Buster Bailey

William C. " Buster " Bailey (19 de julio de 1902 - 12 de abril de 1967) fue un clarinetista de jazz estadounidense. ^[1]

Buster Bailey aprendió clarinete con el maestro clásico Franz Schoepp, quien también enseñó a Benny Goodman . ^[2] Bailey comenzó con la Orquesta de WC Handy en 1917, cuando tenía solo quince años. ^[2] Después de dos años de gira con Handy, Bailey dejó la orquesta mientras la banda estaba en Chicago . En 1919, Bailey se unió a la Orquesta Vendome de Erskine Tate y permaneció con Tate hasta 1923, cuando se unió a Joe "King" Oliver . ^[2] Como miembro de la Banda de Jazz Criolla de King Oliver, Bailey conoció y se hizo amigo de Louis Armstrong , quien también era miembro de la banda en ese momento. En 1924, Armstrong dejó la Banda de Jazz de King Oliver para unirse a la Orquesta de Fletcher Henderson en Nueva York. ^[2] En menos de un mes, Armstrong extendió una invitación a Buster Bailey para que se uniera a él como miembro de la banda de Henderson. Bailey aceptó y se mudó a la ciudad de Nueva York . ^[3]

En Nueva York, a finales de la década de 1920, Buster Bailey se convirtió en un músico de jazz muy respetado junto a Perry Bradford y otros músicos, y apareció en numerosas grabaciones tocando tanto el clarinete como el saxofón soprano . Bailey actuó en varias grabaciones de Clarence Williams . En 1927, dejó Fletcher Henderson y emprendió una gira por Europa con la orquesta de Noble Sissle . Después de su regreso, Bailey actuó con varios otros músicos de jazz, incluidos Edgar Hayes y Dave Nelson. Se reincorporó a la orquesta de Sissle en 1931 y continuó con el grupo hasta 1933. En 1934, Bailey regresó brevemente a Fletcher Henderson, pero a finales de año se había establecido como miembro de la John Kirby Band . ^[2] Bailey siguió siendo miembro de la banda de Kirby hasta 1946, pero eso no le impidió actuar con otros artistas. ^[2] En 1934 y 1935, Bailey tocó con la Mills Blue Rhythm Band y, en 1937, fue músico de sesión para Midge Williams and Her Jazz Jesters . También grabó música durante esta época como Buster Bailey and His Rhythm Busters . ^[4]

En 1946, Buster Bailey lideró su propia banda, pero su grupo duró solo un año. En 1947, se unió a Wilbur de Paris y actuó con él hasta 1949. ^[2] A principios de la década de 1950, Bailey estuvo con Big Chief Russell Moore , pero durante la mayor parte de la década Bailey tocó con Henry "Red" Allen . ^[2] De 1961 a 1963, actuó con Wild Bill Davison . ^[2] Bailey estuvo con los Saints And Sinners de 1963 a 1964, y en 1965 se reincorporó a Armstrong y se convirtió en miembro de Louis Armstrong and His All-Stars. ^[5]

Buster Bailey murió en abril de 1967 ^[2] de un ataque cardíaco. En ese momento vivía en Brooklyn , Nueva York.

Buster Bailey apareció en el cine tres veces durante su carrera. La primera fue en una película titulada That's the Spirit (1933), en la que se interpretó a sí mismo como miembro de una banda. La segunda fue como clarinetista no acreditado en Sepia Cinderella (1947), como parte del Sexteto de John Kirby. Su última aparición en el cine fue con Louis Armstrong en When the Boys Meet the Girls (1965), nuevamente como músico.

También apareció en 1958 en la serie de televisión de DuMont Jazz Party y en 1961 en el programa de televisión The DuPont Show of the Week en un episodio titulado "America's Music - Chicago and All That Jazz".

• Todo sobre Memphis (Felsted, 1958)
• 1925–1940 (Clásicos)

• Red Allen , Red Allen, Kid Ory y Jack Teagarden en Newport (Verve, 1957)
• Red Allen, Ride, Red, Ride en alta fidelidad (RCA Victor, 1957)
• Red Allen, Red Allen interpreta al rey Oliver (Verve, 1961)
• Mildred Bailey , sus mejores actuaciones 1929-1946 (Columbia, 1962)
• Eubie Blake , Las marchas que toqué en el viejo piano ragtime (20th Fox, 1960)
• Wild Bill Davison , Swingin (Dixie Bear, 1962)
• Vic Dickenson y Joe Thomas, Mainstream (Atlántico, 1958)
• Bobby Donaldson , Dixieland Nueva York (World Wide, 1958)
• Bobby Donaldson, Fiesta de jazz Dixieland (Savoy, 1959)
• Leonard Gaskin , en el baile de la banda de jazz (Prestige Swingville, 1962)
• Ronnie Gilbert , En Hi-Fi: La leyenda de Bessie Smith (RCA Victor, 1958)
• Jackie Gleason , Jackie Gleason presenta Lazy Lively Love (Capitolio, 1960)
• Juanita Hall , La Bloody Mary original canta el blues (Counterpoint, 1958)
• Fletcher Henderson , La gran reunión (Jazztone, 1958)
• Fletcher Henderson, El swing es la cosa 1931-1934 (Decca, 1961)
• Claude Hopkins , Música de las primeras danzas de jazz (20th Fox, 1958)
• Alberta Hunter , Lucille Hegamin y Victoria Spivey, canciones que le enseñamos a tu madre (Prestige Bluesville, 1962)
• Henry Jerome , Cuerdas en Dixieland (Decca, 1962)
• Odetta , A veces tengo ganas de llorar (RCA Victor, 1962)
• Jimmy Rushing , Bessie Clara Mamie y Trixie (Columbia, 1961)
• Clarence Williams , 1935 (Almacén, 1960)

• Kernfeld, Barry, ed. The New Grove Dictionary of Jazz , vol. 1. Londres: Macmillan Publishers, Ltd., 2002.
• Larkin, Colin, ed. La enciclopedia de la música popular , vol. 1. Londres: Macmillan Reference, Ltd., 1998.
• Panassie-Gautier, Diccionario de jazz , 1972

• Archivo de Buster Bailey Red Hot Jazz
• Grabaciones de Buster Bailey en la Discografía de Grabaciones Históricas Estadounidenses