rock cubano

La fuerte influencia de la música estadounidense en las generaciones más jóvenes cubanas allanó el camino para la introducción del rock & roll en la isla durante la década de 1950. Muchos artistas cubanos cantaron versiones de canciones estadounidenses traducidas al español, como también sucedía en México. ^{[ 1 ]}

Los Llopis , uno de los primeros grupos de rock cubanos, fueron pioneros en el uso de la guitarra eléctrica en Cuba, ^{[ 2 ]} aunque músicos como Senén Suárez ya tocaban guitarras eléctricas amplificadas . El repertorio de Los Llopis consistía en una combinación de piezas estadounidenses y de rock, como " See You Later, Alligator " y " Rock Around the Clock " del grupo de Bill Haley , junto con otras piezas cubanas e hispanas como "Goza mi Guaracha", "Maquinolandera" y "La pollera colorá". Los Llopis también triunfaron en España, donde se establecieron durante algunos años e introdujeron la pachanga , un nuevo ritmo cubano con influencia del merengue dominicano. ^{[ 2 ]}

En 1959, Luisito Bravo irrumpió en la escena musical cubana con canciones como "Oh Carol" de Neil Sedaka y la canción italiana " Tiernamente (Torna a Surriento) " (versionada por Elvis Presley como " Surrender "), que alcanzó las 500.000 copias vendidas en 1961. Otros artistas solistas siguieron a Luisito Bravo, como Rogelio Sanzarini y Jorge Bauer, así como grupos como los Satélites de Antonio María Romeu y la banda de Tony Taño. ^{[ 2 ]}

El desarrollo del rock cubano se vio interrumpido por la Revolución Cubana. Fidel Castro prohibió la música rock en 1961, por considerarla una influencia corruptora estadounidense que no tenía cabida en la nueva Cuba comunista ; una postura que, irónicamente, contradecía la propia visión liberal de Karl Marx respecto a las artes y la cultura; sin mencionar que, para entonces, los grupos de rock internacionales ya habían adoptado, en general, una ideología de izquierda. ^{[ 3 ]}

A pesar de esto, surgieron varios artistas de rock ese año. Dany Puga, conocido como el Rey del Twist, y bandas como Los Diablos Melódicos y Los Enfermos del Rock, así como Los Halcones de IvanFariñas y Los Huracanes de Marianao. El cuarteto vocal Los Zafiros fue otro grupo exitoso de principios de los sesenta. Fundado en 1961, estuvo influenciado por el estilo doo-wop de The Platters, The Diamonds y otros grupos estadounidenses, y contaba con un repertorio que incluía baladas, calipsos y bossa novas, así como canciones con ritmos de rock lento y bolero. Uno de los rasgos más destacados del grupo fue la voz aguda del contratenor Ignacio Elejalde, apoyado por Miguel Cancio, Leoncio Morúa y Eduardo Elio Hernández (El Chino), así como por el guitarrista Manuel Galbán. El guitarrista Franco Laganá, músico italiano que había participado en el renombrado grupo de Renato Carosone, fue uno de los primeros representantes de la música con influencia americana en Cuba, a principios de la década de los sesenta. ^{[ 2 ]}

En aquel entonces, el popular grupo Los Astros (que no debe confundirse con la banda de René Álvarez), liderado por el cantante y guitarrista Raúl Gómez, se vio amenazado por las presiones ejercidas por el régimen de Fidel Castro sobre los grupos de rock, considerados una forma de "diversión ideológica" y combatidos activamente en todas sus manifestaciones. Su estilo, fuertemente influenciado por grupos de la Invasión Británica como los Beatles y los Rolling Stones , fue tachado de "desviado" y, en consecuencia, reprimido sin vacilación. Desde entonces, el gobierno revolucionario de Cuba comenzó a implementar un control absoluto sobre todos los aspectos de la sociedad cubana, incluyendo, por supuesto, todas las expresiones culturales. En 1963, el propio Fidel pronunció un discurso en las escalinatas de la Universidad de La Habana, en el que expresó claramente su desprecio e insatisfacción hacia ciertas manifestaciones influenciadas por tendencias extranjeras, como la música de Elvis Presley ("elvispresliana"), los pantalones ajustados (pitusas) y también la homosexualidad; estableciendo así los parámetros oficiales del régimen sobre este tema.

"... Muchos de esos vagos (pepillos), hijos de la burguesía, que andan por ahí con pantalones demasiado ajustados (risas); algunos de ellos con una guitarra en actitudes "elvispreslianas" (de Elvis Presley), que han ido demasiado lejos en su aventura como para ir a lugares públicos con la intención de organizar libremente sus espectáculos femeninos.

No confundan la serenidad y la ecuanimidad de la Revolución con debilidades de la Revolución. Porque nuestra sociedad no puede permitir estas degeneraciones (aplausos). La sociedad socialista no puede permitir estas degeneraciones. ¿Jóvenes que buscan eso? ¡No! "Árboles torcidos...", el remedio no es tan fácil. No voy a decir que vamos a aplicar medidas radicales contra esos árboles torcidos, pero jóvenes aspirantes, ¡no!

Existen algunas teorías; no soy científico ni experto en la materia (risas), pero siempre he observado algo: que el campo no producía ese subproducto. Siempre lo he notado y siempre lo tengo presente.

Estoy seguro de que, independientemente de cualquier teoría o investigación en el campo de la medicina, entiendo que hay mucho relacionado con el entorno, mucho relacionado con el entorno y cierta atenuación, en este problema. Pero todos están relacionados: el gamberro, el vagabundo, el "elvispresliano", la "pitusa" (jeans ajustados) (risas). ^{[ 4 ]}

Los Astros seguían el formato clásico acuñado por los grupos británicos: Raúl Gómez, voz principal y guitarra rítmica, su primo Luis Gómez, segunda voz y guitarra solista, Marcelo, voz acompañante y saxo, y Gerardo López, batería. Su repertorio consistía en éxitos estadounidenses de los años sesenta. Durante su corta existencia, el grupo tuvo que afrontar numerosas adversidades y un ambiente hostil. «Eres como el Fuego», su primera canción transmitida por una emisora ​​de radio de la capital, se grabó con grandes dificultades, por lo que el resultado fue de muy baja calidad de audio. Los Astros solían participar en el programa de radio Buenas Tardes Juventud, de Radio Marianao. Según Jorge Luis González Suárez: «Esos programas también sufrieron la prohibición del régimen por ser considerados una forma de "diversión ideológica"». ^{[ 5 ]}

A pesar de la discrepancia política entre Estados Unidos y Cuba desde 1960, tras el cierre de la embajada estadounidense y la supuesta invasión cubana por parte de cubanos opuestos al régimen socialista, la música rock nunca dejó de interpretarse, a pesar de ser considerada subversiva. Tras la disolución de algunas bandas de rock, sus integrantes formaron otras nuevas, como Los Halcones en el Quinteto Negro y Los Príncipes del Rock en Los Buitres, integrados por Rey Montesinos, Dino Fregio (voz y guitarra) y Jorge Calvet Vidales (Coqui), guitarrista y líder de la Orquesta 440.

Ya en 1964 surgieron otras bandas que imitaban a los Beatles, como Los Kent y Los Pacíficos del Pre-Universitario del Vedado; y luego muchas bandas amateur, creando lo que se denominó rock callejero. Así nació Los Violentos de Reynaldo Montesinos. Este grupo formaba parte del espectáculo psicodélico de Maricusa Cabrera y Arístides Pumariega (un famoso caricaturista de la televisión y la prensa cubanas). En 1969, Los Violentos incorporaron al grupo a Miguelito y Aimé Cabrera, dos cantantes-bailarines de gran calidad artística, ofreciendo así una imagen diferente al público de los espectáculos de Maricusa Cabrera.

Aunque sus miembros eran considerados disidentes ideológicos, muchos grupos continuaron cultivando este género. Entre ellos podemos incluir a Los Vampiros y Los Satélites. Estos grupos, liderados por Salvador Terry, contribuyeron a mantener vivo el rock cubano y demostraron que era apreciado por personas de diferentes razas. Entre 1961 y 1964, lograron que la gente dejara atrás viejos prejuicios, creados por quienes creían que el rock era música de las clases altas y la mayoría blanca. Estas bandas estaban compuestas por personas negras y poseían un estilo similar al Limbo Rock estadounidense. Ese fue el origen del "street rock" y se mantuvo vigente hasta 1965. ^{[ 1 ]}

Hacia 1965, el gobierno cubano implementó una estrategia para sustituir los productos extranjeros que preferían los jóvenes por otros que se ajustaban mejor a sus directrices oficiales; y como resultado de esta estrategia, en 1966 se emitió un nuevo programa de radio llamado Nocturno , cuyo tema musical inicial fue "La chica de la valija" del saxofonista italiano Fausto Papetti . El programa presentaba canciones modernas, dando prioridad al repertorio europeo en español de solistas y grupos como Los Mustang, Los Bravos, Los Brincos, Juan y Junior, Rita Pavone, Massiel, Nino Bravo, Leonardo Fabio, Salvatore Adamo y Raphael, y algunos grupos cubanos como Los Zafiros y Los Dan. ^{[ 6 ]} La prohibición de la música rock se levantó en 1966, pero los aficionados al rock continuaron siendo marginados por el régimen comunista y vigilados con recelo como "contrarrevolucionarios". ^{[ 3 ]}

Cuando se levantó la prohibición, Los Pacíficos planearon ofrecer un concierto de rock. Tomaron prestados sus instrumentos y tocaron sin ensayo previo. El concierto, de dos horas de duración, fue grabado. Los Pacíficos pagaron un alto precio por su actuación, ya que uno de sus miembros, Carlos Ávila, murió en la guerra de Angola durante la década de 1960. La grabación fue sacada clandestinamente de Cuba durante la década de 1990 y publicada como un álbum remasterizado. Los Pacíficos ganaron un concurso de composición de canciones de John Lennon en Nueva York. ^{[ 7 ]}

La actitud del gobierno de Castro hacia el rock, hasta hace poco, era bastante negativa, aunque su severidad varió considerablemente a lo largo de su existencia. Durante las décadas de 1960 y 1970, el rock estaba prohibido, si bien artistas de la nueva canción / nueva trova como Silvio Rodríguez y Carlos Varela a veces interpretaban temas de rock. En años más recientes, con la transición a una economía basada en el turismo , la actitud del régimen de Castro hacia el rock se ha suavizado un poco, no solo hacia los artistas nacionales y latinoamericanos, sino también hacia los artistas extranjeros de habla inglesa. El Quinteto Negro de Iván Fariñas y Carlos Cory, de carácter independiente, ofreció conciertos improvisados ​​junto a Los Zafiros y el cuarteto de Meme Solís en los Teatros Carpas; otras bandas como Los Buitres, con sus versiones de canciones de The Beatles , y The Dave Clark Five también actuaron en Carpas. En 1968 surgieron otras bandas de versiones como Dimensión Vertical, con Óscar Quesada, último baterista del Quinteto Negro, y muchas otras; por ejemplo, Los Kent y Jets en la Zona Vedado.

La música rock comenzó a escucharse en La Habana durante la década de los setenta, en un programa de Radio Marianao llamado Buenas Tardes Juventud. Ese programa presentaba a grupos como los Rolling Stones, los Beatles, Dave Clark Five, The Animals, Grand Funk, Rare Earth, Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Elvis Presley, Neil Sedaka y Paul Anka. A principios de los ochenta, esa emisora ​​se fusionó con Radio Ciudad de La Habana. ^{[ 8 ]}

A finales de la década de 1970, el guitarrista y cantante Jorge Martínez fundó RED, una banda de heavy metal , en Municipio Playa, donde presentaba música propia mezclada con versiones. Esta banda logró éxitos radiofónicos como Murciélagos, Mako, La nueva historia y Burocracia. También tuvo presencia en televisión y fue cofundadora del legendario "Patio de María" a finales de la década de 1980, manteniéndose activa hasta 1990.

En 1979, tuvo lugar en el Teatro Karl Marx de La Habana, Cuba , un festival de música de tres días llamado Havana Jam '79 , donde actuó un grupo de artistas de rock entre los que se encontraban Billy Joel y Stephen Stills .

En la década de 1980, Roberto Armada formó en Playa, La Habana , la banda de heavy metal Venus . Durante ese auge del rock y el heavy metal en Cuba, Roberto Armada fundó Venus en el municipio de Playa, La Habana, convirtiéndose en uno de los grupos pioneros del género en la isla. En un contexto de restricciones gubernamentales al rock, Venus logró destacarse dentro del movimiento underground gracias a su potente sonido y su capacidad para conectar con una juventud ávida de nuevas expresiones culturales.

Con una estética influenciada por el heavy metal clásico de bandas como Black Sabbath, Judas Priest e Iron Maiden, Venus se convirtió en uno de los grupos más populares de la escena alternativa cubana. Sus presentaciones en vivo, caracterizadas por la gran energía y pasión de sus integrantes, atrajeron a un público cada vez mayor, a pesar de las dificultades para conseguir equipo y locales.

Sin embargo, el éxito y la creciente popularidad de la banda también llamaron la atención de las autoridades culturales de la época, que veían el rock como una influencia extranjera que iba en contra de los valores oficiales del establishment. En este contexto de censura y represión contra el movimiento rock, Venus se vio obligada a disolverse, ^{[ 9 ]} sumándose a la lista de bandas que enfrentaron prohibiciones y restricciones durante esos años. El punk rock se introdujo en Cuba a finales de la década de 1980 y generó un grupo de seguidores de culto, conformado por una minoría del público juvenil.

Por otro lado, el punk rock se introdujo en Cuba a finales de la década de 1980 y se ganó un público de culto entre una minoría de jóvenes. En 1982, Nilo Núñez formó la banda de rock Rhodas en Camagüey. La banda tuvo un gran éxito y alcanzó el número uno con "Es Amor". Rhodas estuvo activa en Cuba hasta 1996, cuando emigró a España. Véase A través de los obstáculos ^{[ 10 ]} de Nilo Núñez y Parche: Enciclopedia del Rock en Cuba de Humberto Manduley. ^{[ 11 ]}

Durante los años noventa, el rock and roll en Cuba aún era un fenómeno underground. En La Habana, la emisora ​​Ciudad de La Habana presentaba diversos programas que mostraban las últimas tendencias de este género musical a nivel mundial. Juan Camacho, veterano músico y locutor, tenía un programa matutino llamado Disco Ciudad . El programa de Ramón también gozaba de gran éxito. Algunas bandas de esa época fueron: Gens, Zeus y Los Tarsons. A pesar de ser percibido como una pequeña escena underground debido a la desaprobación oficial del Estado, el rock cubano, desde finales de los noventa, se ha convertido en un fenómeno de mayor envergadura. Grupos como Burbles , Moneda Dura y Los Kent, con Jorge Martínez, alcanzaron una nueva dimensión gracias a su interpretación de guitarra, un sonido más pulido y un liderazgo musical más sólido, lo que amplió su público. Estas bandas presentaban música rock en la televisión cubana, así como en conciertos y festivales; y desde entonces, el perfil del rock ha crecido en la isla.

En 2001, el grupo galés Manic Street Preachers fue invitado a actuar en Cuba, ^{[ 12 ]} y Fidel Castro asistió a su concierto junto con otras autoridades gubernamentales. En 2004, Castro pronunció un discurso en honor al cumpleaños de John Lennon , cuya música, como miembro de los Beatles y como solista, estuvo prohibida en Cuba durante mucho tiempo. En 2000, se colocó una estatua de bronce de Lennon en un conocido parque de La Habana, que ahora se conoce como Parque John Lennon .

Al mismo tiempo que el gobierno mostraba una actitud más indulgente hacia los grupos de rock extranjeros, como parte de una campaña internacional cuyo propósito era lograr una apertura en las transacciones comerciales e inversiones de Estados Unidos y Europa en Cuba, continuaba implementando una represión inflexible contra cualquier forma de disidencia interna. Este fue el caso del rockero Gorki Águila y su grupo Porno para Ricardo. En agosto de 2008, Águila fue arrestado bajo cargos de peligrosidad , una ley que permite a las autoridades detener a personas que consideran propensas a cometer delitos, incluso cuando aún no los han cometido. ^{[ 13 ]}

Más recientemente, Rick Wakeman , Sepultura y Audioslave actuaron en La Habana, ^{[ 14 ]} y The Rolling Stones ofrecieron un concierto histórico que se ha convertido en el evento de rock más destacado desde el comienzo del período revolucionario en 1959. ^{[ 15 ]} Su concierto fue conmemorado en la película Havana Moon .

En 2013 se produjo un nuevo fenómeno cuando varias bandas cubanas de metal underground comenzaron a emigrar a Estados Unidos, creando una escena paralela con las bandas Agonizer, Escape, Ancestor, Hipnosis, Suffering Tool y Chlover. ^{[ 16 ]}