Articulo de referencia

Bronwyn Bancroft

Tempe Reserve sports centre (2004)"},"patrons":{"wt":""},"awards":{"wt":""},"signature":{"wt":""},"signature_alt":{"wt":""},"honorific_suffix":{"wt":"{{Post-nominals|country=AUS...

Bronwyn Bancroft (nacida en 1958) es una artista, administradora e ilustradora de libros aborigen australiana , y una de las tres primeras diseñadoras de moda australianas en presentar su trabajo en París. Nació en Tenterfield , Nueva Gales del Sur, y se formó en Canberra y Sídney .

En 1985, Bancroft fundó una tienda llamada Designer Aboriginals, donde vendía telas elaboradas por artistas aborígenes, entre ellos ella misma. Fue miembro fundadora de la Cooperativa de Artistas Aborígenes Boomalli . Su obra forma parte de las colecciones de la Galería Nacional de Australia , la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur y la Galería de Arte de Australia Occidental . Ilustró y escribió 47 libros infantiles, entre ellos Stradbroke Dreamtime, del activista Oodgeroo Noonuccal , y libros de la artista Sally Morgan . Entre sus encargos de diseño se incluye uno para el exterior de un centro deportivo de Sídney.

Bancroft tiene una larga trayectoria de participación en el activismo comunitario y la gestión artística, y ha sido miembro de la junta directiva de la Galería Nacional de Australia. Su pintura Prevención del SIDA (1992) se utilizó en una campaña para concienciar sobre el VIH/SIDA en Australia. Formó parte de las juntas directivas de la agencia de gestión de derechos de autor Viscopy, la Sociedad Australiana de Autores y el Colegio Aborigen Tranby, así como del Consejo de Artistas del Museo de Arte Contemporáneo de Australia (MCA) en Sídney .

Primeros años de vida

Una mujer bundjalung , [ 1 ] [ 2 ] Bancroft nació en Tenterfield , un pueblo en la zona rural de Nueva Gales del Sur, en 1958. [ 3 ] Era la menor de siete hijos de Owen Cecil Joseph Bancroft, conocido como "Bill"—un aborigen australiano del clan Djanbun —y Dot, que es de ascendencia escocesa y polaca . [ 4 ] [ 5 ] Bancroft ha dicho que su tatarabuela Pemau fue una de las dos o tres únicas sobrevivientes de su clan, el resto fue asesinado cuando su tierra fue colonizada por un granjero blanco. [ 1 ] Su abuelo y su tío trabajaron en minas de oro locales. [ 6 ] Recordó que la educación de su padre fue obstaculizada por la discriminación porque era aborigen. Su falta de formación formal significó que tuvo que trabajar fuera de casa cortando traviesas de ferrocarril , mientras que su madre trabajaba en casa como modista. [ 4 ] El padre de Bancroft fue ingeniero durante la Segunda Guerra Mundial  , administrando barcazas en Madang y Rabaul . [ 1 ]

Siguiendo el consejo de su padre sobre la importancia de obtener una educación o un oficio, Bancroft completó la escuela secundaria en Tenterfield antes de mudarse a Canberra en 1976 con su futuro esposo Ned Manning , quien también había sido su maestro. [ 1 ] Allí Bancroft completó un Diploma de Comunicación Visual a través de la Escuela de Arte de Canberra , [ 7 ] seguido de una Maestría en Práctica de Estudio y una Maestría en Artes Visuales (Pintura) en la Universidad de Sídney . [ 8 ] Nunca regresó a vivir en Tenterfield, [ 1 ] aunque sus tres hermanas vivían allí en 2004. Su padre murió alrededor de 1990. [ 6 ] Bancroft tiene tres hijos: Jack nació en 1985, Ella en 1988. Se separó de Manning cuando eran muy pequeños; Su tercera hija, Rubyrose, nació en 1999. [ 4 ] Jack fue galardonado como Joven Australiano del Año de Nueva Gales del Sur en 2010 por su labor organizando la tutoría de estudiantes indígenas. [ 9 ]

Carrera

Arte y diseño

Bancroft fue miembro fundadora de la Cooperativa de Artistas Aborígenes Boomalli , [ 2 ] una de las organizaciones de artistas dirigidas por indígenas más antiguas de Australia , [ 10 ] establecida en 1987. [ 11 ] Se desempeñó como presidenta, directora y tesorera durante sus dos primeras décadas. [ 1 ] [ 5 ] En 1985, abrió una tienda en Sídney llamada Designer Aboriginals, que vendía el trabajo de diseñadores, incluyendo sus propias telas, [ 2 ] y que era atendida por sus estudiantes indígenas. [ 8 ] Bancroft, Euphemia Bostock y Mini Heath fueron las primeras diseñadoras de moda australianas invitadas a mostrar sus trabajos en París, donde los diseños pintados de Bancroft sobre tela se exhibieron en el Printemps Fashion Parade de 1987. [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] Dos años más tarde, en 1989, contribuyó a una exposición en Londres, Australian Fashion: The Contemporary Art . [ 12 ] A pesar de estos éxitos, se alejó de la industria de la moda, y en 2005 le dijo a un entrevistador que no había trabajado en diseño de telas durante 15 años. [ 15 ] Descrita como "una colorista instintiva", Bancroft ha trabajado desde entonces principalmente como pintora y ha desarrollado "un estilo brillante que recuerda a las vidrieras". [ 2 ] Ha citado como influencias a la pintora estadounidense Georgia O'Keeffe , a los pintores europeos Joan Miró , [ 2 ] Wassily Kandinsky y Marc Chagall , y a artistas indígenas australianos como Emily Kngwarreye , Rover Thomas y Mary MacLean. [ 16 ]

Aunque inicialmente conocida como diseñadora de telas y textiles, Bancroft ha trabajado con muchos medios artísticos, incluyendo "diseño de joyería, pintura, collage, ilustración, escultura y decoración de interiores". [ 8 ] Obras de arte de Bancroft se encuentran en la Galería Nacional de Australia , la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur , la Galería de Arte de Australia Occidental y la Galería de Arte de Queensland . [ 8 ] La Galería Nacional posee una de sus serigrafías, Entrapped , creada en 1991. [ 17 ] Entre 1989 y 2006, Bancroft realizó ocho exposiciones individuales y participó en al menos 53  exposiciones colectivas, incluyendo muestras en el Museo Australiano en Sídney, la Galería Nacional de Australia en Canberra y la Galería Nacional de Victoria . [ 8 ] Su arte se ha exhibido en Indonesia, Nueva Zelanda, Estados Unidos, Francia y Alemania. [ 18 ]

En 2004, Bancroft recibió el encargo de diseñar un gran mural que cubriera el exterior de un centro deportivo con dos canchas de baloncesto en la Reserva Tempe de Marrickville , Nueva Gales del Sur. El mural representa una serpiente, un hombre y una mujer, que simbolizan relatos bíblicos y de la creación de los pueblos indígenas australianos. También incluye al varano , el tótem ancestral de los habitantes originales de la zona de Marrickville, el pueblo Wangal . [ 15 ]

Bancroft se aventuró en la ilustración de libros infantiles en 1993, cuando proporcionó las ilustraciones para Fat and Juicy Place escrito por Dianna Kidd. [ 7 ] El libro fue preseleccionado para el Libro del Año del Consejo del Libro Infantil de Australia [ 7 ] y ganó el Premio Australiano Multicultural de Libros Infantiles. [ 19 ] Ese mismo año, ilustró Stradbroke Dreamtime del activista y escritor indígena Oodgeroo Noonuccal . [ 7 ] Fue la tercera artista en proporcionar imágenes para ediciones sucesivas del libro, cuya primera edición se publicó en 1972. [ 20 ] Desde entonces, Bancroft ha contribuido con ilustraciones para más de 20  libros infantiles, incluyendo algunos de la destacada escritora y artista australiana Sally Morgan , a quien considera una mentora y amiga. [ 15 ] Estos libros incluyen Dan's grandpa (1996) [ 21 ] y Sam's bush journey (2009). [ 22 ] Los dos artistas colaboraron en una exposición de grabados en la Galería de Arte de Warrnambool en Victoria en 1991. [ 12 ] La investigadora y curadora de museo Margo Neale ha descrito el arte de Bancroft y Morgan como una representación de "su relación con el país y la familia en obras generalmente de tonos brillantes, que celebran y conmemoran a través de historias personales o colectivas en narrativas principalmente figurativas". [ 23 ]

Además de trabajar con escritores consagrados, Bancroft ha creado varios libros infantiles por su cuenta, entre ellos An Australian 1 2 3 of Animals y An Australian ABC of Animals , que han recibido críticas favorables por su imaginación y sus excelentes ilustraciones. [ 24 ] Su estilo de ilustración ha sido descrito como «audaz y misterioso», [ 25 ] y como «representación tradicional aborigen australiana plasmada en colores brillantes y llamativos». [ 24 ] En 2009, Bancroft recibió la Medalla Dromkeen por su contribución a la literatura infantil. [ 26 ] En mayo de 2010, el Gobernador General de Australia, Quentin Bryce, presentó el último libro de Bancroft, Why I Love Australia . La Sra. Bryce, quien apoya desde hace mucho tiempo la obra de Bancroft, dijo: «" Por qué amo Australia" es una obra y un título que, una vez más, dicen mucho de su autor e ilustrador. Sencillamente y con exquisitez, se regocija al contar una historia de esta magnífica y sagrada tierra que compartimos: las montañas, los ríos y los desfiladeros; los mares y los arrecifes de coral; las praderas y los matorrales; las salinas y la nieve; las casas y las calles; el cielo nocturno estrellado, y mucho más». [ 27 ]

El arte de Bancroft también ha aparecido en publicaciones de varias otras personas y organizaciones, incluyendo como portada de libros del Museo Australiano [ 28 ] y del Departamento de Educación de Nueva Gales del Sur , [ 29 ] para la novela Home de Larissa Behrendt , [ 30 ] y para las controvertidas narrativas autobiográficas de Roberta Sykes Snake Cradle y Snake Dancing , entre otras. [ 31 ]

Administración y activismo

Bancroft ha participado activamente en organizaciones artísticas y fue miembro de la junta directiva de la Galería Nacional de Australia durante dos mandatos en la década de 1990. Fue presidenta de la Junta de Artes Visuales del Ministerio de Artes de Nueva Gales del Sur , [ 16 ] y de la Organización Nacional de Defensa de las Artes Indígenas de 1993 a 1996. [ 7 ] [ 2 ] En el período previo a los Juegos Olímpicos de Verano de 2000 en Sídney, Bancroft fue miembro del comité de diseño que asesoró en el desarrollo del logotipo oficial de los juegos, [ 32 ] y ha actuado como jurado del Premio de Arte Country Energy de $35,000. [ 33 ] Bancroft fue miembro de la junta directiva de la agencia australiana de recaudación de derechos de autor , Viscopy, y mientras ocupó ese cargo fue defensora de los derechos de regalías por reventa para los artistas. [ 34 ] Ha observado que "las regalías por reventa son un vínculo intrínseco para la mejora de los derechos inherentes de los artistas australianos a un ingreso justo". [ 35 ] Fue miembro del Grupo Asesor de Artistas del Museo de Arte Contemporáneo de Australia en 2005, [ 36 ] y es miembro de la junta de artistas del museo. [ 37 ] Ha formado parte de la junta directiva de la organización de formación indígena Tranby Aboriginal College . [ 38 ]

Dentro y fuera de su obra artística, Bancroft ha demostrado preocupación por diversos problemas sociales, en particular los que afectan a los indígenas australianos. Su pintura Prevención del SIDA (1992) fue reproducida en carteles y postales destinadas a crear conciencia sobre el VIH/SIDA , [ 39 ] y fue una de varias de sus imágenes encargadas por el Departamento de Salud federal para destacar los problemas relacionados con la enfermedad en la comunidad indígena. [ 40 ] En 2000, dos años después de la muerte de la activista Mum (Shirl) Smith , Bancroft y la Cooperativa de Artistas Aborígenes Boomalli organizaron una exposición de obras de arte para recaudar fondos en honor a Smith. [ 41 ]

En 2009, Bancroft era directora de Australian Indigenous Mentoring Experience, una organización sin fines de lucro que busca aumentar las tasas de admisión a la escuela secundaria superior y a la universidad para estudiantes indígenas. [ 42 ] Ha impartido clases y brindado mentoría a estudiantes indígenas, como Jessica Birk, ganadora del primer Premio al Artista Joven y Emergente del Consejo de Australia en mayo de 2009. [ 43 ]

En 2021, Bancroft fue la primera en recibir la beca creativa aborigen de Nueva Gales del Sur de 30 000 dólares australianos. [ 44 ] [ 45 ]

Desde febrero de 2023, ha sido miembro de la junta directiva de la Sociedad Australiana de Autores . [ 46 ]

Bancroft fue nombrado Miembro de la Orden de Australia en la lista de honores del cumpleaños del rey de 2024 por "servicios significativos a las artes y a la comunidad indígena". [ 47 ]

Se le otorgó el Premio Lady Cutler 2024 por su "distinguido servicio a la literatura infantil", con especial énfasis en la literatura infantil aborigen. [ 48 ] Recibió el Premio Red Ochre a la Trayectoria Artística en 2026. [ 49 ]

Obras publicadas seleccionadas

  • Caminando por los límites (ilustrador), Angus & Robertson , 1993, ISBN 0-207-17796-1[ 50 ]
  • Stradbroke dreamtime (ilustrador), Angus & Robertson, 1993, ISBN 0-207-17938-7[ 51 ]
  • Dirrangun (ilustrador), Angus & Robertson, 1994, ISBN 0-207-18482-8[ 7 ] [ 52 ]
  • El abuelo de Dan (ilustrador), Fremantle Press , 1996, ISBN 1-86368-159-0
  • Leaving (ilustrador), Roland Harvey , 2000, ISBN 0-949714-75-5[ 53 ]
  • El Outback (ilustrador), con Annaliese Porter, Magabala Books , 2005, ISBN 1-875641-86-6
  • Un ABC australiano de animales , Little Hare Books, 2005, ISBN 1-877003-97-2
  • Listo para soñar (ilustrador), Bloomsbury , 2008, ISBN 978-1-59990-049-0[ 54 ]
  • Un libro australiano de 1, 2 y 3 animales , Little Hare Books, 2009, ISBN 978-1-921541-11-7
  • W de wombat: mi primer libro de palabras australianas , Little Hare Books, 2009, ISBN 978-1-921541-17-9
  • Por qué amo Australia , Little Hare Books, 2010, ISBN 978-1-921541-78-0
  • Colores de Australia , Hardie Grant Egmont, 2016, ISBN 978-1-742976-91-4742976914
  • Formas de Australia , Little Hare Books, 2017, ISBN 978-1-760129-28-6
  • Cuervo inteligente = Wäk L̲iya-Djambatj , Magabala Books, 2018, ISBN 978-1-922142-61-0
  • 1, 2, 3 de animales australianos , Little Hare Books, 2019, ISBN 978-1-921272-85-1
  • Regreso a casa , Little Hare Books, 2020, ISBN 978-1-760501-92-1

Colecciones principales

Véase también

Referencias

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  • Bronwyn Bancroft en la Biblioteca del Congreso , con 20 registros del catálogo de la biblioteca.