principios de la década de 1980. [ 16 ] [ 17 ] También ha escrito varios libros, entre ellos Mi vida con Dalí .

Desde la década de 1990, ha dividido su tiempo entre la música, la televisión, el cine y la pintura. A pesar de lanzar álbumes con regularidad, no logró un gran éxito en las listas de popularidad con su música, pero su carrera televisiva se ha mantenido brillante y ha presentado numerosos programas de televisión en horario estelar, principalmente en Italia y Francia, haciendo apariciones ocasionales como invitada en series de televisión. Ha interpretado papeles de actuación y doblaje tanto en producciones cinematográficas independientes como en grandes producciones. A finales de la década de 2000, Lear se reinventó como actriz de teatro, actuando en obras de larga duración en Francia. Hasta la fecha, se dice que ha vendido más de 27 millones de discos en todo el mundo. [ 18 ] Lear también es un ícono gay ampliamente reconocido. [ 19 ] [ 20 ]

Primeros años de vida

Los orígenes de Lear no están claros, ya que la cantante ha proporcionado información contradictoria sobre su pasado y mantiene en secreto su vida familiar, incluyendo su año de nacimiento, incluso para su esposo de muchos años, Alain-Philippe . [ 21 ] Entre los datos controvertidos se encuentran su fecha y lugar de nacimiento, el sexo que se le asignó al nacer , los nombres y nacionalidades de sus padres y el lugar donde se crió. La mayoría de las fuentes afirman que su fecha de nacimiento es el 18 de junio de 1939 [ 22 ] [ 23 ] (incluida la Bibliothèque nationale de France ) [ 24 ] o el 18 de noviembre de 1939 (incluida GEMA ). Sin embargo, su año de nacimiento se ha dado de diversas maneras: 1941, [ 10 ] 1946 [ 25 ] y 1950. Durante una entrevista en 2010 con el periódico francés Libération , Lear le mostró su documento de identidad al periodista, que decía: "nacida el 18 de noviembre de 1950 en Saigón". [ 3 ] Georges Claude Guilbert afirma: "La mayoría de los biógrafos creen que nació en 1939, independientemente de lo que ella declare en contrario". [ 6 ]

En cuanto a su lugar de nacimiento, Saigón y el Hong Kong británico parecían ser los más creíbles, [ 21 ] pero Lear afirmó tener orígenes en Singapur, Suiza e incluso Transilvania. Según su libro Mi vida con Dalí, era hija única de sus padres, quienes posteriormente se divorciaron. [ 26 ] La mayoría de las fuentes, incluido el certificado de matrimonio de Lear de 1965 de la oficina del registro de Chelsea , [ 27 ] confirman que su padre era un oficial del ejército francés y que su apellido en ese momento era Tap. [ 1 ] [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] Según la República Francesa , su apellido de nacimiento era Tapp. [ 2 ] [ 31 ] En una entrevista de 1976 con Carmen Thomas para un programa de televisión alemán, Lear declaró que su padre era británico, su madre era rusa y que ambos habían fallecido. [ 32 ] Sin embargo, Lear declaró posteriormente en una entrevista de 1978 que tenía un hermano menor, que su madre era mongola y que ambos vivían juntos en un pequeño pueblo de los Pirineos , en la frontera franco-española. [ 33 ] En 2021, confirmó que había nacido en Saigón. [ 4 ]

Se dice que Lear creció en el sur de Francia y en Suiza, [ 34 ] o entre Londres y París, [ 3 ] o en Niza. [ 35 ] [ 36 ] Aprendió inglés, alemán, español e italiano en su adolescencia y utilizó el multilingüismo en su vida profesional. El académico Georges Claude Guilbert afirma: «Los lingüistas observan que tiene acento francés cuando habla (y canta) en inglés». [ 6 ]

El Guardian , el 23 de diciembre de 2000, resumió la información relativa a estos aspectos de la vida de Lear de la siguiente manera: [ 10 ]

Los orígenes de Lear siguen siendo un misterio. Ha dado a entender que su madre era inglesa, francesa, vietnamita o china, y que su padre era inglés, ruso, francés o indonesio. Pudo haber nacido en Hanói en 1939, o en Hong Kong en 1941 o 1946. En una ocasión afirmó ser de Transilvania . Y hasta el día de hoy, se desconoce si nació niño o niña.

Carrera

1965-1974: El modelaje y el período del Swinging London.

Salvador Dalí tuvo un profundo impacto en la carrera pictórica de Lear, así como en su vida personal. [ 37 ]

Amanda Lear conoció al excéntrico pintor surrealista español Salvador Dalí en París. Desde entonces, ha descrito su estrecha y poco convencional relación como un "matrimonio espiritual" y siguió siendo la confidente, protegida y amiga más cercana de Dalí durante los siguientes 16 años. [ 38 ] Pasaba todos los veranos con Dalí en su casa de Port Lligat en Cataluña, España, y lo acompañaba a él y a su esposa en viajes a Barcelona, ​​Madrid, París y Nueva York. También participó en sus proyectos artísticos, posando para varios de los dibujos y pinturas de Dalí, incluyendo Angélus de Millet - Amanda (1968), [ 39 ] Roger Freeing Angelica (San Jorge y la doncella) (1970), [ 40 ] Bateau Anthotropic (1971), [ 41 ] [ 42 ] y Exploding Head (1982). [ 43 ] [ 44 ] Dalí y Lear colaborarían más tarde en un abanico gigante de collage de siete pies de ancho por cuatro pies de alto. [ 45 ] Lear puede encontrarse como la Templanza en el Tarot de Salvador Dalí , en el que afirmó haber ayudado a Dalí a completar los collages. [ 46 ]

En 1965, Lear se mudó a Londres y comenzó a trabajar como artista de cabaret. Un artículo periodístico de julio de 1965 sobre un robo en su casa la describió como la artista de striptease "Amanda Tapp, conocida profesionalmente como Peki d'Oslo". [ 47 ] Un periódico estadounidense la describió en octubre de 1965 como "una de las principales estrellas del striptease en el circuito de cabaret europeo". [ 48 ]

El 11 de diciembre de 1965 en el Reino Unido, se casó con Morgan Paul Lear, un estudiante de arquitectura, [ 49 ] y adoptó su apellido. [ 29 ] [ 1 ] Después de presentarse en la escuela de modelos parisina de Lucie Daouphars (conocida como Lucky), Gérald Nanty la envió a Karl Lagerfeld , entonces creador de modelos en Patou . [ 50 ] Amanda Lear era modelo de pasarela para Lagerfeld y conoció a Catherine Harlé, la directora de una agencia de modelos, quien le ofreció un contrato. Con su asignación de modelo, desfiló para la estrella emergente Paco Rabanne en 1967. [ 51 ] Tal como Harlé había predicho, su apariencia era muy solicitada. Poco después de su debut, Lear fue fotografiada por Helmut Newton , Charles Paul Wilp y Antoine Giacomoni para revistas como Beau (1966), mr. (1966), [ 52 ] Le Nouveau Candide , [ 53 ] Cinémonde (1967), [ 54 ] Scandal , Marie France , Nova , [ 55 ] The Daily Telegraph , Stern , [ 8 ] Bravo y Vogue . Modeló para diseñadores de moda como Yves Saint Laurent y Coco Chanel en París y Mary Quant , Ossie Clark y Antony Price en Londres. Después de un tiempo, Lear dejó la escuela de arte para modelar a tiempo completo y pasó a llevar una vida bohemia y extravagante en el Swinging London de la década de 1960. Entre los conocidos de Lear se encontraban los Beatles y otras modelos de primera línea como Twiggy , Pattie Boyd y Anita Pallenberg . A finales de 1966, comenzó a salir con Brian Jones de los Rolling Stones , a quien había conocido previamente a través de Tara Browne . [ 56 ] Pallenberg, citada como " la amante de Jones ", también relacionó a Lear con él. [ 3 ] Su relación inspiró a Mick Jagger y Keith Richards para la canción " Miss Amanda Jones " de Between the Buttons., aludiendo al romance entre Jones y Lear, a quien se describe como "la Sra. Jones". [ 57 ] Se convirtió en un "pilar del submundo londinense ", [ 10 ] un nombre exótico en el circuito de clubes nocturnos y un habitual en las columnas de chismes. Lear fue arrestada en 1967 por la policía con drogas pertenecientes a los Rolling Stones. [ 3 ] [ 58 ] [ 59 ] Lear fue enviada desnuda a una celda de prisión "porque no se denuncia a un Rolling Stone", dijo, y posteriormente fue multada por ello. [ 3 ] Lear apareció en varios anuncios de marcas importantes, modelando entre otros para una línea de ropa interior de Chantelle y la fragancia Detchema de la empresa francesa Révillon Frères en 1967, [ 60 ] y en 1968 interpretó un papel secundario en la película de comedia francesa Ne jouez pas avec les Martiens y también en la película psicodélica británica de 1968 Wonderwall . [ 61 ] Después de la muerte de Jones, Lear se mudó con amigos hippies a Elvaston Place , South Kensington , en Londres. Lear recordó: "Fumábamos porros, tomábamos LSD , Jimi Hendrix vino cuando no tenía dónde dormir". [ 3 ] En Nueva York, Lear se convirtió en una asidua de Max's Kansas City , donde salía de fiesta todas las noches con Andy Warhol y sus amigos, hasta el punto de descuidar algunos de sus compromisos como modelo, diciendo: "¿Crees siquiera que podría haber estado lista e impecable a las 8 de la mañana como querían  ?" [ 62 ] [ 63 ]

En 1971, Lear posó como modelo para un número especial de Navidad de la edición francesa de Vogue , editada íntegramente por Salvador Dalí, y fue fotografiada por David Bailey . [ 64 ] Actuó en una obra de teatro de corta duración junto con el cantante PJ Proby en un pub de Islington en Londres y en 1972 hizo su primera aparición en el escenario cuando presentó a Roxy Music y Lloyd Watson en el Rainbow Theatre de Londres en agosto. [ 65 ] Lear también hizo una aparición especial como modelo en A Bigger Splash . Lear estuvo brevemente comprometida con Bryan Ferry de Roxy Music [ 66 ] y fue famosa por aparecer posando con un vestido de cuero ajustado llevando una pantera negra con correa en la portada del álbum de art rock de la banda For Your Pleasure , lanzado en marzo de 1973, [ 67 ] una imagen que ha sido descrita como "tan famosa como el propio álbum". [ 68 ] Después del lanzamiento de For Your Pleasure , Lear apareció en el escenario del Camden Palace durante los conciertos de Roxy Music; " Freddie Mercury y Elton John pensaron que era genial", dijo. [ 3 ] Más tarde, Marianne Faithfull le pasó el teléfono a Lear: "Es David Bowie , quiere hablar contigo". [ 3 ] Lear conoció a Bowie por primera vez en una cena con Jagger y su esposa Bianca , y luego fue a un combate de boxeo de Muhammad Ali que se proyectaba en un cine en Leicester Square . Lear pensó que Bowie era "raro con su pelo rojo". Bianca "odiaba" a Lear. [ 3 ] Lear tuvo una aventura con Bowie, que estaba casado. [ 69 ] Sin embargo, la esposa de Bowie, Angie, apoyó a Lear. [ 3 ] Tras la exposición al mundo de la música que obtuvo gracias a la portada del álbum, Lear apareció en la interpretación en vivo de la exitosa canción de Bowie " Sorrow " en The 1980 Floor Show y fue elegida como maestra de ceremonias del programa celebrado en octubre de 1973, emitido en noviembre de 1973 como parte de la serie de televisión The Midnight Special . [ 70 ] Posteriormente, Lear contribuyó al Museo Dalí , inaugurado en la ciudad natal del pintor.Figueres en septiembre de 1974, al producir una serie de collages que decoraban las puertas del museo, recibió una oferta para escribir una columna mensual de chismes para la revista británica Tatler . [ 71 ] Lear también fue uno de los cuatro columnistas de chismes para la revista Ritz . [ 72 ]

1974–1983: La época disco con Ariola Records

En 1974, desilusionada por una industria de la moda superficial y conservadora y animada por su novio Bowie, [ 73 ] quien pagó sus clases de canto y baile, Lear decidió iniciar una carrera en la música. Bowie le recomendó a una profesora de canto húngara, Florence Wiese-Norberg, con quien también trabajó, [ 74 ] y la pareja grabó posteriormente una maqueta llamada "Star", que permanece inédita hasta la fecha. [ 75 ] El sencillo debut de Lear, " Trouble ", una versión pop-rock del clásico de Elvis Presley de 1958, fue lanzado sin éxito por el pequeño sello Creole Records en el Reino Unido. Una versión en francés del tema, " La Bagarre ", fue lanzada por Polydor en Francia y, aunque tampoco tuvo éxito allí, se convirtió en un éxito menor de la música disco en Alemania Occidental a principios de 1976. El tema llamó la atención del cantante, compositor y productor Anthony Monn y del sello Ariola , que le ofreció un contrato de grabación de siete años y seis álbumes por una suma de dinero que Lear ha descrito desde entonces como "astronómica". [ 68 ] Su álbum debut, I Am a Photograph , lanzado en 1977, fue grabado en Múnich con la mayoría de las canciones compuestas por Monn, quien más tarde produjo la mayor parte de su material en la era disco. El álbum incluyó el primer éxito europeo de Lear, " Blood and Honey ", así como el siguiente sencillo número 1 en Italia, " Tomorrow ", y versiones de " These Boots Are Made for Walkin' " de Nancy Sinatra y " Blue Tango " de Leroy Anderson . La mezcla de exuberante disco, schlager , kitsch y camp de I Am a Photograph , coronada por la profunda voz de Lear, mitad hablada, mitad cantada, y su característico acento Franglais , fue una combinación exitosa. La segunda edición de I Am a Photograph , que también contenía el éxito alemán número 2 " Queen of Chinatown ", incluía un póster gratuito de Lear posando en topless , una foto que apareció originalmente en un reportaje de Playboy . Se dice que Lear tuvo romances con Keith Moon y Jimmy Page . [ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]

Lear actuando en 1978 en la cima de su carrera como cantante.

En 1978, Lear continuó su línea de éxitos disco con Sweet Revenge , un álbum que comienza con un popurrí conceptual sobre un cuento de hadas faustiano de una chica que vende su alma al diablo por fama y fortuna, y en su eventual venganza por la oferta del diablo encuentra el verdadero amor. El primer sencillo de Sweet Revenge , " Follow Me ", impulsado por la característica voz profunda y recitativa de Lear y el tema del diablo, fue un éxito instantáneo. Llegó al top 3 en la lista de sencillos de Alemania Occidental, así como al top 10 en muchos países europeos, [ 79 ] y ha sido la canción insignia de Lear desde entonces. El álbum Sweet Revenge fue certificado oro en Alemania Occidental [ 80 ] y Francia, [ 81 ] y llegó a vender más de cuatro millones de copias, generando otros éxitos europeos como " Gold " y " Enigma (Give a Bit of Mmh to Me) ". Lear participó en tres producciones italianas en 1978: una parodia de tiempos de guerra, Zio Adolfo in arte Führer ; un documental erótico, Follie di notte, dirigido por Joe D'Amato ; y una controvertida serie de televisión de seis episodios, Stryx . Más tarde, en 1978, Lear y Monn colaboraron en Never Trust a Pretty Face . El álbum incluía una variedad de ejercicios de género, como la versión bailable de un clásico de tiempos de guerra, " Lili Marleen "; la balada interpersonal " The Sphinx "; la pieza de estilo cabaret "Miroir"; los temas futuristas "Black Holes" e "Intellectually"; así como el exitoso sencillo disco " Fashion Pack (Studio 54) ".

A finales de 1978, en la elegante discoteca parisina Le Palace , el equivalente francés de Studio 54 , Amanda Lear conoció al aristócrata francés Alain-Philippe Malagnac d'Argens de Villèle , antiguo amante y luego hijo adoptivo del diplomático y controvertido novelista Roger Peyrefitte . [ 82 ] Se casó con él el 13 de marzo de 1979, durante un viaje a Estados Unidos. El matrimonio duró 21 años, hasta la muerte de Malagnac el 16 de diciembre de 2000, cuando murió asfixiado por el humo en un incendio en su casa de campo en Saint-Étienne-du-Grès . [ 83 ] Murió solo seis semanas después que Peyrefitte.

Este matrimonio no era oficial para el Estado francés. Dalí y su esposa Gala desaprobaban rotundamente la relación e intentaron persuadir a Lear para que anulara el matrimonio. Como consecuencia de esto, y también del tiempo que Lear dedicó a su exitosa carrera musical y televisiva, ella y su mentor comenzaron a distanciarse. Mantuvieron un contacto esporádico por carta y teléfono durante la primera mitad de la década de 1980, especialmente después de la muerte de Gala en 1982. Lear visitó a Dalí por última vez en Púbol , España, pocos años antes del fallecimiento del pintor.

A principios de los 80, tuvo su primera exposición de arte en París. [ 84 ] Según Lear, ocurrió en 1979. [ 38 ]

A finales de 1979, Lear grabó Diamonds for Breakfast , que fue su gran éxito comercial en el mercado escandinavo (entre los 10 primeros puestos en Suecia y Noruega [ 85 ] ), con los éxitos " Fabulous (Lover, Love Me) " y " Diamonds ", además de los sencillos regionales "Japan", "When" y el autoerótico "Ho fatto l'amore con me". El álbum abandonó el sonido disco de Múnich con sus exuberantes arreglos de cuerdas y metales en favor de un estilo de rock new wave electrónico . Lear pasó la mayor parte de 1980 de gira promocional europea para el álbum y sus numerosos sencillos, desde Grecia hasta Finlandia. También realizó su primera visita a Japón, donde tanto el sencillo "Queen of Chinatown" como el álbum Sweet Revenge habían entrado en las listas de éxitos. Tras el álbum Diamonds for Breakfast a finales de 1980, se publicaron dos sencillos que no formaban parte de ningún álbum : una versión pop del primer éxito ska de Eric "Monty" Morris, " Solomon Gundie ", y la canción con aires de chanson "Le Chat de gouttière", esta última con música y letra escritas por Lear y grabada para los mercados francófonos.

La saga del éxito discográfico de Lear/Monn llegó a su fin en 1981, cuando Lear se sentía cada vez más incómoda con las expectativas y presiones de la industria musical en general y de su propio sello discográfico en particular. En la cima artística y comercial de su carrera internacional, pero con la llamada " reacción antidisco " empezando a hacerse sentir, había comenzado tentativamente a grabar temas para un próximo álbum con el productor Trevor Horn en Londres. Sin embargo, Ariola no aprobó el material [ 86 ] e informó a Lear que debía regresar a Múnich y ofrecer a la compañía y al mercado otro producto de Monn. El resultado de estas sesiones fue Incognito , coescrito solo parcialmente por Lear, con material new wave alimentado por elementos de rock y electrónica. Incognito generó solo un éxito menor, la balada en francés " Égal ", y aun así tuvo un éxito relativo en Escandinavia. También fue su álbum revelación en Sudamérica, con tres temas grabados en español: "Igual", "Dama de Berlin" y "Ninfomanía". Otro sencillo que no se incluyó en ningún álbum le siguió a principios de 1982, una versión synthpop del clásico pop " Fever ". Esta fue la última colaboración de Lear con el productor Anthony Monn. Poco después, emprendió acciones legales contra el sello Ariola alegando diferencias artísticas para ser liberada de su contrato discográfico. La demanda no prosperó y permaneció con Ariola hasta finales de 1983, como estipulaba el contrato original. En 1982, otro sencillo en italiano, la balada " Incredibilmente donna ", se lanzó en el recopilatorio de grandes éxitos Ieri, oggi .

El sencillo de doble cara A " Love Your Body "/"Darkness and Light", lanzado en la primavera de 1983, fue producido por el ingeniero de sonido de Monn, Peter Lüdemann, en lugar de Monn. Estas fueron las últimas grabaciones de Lear en Múnich para Ariola y su última aparición promocional en el programa de televisión musical más importante de Alemania Occidental en ese momento, Musikladen , en junio de 1983. El impulso de la carrera internacional de Lear se estaba ralentizando y terminó efectivamente en diciembre de 1983 con su sexto y último álbum de Ariola bajo obligación contractual. Tam-Tam , una colaboración con compositores y productores italianos, fue un álbum de synthpop moderno y minimalista de principios de la década de 1980 con un paisaje sonoro dominado por cajas de ritmos Roland TR-808 y sintetizadores programados con secuenciador. Lear escribió nuevamente todas las letras en inglés para el álbum. Aunque interpretó algunas de las canciones del álbum en el popular programa de televisión italiano Premiatissima , no promocionó Tam-Tam en Alemania Occidental ni en ninguna otra parte de Europa, y la compañía discográfica tampoco lo hizo. En consecuencia, Tam-Tam pasó desapercibido para el público internacional comprador de discos.

1983-1999: Carrera televisiva e intentos de regreso

Lear inició una carrera muy exitosa y lucrativa como presentadora de televisión en Italia, gracias al futuro primer ministro Silvio Berlusconi , convirtiéndose pronto en un nombre conocido en ese país. Presentó muchos programas de televisión exitosos allí, incluyendo Premiatissima y W le donne (este último adaptado en Francia como Cherchez la femme ), donde frecuentemente promocionaba su música. La cantante grabó una serie de sencillos de baile para varios sellos europeos: " Assasso " y " Ritmo Salsa " en 1984, seguidos de " No Credit Card " y " Women " en 1985. Un mini álbum titulado AL , con cuatro versiones de canciones clásicas, incluyendo "Bye Bye Baby" de Marilyn Monroe y " As Time Goes By " de la película Casablanca , fue grabado para Five Records y lanzado en 1985. Sin embargo, su carrera musical había disminuido para entonces, y no había logrado éxito en las listas de popularidad con sus grabaciones en ese momento. A finales de 1985, Lear apareció en una serie de anuncios de televisión para Fiat . Su primer libro, la autobiografía Mi vida con Dalí , trataba sobre su larga relación con el famoso pintor. Publicado originalmente en francés, el libro fue traducido a otros idiomas en la segunda mitad de la década de 1980.

Después de varios años como presentadora de televisión en Italia en Canale 5 y Francia en La Cinq , Lear regresó a la música. Su siguiente álbum, Secret Passion , un disco post-disco Hi-NRG producido por Christian De Walden , fue grabado en Los Ángeles y Roma para el importante sello francés Carrere Records . El álbum iba a ser su regreso a Europa continental, Escandinavia, el Bloque del Este, Sudamérica y Japón, así como un intento de éxito en los países de habla inglesa. Estos eran los únicos grandes mercados que Lear no había conquistado durante los años de Ariola. El lanzamiento estaba previsto para enero de 1987; sin embargo, justo antes de que comenzara la promoción, Lear resultó gravemente herida en un accidente automovilístico casi mortal y tardó meses en recuperarse, sin poder promocionar el disco adecuadamente. [ 87 ] El éxito comercial de Secret Passion fue menor de lo esperado, y el primer sencillo " Wild Thing " finalmente se lanzó en algunos países como Francia, Italia y Grecia. Durante su estancia en el hospital, Lear comenzó a escribir una novela, L'Immortelle , un relato surrealista sobre los tormentos de una mujer condenada a la eterna juventud y belleza. [ 88 ] Al ver envejecer a todos los demás y, finalmente, perder a todos sus seres queridos, la mujer sigue siendo igual de hermosa, pero incapaz de detener el implacable paso del tiempo. [ 89 ]

Lear en el Festival de Cine de Cannes en 1990

Una serie de regrabaciones de sus antiguos éxitos aparecieron en el mercado a finales de la década de 1980, comenzando con una versión synthpop del mayor éxito, "Follow Me", en 1987. Al año siguiente, la banda italiana CCCP Fedeli alla linea grabó una versión de su canción "Tomorrow", retitulada "Tomorrow (Voulez-vous un rendez-vous)", para la cual Lear colaboró ​​como vocalista invitada. El sencillo fue un éxito menor en Italia y el primer éxito de Amanda en las listas de ese país en seis años. En 1989, el DJ Ian Levine remezcló "Follow Me" y "Gold" al estilo Hi-NRG, mientras que Lear presentaba Ars Amanda en Rai 3 , un programa de entrevistas italiano donde entrevistaba a celebridades y políticos italianos e internacionales en la cama. [ 68 ] [ 90 ] Desde finales de la década de 1980, Lear ha sido una participante habitual en el popular programa de radio francés Les Grosses Têtes en RTL , televisado en Paris Première . Para mantener su popularidad en Italia, grabó Uomini più uomini , un álbum completamente en italiano, que incluía material pop comercial escrito, entre otros, por Giorgio Conte , hermano de Paolo Conte [ 91 ] [ 92 ] No se lanzó ningún sencillo para promocionar el álbum y resultó ser un fracaso comercial. Ese mismo año, Amanda regrabó algunas de las canciones en francés y grabó el sencillo de baile "Métamorphose" para la reedición franco-italiana del álbum Tant qu'il y aura des hommes . En 1990, lanzó un sencillo promocional de ritmo rápido, "Do You Remember Me?" y participó en el desfile de moda de Thierry Mugler .

Lear continuó grabando un repertorio más bailable en la década de 1990, comenzando con la canción de 1992 "Fantasy", que se convirtió en un éxito en los clubes europeos. Cadavrexquis , su siguiente álbum, fue lanzado en 1993 y presentaba material fuertemente orientado a los clubes, incluyendo "Fantasy" y regrabaciones de tres canciones de la era disco. Tanto el sencillo como el álbum no lograron entrar en ninguna lista de éxitos principal. Mientras tanto, Lear presentó el programa de televisión Méfiez-vous des blondes en TF1 [ 93 ] y apareció en el drama televisivo de Arnaud Sélignac Une Femme pour moi en Francia. En 1994, modeló para la casa de moda Grès en París y nuevamente para Thierry Mugler en Berlín al año siguiente. En mayo de 1995, Lear estrenó su nuevo programa de televisión nocturno erótico Peep! en Alemania, también conocido como Beware of the Blondes , [ 94 ] que presentó durante un año. El programa, que usó su canción "Peep!" como tema musical de apertura, se volvió notablemente popular en Alemania, logrando más del 50% de la cuota de mercado. [ 68 ] En junio de 1995, actuó en un concierto tributo a la música disco de los años 70, La fièvre du disco, en París, junto a Boney M. y Gloria Gaynor. En otoño, la cantante lanzó Alter Ego , una propuesta de Eurodance optimista . Nuevamente, el álbum no tuvo éxito y no produjo ningún éxito. Como defensora activa de las personas que sufren de VIH/SIDA , Lear apareció en 1996 como modelo para Paco Rabanne durante un evento benéfico anual, Life Ball . [ 95 ] Durante su concierto de noviembre de 1996 en Le Palace en París, la cantante anunció su retiro definitivo de las giras y las actuaciones en vivo, y aunque dio conciertos esporádicamente en los años siguientes, sus actuaciones en vivo se han limitado principalmente a breves apariciones en televisión. [ 96 ]

Lear lanzó Back in Your Arms en la primavera de 1998, un álbum que consistía en regrabaciones de sus propios éxitos disco de los años 70 y versiones remezcladas de temas del álbum Alter Ego de 1995. El álbum no tuvo mucho impacto en el mercado, pero las regrabaciones se han incluido en muchas recopilaciones de precio medio en Europa. Back in Your Arms se reeditó con una lista de canciones y un título ligeramente diferentes, y se lanzó como sencillo una remezcla de "Blood and Honey". Sus siguientes proyectos como actriz y en televisión fueron la película francesa Bimboland , en la que protagonizó junto a Gérard Depardieu , y un programa de televisión italiano de cambios de imagen, Il brutto anatroccolo . El tema principal de este último era "Nuda", una versión de la grabación de Melina Mercouri de 1960 " Never on Sunday ", que Lear grabó pero nunca lanzó comercialmente. En el rodaje de Il brutto anatroccolo, Lear conoció al modelo y actor Manuel Casella , unos 30 años menor que ella. Lear y Casella iniciaron una larga relación y fueron noticia en la prensa sensacionalista francesa e italiana, antes de separarse en 2008. [ 97 ]

2000–presente: Trayectoria profesional reciente

Lear contribuyó con voces para una versión del éxito de Giorgio Moroder de la década de 1970 " De aquí a la eternidad ", grabada en 2000 con Eric D. Clark . En la mañana del 16 de diciembre de 2000, se desató un incendio en la casa de Lear en Saint-Étienne-du-Grès , matando a su esposo Alain-Philippe y a su amigo Didier Dieufis. [ 98 ] En el momento del accidente, Lear estaba en Milán, donde estaba presentando un programa de televisión. El incendio dejó la casa en ruinas, destruyendo recuerdos personales y varias pinturas de Dalí. [ 99 ] [ 100 ] Como resultado del accidente, cayó en depresión, [ 101 ] pero pronto regresó al trabajo y realizó una exposición de arte titulada Not a. Lear . [ 102 ] A finales de 2001, regresó con el álbum Heart , dedicado a su difunto esposo. El álbum incluía una versión de " Love Boat ", la canción principal de la serie de televisión homónima de los años 70 , y el tema bailable "I Just Wanna Dance Again", ambos publicados como sencillos con remezclas de algunos nombres destacados del mundo de la música dance francesa, como Laurent Wolf y Junior Vasquez .

En 2002, Lear protagonizó Le Défi , [ 103 ] una película musical escrita y dirigida por la coreógrafa Blanca Li sobre un joven de 18 años que abandona los estudios y sueña con convertirse en una estrella del breakdance y los consiguientes conflictos con su madre conservadora. Lear interpretó a la mejor amiga comprensiva y alentadora de la madre. Grabó la canción principal de su programa de televisión italiano Cocktail d'amore en el que entrevistó a algunas de las estrellas musicales más famosas de Italia de la década de 1980, y lanzó el sencillo " Beats of Love " con la boy band belga Get Ready! Ambas canciones se incluyeron en la reedición de Heart de 2003 , retitulada Tendance . Al año siguiente, Lear dobló la voz de Edna Mode en las versiones francesa e italiana del éxito de taquilla de Disney / Pixar Los Increíbles , y su canción de 1978 "Enigma" tuvo éxito en Europa Central y del Este después de aparecer en el anuncio de televisión de Kinder Bueno . En 2005, la cantante se convirtió en jueza de Ballando con le stelle , la versión italiana de Dancing with the Stars , y lanzó dos sencillos de baile, " Paris by Night " y la nueva versión de " Copacabana " de Barry Manilow , así como dos recopilaciones, Forever Glam! y Sings Evergreens . En 2006, Lear inauguró una exposición de arte en Nueva York, titulada Never Mind the Bollocks, Here's Amanda Lear , [ 104 ] y fue condecorada con la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura francés Renaud Donnedieu de Vabres en reconocimiento a sus contribuciones a las artes y las ciencias francesas. [ 2 ] Se lanzó una recopilación, el 3 CD The Sphinx – Das Beste aus den Jahren 1976–1983 , que abarca completamente la producción de la cantante Ariola. En octubre, el álbum With Love fue lanzado en Francia. Obtuvo elogios de la crítica en Francia y se estrenó en el resto de Europa a principios de 2007. Lear apareció en varias películas, incluyendo su actuación en Oliviero Rising y el doblaje de la versión francesa de Dragon Hunters . En 2008, presentó varios programas de televisión en Italia y Francia. [ 105 ] [ 106 ]

En 2009, Lear aceptó el papel de Cécile en la comedia Panique au ministère , que se estrenó en el Théâtre de la Porte Saint-Martin de París. El espectáculo resultó ser un gran éxito y salió de gira. [ 107 ] Ese mismo año, dobló la voz de Fish en la película alemana Lacoma, dirigida por Christopher Roth. [ 22 ] Su siguiente álbum, Brief Encounters , se publicó en otoño de 2009, precedido por el sencillo " Someone Else's Eyes ", un dúo con el cantante y productor italiano Deadstar. Al mes siguiente, Lear publicó la autobiografía Je ne suis pas celle que vous croyez... ( No soy quien crees... ) y el EP Brand New Love Affair . La canción que da título al álbum se publicó como primer sencillo, acompañada de un videoclip animado. Brief Encounters se regrabó y remezcló parcialmente y luego se publicó en versiones Acoustique y Reloaded . Boy George remezcló "Someone Else's Eyes" en 2010. En abril de 2011, Lear lanzó el sencillo " Chinese Walk " y se unió al jurado del programa de televisión italiano Ciak... si canta! en Rai 1. Dobló la voz de Janet la Leona en la versión francesa de Zookeeper . En septiembre, Lear regresó al teatro para el papel principal en Lady Oscar , una adaptación de la obra de Claude Magnier de 1958 , Oscar , en el Théâtre de la Renaissance de París. La obra fue otro éxito [ 108 ] y se llevó de gira. [ 109 ]

Su álbum I Don't Like Disco fue lanzado en enero de 2012, y el sencillo " La Bête et la Belle " generó controversia debido a sus imágenes eróticas . [ 110 ] [ 111 ] En septiembre de 2012, Lear apareció como modelo de pasarela en el desfile de moda de Jean Paul Gaultier en París [ 112 ] [ 113 ] y en 2013 comenzó a interpretar el papel principal en la obra Divina en el Théâtre des Variétés en París. En la primavera de 2014, lanzó My Happiness , un álbum tributo con versiones de canciones de Elvis Presley , promocionado por el sencillo y video " Suspicious Minds ". En 2015, grabó el dúo "Mai più" con el cantante italiano Gianluca De Rubertis para su álbum L'universo elegante . La pareja luego se unió para la balada "Prima del tuo cuore" para el siguiente álbum de Lear, Let Me Entertain You , lanzado en mayo de 2016. Su obra La Candidate , una secuela de Panique au ministère , se estrenó en 2016 en el Théâtre de la Michodière [ 114 ] y posteriormente se llevó de gira por Francia. En el momento de una entrevista en el programa italiano Domenica in el 16 de octubre de 2016, Lear había planeado retirarse inmediatamente después de completar la gira de La Candidate en la primavera de 2017, [ 115 ] [ 116 ] sin embargo, tuvo que cancelar varias fechas finales debido a problemas de salud. [ 117 ] En 2018, trabajó en el doblaje de las versiones francesa e italiana de Los Increíbles 2 , presentó el programa de televisión Voulez-vous coucher avec moi  ? en Cielo , [ 118 ] [ 119 ] y publicó otro libro, Délires . [ 120 ] En 2019, Lear se unió al jurado del programa de televisión italiano Sanremo Young en Rai 1. En 2020, Lear protagonizó Si Muore Solo Da Vivi dirigida por Alberto Rizzi y en Miss dirigida por Ruben Alves . [ 121 ] [ 122 ] En 2021, aparece en el drama televisivo Camping Paradis en Francia. [ 123 ]En septiembre, Lear regresó al teatro para interpretar a Joan Crawford en Qu'est-il arrivé à Bette Davis et Joan Crawford  ? , una obra sobre Bette Davis y Joan Crawford en la guerra que libraron en el set de ¿Qué fue de Baby Jane? La obra fue dirigida por Michel Fau en el Théâtre de la Porte Saint-Martin de París. [ 124 ] [ 125 ] [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ]

En 2021 lanzó un nuevo álbum titulado Tuberose .

Es interpretada por Andreja Pejić en la película Dalíland , estrenada en 2023. [ 129 ]

El documental Enigma de 2025 compara y contrasta las historias de vida de April Ashley y Amanda Lear [ 130 ] e incluye una nueva entrevista con Lear realizada por el director Zackary Drucker . La entrevista se centra en la propia versión de Lear sobre su historia personal e identidad de género, y cómo contrasta con los relatos de sus contemporáneos. [ 131 ] La película se proyectó en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2025 y se estrenó en HBO Max en mayo. [ 132 ]

identidad de género

Los rumores de que Lear era una drag queen o intersexual circularon desde el comienzo de su carrera como modelo y cantante. [ 133 ] Su supuesta identidad transgénero fue comentada por el propio Salvador Dalí [ 134 ] y mencionada en los medios de comunicación y en las biografías de quienes conocieron a Lear en sus inicios, incluido Dalí; [ 135 ] [ 136 ] el autor Ian Gibson dedicó un capítulo entero a Lear en su biografía de Dalí. [ 27 ]

April Ashley , artista y modelo transgénero, afirmó que en los años 50 y principios de los 60, Lear [ 137 ] había trabajado con ella en las revistas transgénero parisinas Madame Arthur y Le Carrousel de Paris . En su libro April Ashley's Odyssey , Ashley recuerda a Lear actuando como drag queen bajo el nombre artístico de "Peki d'Oslo". [ 138 ] Hechos similares han sido relatados por Romy Haag , artista transgénero residente en Alemania, quien dirigía el popular club nocturno Chez Romy en Berlín y conocía a Lear. [ 139 ]

Algunas fuentes dicen que Dalí patrocinó la cirugía de reasignación de sexo de Lear en Casablanca en 1963, llevada a cabo por Georges Burou [ 10 ] [ 140 ] [ 141 ] y también que Dalí inventó el nombre artístico para ella, un juego de palabras con el idioma catalán "L'Amant de Dalí" ("La amante de Dalí").

En 1978, Lear posó desnudo para Playboy . [ 9 ]

Periódicos y revistas franceses, [ 142 ] británicos e italianos [ 143 ] [ 144 ] en las décadas de 1960 y 1970 y más recientemente en 2008 [ 145 ] y 2011 [ 146 ] y un artículo de 2016 en La Stampa incluía supuestos datos de pasaporte y una supuesta reproducción de una copia del certificado de nacimiento de Lear, que afirma que nació y recibió un nombre masculino el 18 de junio de 1939 en Saigón. [ 137 ] El artículo incluía una fotografía que supuestamente era de Lear antes de su supuesta transición de género. [ 137 ]

A pesar de que Lear negó en numerosas ocasiones las afirmaciones de ser transgénero y explicó que formaban parte de una estrategia para atraer la atención pública, [ 147 ] la especulación persistió. En 1976, Lear declaró que era "una idea descabellada de algún periodista" [ 32 ] y más tarde afirmó que el rumor había sido iniciado por Dalí o incluso por ella misma. [ 148 ] [ 149 ]

Discografía

Álbumes de estudio y compilaciones principales

Filmografía

Teatro

  • 2009-2011  : Panique au ministère escrita por Jean Franco y Guillaume Mélanie, dirigida por Raymond Acquaviva
  • 2011-2013  : Lady Oscar escrita por Guillaume Mélanie, dirigida por Éric Civanyan
  • 2013-2014  : Divina, escrita por Jean Robert-Charrier y dirigida por Nicolas Briançon.
  • 2016-2017  : La Candidate , escrita por Jean Franco y Guillaume Mélanie, dirigida por Raymond Acquaviva.
  • 2021-2022  : ¿Qué llegó a Bette Davis y Joan Crawford  ? escrito por Jean Marboeuf, dirigido por Michel Fau
  • 2024  : El jugador de cartas científico , escrito por Jean Franco y Guillaume Mélanie, dirigido por Raymond Acquaviva.

Libros

  • 1984  : Lear, Amanda (1984). Le Dalí d'Amanda (en francés). Lausana: Éditions Favre . ISBN 2-8289-0175-0OCLC 461749441​​ (autobiografía)
  • 1987  : Lear, A (1987). L'Immortelle (en francés). París: Claude Carrère . ISBN 2868043631OCLC 461837831​​ (novedoso)
  • 1994  : Lear, A (1994). L'Amant Dalí : ma vie avec Salvador Dalí (en francés). París: Édiciones Michel Lafon . ISBN  2840980118OCLC 807550048​​ (Reimpresión de Le Dalí d'Amanda , con prólogo de Paco Rabanne )
  • 2004  : Lear, A (2004). Mon Dalí (en francés). Neuilly-sur-Seine: Édiciones Michel Lafon. ISBN 2749901111OCLC 56012321​​ (reimpresión de Le Dalí d'Amanda )
  • 2006  : Lear, A; Galerie Claudius (2006). Entre el sueño y la realidad . Norderstedt: Books on Demand . ISBN 9783833451850OCLC 180929230 .​ (artes coleccionadas)
  • 2009  : Lear, A (2009). Je ne suis pas du tout celle que vous croyez… (en francés). París: colección Hors . ISBN 9782258081321OCLC 468417957​​ (autobiografía)
  • 2018  : Lear, A; Dieudonné, Frédéric (2018). Delires (en francés). París: Le Cherche midi . ISBN 9782749150437OCLC 1078361743 .​ (Colección de meditaciones y anécdotas)

Notas

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  • Página web oficial de arte (en italiano)
  • Discografía de Amanda Lear en Discogs
  • Amanda Lear en IMDb