Leo y Diane Dillon

Leo Dillon (2 de marzo de 1933 – 26 de mayo de 2012) y Diane Dillon ( née Sorber; nacidas el 13 de marzo de 1933) fueron ilustradores estadounidenses de libros infantiles y portadas de revistas y libros de bolsillo para adultos . Un obituario de Leo describió el trabajo de este equipo formado por marido y mujer como "una amalgama perfecta de ambas manos". ^[3] En más de 50 años, crearon juntos más de 100 portadas de revistas y libros de ficción especulativa , así como muchas ilustraciones para interiores. Esencialmente, todo su trabajo en ese campo fue conjunto. ^{[1] [2]}

Los Dillon ganaron la Medalla Caldecott en 1976 y 1977, los únicos premios consecutivos de este honor. ^[4] Leo Dillon fue el primer artista negro en ganar la Medalla Caldecott. ^[5] En 1978 fueron finalistas del Premio Hans Christian Andersen para ilustradores infantiles; fueron nominados nuevamente en Estados Unidos en 1996. ^[6]

Leo Dillon, de ascendencia inmigrante de Trinidad , nació el 2 de marzo de 1933 ^[7] y se crió en East New York . Se alistó en la Marina durante tres años de servicio para poder asistir a la escuela de arte. Atribuyó su interés por el arte y su inspiración para convertirse en artista a su amigo y mentor, Ralph Volman. ^[8]

Diane Sorber nació el 13 de marzo de 1933 en Glendale, California . ^[9] Su interés por el arte fue fomentado desde muy temprana edad por su madre, que era pianista. ^[8] La pareja se conoció en la Parsons School of Design de la ciudad de Nueva York en 1953, donde "se convirtieron en archirrivales instantáneos y permanecieron juntos desde entonces". ^[3] Se graduaron en 1956 y se casaron al año siguiente. Esta unión resultó en una colaboración artística, que la pareja describió como un tercer artista. Diane Dillon lo explicó en una entrevista con estas palabras: "Podíamos vernos a nosotros mismos como un artista en lugar de dos individuos, y ese tercer artista estaba haciendo algo que ninguno de los dos haría. Dejamos que fluyera como fluye cuando un artista está trabajando solo y se cae un color que no esperaba y eso afecta a los siguientes colores que usa, y parece tener vida propia". ^[10]

Una asociación con el escritor Harlan Ellison condujo a trabajos haciendo portadas de libros para sus colecciones de cuentos y tanto la ilustración de xilografías de portadas como del interior para su antología Dangerous Visions . Ilustraron una gran cantidad de portadas de libros de bolsillo para el mercado masivo de Ace Science Fiction Specials original , por el que ganaron su primer premio importante, el Premio Hugo de ciencia ficción de 1971 al Mejor Artista Profesional. Byron Preiss escribió una biografía detallada y una introducción a su trabajo y estilos en un libro que editó en 1981, titulado The Art of Leo & Diane Dillon . Una vez describieron su trabajo como la incorporación de motivos derivados de sus respectivas herencias. ^{[ aclaración necesaria ]} Esto se puede demostrar en su trabajo para Ashanti to Zulu de Margaret Musgrove , que utilizó motivos tribales y combinó estilos históricos con contemporáneos. ^[11]

El 28 de mayo de 2012, Ellison informó en su sitio web que había recibido una llamada telefónica de Diane anunciando la muerte de Leo a la edad de 79 años por cáncer de pulmón dos días antes. ^[12] Spectrum Fantastic Art, un concurso anual de arte y proyecto de libros de arte del que la pareja era gerente general, confirmó la muerte de Leo en su sitio web. ^[13] El obituario de Leo en The New York Times elogió a los Dillons conjuntamente como "uno de los ilustradores más destacados del mundo para jóvenes, produciendo obras de arte -elogiadas por su vitalidad, ecumenismo y pura belleza suntuosa- que eran una amalgama perfecta de ambas manos", y también destacó la diversidad etnoracial de los personajes en el trabajo de los Dillons en la década de 1970, "hasta entonces, las caras sonrientes retratadas en los libros ilustrados habían sido abrumadoramente blancas". ^[3]

Desde la muerte de Leo, Diane Dillon ha ilustrado un libro, I Can Be Anything! Don't Tell Me I Can't (publicado en 2018), que también escribió.

Los Dillon tuvieron un hijo sobreviviente. Lee (Lionel John Dillon III), nacido en 1965, se convirtió en artista y colaboró ​​con sus padres varias veces, incluidas las ilustraciones para Pish, Posh, Said Hieronymus Bosch de Nancy Willard (1991). ^[14] Tanto Leo como Diane vivían en el vecindario de Cobble Hill en el momento de la muerte de Leo.

• 1970 El anillo en la pradera , escrito por John Bierhorst / Dial Press
• 1972 Cariño, te amo , Eloise Greenfield / Viking
• Despegue de 1973 , Linda C. Cain y Susan Rosenbaum / Xerox
• 1974 Whirlwind Is a Ghost Dancing , compilado por Natalia Maree Belting / Dutton
• 1974 Canciones e historias de Uganda , W. Moses Serwadda, Hewitt Pantaleoni / World Music Press
• 1974 El tercer regalo , Jan R. Carew / Little Brown
• 1975 La caja de los cien centavos , Sharon Bell Mathis / Viking
• 1975 Canción del barco , Lorenz B. Graham / Crowell
• 1976 Por qué los mosquitos zumban en los oídos de la gente , Verna Aardema / Dial Press
• 1977 De ashanti a zulú: tradiciones africanas , Margaret Musgrove / Dial Press
• 1977 ¿Quién está en la casa del conejo? Un cuento masai , Verna Aardema / Dial Press
• 1980 Dos pares de zapatos , PL Travers / Viking Press
• 1980 Hijos del sol , Jan R. Carew / Little Brown
• 1985 Hermano del viento , Mildred Pitts Walter / Lothrop, Lee & Shepard Books
• 1986 All in a Day , Mitsumasa Anno y Raymond Briggs / Hamish Hamilton (Londres) (Traducción de: Marui chikyū no maru ichinichi ) —ilustraciones de 10 artistas, incluidos los Dillons
• 1987 El gato de porcelana , Michael Patrick Hearn / Little Brown
• 1989 El mago del color , Barbara Brenner / Bantam Little Rooster
• 1990 El cuento de los patos mandarines , Katherine Paterson / Lodestar
• 1990 Aida , Leontyne Price / Harcourt Brace Jovanovich
• 1991 La carrera de las manzanas de oro , Claire Martin / Dial Books for Young Readers
• 1991 Pish, Posh, dijo Hieronymus Bosch , Nancy Willard / Harcourt Brace Jovanovich
• Canción de cuna del norte de 1992 , Nancy White Carlstrom / Putnam
• 1992 Enciende la noche , Ray Bradbury / Knopf
• 1993 El aprendiz de brujo , Nancy Willard / Scholastic/Blue Sky Press
• 1994 ¿Qué soy yo? , NN Charles / Scholastic / Blue Sky Press
• 1997 Para todo hay una temporada , de los Dillons/Scholastic/Blue Sky Press ^{[ se necesita aclaración ]}
• 1999 El niño del viento , Shirley Rousseau Murphy / HarperCollins
• 2000 Enciende la noche , Ray Bradbury /Knopf (reedición)
• 2000 La joven que hilaba oro , Virginia Hamilton / Scholastic/Blue Sky Press
• 2001 Dos pequeños trenes , Margaret Wise Brown / HarperCollins
• 2002 Rap a Tap Tap: Here's Bojangles—Think of That , escrito e ilustrado por los Dillons / Scholastic/Blue Sky Press
• 2003 Una noche de invierno , John Herman / Philomel
• 2004 ¿Dónde has estado?, Margaret Wise Brown / HarperCollins
• 2005 La gente podía volar - El libro ilustrado ^{[ aclaración necesaria ]}
• 2005 Madre Tierra , Ellen B. Jackson / Walker & Company
• 2006 Whirlwind is a Spirit Dancing , Natalia Maree Belting y Joseph Bruchac / Milk & Cookies Press —ilustraciones reimpresas del título de 1974, Whirlwind is a Ghost Dancing
• 2007 Números de Mother Goose sueltos / Harcourt
• 2007 Jazz en una noche de sábado / Blue Sky Press
• 2009 El duende y la silla vacía / Viking Australia
• Mamá dice 2009 : Un libro de amor para madres e hijos
• 2011 El río secreto , Marjorie Kinnan Rawlings / Atheneum Books for Young Readers (reedición) ^[a]

• 2018 ¡Puedo ser lo que sea! No me digas que no puedo ^[15]

• 1962 La noche de la madre , Kurt Vonnegut, Jr. / Fawcett Publications/Gold Medal Books
• 1964 El mar y la jungla , HM Tomlinson / Time / Programa de lectura de Time Edición especial
• 1964 Hakon de la saga de Rogen , Erik Christian Haugaard / Houghton Mifflin
• 1965 El cuento de un esclavo Haugaard , Erik Christian Haugaard / Houghton Mifflin
• 1966 Las brujas de Karres , James H. Schmitz / Especial de Ace Science Fiction
• Claymore y Kilt de 1967 , Sorche Nic Leodhas / Holt, Rinehart, Winston
• 1968 Trébol y lanza Pilkington / Holt, Rinehart, Winston
• 1968 El jinete y su caballo , Erik Christian Haugaard / Houghton Mifflin
• 1969 La máquina de conservas , Philip K. Dick / Ace Books
• 1969 La mano izquierda de la oscuridad , Ursula K. Le Guin / Ace Books ^[16]
• 1971 El cuento no contado , Erik Christian Haugaard / Houghton Mifflin
• 1971 La búsqueda Murray / Thomas / Scholastic ^{[ aclaración necesaria ]}
• 1974 Estrella ardiente , Eth Clifford / Houghton Mifflin
• 1977 Los planetas / Libros de la vida en el tiempo
• 1979 Una arruga en el tiempo , Madeleine L'Engle / (reedición) ^[a]
• 1984 El mundo encantado: Leyendas del valor / Time Life Books
• 1985 La gente podía volar: cuentos populares negros estadounidenses , Virginia Hamilton / Knopf
• 1985 El mundo encantado: Bestias mágicas / Time Life Books
• 1987 El niño sabio , Monica Furlong / Knopf
• 1988 Canta una canción de palomitas de maíz: libro de poemas para todos los niños Beatrice Schenk de Regniers / Scholastic — ilustrado por muchos artistas
• 1989 El Arca de Moisés , Alice Bach y J. Cheryl Exum / Delacorte Press
• 1991 Juniper , Monica Furlong / Casa aleatoria
• 1991 El pozo de Miriam , Bach y Exum / Delacorte Press
• 1992 Muchos miles se fueron , Virginia Hamilton / Knopf
• 1993 Es la época de Kwaanza Goss Putnam ^{[ aclaración necesaria ]}
• 1995 Sus historias , Virginia Hamilton / Scholastic / Blue Sky Press
• 1995 Sabriel , Garth Nix / HarperCollins
• 1997 La chica que sólo soñaba con gansos , Howard A. Norman / Harcourt Brace & Co
• 2000 20.000 leguas de viaje submarino , Julio Verne /HarperCollins (reedición) ^[a]
• 2001 Mansa Musa , Khephra Burns / Harcourt Brace & Co
• 2001 Lirael , Garth Nix / HarperCollins
• 2003 Abhorsen , Garth Nix / HarperCollins
• 2004 Entre el cielo y la tierra: cuentos de aves de todo el mundo , Howard A. Norman / Harcourt Brace & Co
• 2004 Colman , Mónica Furlong / Random House

• Premio Hugo 1971 al mejor artista profesional
• Medalla Caldecott 1976 – Por qué los mosquitos zumban en los oídos de la gente , escrito por Verna Aardema ^[4]
• Medalla Caldecott 1977 – De los ashanti a los zulúes: tradiciones africanas , escrito por Margaret Musgrove ^[4]
• Premio Hamilton King 1977 – Sociedad de Ilustradores
• 1978, finalista de la Mención de Honor como dúo, Premio Hans Christian Andersen (conjunto de trabajos, ilustración de libros infantiles) ^[6]
• Premio Balrog 1982 por su contribución a la ciencia ficción y la fantasía
• Novena edición anual del premio Lensman de arte de 1982
• 1986 Coretta Scott King Illustrator Honor – La gente podía volar , escrito por Virginia Hamilton ^[17]
• Premio del tercer festival anual de literatura infantil del Keene State College de 1988
• 1991 Doctorado en Bellas Artes – Parsons School of Design
• Premio de ilustración Coretta Scott King 1991 : Aida , escrita por Leontyne Price ^[18]
• Premio Empire State de literatura infantil y para adultos de 1992: conjunto de obras
• Medalla de oro de la Sociedad de Ilustradores de 1992 por Northern Lullaby de la exposición de arte original de libros ilustrados para niños
• Nominado en Estados Unidos en 1996 como dúo al premio Hans Christian Andersen (conjunto de su obra, ilustración de libros infantiles) ^[6]
• Coretta Scott King, ilustradora de honor en 1996: sus historias , escritas por Virginia Hamilton ^[19]
• Premio Chesley 1997 a la mejor novela de ciencia ficción de tapa dura: Sabriel , escrita por Garth Nix
• 1997 Premio de los Grandes Maestros : Por el conjunto de su obra
• Salón de la fama de la Sociedad de Ilustradores de 1997
• Premio literario Virginia Hamilton 2002 : por el conjunto de su obra
• 2003 Coretta Scott King Ilustradora Honor – Rap A Tap Tap Aquí está Bojangles–Piensa en eso ^[20]
• Premio Coretta Scott King a la ilustradora en 2005: The People Could Fly: The Picture Book , escrito por Virginia Hamilton ^[21]
• Premio Knickerbocker 2006: por el conjunto de su obra
• 2006 Doctorado en Bellas Artes – Escuela de Arte de Montserrat
• Premio a la trayectoria de la Convención Mundial de Fantasía de 2008 ^[22]
• Premio Coretta Scott King a la ilustradora en 2008: Jazz un sábado por la noche ^[23]
• Premio BolognaRagazzi 2012 – Mención honorífica de ficción – El río secreto ^[24]

• Borea, P. y J. Janow. "Leo y Diane Dillon". Revista Communication Arts 25: págs. 42-51, mayo/junio de 1983.
• Brodie, Carolyn S. "Creadores de magia en papel: Leo y Diane Dillon", School Library Media Activities Monthly 15(6): pp. 46–48, febrero de 1999.
• Cooper, Ilene. “El camino de la vida”. Booklist 95(3): págs. 344–347, 1 de octubre de 1998.
• Davies, Anne. "Hablando con Leo y Diane Dillon", Book Links 14(3): págs. 45–48, 2005.
• Davis, SE. “Uno + Uno = Tres”. Gráficos paso a paso 13: págs. 30–41, 1997.
• Deines, Ryah. “Una entrevista con Leo y Diane Dillon”, Convención Mundial de Fantasía (Calgary, Alberta, Canadá). Misterio en la fantasía y el terror ( Programa Souvenir ), págs. 68–71, 2008.
• Haber, Karen. "Leo y Diane Dillon: La regla del tercer artista", Locus 44(4), n471: págs. 4–5, 67–70, 2000.
• Preiss, Byron, ed. El arte de Leo y Diane Dillon . Nueva York: Ballantine Books, edición de bolsillo, tapa dura y edición limitada para coleccionistas, otoño de 1981.
• Reichardt, Randy. "Tributo a Leo y Diane Dillon", Convención Mundial de Fantasía (Calgary, Alberta, Canadá). Misterio en la fantasía y el terror (programa de recuerdo), págs. 45-46, 2008.
• Wills, FH "Leo und Diane Dillon", Nueva York: grafik fur popular-wissenschaftliche werke {con traducción en inglés y francés}. Novum Gebrauchsgraphik , págs. 50-56, marzo de 1968.

• Leo Dillon en la base de datos de ficción especulativa en Internet
• Diane Dillon en la base de datos de ficción especulativa en Internet
• L + D Dillon ^[usurpado] en JVJ Publishing Illustrators
• Obras de Leo y Diane Dillon en el Proyecto Gutenberg
• Obras de o sobre Leo y Diane Dillon en Internet Archive